右手演奏的方法和技巧

『壹』 鋼琴右手指技巧

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『貳』 手風琴左右手指配合的練習方法、技巧

手風琴左右手指配合練習的方法：

1、保證在單手熟練的情況下才雙手合練，每一條練習務必指法正確，姿勢正確；

2、雙手無主次之分，音量基本一致，節拍協調無錯位；

3、雙手均可採用連奏方式，熟練後可加以變化；

4、無論同向與反向，音階旋律要清晰流暢，同向上行有加強之感，下行有減弱之勢。

手風琴左右手指配合練習的技巧：

1、按鍵必須輕松自然，不要緊張不要僵硬，雙手都呈自然彎曲狀態，觸鍵力量一般都集中於指尖（右手拇指則在指尖外側）。左右手都要求貼鍵演奏，這一點與其他鍵盤樂器有明顯不同。

2、右手須注意，斷奏力度較大時（雙音及和弦）帶有腕關節甚至小臂動作，而左手則任何時候都沒有，左手一般都依靠手指本身動作，即手指第三關節（掌關節）帶動。

3、右手觸鍵還要求動作迅速，力度適中，將琴鍵按到底，手指不能過高抬起。為保持快速彈奏，五個手指時刻貼鍵待命。

4、左手既要推拉風箱又要按鍵，所以它的觸鍵是純手指動作，手腕手臂不要參與，否則將使風箱運行不平穩，發生抖動。

5、左手應比右手更加貼鍵，保持正確的手型和手位，不高抬不亂跳，切實熟悉左手所有鍵鈕位置，以避免不能直視而經常出現差錯。

(2)右手演奏的方法和技巧擴展閱讀：

手風琴左手抖風箱的方法：

抖風箱主要分為三種，即三連音、四連音和五連音抖風箱。

一、三連音抖風箱

風箱運行方式為：出（出風箱）→回（回風箱）→回，其間，手指不必抬起。

二、四連音抖風箱

1、常規方法的風箱運行方式為：出→回→出→回，其間，手指不必抬起。

2、新方法的風箱運行方式為：出→回→回→出。一個周期（一組音抖完）後，手指要抬起。

三、五連音抖風箱

風箱運行方式為：出→回→回→回→出。一個周期後，手指也要抬起。

『叄』 吉他右手有兩種方法彈奏，一種是靠弦，一種是勾弦，我用的是勾弦，請問這種方法的技巧是什麼_就是細

右手的技巧首先一個東西就是把音彈干凈，勾弦這個東西在弗拉門戈裡面會用到很多。對於技巧總結三點。第一，為了更快速彈奏下個音，手指不離琴弦太遠。第二，要有個支點，我一般都是大拇指靠在六弦上或者小拇指支撐在面板上。第三，勾弦三連音練習，就是食指，中指，無名指，按著節拍器在琴弦上按十六分音符去彈奏，速度慢慢隨節拍器加快，你右手勾弦技巧會變得很牛逼。

『肆』 古琴演奏右手基本指法是什麼

古琴演奏方法之右手指法—「挑」
「挑」：是古琴里用的最多的指法，指法符號：（し） ；右手食指向外撥弦。動作要領是：右手大指扶在食指末節外側上部，不要扶在關節上，食指完全被大指在放鬆狀態下自然收回，其他手指自然伸開，然後大指把食指推出去，一直送到伸直為止，這個動作就是「挑」。在琴上的動作是：中指扶在隔一根琴弦上，例如：彈「散挑七」，就是彈七弦的空弦音叫：「散挑七」。
動作要領：中指一定要扶在隔一根琴弦上，做一個支撐，也是一個依靠幫助，這個指法將來還會有用處，為下一個動作做好准備。「挑」完以後還有動作的話，就已經做好准備了。在觸弦的過程中，下指一定要深淺適中，即：在食指指甲三分之一的位置，要離開弦彈出去，不要貼著弦，觸弦的時候，食指與弦的關系是九十五度角，不能太往外傾斜，也不能太直。彈的時候心裡想的是食指向前略微向下一點，不是向上，也不是完全向下。
食指彈完七弦會被第六條弦擋住，這個位置恰恰是剛才彈七弦時的位置，如果想挑六弦，這正好是一個准備。所以動作是充分的、自然的、鬆弛的，初學時應該是中等速度、中等力度。小指和無名指自然伸開，古代和現代的一些傳統演奏家們希望小指伸直一些，看著好像姿態比較好。手腕兒是放鬆狀態，與中指在同一個水平面上。中指與琴的關系大約是四十五度角，右側的肩、肘、臂都是自然放鬆狀態，不要抬起來，也不要壓下去。演奏者的坐姿也是處於放鬆狀態，肘關節自然垂下去，也可稍微往外離開身體一點兒，但是不要支出太多。
手型要正，不要歪。中指用末節三分之處扶弦，然後大指自然地把食指推出去。如果要繼續彈下一條弦，先移動中指准備好，大指推食指彈「散挑六」；這個時候，手不要翹，完全是手指自然發力做動作。也不要用中指往回拉，保持手型的放鬆狀態，僅僅是大指推動食指。
在做「散挑二」， 挑二弦的時候，已經不是隔著一根弦了，是相鄰的兩條弦，恰恰是剛才「散挑三」以後的位置，這個時候，中指扶住，食指稍微提起一點兒，呈拱形，讓開第三弦，直接挑第二弦，即：「散挑二」，食指動作充分伸開，自然向前，不要向上撅，手指基本是並攏狀態。
在做「散挑一」，挑一弦的時候，手往前送一點兒，目的是讓食指觸弦的時候保持九十五度角，落指深淺與前述一致，手不要抬起來，輕輕離開弦一點兒就可以了，還是放鬆狀態，然後自然伸開。
「挑」的基本動作如前所述，在演奏過程中，食指可以根據不同需要靈活運用，可單獨進行「懸空挑」，如：最後「挑」一弦的時候是懸空的；又如：中指扶在五弦上「挑」七弦後再「挑」六弦的時候，可以「懸空挑」。

『伍』 民謠吉他右手有什麼技巧

民謠吉他右手技巧很豐富：
如：琶音，彈指，擊弦（大鼓），擊板，撥奏，震音（輪指），雙簧管效果，單簧管效果，巴松管奏法。

琶音

吉它有六根琴弦，它可以模仿出類似豎琴的琶音效果。吉它的琶音奏法有順琶和倒琶兩種。順琶的符號是「}」，或再加上文字說明，如Pulgar，Pouce，Friser等。文字Pulgar，Pouce都是大拇指的意思，這種琶音要用大拇指從低音弦圓滑地向高音弦彈。注意：有時樂譜上會有Pulgar單獨出現在旋律上，並由虛線點表明其范圍，這時它不表示用琶音奏法，而是要求用大拇指把這些音符一個個地撥出來。
Friser的意思的「聯接，接近，靠近」。這種奏法是把右手除拇指外的三個手指都密集攏來，分別放在最上面三個音符所在的三根弦上，然後從拇指開始，在弦上用手指一個接一個地彈。如果琶音音符超過四個，那麼多出的音符就都由拇指來擔任，拇指可用上面的Pulgar奏法，即可以用拇指接連彈，然後緊接著再由剩下的三個手指一一彈出最後三個音符。以上兩種奏法雖然都屬於順琶，但效果是有區別的。
在樂譜上，有時只有符號或什麼都沒有，那麼這一串和弦音的奏法可以由你自己選擇。
倒琶的符號是「│}」，再用文字Index或indice說明。Index和indice都是指食指，這種奏法是用食指由高音弦圓滑地彈向低音弦。
琶音和奏法不難，但要注意速度，過慢過快都不能彈出琶音的效果。過快就是掃弦奏法；過慢就成了分解和弦。琶音介於掃弦和分解和弦之間，雖快但剛好能清楚地聽出各音的音響。

彈指
Rasgueado的原意是掄彈，刮彈，抓彈，一種吉它加花的奏法。
彈指的奏法是右手握拳狀，但不必過緊，用指甲的表面按小指，無名指，中指，食指的次序彈弦。拇指不彈。彈指的速度和琶音差不多，但發出的音的層次要比琶音多，所以彈指這種奏法常用來表現激越、熱烈的氣氛。注意：彈弦時各指依次放開的時間要均等，不要有快有慢。
並攏除拇指外的四個手指，用指甲同時彈弦；或用其中一個手指的指甲面快速的彈弦，就成了掃弦奏法。它的符號是一個向下的箭頭，這種奏法在彈唱中很常見。大拇指也可以回勾，符號是一個向上的箭頭
大鼓
Tambora和Tambour的原意都是鼓、大鼓，可以想像這種奏法就象敲大鼓，好象有一個大鼓和吉它在同時演奏。音色粗獷有力，別具一格。
大鼓的奏法是右手作半回轉動作，用大拇指的外側平敲離琴馬2--3厘米處的琴弦，使弦振動發聲，產生鼓聲般的效果。注意敲擊到高音弦，則高音旋律就能清楚地浮現在大鼓伴奏聲上面。
在樂譜上，擊弦奏法的符號可縮寫為「Tam.」。

擊板
在吉它演奏中，敲擊琴弦是一種方法，而敲擊琴的面板也是一種方法。
擊板，這種技巧的彈奏方法很容易，即用右手的某個手指（通常用中指）垂直敲打琴的面板。不過有一點要注意，就是古典吉它不象佛拉門哥吉它在面板上一塊護板，當手指垂直敲擊面板時，容易使面板受到指甲所損傷，所以，一般可以輕輕敲擊琴馬底座的右邊部分。
擊板奏出的音不是樂音，而是噪音。
撥奏
Pizzicato原指弓弦樂器的一種撥奏技巧，對古典吉它來說，這個單詞則有模仿弓弦樂器撥奏的音色的意思。演奏時，右掌伸直，用其右內側（小指的方向）輕輕壓在琴馬正上方的琴弦上，同時用右拇指撥弦。當然，有時也時也可用食指，中指撥奏。無名指一般不用。用這種方法奏出的聲音餘音短促，沉悶，跟小提琴類等無音品的弓弦樂器上的撥奏效果差不多。
使用撥奏奏法要注意壓弦部位的准確、穩固。手掌壓得太前，發音效果不好，而且容易使音偏高；壓得太後等於沒壓。
彈奏時，手掌不要隨著手指的運動而偏離正確的壓弦部位。使用拇指撥弦時，手掌可隨拇指在不同弦上的位置變化而沿琴馬小心地稍稍移動，以便調整拇指撥弦的角度。Pizzicato常縮寫為Pizz.。
震音輪指
震音就是同音或同和弦的急速反復。用同樣的拍子急速反復地奏同一個音，這在吉它上需要右指非常靈活，而且各指要有相當的獨立性。手指缺乏力量，或各指獨立芰 喜睿 氬灰 緄亓廢罷鷚簟?br>
震音一般以單音的形式出現最為普遍，這時每個手指輪流彈一個音，所以，在吉它上有人又把震音稱為「輪指」。手指輪流循環一周彈奏三個音叫三輪指，彈奏四個音叫四輪指，彈奏六個音叫六輪指等等。古典吉它常用為三輪指和四輪指兩種。佛拉門哥吉它則以五輪指為常見。拇指彈低音；食指、中指、無名指交替彈同一個高音。
三輪指手指輪流一周的次序是pmi或pim。四輪指有pami，或pima或pimi，或pmim。六輪指有pamima ，或pimami。
輪指時各手指的幅度不要大，以免碰到鄰弦。練習可在第二弦上進行。通常中指、無名指的力量比較弱，因此初學者應該多練習一下中指和無名指的交替運動。大拇指的力量較大，輪指時要注意與其它手指相配合，保持音量的平衡，不要每輪到大拇指就奏出一個突強，盡量做到四個音的音量一致。輪指時，要注意手指循環的周期與周期之間的銜接，和周期內各指觸弦間隔時間的均勻，做到連綿不斷，「顆粒」清楚，猶如珠落玉盤。
做到了上面這一點，僅僅是學會輪指的彈奏方法的第一步，接下去就要練慣用輪指表現旋律。輪指中的旋律可以在用拇指彈的低音，也可以在其它手指彈的高音部，可以低音部和高音部同為旋律。這些都要在實際運用中逐步鍛煉，領會。
震音還有復音方式，這些奏法都比較難，還要進一步練習。

雙簧管效果
這種技巧的演奏方法沒什麼特別，右指仍用一般普通的方法彈奏，只不過彈奏的部位離琴馬很近。
這種奏法所產生的音色在低音弦低音區時偏硬，堅實響亮，有點象我國的民族樂器三弦；在高音弦高音區時音色清澈，明亮。雙簧管效果奏法也可以模仿出日本的二十弦琴的效果。
在樂譜中「Ob.」即是「Oboe effect」的縮寫。

單簧管效果
和雙簧管效果一樣，這種技巧的演奏方法也沒什麼特別，右指也是用一般普通的方法彈奏，但是彈奏的部位和雙簧管效果不同，它是在離琴馬很遠的地方彈奏的。
這種奏法其音色柔美圓潤，十分迷人，除了模仿單簧管外它還可以模仿出教堂里大管風琴的效果。塔雷加在他的作品《霍塔舞曲》中曾出色的運用此手法。單簧管效果奏法的記號可以簡寫為「Cl.」。
Cl和Ob這兩種奏法，其音色一軟一硬，對比強烈。因此，盡管有時樂譜上並未標明需要採用Cl還是Ob，但不少演奏家還是喜歡這兩種奏法，先後演奏兩個相同的樂句或樂段，以取得音色對比，增加樂曲的感染力。

巴松管奏法
這一種和撥奏奏法（pizz.）相類似的奏法。把挨奏所用的右手手型，從琴馬向音孔移上5厘米左右，即右手的手掌（小指方向）輕輕接觸靠近音孔附近的琴弦，然後用右手拇指彈弦。這種奏法所發出的音是獨特的，略帶沙沙聲的，就象巴松管吹斷奏時發出的聲音。

『陸』 吉他右手的彈奏方法有幾種

http://xuayee.blog.163.com/blog/static/263906920079269386599/

吉他常用節奏型~~

希望對你有幫助^^

『柒』 父親吉他右手彈奏方法

筷子兄弟 父親 吉他譜
http://www.tan-jita.com/jitapu/liuxianjitapu/jitatanchangpu/379.html

『捌』 彈鋼琴時,左右手如何配合好

需要分手單練，練好了在合起來彈，左右手的協調性，不是一時半會就能練好的，不應該著急，需要按照老師的要求，耐心練習。

單手慢練，把指法、音符、節奏強弱變化什麼的都弄准，再去慢慢提速，兩只手都提到中快速時再去考慮合手問題。合手不宜太早，很容易練出問題。合手在最開始練習時要慢速，一點一點練，左右手一定要對准確。

理論上來說，彈鋼琴是不應該背譜的，不過你可以在兩手分開練習的時候跟著哼哼旋律，或者在練習之前現唱一遍樂譜，這樣會有好處的。

拓展資料：

成功的音樂作品是作曲家最初的思想動機推動靈感創作，使其作品富有深刻的思想內涵，具有想像力、表現力。通過演奏家十分嫻熟的演奏技巧將好的音樂作品傳達給觀眾，其中音樂表現應當由情感來支配，應當是感性與理性的結合。一味地炫耀技巧是沒有靈魂的音樂，因此兩者有機地相容相依才能得到理想的音響效果。因此彈奏鋼琴也需要高超的技巧。

輪指：常用的輪指有3個指的，有4個指的。彈的要有較好的顆粒性，不能有任何模糊和混亂的成分在裡面。比如說莫扎特的《土耳其進行曲》的開頭部分就需要很連貫的輪指。

和弦：和弦方面主要還是練習方法問題。不管是幾個音的和弦彈下去都要整齊，不能有前有後，P的和弦演奏要非常輕巧、干凈利索， f的和弦要有種金屬般的聲音，彈下去的音就要沉下去，不能彈下去的和弦給人一種發飄的感覺。

手指獨立練習：掌握這個技巧需要對鋼琴的彈奏有一定的了解之後。什密特鋼琴教程是有一定難度的一本鋼琴指法練習，但是彈過之後就會發現原來不可解決的技巧問題都不在是困難的了。李斯特的夜鶯就是非常好聽的一首小樂曲，但是很多人總也彈不利索，就是手指獨立問題沒有根本解決。

三六度和弦練習：這個是較難的技巧之一，重要是指法跟手指柔韌性，也是一個重要的技巧。對於右手較容易練習，3 、6度音階還能能彈清楚，速度也沒問題，但是對於左手，速度跟清楚只能做到1個，3、6度雖然較難彈，但能堅持練習，會有一定收獲。

參考鏈接：鋼琴-網路

『玖』 二胡的所有右手演奏技巧

我是二胡專業的~！
二胡的運弓是很重要的~！
左手的技巧是可以突擊的~！就一首曲子拉1年~！你左手肯定已經非常熟練了~！
但是右手就不一定了~！
運弓直接影響了曲子的起伏~！你左手就算再怎麼用力按~！聲音也不會變大的吧~！=。=
一個好曲子如果從頭到位都是一個力度拉下來~！那就太沒有水平了~！沒有了欣賞價值~！不能感染人~！
初學者也可以拉出1234567！但是為什麼會感覺難聽呢？因為她拉的跟鋸木頭一樣的聲音一樣~！好聽才怪~！
所以右手的運弓是相當重要的~！一首成功的曲子靠的是3分左手7分右手！
運弓的基本方法~！其實有好多種！分南北派系~！其中的分派系就不用說了~！更多~！
基本兩大區別就是手腕~！手肘~！肩部~！的關系~！
第一種是~！手腕帶動小臂~！帶動大臂~！
第二種是~！肩部帶動大臂~！大臂帶動小臂~！小臂帶動手腕~！

弓子要自然地放在琴筒上~！不要用右手控制弓桿向上翹~！
右手要自然的捏住弓桿~！力度就像平時拿筷子一樣~！不是特別用力~！但是有可以控制筷子~！拿住筷子~！
運弓要一平二穩~！
切忌身體不要僵硬~！尤其是整個右手從手腕到肩部~！都要放鬆~

每天練二胡之前10分鍾的運弓練習很重要~！雖然有點枯燥~！但是~很有好處~！
切忌不要練快弓~沒用~！慢弓最能體現功底~！但是不能可以的求慢~！如果你慢到拉不出聲音~再練習也是白搭~！要在你能把聲音拉飽滿~圓潤的基礎上把弓子的速度降下來~！

我不知道你是哪個派系的~！也許跟你老師講的方法不一樣~！只是給你個參考而已~！