用一種批評方法分析茶館

『壹』 《茶館》通過對不同階層人物性格的刻畫批判了什麼樣的文化思想

《茶館》通過對茶館中各階層不同人物性格的刻畫，深入地剖析了舊中國國民的心態，批判了腐朽的中國傳統文化。劇中是對一些八旗子弟和幾對子承父業的人物的描寫，入木三分地揭示出一般國民欺弱怕強、麻木自私、盲從落後的劣根性。這些劣根性的孳生和發展是專制政權得以延續的溫床，這使作品既表現出內涵深刻的政治主題，又顯示了要求改造國民劣根性的文化反思主題既包蘊著深刻的思想，又有濃厚的文化意味，達到了建國以來話劇創作從未有過的思想深度。

『貳』 《茶館》的思想喝藝術成就

《茶館》一劇具有鮮明的時代感和使命感，緊扣時代的脈搏，將光明和希望的種子撥撒於人們的心田。在人物的塑造上，老舍先生獨具匠心，用較多的筆墨塑造出六七十個鮮明的人物形象，包括各行各業，可謂是一部話劇描寫了一個社會。在語言的錘煉上，老舍先生精心推敲，大膽創新，使人讀後既覺得親切熟悉，又覺得耳目一新，取得了很好的藝術效果。老舍先生在批判諷刺舊事物的同時，也給予了那些積極進取的或沒落的小人物無限的贊美和同情，給了人民以光明和希望。
由此可見，《茶館》這幕話劇筆法凝練，寫作技巧嫻熟而自然，語言運用含蓄而恰當，無論是在思想上還是藝術成就上都取得了不可磨滅的功績。
正文：
老舍，原名舒慶春，字舍予，是我國偉大的無產階級作家，其作品以其水平之深，藝術成就之高而聞名於世，如《駱駝祥子》、《四世同堂》、《茶館》……而最能將老舍劇作的藝術風格和特點發揮的淋漓盡致的便是三幕話劇《茶館》。《茶館》發表於1957年，老舍先生用他那一貫的凝練的筆法，含蓄獨道的語言，巧妙的通過對北京一個茶館——裕泰大茶館在清朝末年、軍閥混戰時期、解放之前所遭受的不同的壓迫，結果卻是相同命運的描寫，使舊中國那種半殖民地半封建社會的腐朽與黑暗，毫無保留的展現在眾人面前。那人與人之間的事態炎涼，那不同階層間的相互欺詐，那血淋淋的一幕幕社會悲劇都躍然眼前，令讀者不得不為所描寫的人物而或喜或悲，不能不痛斥那人吃人的社會，卻又不能不為作者的精湛筆法所折服，為他的藝術成就而傾倒。下面我就《茶館》一劇談一下自己的淺顯的收獲。
一、具有強烈的時代感和使命感
《茶館》一劇揭露了尖銳的社會矛盾，但它並不是只停留在揭露批判的階段，而是將光明的未來預示給大家，讓讀者游弋在字里行間的同時，就能體會到作者所賦予的光明的訊息，能夠感受到強烈的時代感和使命感。
1、給人以希望
縱觀《茶館》一劇，似乎描寫的只是苦難的生活，不幸的遭遇，凄慘的命運，但是如果你用心去觀察，去體會，你就會發現，雖然是層層黑暗籠罩了舊社會，但作者總是不會忘記給讀者一盞明燈，指引你去尋找希望，去發現光明。如劇中常四爺這個「又倔又硬」的人物，從大清國的監牢里出來之後就「當了義和團，跟洋人打了幾仗！」並且說：「什麼時候洋人敢再動兵，我姓常的還准備跟他們打打呢！」從而明確的表明了自己強烈的愛國立場；接著，反帝反封建的學生運動的興起，更是表明了中國人民開始覺醒，中華民族有了希望；隨著劇情的發展，康大力在北京西山八路軍的游擊區參加了革命，更是為全國人民指出了一條明路：在共產黨的領導下進行革命。不單單是他們，從一些原本柔順人的身上，我們都可以看到希望在閃爍，如康順子這個在黑暗中度過了大半生的婦女也從康大力這個「頂天立地的男子漢」的身上，第一次看到了力量和希望，終於從內心中說出了這樣的話：「我本來什麼也沒有，一見著他呀，好象忽然間我什麼都有啦！我走，跟著他走。」小丁寶這個淪落風塵的女子，卻還為王利發而通風報信，如此種種，劇中還有多處描寫，從這點點滴滴的情節之中。我們不難看出是希望在跳躍，是光明在招手。
2、立足今天，回顧過去
劇作家是立足於今天來觀察過去和歷史生活的，決不是單純為了暴露舊社會的黑暗。這里寄託新舊社會的強烈對比，在叫人認識和憎恨舊社會的腐敗和黑暗的同時，自然引起人們去思考共產黨領導的革命在舊中國發生的必然性，激起了人們對新中國、新社會的嚮往與熱愛。老舍在描繪茶館這個環境中的種種社會現象時，給人一個強烈的感覺，就是那個社會再也不能繼續下去了，它已經爛透了，已經到了被徹底埋葬的時候了。連王利發、秦仲義、常四爺這樣的人都對這個社會發出了詛咒和抗議，那廣大的勞苦大眾埋在心中隨時可能爆發的反抗怒火，就更是可想而知了。全劇結尾，這三個人物撒紙錢「祭奠自己」，既是對他們各自的凄涼悲慘身世的感嘆，也是象徵性的為舊社會送終。可見《茶館》一劇積極的指引億萬人民向著共產黨領導的社會主義道路上前進，激起人們強烈的愛國熱情，它所描繪的黑暗腐朽的社會圖景的背後，好象時時有一句點明主題的潛台詞：沒有共產黨就沒有新中國，或者說只有社會主義才能救中國。可見，老舍正是以戲劇為武器，滿腔熱情的歌頌黨，歌頌社會主義新時代，歌頌為新時代而奮斗的人民，使得《茶館》一劇具有很強的時代感和使命感。
二、塑造了眾多個性鮮明的人物
以人物形象來推動劇情的發展，以人物形象來充實劇本的內涵，這是《茶館》劇作的又一大特點。老舍先生用他那嫻熟的筆觸勾勒出一個個活靈活現的人物，簡單的語言，鮮明的動作，使人物形象的塑造更加凝重、真實。在這部劇中，老舍先生描繪了六七十個人物，囊括了各個階層。透過這些鮮活的人物形象，使整個社會投影於小小的舞台之上，無情的批露出社會生活的黑暗，盡顯社會百態的炎涼之狀，並且熱情的贊美了那些進取、探索、尋求光明的人們，指明了新社會的美好未來。
1、人物眾多、囊括了各個階層，反映整個社會
作品涉及到的五花八門的市民階層的人物眾多。裕泰茶館的掌櫃王利發善於經營，謹小慎微，雖然有著買賣人的自私，為人卻還本分。為了在那個社會求得自己的一席生存之地，他苦心改良自己的經營方式，使之跟得上社會風氣的流變，他作了「一輩子順民，見誰都請安、鞠躬、作揖，」但最後他還是沒能正得自己的生存，被那個社會逼上了絕路。常四爺是一個「旗人」，是屬於享有「鐵桿莊稼」（吃皇糧）特權的一類人。他性格耿直、剛強，賦予強烈的正義感和愛國心。面對清朝的腐敗，他激憤的說：「大清國要完。」因而坐了牢，他參加過義和團的反帝戰斗，後來成為一個自食其力的賣菜人。和作了「一輩子順民」的王利發不同，他「一輩子不服軟，敢做敢當，專打抱不平。」「只盼國家像個樣兒」，但結果是「一事無成」！王利發的房東秦仲義原來是一個掌握著相當家產的血氣方剛的闊少，後來主張「實業救國」，成了一個立志維新的資本家。進入茶館這個「小社會」的，還有當時各種各樣的人物：狠毒奸詐的清官太監、吃洋教擺威風的教士、舊軍閥的官兵和警察，以及那些從清朝一直混到國民黨統治時期的偵探、打手的社會渣滓和那些經受著生活煎熬的舊藝人、小攤販等下層市民。在《茶館》一劇中，不僅王利發、常四爺、秦仲義寫的真實生動、性格鮮明，就是許多隻出場一次，只講三五句話的人物，也被牢牢的「釘」在那個巧手繪成的社會風俗畫的畫面上，叫人過目難忘，也正是這些人物，以各自的命運反映出那個時代的面貌。
2、鮮明的人物形象，深刻的體現了作者的愛憎
老舍曾在《勤有功》一文里說：「只要我遇到一個可喜的人物，我就那麼熱愛他（她），總設法把他（她）寫得比本人更可喜可愛，連他（她）的缺點也是可愛的。」作者對人物有深厚的感情，人物就會精神飽滿，氣象堂堂。對於可憎的人物，作者也由他們的可憎之處，找出他自己生活的也怪有滋味的理由，以便使他振振有詞，並不覺得自己討厭、該死。作者的鮮明愛憎在劇作里有多方面的表現，如《茶館》第三幕中：
小劉麻子：你要是能琢磨出個好名字來，請你做顧問！
小唐鐵嘴：車馬費不要法幣！
小 劉：每月送幾塊美鈔！
小 唐：往下說。
小 劉：業務方麵包括：買賣部、轉運部、訓練部、供應部、四大部。誰買姑娘，還是誰賣姑娘；由上海調運到天津，還是由漢口調運到重慶，訓練吉普女郎，還是訓練女招待；是供應美國軍隊，還是各級官員，都由公司統一承辦，保證人人滿意，你看怎樣？
小 唐：太好！太好！在道理上這合乎統治一切的原則。在實際上這首先能滿足美國兵的需要，對國家有利！
小 劉：好吧，你就給想個好名字吧！想個文雅的，像「柳葉眉、杏核眼、櫻桃小口一點點」那種詩那麼文雅的！
小 唐：嗯——「拖拉斯」、「拖拉斯…不雅！拖進來，拉進來，不聽話主撕成兩半兒，倒好像是綁票兒撕票兒，不雅！
小 劉：對是不大雅！可是美國字，吃香啊！
小 唐：還是聯合公司響亮，大方！
小 劉：有你這么一說！什麼聯合公司呢？
丁 寶：缺德公司就挺好！
小 劉：小丁寶，談正經事，不許亂說！你好好乾，將來你有做女招待教官的希望！
小 唐：看這個怎麼樣——花花聯合公司？姑娘是什麼？鮮花嘛！要姑娘就得多花錢，花呀花呀，所以花花！「青是山，綠是水，花花世界」又有典故，出自《武家坡》好不好？
這里的小劉麻子和小唐鐵嘴都是作者極其憎惡的人物形象，通過他們兩個的振振有辭的對答，將他們兩個無恥缺德相盡現無遺。實際上想要賺昧心錢，為美國人獻媚，卻非要打出冠冕堂皇的旗號「對國家有利」，明明是妓院似的骯臟之地，卻還要引經據典的「青是山……《武家坡》」如此詼諧的幾句對白，卻不次於狠狠抽了他們幾記耳光。作者正是通過這種人物的自我內心的剖析，馭之以貌似正理的語言，引起人們對他們盡情的嘲諷和無情的鞭撻，從而更加突出了人物的可憎之處。
3、用語言和行動體現人物的形象，使人物形象更加飽滿
高爾基在《論據本》一文中說：「劇本（悲劇和喜劇）是文學最困難的一種形式，其所以困難是因為戲劇要求每個劇中人物用語言和行動表現自己的特徵，而不是作者的提示。」《茶館》這部戲在這方面就有突出表現，裕泰茶館沒開張前，巡警六爺曾到此茶館收軍糧，面對六爺，王利發是這樣回答的：「您等等！我這千真萬確沒開張，這您知道！開張以後，還得多麻煩您呢！得啦，您買包茶喝吧！（遞鈔票）您多美言幾句，我感恩不盡！」此處生動的刻畫了王利發謹小慎微的順民形象。旗人松二爺已是破衣爛衫，但他為了體現寧可自己餓著，也不叫鳥兒受屈，一看到自己的鳥，就精神百倍，把松二爺的貪幕虛榮寫的淋漓盡致。巡警六爺依仗權勢，在收軍糧時，自己從中獲得利益，活現出狗腿子的丑態。
三、語言朴實、凝練、具有濃郁的北京味
1、語言精練
《茶館》一劇中出場人物多達六七十個，作者用極精練的語言對每個人物的言談舉止進行描繪，處處描寫都給人一種畫龍點睛的感覺，哪怕是僅出場一次的小人物也不例外。如第二幕中對大兵的描寫，話雖不多，但簡單的幾句「鳥！」「鳥！誰要鈔票？要現大洋！」「鳥！」（接錢下，順手拿走兩塊新桌布）卻將大兵那無恥，流氓相躍然紙上。
2、語言清新樸素
老舍總結自己學習語言的經驗曾打過這樣的比喻：「真正美麗的人是不多施脂粉，不亂穿衣服的。」（老舍《我怎樣學習語言》，《解放軍文藝》第一號）。因而他的戲劇創作具有那種散文式的含蓄的樸素的風格，往往於「平淡」中見「強烈」，在家常般的描述中，透出深刻的社會意義。如《茶館》第三幕中，王利發、秦仲義、常四爺三個老人重逢，他們帶著自嘲和戲謔總結各自坎坷凄涼的一生，剖析殘酷無情的世界，任無淚的悲和無淚的笑撒起紙錢，為自己也為那個時代送葬。在這段深刻而精彩的戲里，劇作家那種強烈的愛祖國、愛人民之情，正是在散文式的含蓄和樸素中，以特有的寓言般的象徵意味抒發出來的。
3、語言的創新
《茶館》在語言方面也有所創新。「死馬當活馬治」是人們在無奈時常說的一句話，而《茶館》中為了諷刺、揭露當時社會的黑暗，將其改為「死馬不能再活，可活馬早晚得死」。僅此簡單一句話將當時社會的現狀展現於人們面前。「改良」本應改變現狀，力求得到一個更好的結果，可《茶館》中這個詞卻反其意而用之：「改良！改良！越改越涼，冰涼！」充分而形象的表現出李三對現狀的不滿。除此之外《茶館》這一戲劇中還大膽引入英文，如王利發在向李三解釋為何工錢沒有改良時隨口冒出一句「All right」在與唐鐵嘴談話中又溜出一句「Yes」。王利發口中冒出英文正是他改良的一方面表現，足見他為適應社會風氣的流變而煞費一番苦心。
4、語言具有濃郁的北京味。
《茶館》這部戲劇具有濃郁的北京味，不僅因為作者選擇了典型的環境「裕泰大茶館」，更重要的是劇中北京話的巧妙運用，如「娘兒們」「哥兒們」「含糊」「花哨」「打得緊」「瞎扯」等的運用，使該劇達到出神入化的境界。為劇本增添了特有的精華，突出了《茶館》這一部戲劇語言風格的特色。
四、批判諷刺與贊美同情相結合
《茶館》這部以葬送三個時代為使命的劇作以批評諷刺為基調，矛頭指向的是那些社會殘渣和那些形形色色的反動勢力，力度十足，對他們進行了無情的揭露與批判，然後作者再對這些腐朽勢力銳意批判、諷刺的同時，卻也將自己對勞動人民的深深熱愛，對沒落小人物的同情毫無吝惜的從筆尖汩汩而出，表現出作者堅定的立場。
1、對被壓迫的弱者贊美與對舊時代的批判相結合
劇中李三、康六、康順子、明師傅、鄒福運、衛福善、丁寶、康大力等屬於掙扎在生活底層的弱者，但他們卻有著高尚的品德和浩然正氣。比如康順子，不論年輕時的朴實、稚弱，還是上年紀後的善良、正直都給人以鮮明的印象，在康順子上年紀後再次與劉麻子相逢時，雖然心中有數不清的怨恨，但是連打劉麻子一個嘴巴都伸不出手去，充分說明了康的善良。丁寶雖然被迫淪落風塵，沾染一些不良習氣，卻在危急時刻，挺身而出，為王利發通風報信，表現了她有膽有識，樂於助人的可貴品質，對於他們的這些舉動，作者持歌頌態度。尤其重要的是，作者注意挖掘造成這些被壓迫的弱者悲慘命運的根源，使讀者深刻的認識到，正是當時罪惡的舊社會親手製造了人們的悲慘生活，使人陷入困境。這樣，作者把對弱者的歌頌和對舊時代的批判緊密結合在一起。
2、同情沒落的小人物與鞭撻舊時代相結合
《茶館》所描寫的眾多人物中，也有不少像王利發、秦二爺、常四爺這樣雖然在當時大環境下日趨沒落。但靈魂深處有著不少閃光點的小人物。如：王利發精明、善良；常四爺耿直，雖因說了句「大清要完」而入獄，但出獄後並沒因此而耿耿於懷，而是拿起武器去抵抗洋人，直到鬧到大清國失敗，他也仍未忘掉自己是個中國人！秦二爺為振興民族工業做出了很大犧牲，耗盡家財，力圖國家富強。除此以外還有許多類似例子，對此作者也持歌頌的態度。對這些沒落的小人物，作者贊美了他們努力拚搏，對他們由於社會原因造成的失敗，又以悲愴的筆調進行了深切的同情，於是對舊社會的大力鞭撻與對他們的同情形成鮮明對比，反襯出對當時社會的無情批判。
3、描寫黑暗現實與展現光明前景巧妙結合
作者在戲里沒有藉助於情節的發展將光明的未來直鋪在人們面前，而是通過旁敲側擊，台前穿插和幕後渲染的方式讓人們自己去體會，自己去感受光明。如劇中提到的常四爺參加義和團抗洋，康大力參加革命，學生發起運動等等，雖所用筆墨不多，但這點滴筆墨就像一粒火種點亮了通向光明的燈盞。
綜上所述，《茶館》一劇以自身不爭的事實，雄辯的證明了老舍劇作的重要特點，它的思想和藝術成就深邃而悠遠，為後人所折服，它是一顆璀璨的明珠，成型於老舍先生的錘煉之下，綻放於中華文壇之流傳於千代萬世之中，永不磨滅。

『叄』 《茶館》的中心主旨，寫作手法，老舍本人的評價和其他文化名人的評價

期末考試？這是誰出的題啊這么大這么不好答……同情你們……
如下，自己濃縮一下～

《茶館》以北京一座茶館作為舞台，展開了清末戊戌維新失敗以後、民國初年北洋軍閥盤據時期和國民黨政府崩潰前夕三個不同時代的生活場景和歷史動向，結構嚴密，一氣呵成，再現了尖銳的矛盾沖突和豐富的社會生活，雖有濃厚的悲劇意味，卻都跳躍著時代的脈搏，顯示出人民的力量和歷史前進的趨勢，具有一種內在的歷史樂觀主義精神。這標志了作家的思想和現實主義創作方法又有了重要發展。

他以獨特的藝術手法，把三個歷史時期的中國社會變遷狀況，裝進了不足5萬字的《茶館》里， 以話劇的形式生動地表現了出來。
這出三幕話劇中，共有70多個人物，其中50個是有姓名或綽號的，這些人物的身份差異特大，有曾經做過國會議員的，有憲兵司令部里的處長，有清朝遺老，有地方惡勢力的頭頭，也有說評書的藝人、看相算命及農民鄉婦等等，形形色色的人物，構成了一個完整的「社會」層次。

《茶館》的創作意圖是十分清楚的，它通過「裕泰」的茶館陳設由古樸→新式→簡陋的變化，昭示了茶館在各個特定歷史時期中的時代特徵和文化特徵。開始時，茶客的弄鳥、吃茶、玩蟲，雖有些略帶古風的聲色，但由於「偵緝」的出現及「莫談國事」的紙條，一動一靜，均產生著一種壓抑的氣氛。第二幕中，「裕泰」的生存，及茶館設施的更新與場面的收縮，無疑暗示著茶館在這個矛盾不斷加劇的社會中所作的抗爭。茶館中的「洋氣」以及那張越寫越大的「莫談國事」紙條，則預示著更大的危機。到了第三幕，不僅「莫談國事」的紙條寫得更大，數目更多，而且旁邊還有一張紙條:「茶錢先付」。 這表明了茶館已經到了入不敷出的地步，而「茶錢先付」「莫談國事」顯然反映了一種因果聯系。

老舍以茶館為載體，以小見大，反映社會的變革，是「吃茶」使各種人物、各個社會階層和各類社會活動聚合在一起，如果沒有「吃茶」一事，則茶館中任何事情都將不復存在。正因為如此，老舍在劇中對北京茶館文化也花費了不少的筆墨。如早先的茶館里，除了喝茶，還有點心「爛肉面」可吃，一邊喝茶，一邊還可以做不少與茶無涉的事情；北京的茶館也和江南茶館一樣，是個「吃講茶」的地方；茶館的老顧客是可以賒帳的，茶客也可以自己帶茶葉來居坐；茶館也是聽書的好地方，說書人可以在此謀得一份生活的來源……

這類細節，給《茶館》所要表現的主題，增添了一種真切的氛圍。除了為表現主題服務之外，也展示了中國茶館文化之一斑。《茶館》的藝術價值不僅在於通過一個茶館反映了一段歷史時期的社會變革，同時也在於反映了社會變革對茶館經濟和茶館文化的影響。
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『肆』 選定一個角度寫一篇你對老舍《茶館》的理解

《茶館》要把舊中國的社會變遷演給觀眾看。可是，老舍對政治不大熟悉，這限制了他直接寫社會政治變遷的能力。於是，作家避生就熟，用他了如指掌的社會文化變遷，來折射社會政治變遷的幽微。我們都清楚，一個時代的文化和政治，都從屬於社會的上層建築，二者之間，具有內在的聯系，社會的政治性質總會或明或暗地作用於它的文化，而形形色色的文化世相，也常常能把暗含著的種種政治信息，傳遞給人們。所以，通過寫一個時代的文化現象來反映這個時代的政治面貌，就成了藝術作品反映社會可行的途徑。《茶館》恰恰體現了老舍選擇了這一創作途徑所獲取的藝術優勢。

《茶館》要表現舊中國的黑暗，表現身處黑暗社會中的大眾，為了求生存、求正義、求發展而無法逃避的痛苦掙扎和悲慘結局。老舍沒有把這個沉重的主題，放到某一個具體故事裡頭，他決定用社會上「小人物怎麼活著和怎麼死的，來說明那個年代的啼笑皆非的形形色色」（《談〈茶館〉》），來表達自己厭惡和唾棄整個舊時代的思想傾向。病態的社會，畸形的文化，怪異的人生……組成了《茶館》裡面光怪陸離的社會畫面。老舍的筆，就好像外科大夫手裡的一根探針，每挑破腐朽社會的一塊瘡痂，都教人們看到一股污濁的膿血湧出來，社會從外到內的潰瘍到了這樣可怕的地步，用大變革來教它脫胎換骨，當然是最合理不過的了。

《茶館》的觀眾，不得不隨時睜大了眼睛，來直視舞台上的荒誕世道：那位據說是「侍候著太後，紅的不得了，連家裡打醋的瓶子都是瑪瑙作的」龐太監，老態龍鍾女聲女氣，卻面對大庭廣眾不知羞恥地宣布自己就要完「婚」的消息；人販子劉麻子，心狠手辣，又不怕人們看穿他倒賣一個農家女就賺190兩昧心銀子的劣跡，他大言不慚，宣傳自個兒的邏輯：「我要是不分心，他們還許找不到買主呢」；兩個逃兵，錢不夠，又想滿足生理需求，不得不湊錢託人販子買個合用的老婆，組成不可想像的「三個人的交情」；戰火連天，軍閥割據，市民們人人自危、怨聲載道，卻會有人「感謝這個年月」，對專靠賣卜騙人為生的唐鐵嘴說來，「年頭越亂，我的生意越好！這年月，誰活誰死都碰運氣，怎能不多算算命、相相面呢！」這一樁樁一件件帶著反常滋味，也帶有幾分滑稽色彩的小情節，全都是荒唐年頭生出來的稀奇景緻，被劇作家陳列到一起，就證實了一個全沒有社會公正的年代，必然要把正常社會無法理喻的咄咄怪事，層出不窮地變幻出來。這就像《紅樓夢》所說的「滿紙荒唐言，一把辛酸淚」一樣，《茶館》裡面這些教人「啼笑皆非的形形色色」，讓觀眾每一想起，都免不了要慨嘆再三。

《茶館》表現了世風敗壞，江河日下。作品採取讓丑類人物在職業上大多父子間「世襲罔替」的身份安排，在3幕戲里，人口販子劉麻子和小劉麻子，賣卜裝神的騙子唐鐵嘴和小唐鐵嘴，干偵探的宋恩子和小宋恩子、吳祥子和小吳祥子，地痞打手二德子和小二德子，都是父一輩、子一輩地連續著，透過這伙社會渣滓不但無恥而且又略微有所變化的言行，觀眾可以看出一些社會變化來。第1幕，劉麻子利用社會貧富差異，倒賣人口，混得挺得意；可到了第2幕，他神氣不起來了，不是貧富分化的社會有了好轉，倒是更糟糕的現實叫他倒了運，他發牢騷：「這么一革命啊，可苦了我啦！現在，人家總長次長，團長師長，要娶姨太太講究要唱落子的坤角，戲班裡的女名角，一花就三千五千現大洋！我干瞧著，摸不著門！」做老式昧心生意的劉麻子，眼光、魄力，都攆不上「社會發展」的速度，亂世梟雄們成了社會新貴，惡行遠遠超出了前清的權貴們，他們選姨太太的標准和一擲千金的氣度，讓劉麻子這路纖場老手只剩下干瞧著的份了，世風日下於此可見一斑矣。到了第3幕，輪到小劉麻子這個纖場新人露臉了，他總結父親「一輩子混得並不怎樣」的教訓，迎時代濁流而上，勾結橫行霸道的國民黨官僚，要創辦把北平全城的舞女、明娼、暗娼、吉普女郎和女招待全都組織起來的「包圓兒」公司，為美國兵和官僚們服務。小劉麻子的野心和狡詐，真可以叫他那死去的父親小巫見大巫了，人販子行當花樣翻新、登峰造極，更證實什麼樣的歲月，自然就有什麼樣的世風。再看看唐鐵嘴父子：前兩幕，唐鐵嘴招搖過市，雖說有兵荒馬亂的年頭幫襯著他賣卜行騙，他終歸沒能發跡，白喝了一輩子茶館里的殘茶，連王掌櫃都敢擠對他；可是，到繼承騙子衣缽的小唐鐵嘴這一輩，被封成了邪教「三皇道」的「天師」，小唐鐵嘴說：「我跟小劉麻子……我們是應運而生，活在這個時代，真是如魚得水！」在丑惡透頂的濁世，除去小劉麻子、小唐鐵嘴這伙兒市井無賴、社會渣滓，肯定再也不會有什麼正經人「如魚得水」，一個社會是個什麼社會，只要瞧瞧其中凈是些何等樣人「如魚得水」便可以瞭然，這也是所謂「適者生存」吧。劉麻子爺兒倆和唐鐵嘴爺兒倆，其實都是時代的一種「文化符號」，他們代表著最見不得人的哪種「文化」，只有在最見不得人的社會里才能吃得開。

一方面，醜陋的東西四處滋生蔓延。另一方面，民族傳統文化里頭有價值的東西，在那樣的年頭當中卻活不出來，甚至要走向毀滅。第3幕，評書名角兒鄒福遠、京劇演員衛福喜和飯庄名廚明師傅，各自述說自己如同性命般珍惜的藝術和技藝，都是朝不飽夕，岌岌可危。明師傅是一個人能「辦一、二百桌滿漢全席的手兒」，到頭來，為生計所迫，變賣了所有的廚具家什，給監獄里犯人蒸窩窩頭去了，因為「現而今就是獄里的人多呀！」鄒福遠道出了這些藝人和手藝人的極度苦悶：「這年頭就是邪年頭，正經東西全得連根兒爛！」

人的精神危機是時代文化危機的一部分。《茶館》對舊社會民眾精神危機的刻畫，主要是藉助劇中三個關鍵人物——王利發、秦仲義和常四爺來完成的。

「裕泰大茶館」的掌櫃王利發貫穿全劇。他父親死得早，二十多歲就獨立應付生活，他懂得，「在街面上混飯吃，人緣頂要緊」，所以按著老輩兒留下來的老辦法，以為「多說好話，多請安，討人人的喜歡，就不會出岔子」。他每天滿臉堆笑逢迎來自官僚權貴、外國勢力、惡霸、地痞、特務、警察多方面的敲詐滋擾，他心地不壞，卻因為地位比赤貧階層高出一截，對世間的苦難早已熟視無睹。他是個本分買賣人，希望社會安定，自個兒的生意也順心點兒，可社會總跟他擰著勁兒來，他不敢跟社會較勁，只能俯首當「順民」，常勸茶客們「莫談國事」。世間兵荒馬亂，城區別的大茶館都破產歇業了，他還苦撐著，時不時第想出些個小招數，抵擋街頭商業全走背字兒的潮流，晚年，眼瞅著茶館撐不下去了，他不嫌丟人，打算添女招待。但是，社會的魔掌越來越緊地卡住了他的脖子，國民黨黨棍創辦的「三皇道」要砸他的茶館，特務們也來勒索，要他交出根本拿不出來的金條換老命，流氓們開辦新式妓院，在當局慫恿下要霸佔他的鋪面……王利發一籌莫展，走到了人生盡頭，這才明白，幾十年來的小心謹慎苦撐苦熬，全算白饒，面對死的誘惑，他到底喊出了從來沒敢喊出口的話：「人總得活著吧？我變盡了方法，不過是為了活下去！是呀，該賄賂的，我就遞包袱。我可沒作過缺德的事……那些狗男女都活得有滋有味的，單不許我吃窩窩頭，誰出的主意？」王利發的這點兒心理危機很有代表性，不坑人、不害人、逆來順受、沒有過高的生活要求，是當時小市民最普遍的心態。身份地位稍稍高於一般平民的小商人王利發，力求小康而不得，最後結局這樣凄涼，生活在那個世道下面的貧苦市民，就更沒指望了。王利發走到人生最後一站喊出來的幾句話，也正是縈繞在社會底層小人物們心頭的一致的困惑和憤懣。

秦仲義是個民族資本家。第1幕登場的時候，只有二十幾歲，戊戌變法失敗後國勢衰落，他憑著一顆報國之心，變賣祖業創建工廠，想實業救國。他耗盡40年的心血辦起不小的企業，覺得這樣就足可以「富國裕民」。他錯了，抗戰剛結束，他的產業就被政府沒收了，當局不但沒有接著好好辦廠，還把機器當成碎銅爛鐵給賣掉了。眼看著工廠的廢墟，秦二爺痛心疾首，怨氣沖天：「全世界，全世界找得到這樣的政府找不到？」他的人生結論比王利發的還慘：「……應當勸告大家，有錢哪，就該吃喝嫖賭，胡作非為，可千萬別干好事！」秦仲義有過比王利發大得多的生存能力，他立志變革中國現實，可是，他的人生也沒能逃脫世道的鉗制，半封建半殖民地的制度，帝國主義、封建寡頭和官僚買辦共同控制的國家經濟形勢，沒給他留下一丁點兒施展的空間。何況，他自視高人一頭，跟大眾無法溝通感情。他在黑暗歲月里單挑獨鬥了一輩子，終於慘敗下來，也是必然的。

常四爺，在《茶館》這出戲里，是最少受到挖苦、批判的一個形象，這跟他特定的身份、經歷——由老北京旗人中間走出來的自食其力者——有相當的關系。滿族出身的作家老舍，畢生寫了許多帶有滿人性格特徵的人物，可是，直到年近花甲，才破天荒頭一回明明白白、理直氣壯地寫了一個正派、淳樸、剛直、勤懇的滿族人！作者寫常四爺的主要用意，一是要寫出旗人下層的確有一批忠肝義膽的愛國者，二是要寫出滿族文化精神中也存在一些極有價值的東西，三是要反映出從清末過來的滿族人，並不都是些坐吃等死的「窩囊廢」。常四爺的身上體現了直到晚清時節八旗將士的多數人仍在堅守的愛國情操，打清朝末年他還吃著錢糧、坐得起茶館的時候，就很瞧不上「吃洋教」的馬五爺，瞧不上崇洋媚外的國人「一個人身上有多少洋玩意兒」，看到鼻煙壺也從外洋進口，他心疼「這得往外流多少銀子啊！」尤其是感覺到了國不國民不民的慘狀，他能沖口喊出：「我看哪，大清國要完！」當局的偵探以他說這話為理由要逮捕他，他據實相告：「我愛大清國，怕它完了！」還是沒用，被抓去坐了一年多大牢。出獄就趕上了義和團運動，為護衛國權，他跟洋人刀槍相對地打了幾仗。後來大清國到底亡了，他也並不意外，認准了這是歷史的懲罰：「該亡！我是旗人，可是我得說句公道話！」他一生保持著滿族人耿忠、倔強的脾氣，不向惡人低頭，不向命運讓步，在民國初期到處排斥滿人的時候，就像松二爺說的：「誰願意瞪著眼挨餓呢！可是，誰又要咱們旗人呢！」哪怕是靠擔筐販菜、挎籃子賣花生米，照樣活得腰板挺直。那麼，像常四爺這么一條硬漢子，是不是能有好一點的命運呢，不是，他也照樣逃不掉人生悲劇。七十多了，他還是一貧如洗，這才弄清楚：「我愛我們的國呀，可是誰愛我呢？」他預感到，這么下去，「不是餓死，就是叫人家殺了」，他「就是有眼淚也流不出來嘍」。常四爺，一個多麼希望依靠奮斗來換取國家和個人好前途的中國人，他的悲劇不是來自膽怯、懶惰，而是來自他的落伍了的觀念，屬於舊時代也屬於滿族傳統的人生觀，叫他總以為憑著一身正氣和不服輸的精神，就可以在鋪天蓋地的社會黑暗間闖開一條生路，這樣天真的願望根本沒法實現，邪惡社會永遠張著血盆大口，毫不留情地吞食著貧寒的個體的市民小人物，即使你再豪橫再不肯屈服也罷。常四爺的失敗，除了社會的責任之外，也因為他的人生哲學已然不合時宜。就這一點說來，他與終於跌進厄運的王利發、秦仲義，是殊途同歸。

《茶館》作品剛發表，就有劇評家批評過：「這個戲……對舊時代的某些舊人卻有過多的低回憑吊之情。」這部作品融入了老舍相當程度的「低回憑吊之情」，應當說是事實，問題是，這種情感是否就是多餘的或者不健康的呢？劇作家「憑吊」了不為丑惡時代所容的優秀文化，「憑吊」了苦苦掙扎而終於落敗的善良人物，我們只要尊重歷史，是不難體會老舍對這些憑吊對象的價值認定的。優秀的民族傳統被惡劣文化環境無情地剿殺，當然是需要憑吊和鳴不平的；即便是像王利發、秦仲義、常四爺這類舊人物，他們體現的我們民族的善良、質朴、奮發、隱忍、剛強、正直等美好

『伍』 求老舍的作品《茶館》的精彩句子及賞析

祥子的手哆嗦得更厲害了，揣起保單，拉起車，幾乎要哭出來。拉到個僻靜地方，細細端詳自己的車，在漆板上試著照照自己的臉！越看越可愛，就是那不盡合自己的理想的地方也都可以原諒了，因為已經是自己的車了。

把車看得似乎暫時可以休息會兒了，他坐在了水簸箕的新腳墊兒上，看著車把上的發亮的黃銅喇叭。他忽然想起來，今年是二十二歲。因為父母死得早，他忘了生日是在哪一天。

自從到城裡來，他沒過一次生日。好吧，今天買上了新車，就算是生日吧，人的也是車的，好記，而且車既是自己的心血，簡直沒什麼不可以把人與車算在一塊的地方。

怎樣過這個「雙壽」呢？祥子有主意：頭一個買賣必須拉個穿得體面的人，絕對不能是個女的。最好是拉到前門，其次是東安市場。拉到了，他應當在最好的飯攤上吃頓飯，如熱燒餅夾爆羊肉之類的東西。吃完，有好買賣呢就再拉一兩個；沒有呢，就收車；這是生日！

自從有了這輛車，他的生活過得越來越起勁了。拉包月也好，拉散座也好，他天天用不著為「車份兒」著急，拉多少錢全是自己的。心裡舒服，對人就更和氣，買賣也就更順心。

拉了半年，他的希望更大了：照這樣下去，幹上二年，至多二年，他就又可以買輛車，一輛，兩輛……他也可以開車廠子了！

賞析：祥子為了「買車」而犧牲了許多許多，它用三年時間才買到它，當然激動不已，從他的語言、動作、想法上都可以看出他的心情。至於「祥子買車的日子也是他的生日」，雖說這只是個巧合，但可見老天爺在暗中幫祥子呢。

讀到這段話，誰都會為祥子的成功而高興，給他慶祝。這就是老舍這個「人民藝術家」語言的魅力！

(5)用一種批評方法分析茶館擴展閱讀：

茶館,彼此嘮家常,談山海經的地方.誰能想到它竟能折射出一大社會問題!除非有一位具有獨特視角的大師使它「活」起來,否則茶館平庸無奇,永遠不會有更深的意義.

而那個人便是老舍——一位語言大師,他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的炫彩.
老捨出生於一北京大雜院中,一戶舒姓的滿族貧民家.父親是護軍,母親靠洗衣賺錢.

父親早逝之後,生活更為窘迫,但幸運之神眷顧了老舍.一為慈善家資助老舍上學,使他收到良好教育.在老舍自身的不懈努力下.他漸小有成就.

在之後的創作過程中,而是的境遇更是深深影響著他.而《茶館》之所以有「小中見大」的特色,與其是平民出身也有密切聯系.

同樣,老舍的手法也是獨一無二的.其中最突出的一點便是全劇只有三幕,一幕一時段,幹警、簡潔,也十分容易表現劇情,從清末戊戌維新失敗到民國初年北洋軍閥割據時期再到國民黨政權覆滅前夕,與其說是時間變遷不如說是歷史變遷.

人物表現年代,而年代又作為人物表現的背景,相輔相成,使小小一茶館提升到不得不讓人用看「歷史劇」的眼光評審這部巨作.其二,盡管茶館人呆,三教九流植被也不少.

但是幾位人物始終貫穿全劇,起著核心作用.一、王利發（茶館掌櫃）二、松二爺（膽兒小,人卻不懷）三、常四爺（正義之士、十分愛國、體格健康）松二爺、常四爺兩位茶客與王掌櫃交情還不錯而在這所謂「熱鬧」的茶觀眾,要找出幾個掏心掏肺的件阿婆人還真不容易.

聽聽!說的不是客套話便是奉承話.我雖不知老舍塑造如此的人物性格有何用意,至少通過這有點人情味兒和有「良心」的三人談話使人更深刻的體會到世態炎涼啊!發人深思.其三,子承父業.

這是幾句瘡痍有待諷刺意味的安排.劇中一幕幕地時代向前走,衣著也跟著前衛起來,客人的思想呢?!簡直是幻包裝不換內容.

例如,原先看相面的糖鐵嘴養一兒子,現竟「升級」為大師.劉麻子那說媒拉線行當竟讓他兒子「發揚光大」變為「花花聯合公司」（專給洋人、官員提供女招待與吉普女郎）.而吳祥子這老式特務到了兒子這輩兒竟改個名兒叫世襲特務.人哪!為何總在這方面「遵規守矩」呢?

『陸』 以《茶館》為例，說明老舍作品的藝術特色

老舍作品的藝術特色：

1，老舍的作品承受著對轉型期中國文化，特別是俗文化的冷靜的審視。
而這一切又都是通過對北京市民日常生活全景式的風俗描寫來達到的。
他描繪了一個充滿五行八作、三教九流、五光十色的市民王國。

2， 老舍用「官樣」一詞來概括北京文化的特徵。
這類北京文化的精魂滲透於老舍作品的人物刻畫、習俗的描繪、氣氛的渲染之中。
老舍對北京文化的描寫，是牽動了他的全部復雜的情感的。對北京文化的沉痛批判，和對其現代命運引發的輓歌情調，二者交織在一起，就使老舍的小說呈現出比同時代許多主流派創作更為復雜的審美特徵。

3，老舍小說中的四種形象。
第一種，老派北京市民形象。是老舍小說中塑造得最好的形象。
如〈二馬〉中的老馬，〈離婚〉中的張大哥等。
他們的人生態度和生活方式都是很老派、很保守、很閉塞的。
老舍常常通過戲劇性的誇張，揭示這些人物的精神病態，從而實現他對北京文化乃至傳統文化中消極落後方面的批判。
第二種，新派北京市民形象。
如〈離婚〉中的張天真，〈四世同堂〉中的祁瑞豐等。
他們都是那種一味逐新、一味追求洋式生活情調而喪失了人格的墮落人物。
老舍在給新派市民畫粗俗的漫畫時，充滿了鄙夷之情。在這種比較膚淺的批評和嘲諷裡面，也包含著對西方資本主義文明的反思。
第三種，正派的或理想的市民形象。
老舍早期作品中的理想市民，都是俠客兼實幹家，如〈老張的哲學〉里的趙四，〈趙子曰〉里的趙景純等。
老舍對中國國民性的批判是深刻的，但在展示理想人格時卻是那樣蒼白，這從一個側面反映了他思想的局限性。
第四種，城市貧民形象系列。這個形象系列的代表人物是〈駱駝祥子〉中的祥子。
這個形象系列集中體現了老舍與下層人民的深刻的精神聯系。作者不僅贊揚下層人民的人性美、人情美，也為他們生活的艱難而嘆息、不平，更為一部分下層人民之間的冷漠、歧視以至相互攻擊、殘害的歷史現象感到痛心.

『柒』 茶館人物分析

老舍運用他獨特的審美觀和視角將舊中國三個時期、五十多年的歷史濃縮的反映在這一小小茶館里，當然貫穿主線的就是茶館老闆王利發。我們目睹了他的一生，從青年到中年直至暮年，隨著時代的輪換，時間的推移，對他的感情也逐漸的發生變化。

最初反感他的自私和冷漠，但是在第三幕，看著他緊緊追隨時代步伐改良茶館，日日為茶館奔波卻仍舊使祖宗的老字型大小日漸沒落，他落寞的身影和那些大兵的貪婪狡詐形成了鮮明的對比。

人物在時代里的遭遇往往能反映整個時代的悲劇命運，試想，連這樣聰明圓滑隨機應變的王利發，可以稱得上個有產階級的人物都擺脫不了貧困受辱的命運，那麼普通人的生活更加可想而知了。

王利發這個人物，老舍對他的開場介紹是這樣的：精明、有些自私，但是心眼不壞。這應該算是個很誠懇的評價。子承父業，能在亂世中延續老茶館的生命，這就對茶館老闆提出了極高的要求。

假設一下，如果沒有王利發的圓滑，而換了常四爺的「鐵桿倔強」，在第一個大轉折時期，老裕泰就會被那些投機的卑鄙分子「吃掉」。正是因為王利發的圓滑之處，「不談國事」、「多說好話」、對窮人視而不見、毫無同情心才得使老裕泰又度過了風雨飄搖的五十多年。他會變通，頭腦靈活，會投機取巧，見機行事，改良茶館建造公寓，因為學生有錢，到什麼時候都要上學……

這些都不能怪王利發，天下有太多的窮人，太多的不平，一個小小的王利發，他只是個開茶館的，只是小市民安分守幾的代表，他的自私具有普世性，因為整個社會的戰亂動盪不是一個普通人所能左右的，能在如此環境下明哲保身已屬不易，況且他還要養一大家子人，要延續茶館的生命，承載祖傳的家業。

一個人一生的責任和使命有很多，他要成就一些必然就要舍棄另一些。就像《玫瑰門》里的司猗紋，她一輩子要強，一輩子顯示出高人一等的優越感，她要給人製造精明干練的形象，所以她不惜去犧牲一切，她失去了作為外婆的慈愛，少了作為母親的溫柔，甚至故意「作秀」主動上交財產為自己贏得「社會的地位」和「尊重」。

與王利發相比，司猗紋的命運更多了幾分悲劇。盡管兩個人物的時代不同，在時代這個洪流里，他們孱弱、無力，但是他們卻忍耐、抗爭。一棵白楊，一隻玫瑰，卻比一般人擁有更長久的生命和持久的韌性。

老舍在《茶館》里表現的大多數人都醜陋不堪，但是我想他的目的並不是為了揭露和批判魯迅筆下的「國民劣根性」，而是為了彰顯亂世之下的真情和淳樸。我國大多數本土的作家都有對我們自己國家、國民的深厚感情，這一點在老舍先生這個「老北京」作家身上體現的尤為突出。

自古有「無商不奸」的說法，對商人存在明顯的偏見，也是老舍用王利發這個形象改變了我們的觀念和認同感。從某種方面來講，王利發也是個正義的化身。他告誡劉麻子不做傷天害理的事，他對唐鐵嘴說「我不光耍嘴皮子，我心放得正！」，他收留了曾經從茶館被賣出去的康順子母子，盡管當時自己家裡都已經捉襟見肘，這些細節都是老舍有意要表現王利發善良、真實的一面所作的鋪墊。

在我們目所能及、耳所能聞的范圍內，通常都會有這樣一種體會，一個人做了很多壞事所留下的深刻印象很容易就被他做的一件好事所取代，縱然王利發有些自私自利，但是原則上他並沒有做過一件超過道德底線的事情，那麼我們對他的印象就更加容易向好的方面轉變。更多的為他淳樸、真誠的一面所打動。

當國家面臨危難，那些有能力為國家、為人民出力獻策的人都躲避起來吃齋念佛，諸如崔久峰之輩，只為自己活得安寧，不缺衣少食，落得個自由隨意，卻不顧黎民百姓食不果腹、衣不蔽體。而王利發卻心懷國家，縱然他不懂得戰亂紛爭的原因，也不清楚形勢的變化，但是他卻著急企盼戰爭平息、國家安寧，要「死馬當活馬醫」。

固然那些大人物在歷史轉折中能夠發揮重要作用，但是他們也同樣容易丟掉信心、失去力量，不顧全局。在國家危機的時刻，正是像王利發這樣普普通通的人民堅定信念、懷抱希望，凝聚成的巨大的力量，才能夠讓國家、民族有力量、有勇氣去戰勝一切困難和挑戰，也讓我們看到了勝利和希望的曙光。此情此境，一個王利發就是一種民族精神的象徵。

(7)用一種批評方法分析茶館擴展閱讀

《茶館》是現代文學家老舍於1956年創作的話劇，1957年7月初載於巴金任編輯的《收獲》雜志創刊號。1958年6月由中國戲劇出版社出版單行本。劇作展示了戊戌變法、軍閥混戰和新中國成立前夕三個時代近半個世紀的社會風雲變化。通過一個叫裕泰的茶館揭示了近半個世紀中國社會的黑暗腐敗、光怪陸離，以及在這個社會中的芸芸眾生。

劇本中出場的人物近50人，除茶館老闆之外，有吃皇糧的旗人、辦實業的資本家、清官里的太監、信奉洋教的教士、窮困潦倒的農民，以及特務、打手、警察、流氓、相士等，人物眾多但性格鮮明，能夠「聞其聲知其人」，「三言兩語就勾出一個人物形象的輪廓來」。作品通過茶館老闆王利發對祖傳「裕泰茶館」的慘淡經營，描寫他雖然精明圓滑、嘔心瀝血，但終於擋不住衰敗的結局，從側面反映了中國社會的走向。劇作在國內外多次演出，贏得了較高的評價，是中國當代戲劇創作的經典作品。

『捌』 對老舍的茶館的文學評論1000字

寫作思路：可以根據《茶館》的主題思想以及創作背景來進行闡述，中心要明確。語言要符合邏輯。

正文：

《茶館》現代文學家老舍於1956年創作的話劇，1957年7月初載於巴金任編輯的《收獲》雜志創刊號。1958年6月由中國戲劇出版社出版單行本。劇作展示了戊戌變法、軍閥混戰和新中國成立前夕三個時代近半個世紀的社會風雲變化。一個叫裕泰的茶館揭示了近半個世紀中國社會的黑暗腐敗、光怪陸離，以及在這個社會中的芸芸眾生。

劇本中出場的人物近50人，除茶館老闆之外，有吃皇糧的旗人、辦實業的資本家、清宮里的太監、信奉洋教的教士、窮困潦倒的農民，以及特務、打手、警察、流氓、相士等，人物眾多但性格鮮明，能夠「聞其聲知其人」，「三言兩語就勾出一個人物形象的輪廓來」。

作品通過茶館老闆王利發對祖傳「裕泰茶館」的慘淡經營，描寫他雖然精明圓滑、嘔心瀝血，但終於擋不住衰敗的結局，從側面反映了中國社會的走向。劇作在國內外多次演出，贏得了較高的評價，是中國當代戲劇創作的經典作品。

《茶館》的謀篇布局獨具匠心。全劇沒有貫穿到底的矛盾斗爭，是一出以人物帶故事的話劇。它由幾乎沒有聯系的幾個小故事組成。幕與幕之間在情節上的聯系，表面上看是不太緊密的，但仔細分析，便可發現三幕之間的聯系是作者描寫的一種深層的政治意識。

如「莫談國事」的字條一幕比一幕多。這富有象徵意義的紙條，揭示出在這三個軍閥政府的專制下，人民受苦受壓，是不能說話的，同時也有力地說明臨近解放的國民黨政府殘酷的事實真相。

作者老舍塑造人物形象有其獨特的方式。著重刻畫時代的、階級的、職業的和氣質的特點以及地方色彩，作出各種社會典型的藝術概括，通過浮雕般栩栩如生的人物造型，反映出不同的社會面貌。

如秦二爺是民族資本家，他出場時少年得志，對實業救國充滿信心，但顯示了民族資產階級的年幼無知。秦二爺轟趕飢民的惡劣態度，暴露了他和貧民格格不入的本性。經過幾十年風雨，他只剩下對現實和自我痛苦而盲目的詛咒。秦二爺的悲劇是舊中國民族資產階級性格和命運的縮影。

《茶館》中有不少悲劇性的場面，但是全劇的基調卻是喜劇的，而且即使是悲慘的情節和細節也往往以幽默的筆法表現出來。老舍在《茶館》中塑造了許多小人物。王利發與秦仲義在社會風浪中的命運升沉都有相同之處，他倆都沒有逃脫破產的下場。

劇中也出現了一些權勢人物，如龐太監、馬五爺及沈處長，但從處理這些人物的漫畫式、剪影式的手法來看，他們也還是作為小人物來描寫的。這些小人物都是老舍筆下幽默的對象，正是這些小人物形象才提供了這種寓悲於喜，啼笑皆非的題材。

作者通過縱、橫兩個側面來反映廣闊的社會生活。橫的側面：作者選取了裕泰茶館這個象徵被摧殘得衰敗不堪的舊中國為觀察窗口，通過對出入茶館的各種人物的描寫，來反映時代變遷。縱的側面：通過貫穿全劇的人物生活變遷，來反映社會演變。

『玖』 關於劇本老舍《茶館》的評析與鑒賞

茶館》賞析

2006-3-28
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《茶館》賞析

一、老舍先生曾說：「我的寫法多少有點新的嘗試，沒完全叫老套子捆住。」老舍先生的劇本寫法新嘗試主要表現在哪幾個方面？（與曹禺的《雷雨》作比較加以分析）
老舍先生相對於傳統戲劇寫法不同的新嘗試在《茶館》的第二幕中主要表現在結構、情節與戲劇沖突的設計上。
1、卷軸畫式的平面結構（也叫人像展覽式結構）。這一幕出場的人物有三十多個。有台詞的近二十人。這些人物沒有特別突出的主次之分，人物不斷登場，又不斷下場。茶館中每個人物的台詞也都不多，他們在茶館一閃而過，口中說著自己的事情。
比如：舊民主主義者崔久峰與王利發的對話，只表現了他理想破滅後的沮喪和失望；松二爺的出場也只表現了封建遺老的沒落。即使是起著貫串作用的茶館主人王利發，也沒有什麼重場戲，只是在與茶客的交往中表現自己。
由此看來劇中人物的活動，都是截取他們在茶館中的一個橫斷面。無數的畫面組織起來，構成了一幅卷軸畫，隨著劇情而逐步展開。
《雷雨》採用的是緊湊集中的戲劇結構——「鎖閉式」：戲劇一開始，就已面臨緊張的矛盾沖突，情節的開端、發展則放在情節向高潮推進過程中用回憶、倒敘等方式逐步加以交代。
《雷雨》基本遵循戲劇創作「三一律」原則——即「時間、地點、情節一致」，一出戲只演一件事，劇情必須發生在同一地方、一晝夜之內。作者把跨越三十年的故事集中在一天的午後到夜裡兩點鍾，巧妙運用了「回顧」和「穿插」的方法，把「現在的戲劇」和「過去的戲劇」交織在一起，在周公館的客廳里重現，充分表現周魯兩家的矛盾。
2、淡化貫穿始終的情節設置，這一幕沒有統一的情節，人物雖多，但關系並不復雜。每個人的故事都是單一的，人物之間的聯系也基本上是單線的，小范圍之內的。(比如，一開始出場的跑堂的李三，與茶館有關的戲不多，他的戲主要集中在他與茶館主人之間的矛盾上，抱怨活忙而工錢少。再比如劉麻子的戲主要是與兩位逃兵有關，茶館只是他做販賣人口交易的一個場所。王利發的戲是屬於應付生意的，這是人物身份決定的。真正屬於他本人的戲只有在茶館的利益得到維護或受到損害的時候，比如他與常四爺、李三、巡警等人的戲。總之，整個一幕戲就是由一個個發生在茶館中的小情節、小故事聯成，是平面展開的。)
曹禺的《雷雨》人物不多，（課文部分）有台詞的僅有五人，卻關系復雜，有夫妻、父子、母子、兄弟、主僕等多種復雜的血緣關系，有主有次，人物的語言動作都圍繞著同一個矛盾展開——三十多年間周魯兩家的矛盾始終交織在一起，貫穿全劇，戲劇性極強。
3、《茶館》的新嘗試還在於它所採用的特殊的戲劇沖突方式。劇中雖然集中了三教九流的人物，但他們之間並不存在直接的、具體的、針鋒相對的沖突，人物與茶館的興衰也沒有直接關系。劇中的人物彷彿是在某種外力的作用下，按照自己的軌跡必然地運行。正直、善良的人無法擺脫厄運的襲擊，那些異常活躍的社會渣滓，各自遵循著自己的道德准則行事。作者也沒有過於追究他們個人品質上的某種邪惡之處。
老舍先生把矛盾的焦點直接指向那個舊時代，人與人之間的每一個小的沖突都暗示了人們與舊時代的沖突。這是一個帝國主義、封建勢力、流氓特務橫行霸道、無法無天的時代，也是一個中國人民對水深火熱、災難深重的社會反抗的時代。
這些新嘗試，展現了清末社會的眾生相，深刻地反映了帝國主義的滲透、侵略和封建統治的荒淫、腐敗所造成的農民破產，市民貧困和社會黑暗。表明了中國封建社會的末月即將來臨。

二、課文的語言特色是什麼？
⑴人物語言的個性化。
戲劇中每一句台詞都是人物的語言，表達人物的思想，顯示人物的性格。老舍善於根據人物的身份和性格，選取符合他們心理的個性化語言。
王利發的語言謙恭、周到，與各種人物應酬反應機敏，對答如流，很能顯示他茶館掌櫃的身份。常四爺的語言則豪爽耿直，帶有闖盪多年的俠氣和飽經滄桑的沉重感。宋恩子、吳祥子的語言則狡猾奸詐、傲慢無理，具有老牌特務的特點。出場的人物不論台詞多少，都寫得活靈活現。⑵語言的幽默風格。
老舍談《茶館》時說，作品寫了「那些年代的啼笑皆非的形形色色」。他把對黑暗社會的諷刺、批判與強烈的愛國熱情和對勞動人民的同情聯系起來，在微笑中蘊藏著嚴肅和悲哀，形成了自己特有的幽默風格。
課文中，當唐鐵嘴誇耀自己如何抽白面兒時，看起來滑稽可笑，但實際上卻激起了人們對帝國主義侵略的仇恨，王利發問報童「有不打仗的新聞沒有」，也像一句玩笑話，然而表現出的則是人民對動盪時局的不滿。又如松二爺看見宋恩子和吳祥子仍穿著灰色大衫，外罩青布馬褂說：「我看見您二位的灰大褂呀，就想起了前清的事兒！」。表現出松二爺的懷舊情緒，也諷刺了辛亥革命的不徹底。這種寓庄於諧的語言更能給讀者以回味的思考。⑶濃郁的北京地方色彩。
這個特點在課文中表現得很明顯。老舍本人熟悉北京方言，特別是北京市民的語言。在《茶館》中恰當地應用地道純熟的北京方言，使作品更具地方色彩，也更真實。

分析人物形象
《茶館》中出現的人物眾多，前後三幕中出場的共有30多個，我們不可能一一分析，這節課我們主要分析一下課文節選部分出現或涉及到的一些重要人物，包括：王利發、常四爺、松二爺、宋恩子、吳祥子、劉麻子、唐鐵嘴及課文中提到的秦二爺幾位。
（投影顯示八位人物姓名，點擊王利發人名進入相關鏈接）
（一）、王利發。
1、對不同人採取不同態度。
（1）、對難民、李三等人：「別耽誤功夫！」「咱們的事，有功夫再研究！」
對難民強硬、冷漠，對李三雖同情，卻有限度，表現他自私。
（2）、對大兵、警察、特務：「您聖明。」「你多給美言幾句，我感恩不盡！」「老總們在對不起，還沒開張，要不然，諸位住在這兒，一定歡迎！」「您甭看，準保都是靠得住的人！」
對他們的態度則是討好，巧應付，怕得罪。表現王利發的圓滑世故。
（3）、對唐鐵嘴之流：「你混得不錯呀！穿上綢子啦！」「可是，我這兒已經住滿了人，什麼時候有了空房，我准給你留著！」
對唐鐵嘴厭惡仍笑臉相迎，表現王利發的精於處世。

2、善於經營，不斷改良。
「all right？」「yes，也有這么一說！」
體現王利發言語上的改良。
「西直門的德泰，……全先後腳兒關了門，只有咱們裕泰還開著，……」
「大茶館全關了，就是你有心路，能隨機應變地改良！」
通過王淑芬和常四爺之口表現王利發善於改良，是茶館業中的佼佼者。

3、對現實不滿，含蓄表達：
「這年月還值得感謝！」「有不打仗的新聞沒有？」
表現王利發的膽小怕事。

總結：王利發是裕泰茶館的掌櫃，也是貫穿全劇的人物。他從父親手裡繼承了裕泰茶館，也繼承了他的處世哲學，即多說好話，多作揖。他膽小、自私，又精明、干練、善於應酬，對不同的人採取不同的態度。在黑暗的舊中國，盡管王利發善於應酬，善於經營，不斷改良，卻無法抵禦各種反動勢力的欺壓。他對此也抱有強烈的不滿，但表達得十分含蓄。就是這樣一個精於處世的小商人，最終仍然沒能逃脫破產的命運。王利發的悲劇，是舊中國廣大市民生活命運的真實寫照。
（二）常四爺。
1、「我賣菜呢！自食其力，不含糊！……聽說你明天開張，也許用得著，特意給你送來了！」
表現常四爺的自食其力，樂於助人。
2、「什麼時候洋人敢再動兵，我姓常的還准備跟他們打打呢！……」
表現常四爺的愛國、敢作敢為。
3、「要是洋人給飯吃呢？」「盼著你們快快陞官發財！」
表現常四爺的正直、倔強。

總結：旗人。正直，愛國；倔強，敢作敢為；自食其力，樂於助人。

（三）松二爺。
1、「看見我這身衣裳沒有？我還像個人嗎？」「可是到了民國，我挨了餓！」「我餓著，也不能叫鳥兒餓著！」
表現松二爺的游手好閑、懶散無能，不願自食其力。
2、「我看見您兩位的灰大褂，就想起前清的事兒！不能不請安！」「你說得對！嗻！四爺，走吧！」
表現松二爺的膽小怕事。
總結：旗人。膽小怕事，懶散無能，游手好閑，喝茶玩鳥，不願自食其力。最終餓死。

（四）秦二爺。
民族資本家。一心實業救國，最終破產。

（五）劉麻子。
靠說媒拉纖、拐賣人口掙錢的地痞無賴。

（六）唐鐵嘴。
「我感謝這個年月！」「大英帝國的煙，日本的『白面兒』，兩大強國侍侯著我一個人，這點福氣還小嗎？」
算命看相的江湖騙子。無恥。

（七）宋恩子、吳祥子。
1、「王掌櫃不願意咱們看，王掌櫃必會給咱們想辦法！咱們得給王掌櫃留點面子！」「對啦！坐下談談吧！你們是要命呢？還是要現大洋？」「別動！君子一言：把現大洋分給我們一半，保你們倆沒事！咱們是自己人！」

2、「有皇上的時候，我們給皇上效力，有袁大總統的時候，我們給袁大總統效力……」「誰給飯吃，咱們給誰效力！」
宋、吳二人的貪婪、蠻橫、霸道。有奶便是娘的走狗。

《茶館》塑造了眾多的各有鮮明性格的人物形象。王利發是一個貫穿全劇的人物。他精明、干練，謹小慎微，委屈求全，善於應酬。在劇中，他巧於應付巡警的敲詐，耐心傾聽崔久峰的牢騷。作為商人，他還具有膽小怕事和自私的特點。如他對李三的苦處、康順子的處境和難民的哀告雖然同情，但也很有限度。他對社會抱有強烈的不滿，但表達得十分含蓄，如唐鐵嘴說「感謝這個年月」的時候，他說「這個年月還值得感謝!」這句話中蘊含了他的愁苦和憤恨。王利發的悲劇，是舊中國廣大市民生活命運的真實寫照。常四爺是個旗人，但他對腐敗的清朝政府不滿，對帝國主義更加痛恨。他正直、倔強，敢作敢為，富於正義感，樂於助人。劇中他對抓過他的特務不服軟，為正發愁的王利發送來了鹹菜和雞。他的身上具有強烈的反抗意識和愛國精神。劉麻子，這是一個靠說媒拉纖、拐賣人口掙錢的地痞無賴。課文中他又同兩位逃兵談生意，還沒有談成就被當做逃兵槍斃了。這個人物形象表現了當時社會的病態和畸形

《茶館》的戲劇結構是獨特的，稱為「圖卷戲」。作品沒有一個完整的情節線索，沒有貫穿始終的矛盾沖突，而是以眾多人物的活動帶動情節的發展。《茶館》第二幕出場的人物有30多個，有台詞的近20人，但這些人物沒有明顯的主次之分，每個人的台詞都不多，在茶館中一閃而過，各自說著自己的事情。劇中人物的活動，都是截取他們在茶館中的一個橫斷面。這無數個畫面組織起來，便構成了一幅卷軸畫，隨著劇情逐步展開。

《茶館》所採用的是特殊的戲劇沖突。劇中人物彷彿是在某種外力的作用下按照自己的軌跡必然地運行，正直、善良的人無法擺脫厄運的襲擊，那些異常活躍的社會渣滓，各自遵循著自己的道德准則行事。作者把矛盾的焦點直接指向那個舊時代，人物與人物之間每一個小的沖突都暗示了人民與舊時代的沖突。如李三的報怨，巡警的勒索，難民的哀告，逃兵的蠻橫，都表現了帝國主義指使的軍閥混戰給社會造成的黑暗，給人民帶來的深重災難。

『拾』 「老舍《茶館》」當代文學作品分析

作為老舍的代表作，《茶館》在藝術上取得了多方面的成就，集中體現了老舍劇作的風格。首先，劇作深刻地反映了舊中國的社會本質，展示了歷史反戰的必然趨勢，但是它卻沒有選取重大的社會題材，沒有去描寫中國近戊戌變法以來的重大實踐和重要的人物，而是通過「側面透露出一些政治消息」的方法，通過「裕泰」茶館的興衰來展現的。茶館作為社會的一個「窗口」，就是一個小的社會。通過它的每況愈下，最終為黑暗所吞沒，展現出一個時代不如一個時代的歷史事實，揭示出吃人的舊社會必然要滅亡的歷史規律。其次，劇作突破了傳統的戲劇手法，不求故事情節的連貫，矛盾沖突的緊張激烈，而是採取了「人像展覽式結構」，通過一個個生動鮮活的人物的命運、沉浮，來完成作品的主題。劇作所反映的內容，時間之長，跨度之大，人物之眾多，都是話劇創作中罕見的。在全劇出場的70餘個人物中，有名有姓的就多達50餘人。對這樣多的人物，作家採取了主要人物有壯到老（如王利發等），貫穿全劇；次要人物父子相承（如劉麻子、唐鐵嘴等）；每一個角色都說自己的事兒，又和時代結合起來；無關緊要的人物，召之即來，揮之即去。而且劇種的各色人物哪怕只出場一次，只有三言兩語的台詞，也都對深化作品的主題，起著不可或缺的作用。第三，作品還比較集中的體現了老舍劇作的民族風格，充分發揮了作家熟悉舊社會、擅長寫北京市民生活的特點，具有濃郁的「北京味兒」。劇中的人物都是地道的北京人，其性格特點、心理狀態、精神氣質、語言習慣都是我們民族在特定時代的產物；而環境則是典型的北京茶館，茶館的陳設、布局，人物間的對話，都是地道的北京味兒。尤其是作家還把曲藝這種民族的藝術糅進劇作之中，不僅有機地介紹了劇情，解決了時間跨度大等難題，更增加了我們民族藝術的表現力。第四，《茶館》寫得雖然是歷史題材，但作者是立足於今天來反映過去的，因此，蘊含著強烈的新舊社會的對比。作者讓在人們看到往昔苦難的同時，更珍惜今天的幸福，熱愛我們的新社會。這同老舍建國後反映現實生活的作品一樣，出發點仍然是歌頌社會主義的光明。