李清照的一剪梅有什麼好背的方法

❶ 李清照的一剪梅怎麼背啊

一剪梅
年代：【宋】 作者：【李清照】 體裁：【詞】
紅藕香殘玉蕈秋，
輕解羅裳，獨上蘭舟。
雲中誰寄錦書來？
雁字回時，月滿西樓。

花自飄零水自流。
一種相思，兩處閑愁。
此情無計可消除。
才下眉頭，卻上心頭。

參考資料中有賞析
希望對你的記憶有幫助 祝學習進步O(∩_∩)O~

❷ 一剪梅 李清照運用了什麼藝術手法，抒發了什麼情感

一剪梅
作者：李清照 (宋代)
紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來，
雁字回時，月滿西樓。花自飄零水自流。一種相思，
兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
「才下眉頭，卻上心頭」最後一句運用對偶手法。
就是說,這種相思之情是沒法排遣的,縐著的眉頭方才舒展,而思緒又湧上心頭.一句話就是時刻在相思著.這里,作者對「愁」的描寫,極其形象.人在愁苦時總是縐著眉頭,愁眉苦臉的.作者正是抓住這一點才寫出「才下眉頭,卻上心頭」兩句,使人若見其眉頭剛舒展又緊蹙的樣子,從而領會到她內心的綿綿痛苦的.「才下」、「卻上」兩個詞用得很好,兩者之間有著連接的關系.所以,它能把相思之苦的那種感情在短暫中的變化起伏,表現得極其真實形象.這幾句和李煜《烏夜啼》的「剪不斷,理還亂,是離愁,別是一般滋味在心頭」,意境相似,有異曲同工之妙.

❸ 李清照一剪梅詩詞解析

大家好，今天我來給大家講講宋代女詞人李清照的一剪梅。
李清照的一剪梅是一首抒寫離情別緒的詞，重在寫別後的相思之情。上片雖沒有一個離情別緒的
字眼，卻句句包孕，極為含蓄。下片則是直抒相思與別愁。詞以淺近明白的語言，表達
深思摯愛之情，纏綿感人。全詞輕柔自然，歇拍三句尤為行家稱賞。

❹ 李清照《一剪梅》的賞析

一剪梅·紅藕香殘玉簟秋 ·李清照

紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。

【賞析一】 以靈巧之筆抒寫眷眷之情——析李清照的《一剪梅》

這首詞在黃升《花庵詞選》中題作「別愁」，是趙明誠出外求學後，李清照抒寫她思念丈夫的心情的。伊世珍《琅嬛記》說：「易安結褵未久，明誠即負笈遠游。易安殊不忍別，覓錦帕書《一剪梅》詞以送之。」最近，電影《李清照》沿襲了伊世珍之說，當趙明誠踏上征船出行時，歌曲就唱出《一剪梅》的「輕解羅裳，獨上蘭舟」。我認為把這首詞理解為送別之作，於詞意不盡相符，就是「輕解羅裳」兩句，也難解釋得通。「羅裳」，不會是指男子的「羅衣」，因為不管是從平仄或用字看，沒有必要改「衣」為「裳」。「羅裳」無疑是指綢羅裙子，而宋代男子是不穿裙子的。要是把上句解為寫李清照，下句寫趙明誠，那麼，下句哪來主語？兩者文意又是怎樣聯系的呢？看來，應該以《花庵詞選》題作「別愁」為宜。

李清照和趙明誠結婚後，夫妻感情甚好，家庭生活充滿了學術和藝術的氣氛，十分美滿。所以，兩人一經離別，兩地相思，這是不難理解的。特別是李清照對趙明誠更為仰慕鍾情。這在她的許多詞作中都有所流露。這首詞就是作者以靈巧之筆抒寫她如膠似漆的思夫之情的，它反映出初婚少婦沉溺在情海之中的純潔心靈。詞的開頭是：
紅藕香殘玉簟秋。寫出時間是在一個荷花凋謝、竹席嫌涼的秋天。「紅藕」，即紅色荷花。「玉簟」，是精美的竹席。這一句涵義極其豐富，它不僅點明了時節，指出就是這樣一個蕭疏秋意引起了作者的離情別緒，顯示出全詞的傾向性。而且渲染了環境氣氛，對作者的孤獨閑愁起了襯托作用。如「紅藕香殘」，雖然是表示出秋來了荷花凋謝，其實，也含有青春易逝，紅顏易老之意；「玉簟秋」，雖然是暑退秋來，所以竹席也涼了。其實，也含有「人去席冷」之意。
就表現手法及其含義來看，這一句和南唐李璟《浣溪沙》的首句：「菡萏香銷翠葉殘」相類似。同樣是說荷花凋殘，秋天來了。但後者不如前者那麼富有詩意：「菡萏香銷」，無疑是不及「紅藕香殘」那樣既通俗又是色澤鮮明；「翠葉殘」意思仍然和「菡萏香銷」一樣，是指秋來荷葉落。但「玉簟秋」，卻不同了，又有一層新的意思。如果說，「紅藕香殘」是從客觀景物來表現秋的到來，那麼，「玉簟秋」就是通過作者的主觀感受——竹席生涼來表達秋的到來。一句話里把客觀和主觀、景和情都融化在一起了。顯然，同是七個字，但它的涵義就比之李璟句豐富得多。怪不得清朝陳廷焯贊賞說：「易安佳句，如《一剪梅》起七字雲：『紅藕香殘玉簟秋』，精秀特絕，真不食人間煙火者。」（《白雨齋詞話》）李清照並非不食人間煙火的人，但這一句「精秀特絕」，卻是事實，並非過譽。

李清照本來已因丈夫外出而有所牽掛，如今面對這樣一個荷殘席冷、萬物蕭疏的景象，免不了觸景生情，其思夫之情必然更加縈繞胸懷，內心之苦是不言而喻的。凡人受愁苦的煎熬，總是要想辦法排愁遣悶的，這是人之常情。李清照也不例外。她究竟想如何來消除這愁悶呢？此刻，她不是借酒消愁，也不是悲歌當泣，而是借游覽以遣悶，下兩句就是這樣引出來的：

輕解羅裳，獨上蘭舟。

就是說，我輕輕地解開了綢羅的裙子，換上便裝，獨自劃著小船去遊玩吧！上句「輕」字，很有份量，「輕」，是輕手輕腳的意思。它真實地表現了少婦生怕驚動別人，小心而又有幾分害羞的心情。正因為是「輕」，所以誰也不知道，連侍女也沒讓跟隨就獨自上小船了。下句「獨」字就是回應上句的「輕」字的。「羅裳」，是絲綢制的裙子。「蘭舟」，即木蘭舟，船的美稱。這里用「羅裳」和「蘭舟」很切合李清照的身份。因為這是富貴人家之所獨有。這兩句的涵義，既不同於《九歌•湘君》中的「沛吾乘兮桂舟，令沅湘兮無波，使江水兮安流」。寫湘夫人乘著桂舟來會湘君；也不同於張孝祥的《念奴嬌》：「玉鑒瓊田三萬頃，著我扁舟一葉。」寫張泛舟在廣闊的洞庭湖上的興奮心情。而是極寫李清照思夫之苦，她之所以要「獨上蘭舟」，正是想借泛舟以消愁，並非閑情逸致的遊玩。這是李清照遣愁的方法之一。其實，「獨上蘭舟」以消愁，若非愁之極何以出此？然而，它不過是象「舉杯消愁愁更愁』一樣。過去也許雙雙泛舟，今天獨自擊楫，眼前的情景，只能勾引起往事，怎能排遣得了呢？不過，李清照畢竟跟一般的女性不同，她不把自己的這種愁苦歸咎於對方的離別，反而設想對方也會思念著自己的。所以，她宕開一筆，寫道：

雲中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。

前兩句是倒裝句。這幾句意思是說，當空中大雁飛回來時，誰托它捎來書信？我正在明月照滿的西樓上盼望著呢！「誰」，這里實際上是暗指趙明誠。「錦書」，即錦字迴文書，這里指情書。作者這么寫，看似乎淡，實則含蓄有韻味：一、它體現了李清照夫妻感情的極其深厚、真摯，以及李清照對她丈夫的充分信任。因為如果她對趙明誠感情淡薄，或有所懷疑，就不會想像「雲中誰寄錦書來」，而是必然發出「浮雲蔽白日，遊子不顧反」（《古詩十九首•行行重行行》）；或是「盪子行不歸，空床難獨守」（《古詩十九首•青青河畔草》）的怨言。所以，這里作者這樣寫，不言情而情已自見。這種借寫事來抒情，正是在藝術創作上最富有感染力的。二、寓抽象於形象之中，因而更覺具體生動。單說「誰寄錦書來」，未免顯得抽象。作者藉助於雁能傳書的傳說，寫道：「雲中誰寄錦書來，雁字回時。」這就通過大雁翔空，形象地表達了書信的到來，使人可看得到，摸得著。雖然這種寫法，並非自她始，但她的雲中雁回比之一般的飛雁傳書，顯然畫面更為清晰，形象更為鮮明，這種點化仍然是值得肯定的。三、它渲染了一個月光照滿樓頭的美好夜景。在這夜景里，即使收到情書，無疑是高興的。但光是這樣理解，還不可能發掘「月滿西樓」句的真正含義。雁傳書信，固可暫得寬慰，但不可能消除她的相思。其實，在喜悅的背後，蘊藏著相思的淚水，這才是真實的感情。「月滿西樓」句和白居易《長相思》的「月明人倚樓」含義相似，都是寫月夜思婦憑欄望遠的。但李作較之白作似乎進了一步，關鍵在於「西」字，月已西斜，足見她站立樓頭已久，這就表明了她思夫之情更深，愁更極。由於李清照既然思念著自己的丈夫，又相信丈夫也會思念著自己，所以，下片也就順此思路開展了：

花自飄零水自流。

有人說，這是寫李清照慨嘆自己「青春易老，時光易逝」。要是這樣，那麼，下面「一種相思，兩處閑愁」兩句，就成為無源之水，無本之木了。其實，這一句含有兩個意思：「花自飄零」，是說她的青春象花那樣空自凋殘；「水自流」，是說她丈夫遠行了，象悠悠江水空自流。「自」字，是「空自」或「自然」的意思。它體現了李清照的感嘆語氣。這句話看似平淡，實際上含義很深。只要我們仔細玩味，就不難發覺，李清照既為自己的紅顏易老而感慨，更為丈夫不能和自己共享青春而讓它白白地消逝而傷懷。這種復雜而微妙的感情，正是從兩個「自」字中表現出來的。這就是她之所以感嘆「花自飄零水自流」的關鍵所在，也是她倆真摯愛情的具體表現。唯其如此，所以底下兩句：

一種相思，兩處閑愁。

就自然地引出來了。如果說，上面沒有任何一句提到李清照和他的丈夫的兩相恩愛；那麼，這兩句就說得再明白也沒有了。她倆是同樣互相思念著，也同樣因離別而苦惱著。這種獨特的構思體現了李清照對趙明誠的無限鍾情和充分信任，體現了她開朗的性格，善於為對方著想，與一般婦女的狹隘心胸不同。在古典詩詞中，寫思夫之作的不少，但大多是「過盡千帆皆不是。斜輝脈脈水悠悠，腸斷白萍洲」（溫庭筠《憶江南》）；或是「紅豆不堪看，滿眼相思淚」（牛希濟《生查子》）一類文字。象李清照這樣從兩方面來寫出相思之苦的，極為鮮見。

那麼，李清照的「閑愁」究竟達到了什麼程度呢？下面三句就作了回答：

此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。

就是說，這種相思之情是沒法排遣的，縐著的眉頭方才舒展，而思緒又湧上心頭。一句話就是時刻在相思著。這里，作者對「愁」的描寫，極其形象。人在愁苦時總是縐著眉頭，愁眉苦臉的。作者正是抓住這一點才寫出「才下眉頭，卻上心頭」兩句，使人若見其眉頭剛舒展又緊蹙的樣子，從而領會到她內心的綿綿痛苦的。「才下」、「卻上」兩個詞用得很好，兩者之間有著連接的關系。所以，它能把相思之苦的那種感情在短暫中的變化起伏，表現得極其真實形象。這幾句和李煜《烏夜啼》的「剪不斷，理還亂，是離愁，別是一般滋味在心頭」，意境相似，有異曲同工之妙。

王士禎在《花草蒙拾》中說：「然易安亦從范希文『都來此事，眉間心上，無計相迴避』語胎出，李特工耳。」誠然，李作比之范作已勝一籌。「眉間心上，無計相迴避」，總不及「才下眉頭，卻上心頭」那麼形象地反映李清照愁眉變化的情景，怪不得成為千古絕唱。

由上看來，李清照這首詞主要是抒寫她的思夫之情。這種題材，在宋詞中為數不少。若處理不好，必落俗套。然而，李清照這首詞在藝術構思和表現手法上都有自己的特色，因而富有藝術感染力，仍不失為一篇傑作。其特點是：一、詞中所表現的愛情是旖旎的、純潔的、心心相印的；它和一般的單純思夫或怨其不返，大異其趣。二、作者大膽地謳歌自己的愛情，毫不扭捏，更無病態成份；既象蜜一樣的甜，也象水一樣的清，磊落大方。它和那些卿卿我我、扭捏作態的愛情，涇渭分明。三、李詞的語言大都淺俗、清新，明白如話，這首詞也不例外。但它又有自己的特點，那就是在通俗中多用偶句，如「輕解羅裳，獨上蘭舟」、「一種相思，兩處閑愁」、「才下眉頭，卻上心頭」等等，既是對偶句，又淺白易懂，讀之琅琅上口，聲韻和諧。若非鑄詞高手，難能做到。（鄭孟彤）

【賞析二】

這首詞作於清照和丈夫趙明誠遠離之後，寄寓著作者不忍離別的一腔深情，是一首工巧的別情詞作。

詞的起句「紅藕香殘玉簟秋」，領起全篇，上半句「紅藕香殘」寫戶外之景，下半句「玉簟秋」寫室內之物，對清秋季節起了點染作用。全句設色清麗，意象蘊藉，不僅刻畫出四周景色，而且烘托出詞人情懷。意境清涼幽然，頗有仙風靈氣。花開花落，既是自然界現象，也是悲歡離合的人事象徵；枕席生涼，既是肌膚間觸覺，也是凄涼獨處的內心感受。起句為全詞定下了幽美的抒情基調。

接下來的五句順序寫詞人從晝到夜一天內所作之事、所觸之景、所生之情。前兩句「輕解羅裳，獨上蘭舟」，寫的是白晝在水面泛舟之事，以「獨上」二字暗示處境，暗逗離情。下面「雲中誰寄錦書來」一句，則明寫別後的懸念。接以「雁字回時，月滿西樓」兩句，構成一種目斷神迷的意境。按順序，應是月滿時，上西樓，望雲中，見回雁，而思及誰寄錦書來。「誰」字自然是暗指趙明誠。但是明月自滿，人卻未圓；雁字空回，錦書無有，所以有「誰寄」之嘆。說「誰寄」，又可知是無人寄也。詞人因惦念遊子行蹤，盼望錦書到達，遂從遙望雲空引出雁足傳書的遐想。而這一望斷天涯、神馳象外的情思和遐想，無時無刻不縈繞於詞人心頭。

「花自飄零水自流」一句，承上啟下，詞意不斷。它既是即景，又兼比興。其所展示的花落水流之景，是遙遙與上闋「紅藕香殘」、「獨上蘭舟」兩句相拍合的；而其所象喻的人生、年華、愛情、離別，則給人以凄涼無奈之恨。

下片自此轉為直接抒情，用內心獨自的方式展開。「一種相思，兩處閑愁」二句，在寫自己的相思之苦、閑愁之深的同時，由己身推想到對方，深知這種相思與閑愁不是單方面的，而是雙方面的，以見兩心之相印。這兩句也是上闋「雲中」句的補充和引申，說明盡管天長水遠，錦書未來，而兩地相思之情初無二致，足證雙方情愛之篤與彼此信任之深。這兩句既是分列的，又是合一的。合起來看，從「一種相思」到「兩處閑愁」，是兩情的分合與深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的；其深化，則訴說此情已由「思」而化為「愁」。下句「此情無計可消除」，緊接這兩句。正因人已分在兩處，心已籠罩深愁，此情就當然難以排遣，而是「才下眉頭，卻上心頭」了。

「此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。」三句最為世人所稱道。這里，「眉頭」與「心頭」相對應，「才下」與「卻上」成起伏，語句結構既十分工整，表現手法也十分巧妙，在藝術上具有很強的吸引力。當然，這兩個四字句只是整首詞的一個有機組成部分，並非一枝獨秀。它有賴於全篇的烘托，特別因與前面另兩個同樣工巧的四字句「一種相思，兩處閑愁」前後襯映，而相得益彰。

作者： 灌水樂園ho 2007-4-5 18:22 回復此發言

【賞析三】

元伊世珍《琅嬛記》卷中載：「易安結婚未久，明誠即負笈遠游。易安殊不忍別，覓錦帕書《一剪梅》詞以送之。」以詞來抒寫相思之情，這並不是什麼新鮮的題材，但李清照這首《一剪梅》以其清新的格調，女性特有的沉摯情感，絲毫「不落俗套」的表現方式，給人以美的享受，顯得越發難能可貴。

「紅藕香殘玉簟秋」，首句詞人描述與夫君別後，目睹池塘中的荷花色香俱殘，回房欹靠竹席，頗有涼意，原來秋天已至。詞人不經意地道出自己滯後的節令意識，實是寫出了她自夫君走後，神不守舍，對環境變化渾然無覺的情形。「紅藕香殘」的意境，「玉簟」的涼意，也襯托出女詞人的冷清與孤寂。此外，首句的語淡情深，如渾然天成，不經意道來。故前人評曰：「易安《一剪梅》起句『紅藕香殘玉簟秋』七字，便有吞梅嚼雪，不食人間煙火氣象，其實尋常不經意語也」（《兩般秋雨庵隨筆》卷三）。「輕解羅裳，獨上蘭舟。」次寫在閨中無法排遣愁悶與相思之苦，便出外乘舟解悶。詞人在一首《如夢令》中曾生動地記述一次她乘舟盡興遊玩的情景，不僅歸舟晚，還誤入藕花深處，驚起一灘鷗鷺，情調歡快。現如今卻是「獨上蘭舟」，不僅無由消除相思之苦，反更顯悵惘和憂郁。「雲中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。」女詞人獨坐舟中，多麼希望此刻有雁陣南翔，捎回夫君的書信。而「月滿西樓」，則當理解為他日夫妻相聚之時，臨窗望月，共話彼此相思之情。此句頗有李商隱「何當共剪西窗燭」詩句的意境。另外，「月滿」也蘊含夫妻團圓之意。這三句，女詞人的思維與想像大大超越現實，與首句恰形成鮮明對照。表明了詞人的相思之深。

下片。「花自飄零水自流」，詞人的思緒又由想像回到現實，並照映上片首句的句意。眼前的景象是落花飄零，流水自去。由盼望書信的到來，到眼前的抒寫流水落花，詞人的無可奈何的傷感油然而生，尤其是兩個「自」字的運用，更表露了詞人對現狀的無奈。「一種相思，兩處閑愁」，次寫詞人自己思念丈夫趙明誠，也設想趙明誠同樣在思念自己。這樣的斷語，這樣的心有靈犀，是建立在夫妻相知相愛的基礎上的。末三句，「此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。」詞人以逼近口語的詞句，描述自己不僅無法暫時排遣相思之情，反而陷入更深的思念境地。兩個副詞「才」、「卻」的使用，很真切形象地表現了詞人揮之又來、無計可消除的相思之情。

這是一首相當富有詩情畫意的詞作。詞人越是把她的別情抒寫得淋漓盡致，就越能顯出她的夫妻恩愛的甜蜜，也越能表現出她對生活的熱愛。此外，這首詞在意境的刻畫，真摯、深沉情感的表述，以及語言運用的藝術上，無不給人留下深刻的印象。 （文潛 少鳴）

【賞析四】

本篇抒寫的是普通的秋日別情，是作者為懷念其夫趙明誠所作，上闋從秋日獨自泛舟出遊寫到明月高照閨樓，無論是白天或晚上，出外或者歸家，無時無刻不在掛念著心上之人，盼望他從遠方寄來「錦書」。下闋以花落水流比擬丈夫離開自己以後的寂寞寥落之感，說明彼此伉儷情深，兩地相思難以消除。我們可以見到，柳眉剛剛舒展，心中又見翻騰，詞語淺近，感情深摯，體現了漱玉詞的藝術風格。

集評：
離情慾淚。讀此始知高則誠，關漢卿諸人，又是效顰（《楊慎批點本草堂詩余》卷三）。
此詞頗盡離別之情。語意飄逸，令人省目（《草堂詩余評林》卷二）
易安佳句，如《一剪梅》起七字雲：「紅藕香殘玉簟秋」，精秀特絕，真不食人間煙火者（《白雨齋詞話》卷二）。

詞一開篇：「紅藕香殘玉簟秋」，荷花已然凋殘，盡是一片清秋冷落時節，這個「秋」字，正是作者觸發情懷的節點，是緣景生情的根本，也是文章情氣的基礎。作者把「秋」這個抽象化的季節概念，用具有感性色彩和具象特徵的「紅藕香殘」來表達。同時，秋涼的「香殘」景象和清颯氛圍最能激起人們的愁情幽緒，這在古典詩詞是極為常見的，這說明了其審美上的對象特徵和心理意緒上的對應同構關系。作者巧妙的避免了自然景象可能的對主體心理意緒的掩蔽，使讀者產生審美上的偏向，而是把客體的自然物象作為引發情緒的媒介。即不是意大境小，也不是境大意小，而是微衰的秋境和幽然的秋思之間的相互契合。

作者淡起微推，首先用淡筆勾勒季節特徵，其後輕推出抒情主體的形象。「輕解羅裳，獨上蘭舟」兩句足可玩味，「輕」，言其悄悄然；「獨」，曰其僅然一身。何以如此？詞至此可謂不著一字，然而其意脈潛隱其中，直到「雲中誰寄錦書來」，其潛隱之意脈方才顯豁，終顯其表層意象。作者眺望秋際雲天，原是企盼丈夫的「錦書來」，於是緊接「雁字回時」一句。「雁字」既是眼前實景，雁陣歸然，長空嘹唳；也是寄興之景，所謂鴻雁傳書，本就是具有民族本色的傳統意象，含有象徵意義。當這這種翹首引懷，待書於景的意識，最終成為顯性意識時，前兩句「輕解羅裳，獨上蘭舟」所內蘊的深意也就得到了很好的解釋。其在一個幽靜的環境中孑然一身，靜靜地等待雁傳尺素，獨自咀嚼那離別的傷情，悄然的排遣那銘心的思念。在這「輕」與「獨」中不事張揚，無需為伴的去回味、咀嚼、體驗、領略。上闋煞尾處，忽見「月滿西樓」這一景象描述。這一收筆，絕極妙極。不但呼應了首句「紅藕香殘」的景象，且同時組成了一個空間上的立體環境體；紅藕、蘭舟、雁字、西樓。作者亦身在其中，獨處一角，可謂身入詞境。這時候呈現在我們面前的是空間感下透現的時態感觀，時空的靈動躍然紙上，此時流轉在我們心間的是作者的情與意的深度交融，於是從最初的繪畫美上升到一個更高的美學層面，意境美。

本篇詞作，上闋隱然相思之意，下闋則直宣情愫。「花自飄零水自流」，乃借景抒懷，暗中又扣合流水落花的傷感與無奈。可以說字字緊扣「相思」這一詞中意脈。「一種相思，兩處閑愁」，作者述及與丈夫身處兩地，共處一種思緒之間，表明了作者與丈夫的心靈感應同為一律。可見此處是為雙向而動。這與前人所作大部為對月獨抒懷的感情脈思有著顯著區別。然而「此情無計可消除」，作者如何為之？結尾處「才下眉頭，卻上心頭。」兩句絕妙好詞，除讓人啞然稱絕之外，唯有嘆然。作者一路寫來，或寄情於景，或景中含情，意象時露時顯，於結尾處猛然一收，如群山之玉，塔頂明珠，給讀者以強烈的審美刺激，使之心靈為之震動，深思、遐想。長時間的體驗個中三味。

作者以其獨特的方式感知著人類社會普遍存在的一種自然情感，並以她獨特的藝術技巧將之呈現，並在這一瞬間凝為審美的精華，使之作品產生永恆的藝術魅力。這就是所有傳世巨作所共有的，在各個層面上以獨具個性化的表現手法傳達出人類的普遍意識情感，喚起不同時代、民族、國界的人們的善良的審美體驗。

❺ 一剪梅 李清照 簡析

一剪梅·紅藕香殘玉簟秋 ·李清照

紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。

【賞析一】

以靈巧之筆抒寫眷眷之情——析李清照的《一剪梅》

這首詞在黃升《花庵詞選》中題作「別愁」，是趙明誠出外求學後，李清照抒寫她思念丈夫的心情的。伊世珍《琅嬛記》說：「易安結褵未久，明誠即負笈遠游。易安殊不忍別，覓錦帕書《一剪梅》詞以送之。」最近，電影《李清照》沿襲了伊世珍之說，當趙明誠踏上征船出行時，歌曲就唱出《一剪梅》的「輕解羅裳，獨上蘭舟」。我認為把這首詞理解為送別之作，於詞意不盡相符，就是「輕解羅裳」兩句，也難解釋得通。「羅裳」，不會是指男子的「羅衣」，因為不管是從平仄或用字看，沒有必要改「衣」為「裳」。「羅裳」無疑是指綢羅裙子，而宋代男子是不穿裙子的。要是把上句解為寫李清照，下句寫趙明誠，那麼，下句哪來主語？兩者文意又是怎樣聯系的呢？看來，應該以《花庵詞選》題作「別愁」為宜。

李清照和趙明誠結婚後，夫妻感情甚好，家庭生活充滿了學術和藝術的氣氛，十分美滿。所以，兩人一經離別，兩地相思，這是不難理解的。特別是李清照對趙明誠更為仰慕鍾情。這在她的許多詞作中都有所流露。這首詞就是作者以靈巧之筆抒寫她如膠似漆的思夫之情的，它反映出初婚少婦沉溺在情海之中的純潔心靈。詞的開頭是：

紅藕香殘玉簟秋。

寫出時間是在一個荷花凋謝、竹席嫌涼的秋天。「紅藕」，即紅色荷花。「玉簟」，是精美的竹席。這一句涵義極其豐富，它不僅點明了時節，指出就是這樣一個蕭疏秋意引起了作者的離情別緒，顯示出全詞的傾向性。而且渲染了環境氣氛，對作者的孤獨閑愁起了襯托作用。如「紅藕香殘」，雖然是表示出秋來了荷花凋謝，其實，也含有青春易逝，紅顏易老之意；「玉簟秋」，雖然是暑退秋來，所以竹席也涼了。其實，也含有「人去席冷」之意。

就表現手法及其含義來看，這一句和南唐李璟《浣溪沙》的首句：「菡萏香銷翠葉殘」相類似。同樣是說荷花凋殘，秋天來了。但後者不如前者那麼富有詩意：「菡萏香銷」，無疑是不及「紅藕香殘」那樣既通俗又是色澤鮮明；「翠葉殘」意思仍然和「菡萏香銷」一樣，是指秋來荷葉落。但「玉簟秋」，卻不同了，又有一層新的意思。如果說，「紅藕香殘」是從客觀景物來表現秋的到來，那麼，「玉簟秋」就是通過作者的主觀感受——竹席生涼來表達秋的到來。一句話里把客觀和主觀、景和情都融化在一起了。顯然，同是七個字，但它的涵義就比之李璟句豐富得多。怪不得清朝陳廷焯贊賞說：「易安佳句，如《一剪梅》起七字雲：『紅藕香殘玉簟秋』，精秀特絕，真不食人間煙火者。」（《白雨齋詞話》）李清照並非不食人間煙火的人，但這一句「精秀特絕」，卻是事實，並非過譽。

李清照本來已因丈夫外出而有所牽掛，如今面對這樣一個荷殘席冷、萬物蕭疏的景象，免不了觸景生情，其思夫之情必然更加縈繞胸懷，內心之苦是不言而喻的。凡人受愁苦的煎熬，總是要想辦法排愁遣悶的，這是人之常情。李清照也不例外。她究竟想如何來消除這愁悶呢？此刻，她不是借酒消愁，也不是悲歌當泣，而是借游覽以遣悶，下兩句就是這樣引出來的：

輕解羅裳，獨上蘭舟。

就是說，我輕輕地解開了綢羅的裙子，換上便裝，獨自劃著小船去遊玩吧！上句「輕」字，很有份量，「輕」，是輕手輕腳的意思。它真實地表現了少婦生怕驚動別人，小心而又有幾分害羞的心情。正因為是「輕」，所以誰也不知道，連侍女也沒讓跟隨就獨自上小船了。下句「獨」字就是回應上句的「輕」字的。「羅裳」，是絲綢制的裙子。「蘭舟」，即木蘭舟，船的美稱。這里用「羅裳」和「蘭舟」很切合李清照的身份。因為這是富貴人家之所獨有。這兩句的涵義，既不同於《九歌?湘君》中的「沛吾乘兮桂舟，令沅湘兮無波，使江水兮安流」。寫湘夫人乘著桂舟來會湘君；也不同於張孝祥的《念奴嬌》：「玉鑒瓊田三萬頃，著我扁舟一葉。」寫張泛舟在廣闊的洞庭湖上的興奮心情。而是極寫李清照思夫之苦，她之所以要「獨上蘭舟」，正是想借泛舟以消愁，並非閑情逸致的遊玩。這是李清照遣愁的方法之一。其實，「獨上蘭舟」以消愁，若非愁之極何以出此？然而，它不過是象「舉杯消愁愁更愁』一樣。過去也許雙雙泛舟，今天獨自擊楫，眼前的情景，只能勾引起往事，怎能排遣得了呢？不過，李清照畢竟跟一般的女性不同，她不把自己的這種愁苦歸咎於對方的離別，反而設想對方也會思念著自己的。所以，她宕開一筆，寫道：

雲中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。

前兩句是倒裝句。這幾句意思是說，當空中大雁飛回來時，誰托它捎來書信？我正在明月照滿的西樓上盼望著呢！「誰」，這里實際上是暗指趙明誠。「錦書」，即錦字迴文書，這里指情書。作者這么寫，看似乎淡，實則含蓄有韻味：一、它體現了李清照夫妻感情的極其深厚、真摯，以及李清照對她丈夫的充分信任。因為如果她對趙明誠感情淡薄，或有所懷疑，就不會想像「雲中誰寄錦書來」，而是必然發出「浮雲蔽白日，遊子不顧反」（《古詩十九首?行行重行行》）；或是「盪子行不歸，空床難獨守」（《古詩十九首?青青河畔草》）的怨言。所以，這里作者這樣寫，不言情而情已自見。這種借寫事來抒情，正是在藝術創作上最富有感染力的。二、寓抽象於形象之中，因而更覺具體生動。單說「誰寄錦書來」，未免顯得抽象。作者藉助於雁能傳書的傳說，寫道：「雲中誰寄錦書來，雁字回時。」這就通過大雁翔空，形象地表達了書信的到來，使人可看得到，摸得著。雖然這種寫法，並非自她始，但她的雲中雁回比之一般的飛雁傳書，顯然畫面更為清晰，形象更為鮮明，這種點化仍然是值得肯定的。三、它渲染了一個月光照滿樓頭的美好夜景。在這夜景里，即使收到情書，無疑是高興的。但光是這樣理解，還不可能發掘「月滿西樓」句的真正含義。雁傳書信，固可暫得寬慰，但不可能消除她的相思。其實，在喜悅的背後，蘊藏著相思的淚水，這才是真實的感情。「月滿西樓」句和白居易《長相思》的「月明人倚樓」含義相似，都是寫月夜思婦憑欄望遠的。但李作較之白作似乎進了一步，關鍵在於「西」字，月已西斜，足見她站立樓頭已久，這就表明了她思夫之情更深，愁更極。由於李清照既然思念著自己的丈夫，又相信丈夫也會思念著自己，所以，下片也就順此思路開展了：

花自飄零水自流。

有人說，這是寫李清照慨嘆自己「青春易老，時光易逝」。要是這樣，那麼，下面「一種相思，兩處閑愁」兩句，就成為無源之水，無本之木了。其實，這一句含有兩個意思：「花自飄零」，是說她的青春象花那樣空自凋殘；「水自流」，是說她丈夫遠行了，象悠悠江水空自流。「自」字，是「空自」或「自然」的意思。它體現了李清照的感嘆語氣。這句話看似平淡，實際上含義很深。只要我們仔細玩味，就不難發覺，李清照既為自己的紅顏易老而感慨，更為丈夫不能和自己共享青春而讓它白白地消逝而傷懷。這種復雜而微妙的感情，正是從兩個「自」字中表現出來的。這就是她之所以感嘆「花自飄零水自流」的關鍵所在，也是她倆真摯愛情的具體表現。唯其如此，所以底下兩句：

一種相思，兩處閑愁。

就自然地引出來了。如果說，上面沒有任何一句提到李清照和他的丈夫的兩相恩愛；那麼，這兩句就說得再明白也沒有了。她倆是同樣互相思念著，也同樣因離別而苦惱著。這種獨特的構思體現了李清照對趙明誠的無限鍾情和充分信任，體現了她開朗的性格，善於為對方著想，與一般婦女的狹隘心胸不同。在古典詩詞中，寫思夫之作的不少，但大多是「過盡千帆皆不是。斜輝脈脈水悠悠，腸斷白萍洲」（溫庭筠《憶江南》）；或是「紅豆不堪看，滿眼相思淚」（牛希濟《生查子》）一類文字。象李清照這樣從兩方面來寫出相思之苦的，極為鮮見。

那麼，李清照的「閑愁」究竟達到了什麼程度呢？下面三句就作了回答：

此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。

就是說，這種相思之情是沒法排遣的，縐著的眉頭方才舒展，而思緒又湧上心頭。一句話就是時刻在相思著。這里，作者對「愁」的描寫，極其形象。人在愁苦時總是縐著眉頭，愁眉苦臉的。作者正是抓住這一點才寫出「才下眉頭，卻上心頭」兩句，使人若見其眉頭剛舒展又緊蹙的樣子，從而領會到她內心的綿綿痛苦的。「才下」、「卻上」兩個詞用得很好，兩者之間有著連接的關系。所以，它能把相思之苦的那種感情在短暫中的變化起伏，表現得極其真實形象。這幾句和李煜《烏夜啼》的「剪不斷，理還亂，是離愁，別是一般滋味在心頭」，意境相似，有異曲同工之妙。

王士禎在《花草蒙拾》中說：「然易安亦從范希文『都來此事，眉間心上，無計相迴避』語胎出，李特工耳。」誠然，李作比之范作已勝一籌。「眉間心上，無計相迴避」，總不及「才下眉頭，卻上心頭」那麼形象地反映李清照愁眉變化的情景，怪不得成為千古絕唱。

由上看來，李清照這首詞主要是抒寫她的思夫之情。這種題材，在宋詞中為數不少。若處理不好，必落俗套。然而，李清照這首詞在藝術構思和表現手法上都有自己的特色，因而富有藝術感染力，仍不失為一篇傑作。其特點是：一、詞中所表現的愛情是旖旎的、純潔的、心心相印的；它和一般的單純思夫或怨其不返，大異其趣。二、作者大膽地謳歌自己的愛情，毫不扭捏，更無病態成份；既象蜜一樣的甜，也象水一樣的清，磊落大方。它和那些卿卿我我、扭捏作態的愛情，涇渭分明。三、李詞的語言大都淺俗、清新，明白如話，這首詞也不例外。但它又有自己的特點，那就是在通俗中多用偶句，如「輕解羅裳，獨上蘭舟」、「一種相思，兩處閑愁」、「才下眉頭，卻上心頭」等等，既是對偶句，又淺白易懂，讀之琅琅上口，聲韻和諧。若非鑄詞高手，難能做到。（鄭孟彤）

【賞析二】

這首詞作於清照和丈夫趙明誠遠離之後，寄寓著作者不忍離別的一腔深情，是一首工巧的別情詞作。

詞的起句「紅藕香殘玉簟秋」，領起全篇，上半句「紅藕香殘」寫戶外之景，下半句「玉簟秋」寫室內之物，對清秋季節起了點染作用。全句設色清麗，意象蘊藉，不僅刻畫出四周景色，而且烘托出詞人情懷。意境清涼幽然，頗有仙風靈氣。花開花落，既是自然界現象，也是悲歡離合的人事象徵；枕席生涼，既是肌膚間觸覺，也是凄涼獨處的內心感受。起句為全詞定下了幽美的抒情基調。

接下來的五句順序寫詞人從晝到夜一天內所作之事、所觸之景、所生之情。前兩句「輕解羅裳，獨上蘭舟」，寫的是白晝在水面泛舟之事，以「獨上」二字暗示處境，暗逗離情。下面「雲中誰寄錦書來」一句，則明寫別後的懸念。接以「雁字回時，月滿西樓」兩句，構成一種目斷神迷的意境。按順序，應是月滿時，上西樓，望雲中，見回雁，而思及誰寄錦書來。「誰」字自然是暗指趙明誠。但是明月自滿，人卻未圓；雁字空回，錦書無有，所以有「誰寄」之嘆。說「誰寄」，又可知是無人寄也。詞人因惦念遊子行蹤，盼望錦書到達，遂從遙望雲空引出雁足傳書的遐想。而這一望斷天涯、神馳象外的情思和遐想，無時無刻不縈繞於詞人心頭。

「花自飄零水自流」一句，承上啟下，詞意不斷。它既是即景，又兼比興。其所展示的花落水流之景，是遙遙與上闋「紅藕香殘」、「獨上蘭舟」兩句相拍合的；而其所象喻的人生、年華、愛情、離別，則給人以凄涼無奈之恨。

下片自此轉為直接抒情，用內心獨自的方式展開。「一種相思，兩處閑愁」二句，在寫自己的相思之苦、閑愁之深的同時，由己身推想到對方，深知這種相思與閑愁不是單方面的，而是雙方面的，以見兩心之相印。這兩句也是上闋「雲中」句的補充和引申，說明盡管天長水遠，錦書未來，而兩地相思之情初無二致，足證雙方情愛之篤與彼此信任之深。這兩句既是分列的，又是合一的。合起來看，從「一種相思」到「兩處閑愁」，是兩情的分合與深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的；其深化，則訴說此情已由「思」而化為「愁」。下句「此情無計可消除」，緊接這兩句。正因人已分在兩處，心已籠罩深愁，此情就當然難以排遣，而是「才下眉頭，卻上心頭」了。

「此情封鎖計可消除，才下眉頭，卻上心頭。」三句最為世人所稱道。這里，「眉頭」與「心頭」相對應，「才下」與「卻上」成起伏，語句結構既十分工整，表現手法也十分巧妙，在藝術上具有很強的吸引力。當然，這兩個四字句只是整首詞的一個有機組成部分，並非一枝獨秀。它有賴於全篇的烘托，特別因與前面另兩個同樣工巧的四字句「一種相思，兩處閑愁」前後襯映，而相得益彰。

【賞析三】

元伊世珍《琅嬛記》卷中載：「易安結婚未久，明誠即負笈遠游。易安殊不忍別，覓錦帕書《一剪梅》詞以送之。」以詞來抒寫相思之情，這並不是什麼新鮮的題材，但李清照這首《一剪梅》以其清新的格調，女性特有的沉摯情感，絲毫「不落俗套」的表現方式，給人以美的享受，顯得越發難能可貴。

「紅藕香殘玉簟秋」，首句詞人描述與夫君別後，目睹池塘中的荷花色香俱殘，回房欹靠竹席，頗有涼意，原來秋天已至。詞人不經意地道出自己滯後的節令意識，實是寫出了她自夫君走後，神不守舍，對環境變化渾然無覺的情形。「紅藕香殘」的意境，「玉簟」的涼意，也襯托出女詞人的冷清與孤寂。此外，首句的語淡情深，如渾然天成，不經意道來。故前人評曰：「易安《一剪梅》起句『紅藕香殘玉簟秋』七字，便有吞梅嚼雪，不食人間煙火氣象，其實尋常不經意語也」（《兩般秋雨庵隨筆》卷三）。「輕解羅裳，獨上蘭舟。」次寫在閨中無法排遣愁悶與相思之苦，便出外乘舟解悶。詞人在一首《如夢令》中曾生動地記述一次她乘舟盡興遊玩的情景，不僅歸舟晚，還誤入藕花深處，驚起一灘鷗鷺，情調歡快。現如今卻是「獨上蘭舟」，不僅無由消除相思之苦，反更顯悵惘和憂郁。「雲中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。」女詞人獨坐舟中，多麼希望此刻有雁陣南翔，捎回夫君的書信。而「月滿西樓」，則當理解為他日夫妻相聚之時，臨窗望月，共話彼此相思之情。此句頗有李商隱「何當共剪西窗燭」詩句的意境。另外，「月滿」也蘊含夫妻團圓之意。這三句，女詞人的思維與想像大大超越現實，與首句恰形成鮮明對照。表明了詞人的相思之深。

下片。「花自飄零水自流」，詞人的思緒又由想像回到現實，並照映上片首句的句意。眼前的景象是落花飄零，流水自去。由盼望書信的到來，到眼前的抒寫流水落花，詞人的無可奈何的傷感油然而生，尤其是兩個「自」字的運用，更表露了詞人對現狀的無奈。「一種相思，兩處閑愁」，次寫詞人自己思念丈夫趙明誠，也設想趙明誠同樣在思念自己。這樣的斷語，這樣的心有靈犀，是建立在夫妻相知相愛的基礎上的。末三句，「此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。」詞人以逼近口語的詞句，描述自己不僅無法暫時排遣相思之情，反而陷入更深的思念境地。兩個副詞「才」、「卻」的使用，很真切形象地表現了詞人揮之又來、無計可消除的相思之情。

這是一首相當富有詩情畫意的詞作。詞人越是把她的別情抒寫得淋漓盡致，就越能顯出她的夫妻恩愛的甜蜜，也越能表現出她對生活的熱愛。此外，這首詞在意境的刻畫，真摯、深沉情感的表述，以及語言運用的藝術上，無不給人留下深刻的印象。 （文潛 少鳴）

【賞析四】

本篇抒寫的是普通的秋日別情，是作者為懷念其夫趙明誠所作，上闋從秋日獨自泛舟出遊寫到明月高照閨樓，無論是白天或晚上，出外或者歸家，無時無刻不在掛念著心上之人，盼望他從遠方寄來「錦書」。下闋以花落水流比擬丈夫離開自己以後的寂寞寥落之感，說明彼此伉儷情深，兩地相思難以消除。我們可以見到，柳眉剛剛舒展，心中又見翻騰，詞語淺近，感情深摯，體現了漱玉詞的藝術風格。

集評：
離情慾淚。讀此始知高則誠，關漢卿諸人，又是效顰（《楊慎批點本草堂詩余》卷三）。
此詞頗盡離別之情。語意飄逸，令人省目（《草堂詩余評林》卷二）
易安佳句，如《一剪梅》起七字雲：「紅藕香殘玉簟秋」，精秀特絕，真不食人間煙火者（《白雨齋詞話》卷二）。

詞一開篇：「紅藕香殘玉簟秋」，荷花已然凋殘，盡是一片清秋冷落時節，這個「秋」字，正是作者觸發情懷的節點，是緣景生情的根本，也是文章情氣的基礎。作者把「秋」這個抽象化的季節概念，用具有感性色彩和具象特徵的「紅藕香殘」來表達。同時，秋涼的「香殘」景象和清颯氛圍最能激起人們的愁情幽緒，這在古典詩詞是極為常見的，這說明了其審美上的對象特徵和心理意緒上的對應同構關系。作者巧妙的避免了自然景象可能的對主體心理意緒的掩蔽，使讀者產生審美上的偏向，而是把客體的自然物象作為引發情緒的媒介。即不是意大境小，也不是境大意小，而是微衰的秋境和幽然的秋思之間的相互契合。

作者淡起微推，首先用淡筆勾勒季節特徵，其後輕推出抒情主體的形象。「輕解羅裳，獨上蘭舟」兩句足可玩味，「輕」，言其悄悄然；「獨」，曰其僅然一身。何以如此？詞至此可謂不著一字，然而其意脈潛隱其中，直到「雲中誰寄錦書來」，其潛隱之意脈方才顯豁，終顯其表層意象。作者眺望秋際雲天，原是企盼丈夫的「錦書來」，於是緊接「雁字回時」一句。「雁字」既是眼前實景，雁陣歸然，長空嘹唳；也是寄興之景，所謂鴻雁傳書，本就是具有民族本色的傳統意象，含有象徵意義。當這這種翹首引懷，待書於景的意識，最終成為顯性意識時，前兩句「輕解羅裳，獨上蘭舟」所內蘊的深意也就得到了很好的解釋。其在一個幽靜的環境中孑然一身，靜靜地等待雁傳尺素，獨自咀嚼那離別的傷情，悄然的排遣那銘心的思念。在這「輕」與「獨」中不事張揚，無需為伴的去回味、咀嚼、體驗、領略。上闋煞尾處，忽見「月滿西樓」這一景象描述。這一收筆，絕極妙極。不但呼應了首句「紅藕香殘」的景象，且同時組成了一個空間上的立體環境體；紅藕、蘭舟、雁字、西樓。作者亦身在其中，獨處一角，可謂身入詞境。這時候呈現在我們面前的是空間感下透現的時態感觀，時空的靈動躍然紙上，此時流轉在我們心間的是作者的情與意的深度交融，於是從最初的繪畫美上升到一個更高的美學層面，意境美。

本篇詞作，上闋隱然相思之意，下闋則直宣情愫。「花自飄零水自流」，乃借景抒懷，暗中又扣合流水落花的傷感與無奈。可以說字字緊扣「相思」這一詞中意脈。「一種相思，兩處閑愁」，作者述及與丈夫身處兩地，共處一種思緒之間，表明了作者與丈夫的心靈感應同為一律。可見此處是為雙向而動。這與前人所作大部為對月獨抒懷的感情脈思有著顯著區別。然而「此情無計可消除」，作者如何為之？結尾處「才下眉頭，卻上心頭。」兩句絕妙好詞，除讓人啞然稱絕之外，唯有嘆然。作者一路寫來，或寄情於景，或景中含情，意象時露時顯，於結尾處猛然一收，如群山之玉，塔頂明珠，給讀者以強烈的審美刺激，使之心靈為之震動，深思、遐想。長時間的體驗個中三味。

作者以其獨特的方式感知著人類社會普遍存在的一種自然情感，並以她獨特的藝術技巧將之呈現，並在這一瞬間凝為審美的精華，使之作品產生永恆的藝術魅力。這就是所有傳世巨作所共有的，在各個層面上以獨具個性化的表現手法傳達出人類的普遍意識情感，喚起不同時代、民族、國界的人們的善良的審美體驗

❻ 請問李清照寫的一剪梅怎麼背

一剪梅-李清照
紅耦香殘玉蕈秋，輕解羅裳，獨上蘭舟。
雲中誰寄錦書來？
雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流。
一種相思，兩處閑愁。
此情無計可消除。
才下眉頭，卻上心頭。

❼ 李清照《一剪梅》賞析

1、原文

一剪梅

紅藕香殘玉簟秋，輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。

花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。

2、譯文

已是秋天了，粉紅色的荷花已經凋謝，仍散發著殘留的幽香，睡在竹席上，已有了一些涼意。輕輕地提著絲裙，獨自登上那精緻的小船，想去散散心，排遣掉相思的苦情。仰望長空，白雲悠悠，誰會將書信寄來？排成「人」字形的雁群飛回來時，清亮的月光，已經灑滿了西樓。

落花獨自地飄零著，水獨自地流淌著。我們兩個人呀，患著一樣的相思，卻兩地分離，牽動著各自的憂愁。這相思的愁苦實在無法排遣，剛剛離開了微蹙的眉梢，卻又隱隱地湧上了心頭。

3、賞析

此詞起句「紅藕香殘玉簟秋」，領起全篇。它的上半句「紅藕香殘」寫戶外之景，下半句「玉簟秋」寫室內之物，對清秋季節起了點染作用，說明這是「已涼天氣未寒時」（韓偓《已涼》）。全句設色清麗，意象蘊藉，不僅刻畫出四周景色，而且烘托出詞人情懷。

花開花落，既是自然界現象，也是悲歡離合的人事象徵；枕席生涼，既是肌膚間觸覺，也是凄涼獨處的內心感受。這一兼寫戶內外景物而景物中又暗寓情意的起句，一開頭就顯示了這首詞的環境氣氛和它的感情色彩，受到了後世詞評家的極力贊賞。

上闋共六句，接下來的五句按順序寫詞人從晝到夜一天內所作之事、所觸之景、所生之情。前兩句「輕解羅裳，獨上蘭舟」，寫的是白晝在水面泛舟之事，以「獨上」二字暗示處境，暗逗離情。下面「雲中誰寄錦書來」一句，則明寫別後的懸念。

詞人獨上蘭舟，本想排遣離愁；而悵望雲天，偏起懷遠之思。這一句，鉤連上下。它既與上句緊相銜接，寫的是舟中所望、所思；而下兩句「雁字回時，月滿西樓」，則又由此生發。可以想見，詞人因惦念遊子行蹤，盼望錦書到達，遂從遙望雲空引出雁足傳書的遐想。

而這一望斷天涯、神馳象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也無論在舟上或樓中，都是縈繞於詞人心頭的。

這首詞上闋的後三句，與其他詞人一些詞句所抒寫的情景極其相似。如溫庭筠《菩薩蠻》「玉樓明月長相憶」，馮延巳《三台令》「明月，明月，照得離人愁絕」，李煜《相見歡》「無言獨上西樓，月如鉤」，晏殊《訴衷情》「憑高目斷，鴻雁來時，無限思量」。

秦觀《減字木蘭花》「困倚危樓，過盡飛鴻字字愁」，以及鄭文妻孫氏《憶秦娥》「日邊消息空沉沉，畫眉樓上愁登臨」。此外還有唐人李益的一首七絕詩與此詞也很相似，詩題為《寫情》：「水紋珍簟思悠悠，千里佳期一夕休。從此無心愛良夜，任他明月下西樓。」

詩與詞都寫了竹席，寫了月光，寫了西樓，同樣表達了刻骨的相思，對照之下，更是相似。

詞的過片「花自飄零水自流」一句，承上啟下，詞意不斷。它既是即景，又兼比興。其所展示的花落水流之景，是遙遙與上闋「紅藕香殘」「獨上蘭舟」兩句相拍合的。

而其所象喻的人生、年華、愛情、離別，則給人以「無可奈何花落去」（晏殊《浣溪沙》）之感，以及「水流無限似儂愁」（劉禹錫《竹枝詞》）之恨。詞的下闋就從這一句自然過渡到後面的五句，轉為純抒情懷、直吐胸臆的獨白。

「一種相思，兩處閑愁」二句，在寫自己的相思之苦、閑愁之深的同時，由己身推想到對方，深知這種相思與閑愁不是單方面的，而是雙方面的，以見兩心之相印。

這兩句也是上闋「雲中」句的補充和引申，說明盡管天長水遠，錦書未來，而兩地相思之情初無二致，足證雙方情愛之篤與彼此信任之深。

前人作品中也時有寫兩地相思的句子，如羅鄴的《雁二首》之二「江南江北多離別，忍報年年兩地愁」，韓偓的《青春》詩「櫻桃花謝梨花發，腸斷青春兩處愁」。這兩句詞可能即自這些詩句化出，而一經熔鑄、裁剪為兩個句式整齊、詞意鮮明的四字句，就取得脫胎換骨、點鐵成金的效果。

這兩句既是分列的，又是合一的。合起來看，從「一種相思」到「兩處閑愁」，是兩情的分合與深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的；其深化，則訴說此情已由「思」而化為「愁」。下句「此情無計可消除」，緊接這兩句。

正因人已分在兩處，心已籠罩深愁，此情就當然難以排遣，而是「才下眉頭，卻上心頭」了。

這首詞的結拍三句，是歷來為人所稱道的名句。王士禛在《花草蒙拾》中指出，這三句從范仲淹《御街行》「都來此事，眉間心上，無計相迴避」脫胎而來。這說明，詩詞創作雖忌模擬，但可以點化前人語句，使之呈現新貌，融人自己的作品之中。

成功的點化總是青出於藍而勝於藍，不僅變化原句，而且高過原句。李清照的這一點化，就是一個成功的例子。王士禛也認為，相對於范句，李句「特工」。兩相對比，范句比較平實板直，不能收醒人眼目的藝術效果。

李句則別出巧思，以「才下眉頭，卻上心頭」這樣兩句來代替「眉間心上，無計相迴避」的平鋪直敘，給人以眼目一新之感。這里，「眉頭」與「心頭」相對應，「才下」與「卻上」成起伏，語句結構既十分工整，表現手法也十分巧妙，因而就在藝術上有更大的吸引力。

當然，句離不開篇，這兩個四字句只是整首詞的一個有機組成部分，並非一枝獨秀。它有賴於全篇的烘托，特別因與前面另兩個同樣工巧的四字句「一種相思，兩處閑愁」前後襯映，而相得益彰。同時，篇也離不開句，全篇正因這些醒人眼目的句子而振起。此詞的藝術魅力，也主要在於此。

(7)李清照的一剪梅有什麼好背的方法擴展閱讀

1、創作背景

此詞是李清照前期的作品，當作於婚後不久。題名為元人伊世珍作的《琅嬛記》引《外傳》雲：「易安結縭未久，明誠即負笈遠游。易安殊不忍別，覓錦帕書《一剪梅》詞以送之。」

而現代詞學家王仲聞編著的《李清照集校注》卷一提出了不同意見：「清照適趙明誠時，兩傢俱在東京，明誠正為太學生，無負笈遠游事。此則所雲，顯非事實。而李清照之父稱為李翁，一似不知其名者，尤見蕪陋。《琅嬛記》乃偽書，不足據。」

根據李清照帶有自傳性的《金石錄後序》所言，宋徽宗建中靖國元年（1101年）李清照嫁與趙明誠，婚後伉儷之情甚篤，有共同的興趣愛好。而後其父李格非在黨爭中蒙冤，李清照亦受到株連，被迫還鄉，與丈夫時有別離。

這不免勾起她的許多思念之情，寫下了多首詞篇，這首《一剪梅》是其中的代表作。

2、作者簡介

李清照（1084年3月13日—約1155年），號易安居士，漢族，齊州濟南（今山東省濟南市章丘區）人。宋代女詞人，婉約詞派代表，有「千古第一才女」之稱。

李清照出生於書香門第，早期生活優裕，其父李格非藏書甚富，她小時候就在良好的家庭環境中打下文學基礎。出嫁後與夫趙明誠共同致力於書畫金石的搜集整理。金兵入據中原時，流寓南方，境遇孤苦。所作詞，前期多寫其悠閑生活，後期多悲嘆身世，情調感傷。

形式上善用白描手法，自辟途徑，語言清麗。論詞強調協律，崇尚典雅，提出詞「別是一家」之說，反對以作詩文之法作詞。能詩，留存不多，部分篇章感時詠史，情辭慷慨，與其詞風不同。

有《易安居士文集》《易安詞》，已散佚。後人有《漱玉詞》輯本。今有《李清照集校注》。

❽ 如何簡單的背李清照一剪梅

《一剪梅·紅藕香殘玉簟秋》是宋代女詞人李清照的作品。在理解了詩詞的創作背景、詩詞意義及表達的中心思想的基礎上，背誦才會變的簡單。

1.作品原文

紅藕香殘玉簟秋，輕解羅裳，獨上蘭舟。
雲中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。
此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。

2.作品譯文

已是秋天了，粉紅色的荷花已經凋謝，仍散發著殘留的幽香，睡在竹席上，已有了一些涼意。輕輕地提著絲裙，獨自登上那精緻的小船，想去散散心，排遣掉相思的苦情。仰望長空，白雲悠悠，誰會將書信寄來？排成「人」字形的雁群飛回來時，清亮的月光，已經灑滿了西樓。

落花獨自地飄零著，水獨自地流淌著。我們兩個人呀，患著一樣的相思，卻兩地分離，牽動著各自的憂愁。這相思的愁苦實在無法排遣，剛剛離開了微蹙的眉梢，卻又隱隱地湧上了心頭。

3.作品賞析

此詞作於詞人與丈夫趙明誠離別之後，寄寓著詞人不忍離別的一腔深情，反映出初婚少婦沉溺於情海之中的純潔心靈。全詞以女性特有的沉摯情感，絲毫「不落俗套」的表現方式，展示出一種婉約之美，格調清新，意境幽美，稱得上是一首工緻精巧的別情佳作。

❾ 如何才能朗誦好李清照的《一剪梅》拜託了各位 謝謝

你就是李清照，怕什麼。只管去讀，慢讀即可。最好伴一曲《一剪梅》，情從口出，讀得多了就會不自覺的做到融情其中。