電子琴手機鍵盤的使用方法

『壹』 請問電子琴的黑白鍵要怎麼操作

黑鍵代表半音，而白鍵代表全音。

1、五線譜：

在五線譜中，變化音百級不一定表示黑鍵，但黑鍵只能用變化音級來表示。

五線譜中的黑鍵：xB＝＃C＝bD，＃D＝bE＝bbF，xE＝＃F＝bG，＃G＝bA，＃A＝bB＝bbC

2、白譜：

在白譜中，變化音級一定表示黑鍵，且黑鍵只能度用變化音級來表示。

白譜中的黑鍵：＃C＝bD，＃D＝bE，＃F＝bG，＃G＝bA，＃A＝bB

以61鍵電子琴為例，其一共有6組琴鍵，其中從左邊開始數第一到第五組是完整的，每組12個鍵，最右邊一組不完整，只有一個C（即C調中的dol）鍵。

這六組鍵，從左到右依次是大字組、小字組、小字一組、小字二組、小字三組、小字四組。從大字組最左邊的鍵開始，白鍵依次是C，D，E，F，G，A，B，對應C調中的1，2，3，4，5，6，7。

(1)電子琴手機鍵盤的使用方法擴展閱讀：

鋼琴或電子琴上的黑白鍵是按十二平均律劃分的。將一個八度分成十二個百均等的部分——半音——的音律叫做十二平均律。

半音是十二平均律組織中最小的音高距離。兩音間的距離等於兩個半音的叫做全音。一個八度內包括有十二個半音，也就是六度個全音。在音列的基本音級中間，除了E到F、B到C是半音外，其餘相鄰兩音間的距離都是全音。

在鋼琴上，相鄰的兩個琴鍵（包括黑鍵）都構成半音，隔開一個琴鍵的兩個音則都構成全音。由於E與F、B與C之間是回半音關系，因此它們之間沒有黑鍵相隔，除此之外其餘相鄰兩音間答的距離都是全音，故需要有黑鍵隔開。這樣在一個八度內就出現了7個白鍵、5個黑鍵。

『貳』 電子琴要怎麼彈

電子琴的按鍵方法：

右手：當你正常彈到mi時，大拇指跳到fa的位置，其他接著彈下去，折回；拇指彈到fa時，中指跳到mi的位置，接著彈。

左手：正常彈到suo時，中指跳到la的位置，接著彈完。折回彈：中指彈到la時，拇指跳到suo的位置接著彈完 。

彈電子琴手指的力度要稍輕，不宜採用演奏鋼琴的力度重觸鍵。因為演奏者演奏一般電子琴，觸鍵力度的大小並不影響音量，手指過於放鬆、甚至輕飄飄也是不正確的，因為這樣有時會由於按鍵過淺，沒有撥通電子振盪器電路而無音，用手的自然重量比較合適。

(2)電子琴手機鍵盤的使用方法擴展閱讀

右手主要的三種奏法，即斷奏、跳音和連奏（連音）。

1、斷奏。也叫非連音奏法，要求音與音之間有空隙、有停頓。它是電子琴最基本的奏法，三種奏法中最先應該學習它和掌握它。

2、連奏。它也叫連音奏法，其要求正好與斷奏相反，音與音之間無空隙、無停頓。

3、跳音。這是一種有彈性、活潑跳躍的奏法，跳音標有「.」圓點符號，它要求彈出來的音短促而跳躍，手指彈下去隨即離鍵，但也不能太短，一般是音符時值的一半。

『叄』 電子琴鍵盤指法如何排列

1. 如果要把1234567彈完的話分別對應的是右手的拇指，食指，中指，拇指，食指，中指，無名指。下一個高音手指用拇指彈。左手的話分別對應小手指，無名指，中指，食指，拇指，中指，食指。

2. 右手手指從下面穿過去，左手的從上面跨過。對於鍵盤樂器初學者來說，指法練習最好從最基礎的左右手音階指法開始練習並規范下來。例如：C大調音階，在一個八度范圍練習，右手上行可用3-5指法，既1.2.3.1.2.3.4.5指，下行則用5-3指法，既5.4.3.2.1.3.2.1指。左手上行可用5-3指法，既5.4.3.2.1.3.2.1指。而下行則可用3-5指法，既1.2.3.1.2.3.4.5指。

3. 如果C大調音階練習超過一個八度，則右手上行可用3-4指法，既1.2.3.1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4指（對於上行最後一個音需要用5指），下行則用4-3指法，既.4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1.3.2.1指（對於下行第一個音需要用5指）。同樣左手上行仍可用4-3指法，既4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1指（對於上行第一個音需要用5指）。

4. 左手下行則可用3-4指法，既1.2.3.1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4指（對於下行最後一個音需要用5指）。

5. 這幾種指法不但對C大調音階彈奏比較方便，而且對D大調，E大調，G大調，A大調，B大調的音階彈奏都比較方便。但對F大調則需要變化為上行用4-3指法，即1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4.1.2.3指。下行用3-4指法，4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1.3.2.1指。

『肆』 在手機上學彈電子琴鍵盤

手機和電子琴是有區別的，在手機上只能練手指靈活性，至於手型就說不準了。

『伍』 MIDI鍵盤如何使用

製作MIDI需要幾步？僅僅是將音符輸入電腦就完成了嗎？答案當然是不。要想獲得更好的效果，還應該進行進一步的調整，增加樂曲的表現力。在我們製作MIDI的時候，往往會忽視控制器和效果器的使用，這樣我們的音樂聽起來便很乾、很生硬。
在各種標准音源設備中，XG音源對控制器支持最全面。下面就為大家介紹XG控制器的使用方法及技巧。如果您的音源不支持XG格式，那麼它可能不支持以下介紹的所有控制器。
XG規格控制器一覽：
控制器的使用方法，只是僅將常用的、最實用的控制器介紹給大家。
1號顫音：
這個是我們常用的，它在合成器上有個輪，名字叫「Molation」（調制輪）調制輪是可以分配的。通常默認值分配給1號控制器，也就是顫音。它是實時錄音的，盡量不要修改。覺得不滿意最好從新錄制，不然修改了比較不自然。它的可取范圍是0-127。
2號呼吸控制器：
它是使用呼吸控制器直接輸入的。也就是說，它是實時錄音所得到的。有些時候您覺得不理想，可以修改它。需要注意的是氣口、起音、落音的自然。它的作用是漸強、減弱、淡入、淡出的幅度。聽起來一定要有是真實的、人吹的感覺。SAX等音色運用最多，其次是弦樂的獨奏。弦樂獨奏一定要給人一個真正的演奏員在拉琴的感覺。2號呼吸控制器的可取范圍是0-127。和7號音量控制器、11號表情控制器的作用相似，都是改變聲音大小用的，但一般我們都用11號。
5號滑音時間：
PortamentoTime（滑音時間）這個控制器不單獨使用。它在單獨使用時候沒有效果，因為只有了滑音時間，而滑音的開關沒有打開。那麼65號滑音控制器就可以算是一把鑰匙。也就是說65號的默認值是關閉狀態，將它改為任意一個大於「0」的數字，「鎖」就開了。然後用5號設定滑音的時間，數值越大，滑音時間越長，反之則越小。5號的可取范圍是0-127，我們一般將它設置在20-30之間。它和65號都是用滑鼠輸入的。 7號音量：
它是控制Volume（音量）的一個控制器，這個控制器是我們在作MIDI時候必須使用的。它是保證個聲部音響平衡的關鍵。它的可取范圍是0-127。我在初學MIDI時候，常常為了聲音大，而把它調到127。後來發現，後期縮混的時候很本沒有上下調節的於地。所以我建議將它的初始值設置成為80左右。7號控制器和11號控制器有著密切的聯系，還是在我初學MIDI的時候，不知道有個控制器窗，便用軟調音台的音量滑塊改變樂曲中漸強、減弱、淡入、淡出的幅度。這是不對的！如果想改變，請使用2號或者11號控制器（11號常用）它是用滑鼠輸入的，而且變化不要連續的太快。
10號聲像：
是一個非常重要的控制器，用好了會使音樂聽起來很專業。何為聲像呢？舉個例子，在音樂廳聽交響樂時，各個不同的樂器是從不同方向進入你的耳朵的，比如說小提琴在左，大提琴在右等等，這樣聽起來音樂的層次感很強，小提琴和大提琴的聲音你都會聽得很清楚。而如果把小提琴手和大提琴手都堆到音樂廳中間演奏，音樂會變得含混不清。製作MIDI也是這個道理，我們要控制好樂曲中的每種樂器的位置，也就是聲像。 聲像的控制也非常簡單，在一般的音序軟體(如CAKEWALK，MUSICATOR等)中都使用64這個默認值(也就是聲音在正中間位置)，最小值0表示最左邊，最大值127代表最右邊。(見圖一，二)，而在XG音源中默認值是C(我猜是CENTER的意思，對吧？)它也是代表中間聲像位置，取值范圍在L63-R63之間。
Cakewalk的音軌窗口就可更改整條音軌的聲像（Pan）值
大家也許會問，怎麼知道何種樂器放在何種位置呢？剛開始不知道如何布置樂器的聲像沒關系，只要明確一點：無論如何，一首樂曲的聲像不能全都堆在中間。這樣的樂曲聽起來會有一鍋粥的感覺--啥也沒聽清楚。比如有一個吉它音軌，音量已經很大了卻還被壓在背景音樂廳中聽不出來，試著把它的聲像掰向一邊，你會驚奇的發現吉它聲音變得清晰了。另外當幾個吉它音軌合奏時，聲像的控制就顯得更加重要了，必須把聲像掰的開一點，散一點，要不然幾把吉它就會打架。還有，當吉它與鋼琴合奏時，如果鋼琴中音偏多就把吉它放在右邊，如果鋼琴高音居多，吉它就應偏左。還有一種聲像的特殊用法，就是連續移動的聲像。使一個音軌的聲像從0移動到127，用耳機聽起來那從左到右的音效真是妙極了。但要注意有些樂器一般不做移動的聲像，如貝司，弦樂等。最後一點：一首音樂的聲像要注意大體上的左右平衡，不要讓人聽起來有「一頭沉」的感覺。
要使聲像移動，在Cakewalk8或以上版本中進入鋼琴卷簾窗口（PianoRoll），控制器選擇Control??10Pan，再在下面窗口中用滑鼠畫出你想要的聲像變化。如果要均勻變化，先按下Shift，同時按下滑鼠，就可畫出一道筆直的聲像變化線了。
Cakewalk9鋼琴卷簾窗口中設置聲像變化
其實對聲像的控制還要考自己耳朵來感覺，多調整，多對比，就能找到最佳的聲像組合，這會使你的MIDI更加寬廣，清晰，富有感染力.（您可以聽聽丁嫣紫的這首暑假來感受一下，就向作者說的一樣：作品中做了不少PAN的東西，如果能用監聽耳機收聽效果更好。）
在Cakewalk的Console窗口可以對各個音軌的聲像（Pan）做實時的改變。

『陸』 高級電子琴手機版琴鍵按住怎麼就變小了

出現這種情況一般是因為手機QQ輸入法的浮動鍵盤。這種情況下可以按工具欄上的工具圖標，再點擊頂部的"設置",再按"鍵盤切換"：

『柒』 電子琴該怎樣玩

1、從樂器本身說起，都是由鍵盤的黑白鍵組成，相同位置的鍵的音調相同。但是鋼琴比電子琴的琴鍵要多，鋼琴師88個鍵，一般普通的電子琴是61個鍵。除此之外，鋼琴比電子琴多三個踏板，分別在演奏時起到不同的作用。
2、從學習內容上看，電子琴學習的內容包括基本音階，鋼琴曲以及電子琴曲，電子琴曲指的是有電子節奏的曲子，我們平時聽的歌曲那種伴奏，包括和弦的伴奏；鋼琴學習的是基本音階以及鋼琴曲，因為鋼琴是機械發聲，沒有電子的音樂，鋼琴所有的聲音均有演奏者彈奏，電子琴的部分音樂由電子琴本身發出。也就是說即便是學習電子琴，也要學習純鋼琴曲，例如《獻給愛麗絲》等，就是說如果選擇學習電子琴， 學成之後也可以在鋼琴上彈奏鋼琴曲。
3、從彈奏方法上看，鋼琴彈奏的時候對力度要求比較高，琴鍵彈奏的力度大小直接從鋼琴發出的聲音上能立刻體現，鋼琴琴鍵相比電子琴感覺更硬一點，彈奏時候手指要適當用力，並且要隨著曲子的感覺要調整發力大小來改變音樂的強弱。電子琴則稍微有點不同，電子琴鍵則相比更好按一點，顯得稍軟一點，同時電子琴可以選擇力度與非力度，力度即像鋼琴一樣根據按鍵力度發出強弱不同的聲音，非力度指無論用什麼力度按鍵，發出的音量均相同。除此之外，演奏上，電子琴更加多樣，因為電子發聲的緣故，可以發出上百種音色，配合上百種節奏形式可以組成更加多樣的音樂，演奏時，左手主要控制和弦走向，偶爾和右手一起彈奏主旋律。鋼琴在演奏時所有的和弦主要由左手彈奏，配合右手的旋律組成美妙的鋼琴曲。
4、從學習難度上，兩者綜合難度相差不是太多，都是從增加曲子難度方面來劃分不同的等級。電子琴的難度主要是和弦主旋律變化越來越復雜以及要求的節奏更快，手指靈活度更強，鋼琴的難度主要是左右手旋律的配合越來越難同時對曲子強弱與速度的控制要求更加高。兩者都需要長時間的練習，反復訓練，從而達到熟練駕馭音樂的地步。在樂譜方面，在初級階段電子琴可以用簡譜，但是隨著音樂難度的提升，便和鋼琴一樣使用純五線譜。建議從入門階段就開始使用五線譜，養成認五線譜的習慣，對以後的學習有很大幫助。
5、從學習的重點上說，電子琴注重綜合的發展，即節奏和弦的配合以及各種節奏音色的使用與連貫，電子琴十級的考級項目包括音階，鋼琴曲，電子琴曲；鋼琴注重鋼琴曲的彈奏以及彈奏技藝的高低，鋼琴十級的考級項目主要是音階與鋼琴曲。
6、從以後發展看，如果以後想一直選擇鋼琴演奏的話，可以選擇鋼琴，畢竟鋼琴十級的認可度可能更高一點；如果以後想參加樂隊以及音樂伴奏的話，電子琴可能更適合一點，多種節奏與音色在配合時候更方便一點。
7，關於電子琴和鋼琴品牌的選擇，建議大家選擇主流的品牌，電子琴可以選擇卡西歐和雅馬哈，鋼琴可以選擇珠江和雅馬哈，選擇主流品牌，價格比較透明，對於不懂行的朋友來說，不會被無良商家忽悠，而且質量也比較有保障。
時代鋼琴城是各大品牌鋼琴和電子琴的官方授權代理商，銷售各種品牌的鋼琴和電子琴，歡迎大家到時代鋼琴城官網和實體店選購鋼琴。

『捌』 美樂斯61鍵電子琴如何連接手機/電腦

數鍵盤上面的黑鍵，五個一組，數到相對較中間的位置第一個黑鍵的左下方的白建為1（註：一般黑鍵5個一組，是前面2個黑鍵加後面3個黑鍵

『玖』 電子琴鍵盤手怎麼放61鍵的。

61鍵電子元器件琴左右手指法：

如果要把12345)[url=84-4875592/]67彈完的話分別對應的是右手的拇指，食指，中指，拇指，食指，中指，無名指。下一個高音手指用拇指彈。左手的話分別對應小手指，無名指，中指，食指，拇指，中指，食指。

右手手指從下面穿過去，左手的從上面跨過。對於鍵盤樂器初學者來說，指法練習最好從最基礎的左右手音階指法開始練習並規范下來。

例如：C大調音階，在一個八度范圍練習，右手上行可用3-5指法，既1.2.3.1.2.3.4.5指，下行則用5-3指法，既5.4.3.2.1.3.2.1指。左手上行可用5-3指法，既5.4.3.2.1.3.2.1指。

而下行則可用3-5指法，既1.2.3.1.2.3.4.5指。如果C大調音階練習超過一個八度，則右手上行可用3-4指法，既1.2.3.1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4指。

(9)電子琴手機鍵盤的使用方法擴展閱讀：

使用61鍵電子琴的注意事項：

練琴前，應按照開機方法開啟電子琴；在平時練琴時，不要把飲料、橡膠製品、塑料等放在電子琴上面，否則會造成電子琴短路或琴鍵、面板的褪色。

練琴結束後，應按照關機的方法關閉電子琴，並將琴罩蓋在琴上；電子琴上不要放置重物，並且在操作開關按鍵及插拔電源線時，不要用力過猛。

將電子琴安裝在雅馬哈指定的琴架上，一定要使用附帶的螺栓，以防止損壞電子琴內的部件或導致電子琴從琴架上墜落。

不要將電子琴放置於塵土過多或震動的地方，或過冷過熱處，以免面板褪色或內部元部件損壞；不要將電子琴放置於電視、收音機或立體聲音響、手機等電器設備附近，以免上述設備產生干擾噪音。

『拾』 電子琴上的每個按鍵是什麼意思

從大字組最左邊的鍵開始，白鍵依次是C、D、E、F、G、A、B，對應C調中的1，2，3，4，5，6，7。家用的電子琴屬中低端的「編曲鍵盤」。中高端的編曲鍵盤在現代的流行樂隊里起著重要作用。而側重於音樂製作的電子琴類成員叫做「電子合成器」。

電子琴音區對照表：白鍵36個，黑鍵25個。1=A，就是A調的意思。應該說是A鍵，用A鍵彈出1的音。電子琴上的黑白鍵是按十二平均律劃分的。

將一個八度分成十二個均等的部分、半音的音律叫做十二平均律。半音是十二平均律組織中最小的音高距離。兩音間的距離等於兩個半音的叫做全音。一個八度內包括有十二個半音，也就是六個全音。

(10)電子琴手機鍵盤的使用方法擴展閱讀

電子琴演奏方式：

1，手指。演奏時最直接。最前沿的部位。它包括指尖、第一關節、第二關節（掌關節），特點是敏感、快速、靈巧。而真正控制手指彈奏技術的要害部位是第三手指技術的嚴格訓練，即使水平較高的學生，也仍然不可忽視手指的各種細微的觸鍵訓練。

2，手腕。演奏時的調節部位，它能很好地幫助手指進行演奏。手腕的左右轉動，可幫助手指調節重量，緩沖力量，避免生硬敲打，使演奏的聲音飽滿、好聽。訓練手腕的鬆弛、靈活和柔韌性，也是電子琴技術訓練中的重要環節。