簡述欣賞評述學習領域教學方法

⑴ 採用「賞識教學」的方法以及要求有哪些

引言：在學生的學習過程中，一般採用賞識的教學方法，對孩子的幫助是非常大的。因為賞識它可以通過欣賞和贊揚的方式來對受教育者達到一個教育的方式，而讓教育者感覺到自尊自愛，而主動的去學習並付諸行動。所以採用賞識教學的方法已經要求有什麼呢？接下來跟著小編一起去了解一下吧。

並且在生活中賞識教育，更符合現在學生的身心發展特點，因為現在的學生都比較有活力，比較開朗他們的思想方式和競爭意識都也很大，這個時候用賞識教育可以正確的引導他們，讓他們看到自己的優勢，從而進行學習和發揚自己的優勢，是非常好的一種教育方式。

⑵ 如何指導學生「欣賞評述」美術作品

美術欣賞評述課是初中美術課程，欣賞評述課開設的目的就是要讓學生多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質、形式和內容特徵，獲得初步的審美經驗和鑒賞能力，初步了解中外美術發展概況，尊重人類文化遺產，能對美術作品和美術現象進行簡短評述。但怎樣才能上好美術欣賞評述課，教會學生欣賞美術作品呢？我認為應做好以下幾點：
首先，作為教師，要熟悉教材。「欣賞評述」領域是學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，逐步形成審美趣味和提高美術欣賞能力的學習領域。除了通過欣賞獲得審美感受之外，還應用語言、文字等表述自己對自然美和美術作品等視覺世界的感受、認識和理解。教師不僅要熟悉課本內容，系統掌握中外美術史知識，而且還要掌握與所講內容有關的豐富的課外知識，能夠達到「給學生一滴墨水，自己要有一瓶墨水」的水平。這樣在上課時教師才能做到游刃有餘，也才能吸引住學生，充分調動學生參與的積極性，激發學生的主體精神。
其次，教師了解美術欣賞的特點和掌握正確的欣賞方法非常重要。只有充分認識到它的特點，才能採取適當而有效的教學方法，達到美術欣賞評述課的教學目的，充分發揮美術欣賞評述課在美術教學中的重要作用。美術欣賞評述教學的特點主要表現在以下幾個方面：
一是觀賞性。美術欣賞評述課主要通過學生自己的觀賞評述來達到掌握知識、開闊視野、陶冶情操、提高欣賞和審美能力的教學目的。人們對美術作品的欣賞並不是機械地反映，而是受到生活經歷、思想、文化素質的影響，因此，人們總是採取積極主動的態度，圍繞作品的各種因素展開各種聯想和創造，並在許多情況下帶上某種感情色彩，從而給作品以積極的評價。如在欣賞《紡織女》時，我們首先了解了這副作品所要表現的背景、內容、意義，才能理解作者所要表現的什麼主題，作品給我們什麼感受。所以教師要在上課時喚起學生的生活聯想，包括對歷史知識的了解，提供必要的審美經驗，引導學生形成正確的審美觀。
二是自主性。在欣賞活動中，欣賞主體不是被動地、消極地接受藝術形象的感染，而是能動地、積極地調動自己的思想認識、生活經驗、藝術修養，通過聯想、想像和理解，去補充和豐富藝術形象，從而對藝術作品進行「再創造」，對形象和作品的意義進行「再評價」。美術欣賞活動是一種審美活動，審美活動比之其他活動更需要自己的積極而主動的思維活動――觀察、思考、判斷和想像，因為藝術欣賞不僅是理性的邏輯推斷，而且常帶有許多的感情因素，在不少場合下又不能說出具體道理和根據，「只可意會，不可言傳。」如對一些美術作品的抽象美，往往就覺得很美很合適，但又說不出具體的條條框框來，所以教師要在教學中做好指導，教給學生方法和培養學生正確的欣賞習慣，而不是告訴學生作品如何如何，把自己的觀點灌輸給學生，要讓學生積極主動地去聯系自己生活經歷和審美經驗去分辨真善美與假惡丑的界線，提高他們的審美能力。
三是表述的語言性。美術欣賞作品的教學雖然是直接觀賞作品，但作為一種觀感交流，教師的指導主要依靠語言的表述，在課堂上，有時大部分時間都需要講解，這與造型表現課主要依靠手工操作有很大區別，所以上欣賞課要有更高的語言表述能力。
根據上述三個特點，美術欣賞評述課的教學方法可以歸納為講、看、談三結合的方式，教師通過講，較為系統地傳授一般的理論概念、常識和相關的歷史知識，以引導學生進行有效欣賞，幫助學生分析、認識作品的藝術價值和社會價值。在講的同時，學生就在教師的指導下欣賞作品。欣賞作品要注意兩點：①欣賞的作品要接近原作，由於課本中作品畫面太小，因而教師要充分利用多媒體電教設備或掛圖讓學生看清楚。②欣賞要有選擇，要少而精，選擇有代表性的經典作品進行重點欣賞，教師應對作品的作者、時代背景、藝術特色等作簡明扼要的介紹，以啟發學生思維，使之通過欣賞而有所裨益。除了講、看之外還要談，這也是新課改下重要的一個環節，要讓學生積極談，大膽發言，同學之間，師生之間互相交流，這樣可以充分調動學生的積極性，提高學生的自主探索研究問題的能力。
在教學活動中，要達到對實際作品進行多維的和有效的審美評價，就必須有正確的學習方法。首先，從直觀感受和了解視覺藝術語言人手。我國古人曾有「觀畫之法，先觀氣韻，次觀筆意，骨法位置渲染，然後形似」的說法。我們都知道，文學是以文字和描述，音樂是以音符和旋律訴諸人的感官的，而美術則以其特有的視覺語言（形、光、色、點、線、面、材質、肌理、體量與空間等）按照一定的形式法則（均衡、對稱、調和、對比等），構成具體作品而作用於人的。任何深刻的主題內容都要通過這些語言才得以呈現。所以應當讓學生花一點工夫去熟悉和了解有關美術分類、畫種、畫科的一般知識，加以分析和比較，這樣會有助於深化欣賞時的直觀感受，進而領略作品內涵，以體會藝術家獨到的創意與不凡的成就。其次，領悟作品內容與形式的關系。一切優秀的美術作品都是形式與內容有機組成的和諧統一體。我們不主張在欣賞美術作品的時候，機械地將兩者割裂開來，而要從通常接觸和認識美術作品的感受方式與心理活動出發，循序漸進地把握欣賞活動的認識規律。再次是分析作品的藝術特色（作品的原創性、風格淵源和地域影響等）。
美術欣賞是一門綜合性的視覺活動，美術作品以其特有的視覺語言按照一定的形式法則構成具體作品而作用於人。在欣賞過程中主體與客體、情感與理性、傳統與現代等各種問題均會呈現在學生面前，每個學生對作品的理解會因為自己的經歷、學養、所處的環境不同，其理解也各不相同，可以說，欣賞活動本身也是一種創造。但在掌握藝術語言，直觀感受和了解視覺藝術語言人手，領悟作品的內容與形式的關系，以便能正確地分析作品的藝術特色，這已經成為藝術鑒賞的一個共同規律。同時，引導和鼓勵學生多參加美術活動，對於學生體會藝術家獨到的創意與藝術成就，以及提高學生的藝術欣賞能力和感悟力是非常有幫助的。

⑶ 欣賞·評述學習領域,可以用什麼教學方法進行授課

秦愫學習領域可以用什麼教學方法進行授課的？這個教學方法呢，應該針對所教的內容來進行選擇，它具有靈活性啊，不過呢，咱們可以用用講授法，屙屎閥等等都行啊。

⑷ 美術新課程理念教學內容有哪些

http://tieba..com/f?kz=583287464貼吧上有。全
http://blog.luohue.net/Blog/View.aspx?essayID=117437&BlogID=624這上面很全了

基本理念
1.以學生發展為本，是學生形成基本美術素養
2關注學生生活，激發學生學習美術的興趣
3加強綜合性學習，在廣泛的文化情景中認識美術
4以學生為主體，培養創新精神和解決問題的能力
5弱化甄別與選拔能力，為促進學生發展而進行評價。

教學內容包括
1.本《標准》根據美術學習活動方式分成四個學習領域，即"造型·表現"、"設計·應用"、"欣賞·評述"和"綜合·探索"；將九年義務教育階段的美術學習分成四個學段，即第一學段：1～2年級；第二學段：3～4年級；第三學段：5～6年級；第四學段：7～9年級。

2.如何處理四個學習領域在課時總量中比例關系的建議。

3.對內容標准基本組成部分及其相互關系的說明。

4.對四個學習領域的范圍、意義、學習目標及教學方式的說明。

5.分學段提出各學習領域的內容標准以及相關教學活動建議和評價建議。

一、內容說明

本《標准》的四個學習領域，在比例上不作具體的規定，各地可根據情況靈活安排。

各學習領域分別由標准、教學活動建議和評價建議三部分組成。標準是課程總目標的具體化，體現出與總目標的對應關系。教學活動建議針對標准提出一些更為具體的、可操作的內容和學習方式。這些具體的內容和學習方式具有可選擇性，各地可根據自己的實際情況，選擇和採納其中的建議，實施教學活動，促進學生向目標發展。評價建議則提出檢測標准達到程度的要點。總之，目標、內容、學習方式和評價四方面構成了美術教學的完整過程。

【造型·表現】學習領域說明

"造型·表現"領域是指運用多種材料和手段，體驗造型樂趣，表達情感和思想的學習領域。造型是具有廣泛含義的概念，但在本學習領域中指的是運用描繪、雕塑、拓印等手段和方法，創作視覺形象的藝術創作活動。表現則是通過美術創作活動來傳達觀念、情感和意義的過程。造型與表現是美術創造活動的兩個方面，造型是表現的基礎，表現是通過造型的過程和結果而實現的。本學習領域在低年級階段強調感受、體驗和游戲性，看、畫、做、玩融為一體，模糊學科門類界線。隨著學生年齡的增長和學習的深入，美術學科知識的輪廓將逐漸適度地顯現。

通過"造型·表現"領域的學習活動，學生應達到以下目標：

第一，認識與理解線條、形狀、色彩、空間、明暗、質感等基本造型要素，並能運用對稱與均衡、節奏與韻律、對比與和諧、多樣與統一等組織原理進行造型活動，激發想像力和創新意識。

第二，通過對各種美術媒材、技巧和製作過程的探索及實驗，發展藝術感知能力和造型表現能力。

第三，體驗造型活動的樂趣，產生對美術學習的持久興趣。

設置"造型·表現"學習領域旨在突出學生的學習活動方式，淡化過於強調學科特色的傾向。本學習領域不是以單純的知識、技能傳授為目的，而是要貼近學生不同年齡階段的身心發展特徵與美術學習的實際水平，鼓勵學生積極參與造型表現活動。在教學過程中，應引導學生主動尋找與嘗試不同的材料，探索各種造型方法；不僅關注學生美術作業的結果，還要重視學生在"造型·表現"活動中參與和探究的過程。

5 小學美術新課程標准

【設計·應用】學習領域說明

"設計·應用"領域是指運用一定的物質材料和手段，圍繞一定的目的和用途進行設計與製作，傳遞、交流信息，美化生活及環境，培養設計意識和實踐能力的學習領域。本學習領域中"設計"一詞包括與學生生活有關的現代設計基礎和傳統工藝。

通過"設計·應用"領域的學習活動，學生應達到以下目標：

第一，了解"物以致用"的設計思想，並運用設計和工藝的基本知識和方法，進行有目的的創意、設計和製作活動，發展創新意識和創造能力。

第二，感受各種材料的特性，合理利用多種材料和工具進行製作活動，提高動手能力。

第三，了解藝術形式美感及其與設計功能的統一，提高對生活物品和自己周邊環境的審美評價能力，激發美化生活的願望。

第四，養成事前預想和計劃的行為習慣以及耐心細致、持之以恆的工作態度。

在義務教育階段設置"設計·應用"學習領域的主要目的是培養學生形成設計意識和提高動手能力。因此，在這一學習領域的教學中，應遵循學生認知發展規律，從學生實際出發，避免學科知識專業化傾向。教學內容的選擇應貼近學生的生活實際，聯系社會，加強趣味性、應用性，使學生始終保持學習的濃厚興趣和創造慾望。

【欣賞·評述】學習領域說明"欣賞·評述"領域是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，逐步形成審美趣味和提高美術欣賞能力的學習領域。除了通過欣賞獲得審美感受之外，還應用語言、文字等表述自己對自然美和美術作品等視覺世界的感受、認識和理解。

通過"欣賞·評述"領域的學習活動，學生應該達到以下目標：

第一，激發參與"欣賞·評述"活動的興趣，學習多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質、形式和內容特徵，了解中外美術發展概況。

第二，逐步提高視覺感受能力，掌握運用語言、文字和形體表達自己的感受和認識的基本方法，形成健康的審美情趣，發展審美能力。

第三，逐步形成崇尚文明、珍惜優秀民族藝術與文化遺產、尊重世界多元文化的態度。

"欣賞·評述"學習領域的教學，應注重學生的積極參與，努力激發學生的主體精神，克服以往以教師講述為主的弊端，積極探索教學方式的多樣化。同時，著重培養學生掌握美術欣賞最基本的方法，不斷提高學生的欣賞和評述的能力，並以此作為教學評價的主要依據。

應該說明的是，評述並非是一種高不可攀的行為，其方式是多種多樣的，並具有不同的程度（例如學生在一起談論藝術就是評述的一種方式），每個學生都可以對自然美和美術作品等視覺世界作出自己的評述。

"欣賞·評述"教學也可以利用當地的文化資源，使學生更好地了解藝術與社會、藝術與歷史、藝術與文化的關系，涵養人文精神。

【綜合·探索】學習領域說明

"綜合·探索"領域是指通過綜合性的美術活動，引導學生主動探索、研究、創造以及綜合解決問題的美術學習領域。它分為三個層次：①融美術各學習領域（"造型·表現"、"設計·應用"和"欣賞·評述"）為一體；②美術與其他學科相綜合；③美術與現實社會相聯系。三個層次之間又有著不同程度的交叉或重疊。

通過"綜合·探索"領域的學習活動，學生應達到以下目標：

第一，了解美術學科與其他學科的差異與聯系，學習靈活運用各學科的知識設計探究性活動的方案，進行探究性、綜合性的美術活動，並以各種形式發表。

第二，認識美術與生活的密切關系，發展綜合解決問題的能力。

第三，開闊視野，拓展想像的空間，激發探索未知領域的慾望，體驗探究的愉悅與成功感。

"綜合·探索"學習領域的教學，要求教師尋找美術各門類、美術與其他學科、美術與現實社會之間的連結點，設計出豐富多彩的"綜合·探索"領域的課程。在教學過程中，應特別注重以學生為主體的研討和探索，引導學生積極探索美術與其他學科、與社會生活相結合的方法，進行跨學科學習活動。

附：課程總目標與學習領域及學習階段關系的圖示

⑸ 如何做好美術課程四個領域的學習

美術課程的教學內容分為四個學習領域的特徵是什麼？
一、對美術新課程標準的認識
美術新課程標准力求體現了素質教育的要求，加強學習活動的綜合性和探索性，注重美術課程與學生生活經驗緊密聯系，使學生在積極的情感體驗中提高想像力和創造力，提高審美意識和審美能力。歸納起來新課程標准有以下特點： (一)強調課程標準的導向性、選擇性
美術課程標准沒有採取列出具體的知識點(在低年級更是如此)的方式，而是提出具有一定概括性和導向性的內容標准，並提供指向這些標準的教學活動方式建議。這些教學活動方式建議也是選擇性的。例如，3－4年級的「設計·應用」學習領域的內容標準是： 學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，了解一些簡易的創意和手工製作的方法，進行簡單的設計和裝飾，感受設計製作與其它美術活動的區別。 上述內容標准非常概括，體現大的導向性。為了指向上述標准，有下面的教學活動建議可供選擇：
（二）、以美術學習方式劃分學習領域，加強學習活動的綜合性和探究性 美術新課程標准從美術學習方式出發，劃分出「造型·表現」、「設計·應用」、「欣賞·評述」和「綜合·探索」四個學習領域。
「綜合·探索」領域是指通過綜合性的美術活動，引導學生主動探索、研究、創造以及綜合解決問題的美術學習領域。它分為三個層次：(1)融美術各學習領域(「造型·表現」、「設計·應用」和「欣賞·評述」)為一體；(2)美術與其他學科相綜合；(3)美術與現實社會相聯系。三個層次之間又有著不同程度的交叉或重疊。
「綜合·探索」學習領域要求美術教師在教學時，尋找美術各門類、美術與其他學科、美術與現實社會之間的連結點，設計出豐富多彩的「綜合·探索」領域的課程。在教學過程中，應特別注重以學生為主體的研討和探索，要求學生靈活運用各學科的知識設計探究性活動的方案，進行製作、表現和展示，喚起對未知領域的探究慾望，並體驗愉悅和成就感。? （三）、注意了標准實施的可行性
本課程標准首次明確了廣大中小學美術教師是最重要的閱讀者和使用者。為了幫助教師領會此次美術課程改革的精神，本課程標准對一些新的觀念和方法，提供了具體可操作的案例(包括各學習領域案例25個，其他案例12個)，以便教師能舉一反三，創造性地進行教學。 與原教學大綱的比較：原大綱雖在「教學要求」、「選擇教學內容的原則」、「教學中應該注意的問題」和「積極改善美術教學條件」中涉及了一些指導性意見，但不及本標准具體，而且未提供具體的案例。? （四）、強調激發學生學習美術的興趣 興趣是美術學習的基本動力之一。本課程標准力求從這么幾個方面激發學生對美術學習的興趣。
第一，降低學科知識和技能的難度和要求，充分發揮美術教學特有的魅力，使課程內容與不同年齡階段學生的情感和認知特徵相適應，以活潑多樣的課程內容呈現形式和教學方式，激發學生的學習興趣。如標准中提到的「在美術造型游戲中體驗各種繪畫工具和不同材料的使用效果，熟悉常用顏色和工具。」(1－2

年級「造型·表現」學習領域)「以游戲的方式，觀察和觸摸各種實物，進行感官體驗，並作簡單組合造型。」(1－2年級「設計·應用」學習領域)「走出教室，觀賞校園和所在地區的景色。」(1－2年級「欣賞·評述」)「創造學生自己喜歡的漫畫和卡通形象，用來表達觀念、情感和思想」(7－9年級「造型·表現」學習領域)等。 第二，將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值，從學以致用的角度激發學習動力，努力追求生活的藝術化。與原教學大綱的比較：原大綱雖在「教學目的」中，提出了「通過美術教學，培養學生對美術的興趣與愛好」，在「教學要求」(小學部分)和「選擇教學內容的原則」中提出了「美術教學內容應適應學生的心理和生理特點，注意循序漸進和趣味性」，但未能提供具體的教學活動方式來體現上述要求。
二、美術新課程標準的的基本理念是：
1.使學生形成基本的美術素養。 2.激發學生形成學習美術的興趣； 3.在廣泛的文化情境中認識美術； 4.培養創新精神和解決問題的能力； 5.為促進學生發展而進行評價。

三、面對新課程標准，我們怎麼教美術？
（一）、確立新的課堂教學觀。
1、整合教學與課程。當課程由「專制」走向民主，由封閉走開放，由專家走向教師，由學科走向學生的時候，課程就不只是「文本課程」（教學計劃、教學大綱、教科書等文件），而是「體驗課程」（被教師和學生實實在在體驗到的課程）。 2、強調互動的師生關系，構建充滿生命力的課堂教學運行體系。現代教學論指出，教學過程是師生交往、積極互動、共同發展的過程。沒有交往，沒有互動，就不存在或未發生教學，那些無實質性交往發生的教學是「假教學」。在美術新課程中由於貫徹新的教育理念，格外關注學生的身心發展，因此帶來美術課堂豐富多彩的互動教學。
3、構建素質教育課堂教學目標體系。知識與技能、過程與方法以及情感、態度與價值觀三方面的整合，體現了新課程的價值追求。努力做到結論與過程的統一；認知與情意的統一。美術課堂教學目標的確定，要十分注重情感目標。教師在教學中只有注重激發學生的喜愛、喜歡、欣賞之情，學生在練習中才能將自己的喜愛之情溶入習作之中。
4、轉變學生的學習方式。學習方式有接受和發現兩種。新課程倡導體驗性學習、探究性學習、研究性學習、合作學習等。 （二）確立自己新的角色地位。
課程改革將使教師在新課程的舞台上扮演一個新的角色，教師將走進新課程規定的不同以往的課堂生活情境，美術教師將隨著學生學習方式的改變而重新尋找自己的教學方法，美術課程新標准將成為重塑美術教師職業形象的重要依據。
（三）教師應該自覺調整教學行為。
美術新課程「以學習活動方式劃分美術學習領域，加強學習活動的綜合性和探索性，注重美術課程與學生生活經驗緊密關聯，使學生在積極的情感體驗中提

高想像力和創造力，提高審美意識和審美能力，增強對大自然和人類社會的熱愛及責任感，發展創造美好生活的願望與能力。」
目前，我們中小學美術課教學的過程一般是導入新課、講授新課、學生作業、作業展評、課堂小結幾個環節。認真的教師都設計了周密的教學步驟，圍繞教材安排提問，引領著學生的思維和注意力，滔滔不絕，學生處於接受知識的狀態，洗耳恭聽。教學過程中學生參與的機會較少，在課堂中充當配角，教學效果是教師預設的。
（四） 努力改變貫用的課堂模式。
一是讓學生在課堂上真正動起來。美術學科是操作性很強的學科，教師在課堂教學中要十分注重讓學生多操作。
二是努力運用現代媒體進行教學，擴大信息容量。
三是倡導小課題和長作業。以往的美術教學一般是一課一練，一課一次作業。 四是讓學習活動成為學生生活的一部分。 (五)注重開發和豐富美術課程資源
在新課程理念下，教學活動不僅僅是對教材的簡單地處理和傳授，而應該將教材作為一種範例，把它放在一個更廣闊的社會文化背景下。作為教師要能獨具慧眼，敏銳地發現生活中、大自然中、人類社會歷史文化遺產中與教材有關的重要資源，並進行收集和整理。再根據自身和學校的條件，對這些資源進行整合和處理，有選擇地運用到具體的課堂教學之中，來不斷豐富和拓展以現有教材為依託的具體的教學活動。因此，為了很好地落實新課程理念，我們必須注重開發美術課程資源，提升美術課堂教學質量

⑹ 欣賞與評述學習領域的目標是什麼有什麼樣的價值意義

新課程標准以學生學習方式劃分，將美術的學習分為造型表現、設計應用、欣賞評述、綜合探索等四個學習領域。美術學習活動主要可以分為創作和欣賞兩個大的方面，其中創作更注重活動的外化作用，關注學生情感的表現與表達。而欣賞活動則更注重活動的內化價值，其注要是通過欣賞和認識自然美和美術作品的美的形式和內容，提高視覺感受能力，並用語言和文字、討論和交流等方法，提高審美評價能力。而創作這一方面又可以細分為造型表現和設計應用的分支，造型表現注重記錄與表現，強調情感和思想的傳遞與表達，而設計應用課程，更注重實用和功能性，強調藝術形式與功能相統一。 綜合性學習，是現代教學的一個重要的特色，美術課程的綜合探索學習領域可分為三個層次的綜合。１、融美術各個學習領域為一體；２、美術與其他學科的綜合；３、美術與社會生活的聯系與綜合。 造型表現領域融合一定的技能、技巧的練習，學習一定的美術語言和一些組合原理，表現所見所聞，所感所想，發展美術構思能力和創造能力。所以這樣的教學可以採用「直觀感受──綜合分析──示範講解──師生合作──指導訓練」的基本結構進行教學。先創設一定的情景，引導學生直觀地感受，進行綜合分析，了解特點和作用，教師與學生共同合作探討、示範並講解，然後讓學生發揮自主的作用進行創作，教師進行指導，最後評議。 設計應用課程，主要是通過教學，使學生了解工藝美術有關門類的基本原理、基本構成方式和製作方法。通過練習，使學生了解和掌握工具、材料的性能及使用方法。懂得基本造型和製作的原理，培養學生的設計意識和設計能力。示範模仿式的教學模式，可以在時間里完成較多的內容。它的基本結構是「創設情境，引入學習內容——學生參與性練習——思考分析——自主練習——展示、評價」。 欣賞評述的學習領域指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，逐步形成審美趣味和提高美術欣賞能力的學習領域，這樣的課程的要點在於讓學生積極參與到欣賞評述活動中來，並自主探究性，學有所得。欣賞評述課的基本模式為「創設情境——引導感受——討論、審美——綜合評價」。 綜合探索課形式比較自由，可以用「提出問題——預想分析——查找資料——解決問題」的方式進行組織。 當然無論是哪一種類型的課程都沒有固定的模式，只要能強化教學目標，突出重點和難點，發揮學生的主體作用的模式和方法，都可以適用於我們美術教學。

⑺ 如何區分小學美術的學習領域

小學美術第一學段（1——2年級）小學期末評價
[造型、表現]學習領域

1、是否對美術課感興趣。
2、能否通過繪畫或拓印等形式大膽、自由地表現自己的感受。
3、能否動腦筋用各性質材料製作簡單的物體或動物形象。
4、是否認識常用顏色。

[設計、應用]學習領域

1、是否對學習活動感興趣。
2、是否在作業中表現出大膽的想像和創新。
3、是否對媒、材特性有大致的了解，能選擇媒材進行造型製作。
4、能否安全地使用材料和工具。

[欣賞、評述]學習領域

1、是否對自然或美術作品感興趣。
2、能否以積極的態度參與欣賞活動。
3、能否用簡單的詞語表達自己對自然和美術作品的感受。

[綜合、探索]學習領域

1、是否積極地參加造型游戲活動。
2、是否對身邊能找到的媒材的形、色感興趣。
3、能否大膽地發表自己的感受。
4、能否在活動結束時進行收拾整理。
5、能否與同學合作。
第二學段（3——4年級）學生期末評價

1、是否對美術課感興趣。
2、是否認識原色、間色、冷曖色，並能調配出間色。
3、能否大膽、創造性地表現自己所見和所想所感。
4、能否用繪畫工具進行簡單的寫生，表現出物體和人物的特徵。
5、能否動腦筋，用不同的材料製作簡單的立體或半立體造型。

[設計、應用]學習領域

1、能否在設計製作過程中有意識地運用對比學和諧，對稱與均衡等組合原理。
2、能否大膽地進行想像，並表達自己的創意。
3、能否有序地進行設計與製作活動。
4、能否注意設計與功能的關系。
5、能否安全地使用材料和工具。

[欣賞、評述]學習領域

1、是否對欣賞活動表現出一定的熱情。
2、能否以獨立和合作方式，對美術作品的形式進行初步的探討。
3、能否用恰當的詞語、短句等表達自己對美術作品的感受。
4、是否具有收藏藝術品或印刷品的愛好。
5、能否識別常用圖形符號。

[綜合、探索]學習領域

1、是否積極地參加造型游戲活動。
2、是否對媒材的形與色感興趣。發現並收藏身邊可以用於造型活動的廢舊材料。3、是否對材料進行了聯想。
4、能否大膽發表自己的創作意圖和對他人作品的意見。
5、能否對活動進行預先准備，並在結束時進行收拾整理。一、第二學段教學總目標：

1、初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，通過看、畫、做等方法表現事物。

2、能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述，表達自己的感受。

3、學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，進行簡單的設計和裝飾，表達自己的情感和思想，逐步提高美術興趣。

4、採用造型游戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，拓展美術思維和美術能力。

二、第二學段基礎知識、基本技能教學重點：

1、常用繪畫基礎知識和工藝設計製作基礎知識的理解與積累。

2、常用繪畫基本技能和工藝設計製作基本技能的掌握與提高。

3、常用色彩基礎知識的理解與積累、色彩基本技能的掌握與提高。

三、第二學段基礎知識、基本技能教學難點：

1、輔助學生在已有知識上建立鏈接並拓展，達到理解與積累。

2、輔助學生在已有技能上建立鏈接並拓展，達到掌握與提高。

⑻ .什麼是評述進行欣賞�6�1評述時你認為應當採取哪些教學策略

答：課標中將欣賞.評述設置成美術學習活動方式的一個學習領域，注重學生通過感受、欣賞、領悟、理解和表達等活動方式，內化知識，進行審美教育，形成審美心理結構。但是，在小學階段美術教材中的欣賞內容較少，為了充實欣賞內容，真正讓欣賞課發揮出其作用我在美術課上採用以下教學方法： a、 創設情境的教學氛圍，激發學生的學習興趣。在課堂教學中，教師要積極創設生動和諧的氛圍，激發學生的主動參與性。 b、 注重文化情境，凸顯人文性。通過美術學習是學生認識人的情感、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，並在一種廣泛的文化情境中，認識美術的特徵、美術對社會生活的獨特貢獻。 c、 運用現代多媒體教學手段，彰顯直觀性。現代多媒體技術的運用，直觀、生動、形象、多角度、立體式的全面展示美術教學的內在規律，使美術欣賞與其它學科的有機聯系交互影響，是美術課堂教學讓人耳目一新。 2. 什麼是評述？進行欣賞�6�1評述時你認為應當採取哪些教學策略？ 答：欣賞.評述領域是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，逐步形成審美趣味和提高美術欣賞能力的學習領域。除了通過欣賞獲得審美感受之外，還應於語言、文字等表述自己對自然美和美術作品等視覺世界的感受、認識和理解。評述也分為自我評述，他人評述，教師評述。自我評述是尊重學生的個性評述，是最具性格和特點的部分。他人評述是接受評述，是對個人欣賞角度的豐富，和飛他人評述的借鑒和吸收。教師評述是一種提升評述，是趨向於較高審美情趣和文化層面的評述。在教學中我運用以下教學策略： A、 運用比較，尋找參照的方法。運用比較，尋找參照的方法是尋找各種關系如：相同、相異、高下、大小、虛實的最有效的方法。 B、 給學生提供美術鑒賞程序的方法。在課堂中注重的指導學生學會美術鑒賞的基本方法，使學生能恰當的使用美術語言，描述、分析、解釋、和評價藝術作品，並與同學交流，從而獲得美術知識和審美享受，長此以往，學生審美眼光會逐漸提高，審美心理結構也會逐步完善。 C、 喚起學生體驗，加深理解作品的方法。讓學生深刻的理解作品，最好的策略就是喚起他們的體驗。 D、 鑒賞和表現相結合的方法。大多數美術欣賞都是以情感和思維活動為特徵，需要藉助語言、文字加以表達和交流。表現則是手、腦、眼並用，我們可將二者有機結合。 E、 在一定背景中理解作品的方法。在欣賞教學中，還有在一定背景中理解作品的方法，這里所說的背景主要是指作品的創作背景，包括文化背景，時代背景及作者個人的性格、經歷等。一、選擇題 1、 ACE 2、ACE 二、思考題 1. 你在欣賞課上常用的教學策略或方法是什麼？ 答：課標中將欣賞.評述設置成美術學習活動方式的一個學習領域，注重學生通過感受、欣賞、領悟、理解和表達等活動方式，內化知識，進行審美教育，形成審美心理結構。但是，在小學階段美術教材中的欣賞內容較少，為了充實欣賞內容，真正讓欣賞課發揮出其作用我在美術課上採用以下教學方法： a、 創設情境的教學氛圍，激發學生的學習興趣。在課堂教學中，教師要積極創設生動和諧的氛圍，激發學生的主動參與性。 b、 注重文化情境，凸顯人文性。通過美術學習是學生認識人的情感、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，並在一種廣泛的文化情境中，認識美術的特徵、美術對社會生活的獨特貢獻。 c、 運用現代多媒體教學手段，彰顯直觀性。現代多媒體技術的運用，直觀、生動、形象、多角度、立體式的全面展示美術教學的內在規律，使美術欣賞與其它學科的有機聯系交互影響，是美術課堂教學讓人耳目一新。 2. 什麼是評述？進行欣賞�6�1評述時你認為應當採取哪些教學策略？ 答：欣賞.評述領域是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，逐步形成審美趣味和提高美術欣賞能力的學習領域。除了通過欣賞獲得審美感受之外，還應於語言、文字等表述自己對自然美和美術作品等視覺世界的感受、認識和理解。評述也分為自我評述，他人評述，教師評述。自我評述是尊重學生的個性評述，是最具性格和特點的部分。他人評述是接受評述，是對個人欣賞角度的豐富，和飛他人評述的借鑒和吸收。教師評述是一種提升評述，是趨向於較高審美情趣和文化層面的評述。在教學中我運用以下教學策略： A、 運用比較，尋找參照的方法。運用比較，尋找參照的方法是尋找各種關系如：相同、相異、高下、大小、虛實的最有效的方法。 B、 給學生提供美術鑒賞程序的方法。在課堂中注重的指導學生學會美術鑒賞的基本方法，使學生能恰當的使用美術語言，描述、分析、解釋、和評價藝術作品，並與同學交流，從而獲得美術知識和審美享受，長此以往，學生審美眼光會逐漸提高，審美心理結構也會逐步完善。 C、 喚起學生體驗，加深理解作品的方法。讓學生深刻的理解作品，最好的策略就是喚起他們的體驗。 D、 鑒賞和表現相結合的方法。大多數美術欣賞都是以情感和思維活動為特徵，需要藉助語言、文字加以表達和交流。表現則是手、腦、眼並用，我們可將二者有機結合。 E、 在一定背景中理解作品的方法。在欣賞教學中，還有在一定背景中理解作品的方法，這里所說的背景主要是指作品的創作背景，包括文化背景，時代背景及作者個人的性格、經歷等。一、選擇題 1、 ACE 2、ACE 二、思考題 1. 你在欣賞課上常用的教學策略或方法是什麼？ 答：課標中將欣賞.評述設置成美術學習活動方式的一個學習領域，注重學生通過感受、欣賞、領悟、理解和表達等活動方式，內化知識，進行審美教育，形成審美心理結構。但是，在小學階段美術教材中的欣賞內容較少，為了充實欣賞內容，真正讓欣賞課發揮出其作用我在美術課上採用以下教學方法： a、 創設情境的教學氛圍，激發學生的學習興趣。在課堂教學中，教師要積極創設生動和諧的氛圍，激發學生的主動參與性。 b、 注重文化情境，凸顯人文性。通過美術學習是學生認識人的情感、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，並在一種廣泛的文化情境中，認識美術的特徵、美術對社會生活的獨特貢獻。 c、 運用現代多媒體教學手段，彰顯直觀性。現代多媒體技術的運用，直觀、生動、形象、多角度、立體式的全面展示美術教學的內在規律，使美術欣賞與其它學科的有機聯系交互影響，是美術課堂教學讓人耳目一新。 2. 什麼是評述？進行欣賞�6�1評述時你認為應當採取哪些教學策略？ 答：欣賞.評述領域是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，逐步形成審美趣味和提高美術欣賞能力的學習領域。除了通過欣賞獲得審美感受之外，還應於語言、文字等表述自己對自然美和美術作品等視覺世界的感受、認識和理解。評述也分為自我評述，他人評述，教師評述。自我評述是尊重學生的個性評述，是最具性格和特點的部分。他人評述是接受評述，是對個人欣賞角度的豐富，和飛他人評述的借鑒和吸收。教師評述是一種提升評述，是趨向於較高審美情趣和文化層面的評述。在教學中我運用以下教學策略： A、 運用比較，尋找參照的方法。運用比較，尋找參照的方法是尋找各種關系如：相同、相異、高下、大小、虛實的最有效的方法。 B、 給學生提供美術鑒賞程序的方法。在課堂中注重的指導學生學會美術鑒賞的基本方法，使學生能恰當的使用美術語言，描述、分析、解釋、和評價藝術作品，並與同學交流，從而獲得美術知識和審美享受，長此以往，學生審美眼光會逐漸提高，審美心理結構也會逐步完善。 C、 喚起學生體驗，加深理解作品的方法。讓學生深刻的理解作品，最好的策略就是喚起他們的體驗。 D、

⑼ 淺談小學美術教學中進行「欣賞.評述」應當採取哪些教學策略

新課程標准將美術教材劃分為「造型 表現」，「設計 應用」，「欣賞 評述」，「綜合 探索」四個學習領域，其中「欣賞評述」課是小學美術教學中的一個重要組成部分，是提高學生美術素養的重要途徑。小學美術教學大綱明確規定：小學美術以審美教育為核心，繪畫、工藝、欣賞並重，著力培養小學生的審美情趣。繪畫課與手工課是培養審美情趣的基礎，欣賞正是把平時所學的審美能力進行內化、升華的必須課程，在欣賞中，使學生在形象、感受、理解之中來回碰撞，從中升華出各種能力，更讓學生懂得了很多道理，培養和發展了學生的創造性思維與想像能力。最終才能達成培養學生的審美情趣，這一教學目標。
而在我們通常的課堂教學中，會產生「重繪畫、輕欣賞」的現象。主要原因是我們老師缺乏對欣賞課的重視的態度，認為欣賞就是看看，不重要，從而忽略了對學生進行欣賞的教學研究。改變這種現象，教師首先要轉變觀念，然後了解兒童的美術欣賞心理及欣賞習慣，選擇合適的欣賞教學的組織形式和教學方法。
為了增加欣賞內容的趣味性，充實課堂內容，教師不光要備好課，寫好教案，對於搜集到的美術欣賞作品一定要先選好題材內容。
美術欣賞課不應是一味地欣賞，有的時候應該讓學生進行臨摹作品，從中體味作品的內涵，這樣就打破了欣賞課紙上談兵、光說不練的局面，更有助於學生理解作品。舊的「一言堂」、「滿堂灌」、保姆式的教學方法，使學生習慣於坐享其成的聽權威答案，是教師的絕對權威地位使他們習慣了當「配角」。新課程理念強調「啟」和「導」。學生經過了探究過程，必然要得出結論，這是一個歸納、推理、演繹的提升過程。教師要善於啟發學生的思維，通過對過程的體驗，運用談話、提問、研討等方法，指導學生得出問題的結論。
教師應該是教學內容的設計者和創造者，是教學過程的組織者和協調者，是學生活動的指導者和服務者。從學生的視角看待問題和解決問題；多一些鼓勵，少一些批評；營造和諧的心理氛圍，創設寬松和諧的教學環境。鼓勵每個同學運用美術的語言說出自己的看法，啟發同學們對審美意境理解的多元性、復雜性和深遠性，從而提高學生的審美意識。
美術課程的價值首先應體現在陶冶學生的情操，提高審美能力，增強對自然和生活的熱愛及責任感 ，通過欣賞獲得審美感受之外，還應用語言、文字等表述自己對自然美和美術作品等視覺世界的感受、認識和理解，形成健康的審美情趣，發展審美能力。
另外，在小學美術欣賞課中，教師為了激發學生的興趣、拓展學生的視野，許多時候會增加一些欣賞內容。然後教師往往以自己的愛好選擇作品，忽視了學生的已有認識與欣賞水平及欣賞的心理傾向。因此，在學生欣賞的題材與內容的選擇上應注意要選擇與兒童的生活實際相貼近，要選擇與兒童的認知和欣賞水平相接近的，以接近兒童的最近發展區的，能激發兒童興趣的作品；要選擇的是本身富有兒童情趣的、易於兒童接受與理解的作品。為此，可採取以下策略：(1)課前對收集的欣賞作品進行挑選、歸類，同時可以組織學生一起挑選自己感興趣的內容、題材。(2)可以選擇學生自己創作的優秀作品，作為補充材料。這樣，學生就不會對欣賞作品產生距離感，而是感到很有吸引力，欣賞的興趣也就又提上來了。「興趣是最好的老師」，興趣有了，還怕學不好嗎？

⑽ 如何有效開展小學美術「欣賞·評述」教學

美術學習分為「造型·表現」「設計·應用」「欣賞·評述」「綜合·探索」四個領域,大致可分為創作和欣賞兩類.美術學習中,創作活動佔有相當大的比重,而「欣賞·評述」則更注重通過感受、欣賞和表達等活動方式,內化知識,形成審美心理結構.為此筆者通過三個方面:讓專題欣賞課「動」起來、讓隨堂欣賞課「活」起來、讓現場欣賞課「靜」下來,來闡述怎樣有效提高小學美術「欣賞·評述」學習領域的教學效果,並實現引導學生形成審美趣味和提高學生美術「欣賞·評述」能力的目的.