廣東廣告視頻拍攝方法

『壹』 廣告片製作中有哪些拍攝技巧值得了解

1.跟鏡頭

跟鏡頭拍攝，涵蓋推拉搖移升降旋轉等形式。能夠使廣告片製作中的拍攝主體在畫面中保持不變，而景別能夠不斷變化。這種拍攝技巧即可以突出運動中的主體，又可以交代物體的運動方向，速度，體態以及其與環境的關系，使物體的運動保持連貫，有利於展示人物在動態中的精神面貌。

2.搖鏡頭

搖鏡頭拍攝，主要通過保持攝影攝像機的位置不動，通過變動鏡頭方向來營造空間感，簡單來說，類似於人站著不動，而轉動頭來觀看事物一樣。搖鏡頭分為好幾類，可以左右搖、上下搖、斜搖或與移鏡頭混合在一起。搖鏡頭能夠將廣告片製作中所要表現的場景進行逐一的展示，結合緩慢的搖鏡頭技巧，能夠拉長時間，營造空間效果。

3.空鏡頭

空鏡頭又叫"景物鏡頭“，是指畫面中沒有人。空鏡頭是一種以畫面語言為主、有聲語言為輔的藝術形態，廣告片製作中常有企業生產基地等畫面出現，運用空鏡頭能夠增強真實感，令受眾信服，同時對於受眾觀看來說，空鏡頭轉場自然，便於情緒延續。

以上就是青藤小編關於拍攝技巧的相關分享，希望對大家有所幫助，想要了解更多影視製作相關內容，歡迎大家及時在本平台進行查看哦!

『貳』 廣告視頻怎麼製作

Adobe Premiere 6.0是目前最普及的視頻編輯軟體，製作靈活方便，可以製作出復雜的視頻效果。Adobe Premiere 6.0軟體是利用電腦對錄像、聲音、動畫、照片、圖畫、文本進行採集、製作、生成和播放的過程。它是一款製作Video for Windows影像、QuickTime for Windows電影、Real Player視頻流文件以及CD-ROM的強大工具工具。
下面製作一個簡單的Adobe Premiere電影（如圖1）：一個從遠處旋轉著飄進來的電影鏡頭，接著出現字幕，淡入淡出效果轉換成另一個電影鏡頭。通過這個例子大家可以了解Premiere應用的全過程。

視頻素材
1、啟動Premiere 6.0出現Load Project（方案預設置）對話框，每一個新的Adobe Premiere方案必須要預設，在預設中說明方案的時間基礎、電影播放率、壓縮類型選擇、預演和輸出等。

2、從預設表中選擇PAL Video for Windows，單擊「OK」，出現項目窗口(輸入視頻)、時間標尺窗口(剪輯製作)、信息窗口(顯示關於Clips的細節信息)、過渡窗口(選擇特定效果在視頻之間實現過渡)、預演窗口(在製作窗口匯集並預演)。

3、雙擊Project(項目)窗口的空白處，彈出Import(輸入)窗口，選擇視頻的素材，單擊「OK」，確定。

4、雙擊Project(項目)窗口中的Cyclers.avi視頻彈出Monitor窗口，單擊播放標志，直到你認為是影片開頭的位置則單擊停止標志，下面再單擊Mark In按鈕，播放到你認為是這段視頻素材結束的位置上單擊Mark Out按鈕。

剪輯製作
使用時間標尺窗口可以把視頻的音頻素材製作成一個電影。製作窗口包括多個通道，用來播放圖像和聲音，圖像通道包括主要的Video 1A通道和Video 1B通道，T通道是過渡通道，Video 2通道和可以增加的通道是影像疊加通道，Audio通道是聲音通道，通道的左側是控制欄。

將剪輯好的1.avi拖動一段視頻到Video 1A通道，將另一段視頻拖動到Video 1B通道中，設定長度（同1.avi的設置方法相同）並調整它們的位置，拖動Video 1B通道中的視頻到與Video 1A通道中的視頻有一部分重疊的位置上。

添加轉場
為了使兩段視頻素材銜接自然，可以使用各種過渡方式，Adobe Premiere提供了70多種過渡方式，如：滑入、漸入、擴散、翻頁、鑲嵌等。

選擇Window→Show Transitions彈出Transitions（過渡）設置窗口。點選Cross Dissolve淡進淡出過渡效果。

單擊過渡項目類的擴展標志，拖住所選的過渡方式到T通道於兩個Clips重疊部分，程序會自動確定過渡長度以適合過渡部分。在大多數情況下，當兩個Clip放在製作窗口的不同通道時，Adobe Premiere會自動設置過渡的正確方向。

應用過濾器
在電影製作過程中，利用過濾器對圖像進行特殊處理是使畫面產生逼真而奇妙的特技效果的重要方式之一。Adobe Premiere 6.0提供了70多種電影和靜態圖像過濾器及21種聲音過濾器，比如：糊模、波紋、鏡子、風、幻影等多種效果的過濾器。並可根據需要自己定製過濾器。

選擇Window→Show Video Effect彈出Effect（效果）設置窗口。 單擊Effect（效果）設置窗口中的Adjust項目擴展標志出現過濾器，選擇Brightness&&Contrast（對比與亮度）過濾器到Timeline（時間標尺）窗口中的1.avi視頻上，再選擇Window→Show Effect Controls彈出Effect Effect Controls（效果控制）窗口進行對比與亮度的調整，同時屏幕上會出現Motion顯示窗口，可以觀看調整的效果。並且在一個視頻素材上可以施加幾個濾鏡效果。

遠處旋轉著飄進來的電影鏡頭效果就是使用過濾器製作出來的。在Timeline(時間標尺)窗口中，點選左上角的刀片狀的切割工具，點擊Video 1A通道中的1.avi的時間線的中間某個位置，將1.avi切割成兩段。點中選擇工具，選中1.avi中的前一段。單擊並拖動Effect（效果）設置窗口中的Transform項目擴展標志出現過濾器，選擇Camera View(照相機視窗)過濾器到Timeline(時間標尺)窗口中的01.avi視頻的前一段上。

在彈出的Effect Controls（效果控制）窗口點按Motion右邊的Setup，出現運動設置窗口，按圖3設置運動窗口：旋轉改為360，縮放改為20%，失真度修改成菱形，將結束點拖到可見區域內，同時可以觀看到調整的效果。確認無誤後，按確定按鈕。

添加文字和聲音
單擊File→New→Title彈出文字編輯器。選擇T字按鈕，在空白處單擊，輸入你要輸入的文字。 在默認情況下，文字背景是透明的；但如果製作的是NTSC制式，還要在文字編輯空白處單擊右鍵，選擇字幕窗口選項，在NTSC安全色前面打勾；若是PAL制式，則不用打勾。

選擇File→Save輸入文件名單擊OK保存。在Project（項目）窗口中加入這個字幕項，將其拖動到Timeline（時間標尺）窗口中的Video 2軌道，將滑鼠放在字幕的後邊緣，滑鼠箭頭變為反E的形狀，拖動其長度為需要的長度。

雙擊Project（項目）窗口中的空白處，選擇一段WAV音樂的文件，並拖動到Audio 1軌道。

生成並播放電影
選擇File→Export Timeline→Movie生成你製作的作品。若是想生成適合在網上播放的RealPlayer格式電影，選擇File→Export Timeline→Advanced RealMedia Export，這是Adobe Premiere 6.0的新功能。生成結束後彈出生成好的作品，單擊播放按鈕就可以觀看你的作品了，效果不錯吧。

『叄』 廣告片製作有什麼技巧

針對廣告的製作技巧 全道文化總結出了一下幾點：
一、深入淺出：廣告片拍攝過程中，主題在開始深入會形成一定的吸引力，達到吸引眼球的目的，然後淺出會給人恍然大悟的感覺。廣告片的深入淺出是使用比較多的一種方法，用平凡的事實去闡述不平凡的奧義，就是深入淺出的精髓所在。
二、淺入深出：廣告片淺入深出，往往以一件平凡的事物來展開，最後以有深度富有內涵的思想來結尾。這種方法把平凡的事物賦予不平凡的意義，於無聲處聽驚雷，最終達到思想的升華，賦予產品獨特的光芒。
三、深入深出：深入深出的廣告片製作往往針對的是一部分具有修養、品味或者某一學術領域的消費者，這些是產品的目標消費者，廣告片傳達的最終個體，主題開始便是高來高去，最後更是高深莫測。但是此類消費者所愛好的廣告，對此類消費者有著致命的吸引力。
四、淺入淺出：用此類廣告片展開的主題，一般都是針對受到教育程度較低的消費者，廣告片主題明朗，表達集中，讓人一目瞭然。此類廣告片多半以農用產品較多，簡單明了更容易被目標消費者所接受。

『肆』 廣告片拍攝的常見的表現形式有哪些

(1) 敘事：是以說明介紹的手段來表現廣告片的內容。
(2) 圖解：通過畫面、表格、圖案等形式，表現影視廣告信息及內容的方法。
(3) 定語：通過一些社會的名流或者一般的消費者對產品的評價，表現影視廣告片內容信息的方法。
(4) 證物：是用具有說服力或證明力的事物來證明產品或勞務的優良。
(5) 警告：通過威嚇或警告的方式，闡明影視廣告片訴求內容的方式。
(6) 比較：通過兩種以上對立的事物進行對比的方式。
(7) 襯托：通過對某種事物的描述，烘托突出影視廣告片內容的手段。
(8) 比喻：通過喻體說明本體，表現影視廣告片內容的手法。
(9) 象徵：通過接受者對影視廣告作品所描述事物的領會或理解。
廣告片拍攝的常見表現形式如上，如果想詳細了解，可以咨詢專業製作廣告片的北京中視鴻影廣告公司，會得到更詳細的解答。

『伍』 值得學習的公司廣告片拍攝技巧有哪些

廣告片有很多，但是好的廣告片卻不多。優秀的公司廣告片拍攝都會使用一些技巧，這些技巧能讓廣告片中一些不起眼的地方大放異彩，或能成為廣告片中的經典。今天，全道文化傳媒就來給大家分享一些廣告片拍攝技巧。

熟悉相機。有人可能覺得這算什麼技巧。但對於攝影新手來說，確是拍攝前提。只有熟悉相機，才能准確曝光。

學會模仿。俗話說：大師都是從模仿大師開始的。大師也是在不斷的摸索與學習中融會貫通，形成自己獨特風格的。因此，閑暇時間，不放多看看大師的作品，對感興趣的地方試著模仿與學習。

讓鏡頭運動起來。固定鏡頭過多的話，會給人一種沉悶、枯燥的感覺。鏡頭只有運動起來，才能賦予片子一種生命力，讓公司廣告片拍攝更有活力。

『陸』 如何拍攝出一部優秀的廣告片

產品廣告片電商視頻製造屬於新媒體和內容營銷，是在互聯網營銷趨向下比較常見的一種廣告傳播方式，而由於當下電商視頻行業競爭十分猛烈，受眾對普通的電商視頻也是愛理不理。

八、經常看到一些電視廣告片約請知名人士代言，用名人的公眾影響力，來進步產品知名度，吸收目的受眾的目光，刺激置辦欲。

九、淘寶產品廣告片短視頻可經過設置懸念，引發受眾的獵奇心，使他們的留意力愈加集中，然後順勢引出商品概念。

十、約請知名專家或普通大眾來證明商品的真實性和優點，能夠讓受眾更好地置信產品效果，從而進步淘寶產品廣告片短視頻的營銷力度，抵達事半功倍。

『柒』 電視廣告片的電視廣告片的拍攝

1、升降鏡頭
這種鏡頭技巧是指攝影攝像機上下運動拍攝的畫面，是一種從多視點表現場景的方法，其變化的技巧有垂直方向，斜向升降和不規則升降。在拍攝的過程中不斷改變攝像機的高度和仰俯角度，會給觀眾造成豐富的視覺感受，如巧妙的利用則能增強空間深度的幻覺，產生高度感，升降鏡頭在速度和節奏方面如果運動適當，則可以創造性地表達一個情節的情調。它常常在用來展示事件的發展規律或處於場景中上下運動的主體運動的主觀情緒。如果能在實際的拍攝中與鏡頭表現的其他技巧結合運用的話，能夠表現變化多端的視覺效果。
2、鏡頭甩技巧
這種技巧對攝像師的要求比較高，是指一個畫面結束後不停機，鏡頭急速「搖轉」向另一個方向，從而將鏡頭的畫面改變為另一個內容，而中間在搖轉過程中所拍攝下來的內容變得模糊不清楚。這也與人們的視覺習慣是十分類似的，這就非常類似於我們觀察事物時突然將頭轉向另一個事物，可以強調空間的轉換和同一時間內在不同場景中所發生的並列情景。
甩鏡頭的另一種方法是專門拍攝一段向所需方向甩出的流動影像鏡頭，再剪輯到前後兩個鏡頭之間。
甩鏡頭所產生的效果是極快速度的節奏，可以造成突然的過渡。剪輯的時候，對於甩的方向、速度和快慢、過程的長度，應該與前後鏡頭的動作及其方向、速度相適應。
3、旋轉鏡頭
被拍攝主體或背景呈旋轉效果的畫面，常用的拍攝方法有以下幾種：一、沿著鏡頭光軸仰角旋轉拍攝；二、攝像機超360度快速環搖拍攝；三、被拍攝主體與拍攝幾乎處於一軸盤上作360度的旋轉拍攝；四、攝像機在不動的條件下，將膠片或者磁帶上的影像或照片旋轉，倒置或轉到360度圓的任意角度進行拍攝，可以順時針或者逆時針運動。另外還可以運用旋轉的運載工具拍攝，也可以獲得旋轉的效果。這種鏡頭技巧往往被用來表現人物在旋轉中的主觀視線或者眩暈感，或者以此來烘托情緒，渲染氣氛。
4、晃動鏡頭技巧
這種鏡頭在實際拍攝中用的不是很多，但在合適的情況下使用這種技巧往往能產生強烈的震撼力和主觀情緒。晃動鏡頭技巧是指拍攝過程中攝影攝像機機身做上下左右前後搖擺的拍攝。常用作主觀鏡頭，如在表現醉酒、精神恍惚、頭暈或者造成乘船、乘車搖晃顛簸等效果，創造特定的藝術效果。
5、鏡頭推拉技巧
鏡頭的推拉技巧是一組在技術上相反的技巧，在非線性編輯中往往可以使用其中的一個而實現另一個的技巧。推鏡頭相當於我們沿著物體的直線直接向物體不斷走進觀看，而拉鏡頭則是攝像機不斷地離開拍攝物體。當然這兩種技巧都可以通過變焦距的鏡頭來實現這種技巧效果。推鏡頭在拍攝中起的作用重點是突出介紹在後面的影片中出現的起重要俄人物或者物體，這是推鏡頭最普通的作用。它可以使觀眾的視線逐漸接近被拍攝對象，是逐漸把觀眾的觀察同整體引向局部。在推地過程中，畫面所包含的內容逐漸減少，也就是說，鏡頭的運動擯棄了畫面中多餘的東西，突出重點，把觀眾的注意力引向某一個部分。
用變焦距鏡頭也可以實現這種效果，就是從短焦距逐漸向長焦距推動，使得觀眾看到物體的細微部分，可以突出要表現內容的關鍵。推鏡頭也可以展示巨大的空間。
拉鏡頭和推鏡頭正好相反。這是攝像機不斷地遠離被拍攝對象，也可以用變焦距鏡頭來拍攝（從長焦距逐漸調至短焦距部分）。作用是有兩個方面，一是為了表現主體人物或者景物在環境中的位置。拍攝機器向後移動，逐漸擴大視野范圍，可以在同一個鏡頭內反映局部與整體的關系。二也是為了鏡頭之間的銜接需要，比如前一個是一個場景中的特寫鏡頭，而後一個是另一個場景中的鏡頭，這樣兩個鏡頭通過這種方法銜接起來就顯得自然多了。
鏡頭的推拉和變焦距的推拉效果是不同的。比如，在推鏡頭技巧上，使用變焦距鏡頭的方法等於把原來的主體一部分放大了來看。在屏幕上的效果是景物的相對位置保持不變，場景無變化，只是原來的畫面放大了。在拍攝場景無變化的主體，要求連續不搖晃地以任意速度接近被攝影攝像拍攝物體的情況下，比較適合使用變焦距鏡頭來實現這一鏡頭效果。而移動鏡頭的推鏡頭等於接近被拍攝物體來觀察。在畫面里的效果是場景中的物體向後移動，場景大小有變化。這在拍攝狹窄的走廊或者室內景物的時候效果十分明顯。移動攝像機和使用變焦距鏡頭來實現鏡頭的推拉效果是有著明顯區別的，因此我們在拍攝構思中需要明確的意識，不能簡單的將兩者互相替換。
6、搖鏡頭技巧
這種鏡頭技巧是法國攝影師狄克遜在1896年首創的拍攝技巧，也是根據人的視覺習慣加以發揮的。用搖鏡頭技巧時攝影攝像機的位置不動，只是鏡頭變動拍攝的方向，這非常類似與我們站著不動，而轉動頭來觀看事物一樣。
搖鏡頭分為好幾類，可以左右搖，也可以上下搖，也可以斜搖或者與移鏡頭混合在一起。搖鏡頭的作用使得觀眾對所要表現的場景進行逐一的展示，緩慢的搖鏡頭技巧，也能造成拉長時間、空間效果和給人表示一種印象的感覺。
搖鏡頭把內容表現得有頭有尾，一氣呵成，因而要求開頭和結尾的鏡頭畫面目的很明確，從一定被拍攝目標搖起，結束到一定的被拍攝目標上，並且兩個鏡頭之間一系列的過程也應該是被表現的內容，用長焦距鏡頭遠離被拍攝體遙拍，也可以造成橫移或者升降的效果。
搖鏡頭的運動速度一定要均勻，起幅先停滯片刻，然後逐漸加速，勻速，減速，再停滯，落幅要緩慢。
7、移鏡頭技巧
這種鏡頭技巧是法國攝影師普洛米澳於1896年在威尼斯的遊艇中受到的啟發，設想用「移動的電影攝影機來拍攝，使不動的物體發生運動」，於是在電影中他首創了「橫移鏡頭」，即是把攝影機放在移動車上，向軌道的一側拍攝的鏡頭。
這種鏡頭的作用是為了表現場景中的人與物，人與人，物與物之間的空間關系，或者把一些事物連貫起來加以表現。移鏡頭和搖鏡頭有相似之處，都是為了表現場景中的主體與陪體之間的關系，但是在畫面上給人的視覺效果是完全不同的。搖鏡頭是攝像機的位置不動，拍攝角度和被拍攝物體的角度在變化，適合於拍攝遠距離的物體。而移鏡頭則不同，是拍攝角度不變，攝影攝像機本身位置移動，與被拍攝物體的角度無變化，適合於拍攝距離較近的物體和主體。
移動拍攝多為動態構圖。當被拍攝物體呈現靜態效果的時候，攝影攝像機移動，使景物從畫面中依次劃過，造成巡視或者展示的視覺效果；被拍攝物體呈現動態時，攝像機伴隨移動，形成跟隨的視覺效果。還可以創造特定的情緒和氣氛。
移動鏡頭時除了藉助於鋪設在軌道上的移動車外，還可以用其他的移動工具，如高空攝影中的飛機，表現曠野時候的火車汽車等。其運動按照移動方向大致可以分為橫向移動和縱深移動。在攝像機不動的條件下，改變焦距或者移動後景中的被拍攝體，也都能獲得移鏡頭的效果。
8、跟鏡頭技巧
指攝影攝像機跟隨著運動的被拍攝物體拍攝，有推拉搖移升降旋轉等形式。跟拍使處於動態中的主體在畫面中保持不變，而前後景可能在不斷的變換。這種拍攝技巧即可以突出運動中的主體，又可以交代物體的運動方向，速度，體態以及其與環境的關系，使物體的運動保持連貫，有利於展示人物在動態中的精神面貌。 1.我們經常看看器皿蘋果等水果的廣告，上面的水滴好象通人性，分布很合理，整得產品很起來很唯美，工匠們通常就是用無色鞋油或凡士林塗於表面，然後噴水，它可以防止水滴的滑落，而起定型水的作用。
2.看到KFC的廣告，我們無不為它的裡面的數菜的艷麗驚嘆，其實這樣的東西並不是精心培育出來的，只不過是從小菜場買來，泡了一下鹼水而已。
3.我們經常看到碑酒的廣告吧，那碑酒視覺效果特棒吧，是不是很多人也試著拍過，就是沒有人家的好？認為是廠商特製的吧？其實只要在碑酒里加入適量的精鹽，那效果就來了。是不是想嫌它噴出來的泡沫不夠好，不要緊，專業人士的也不夠好，我們洗頭發的那東東的沫夠了吧？
4.切開的蘋果，拍了一張，切面就變色了？都來不及構圖，怎麼辦，用鹽水泡一下，幾十分鍾，你總該構圖了吧？
5.為什麼人家拍出的菜總是那麼好看，我拍的拷鴨，我拍的名貴魚怎麼就是那麼的暗淡，好象不新鮮似的，那麼的提不起人的胃口？那個職業攝影師在干什麼？哦，他拎了瓶精製食用油，在往鴨魚身上抹呢，我們也試試，哇，色澤真誘人，口水掉了一地。
6.為何優秀的作品那光那影，那煙，怎麼都那麼唯美，人家的鍋碗，盆里的冒出來的熱氣怎麼拍得那麼清晰，唯美，專業人士就是厲厲，難道熱氣煙都要聽他的？是呀，因為它會利用乾冰滴水，用管子吹煙，當然自己想要濃，就濃，要淡就淡，什麼時候冒就冒，聽人指揮，想要它在那出現就在那出現，當然畫面要比別人的好，得獎也是必然的。 1、日景和夜景的拍攝
①．日景分為外景日景和內景日景。它的主要特點是以陽光和天空光為光源進行拍攝。
日景條件下拍攝，景物各部分的顯色性好，色溫也較高，攝像機的濾色鏡通常選擇色溫為5600K或5600K+25%ND兩檔進行，經過白平衡的仔細調節，可以獲得較好的拍攝效果。
外景日景以明亮的天空為背景，內景日景以明亮的門窗為背景，它們都以太陽光為光源，照度均勻，景物亮度高，在亮的背景的襯托下呈現出近暗遠亮的透視效果，景物的明暗反差較小；在刮風的
天氣情況下進行拍攝時，應注意採用「正、斜面」方向拍攝。這樣能使風在畫面中得到充分表現，如搖曳的樹枝、被風吹動的樹葉等，能增強畫面的表現力。
②．夜景在電視片中的拍攝有多種效果，如外景夜景、內景夜景、月光、火光、燈光夜景等。通常，夜景的拍攝方法有兩種：一種是在真實的夜景中拍攝。這種情況下，攝像機白平衡的調節和濾色片
的選擇應以在畫面中起主導作用的光源的色溫為主來進行調節；另一種方法是，在不少情況下，我們在白天進行模擬夜景的拍攝。為了創造出一種月色朦朧的感覺（效果），可選用3200K的濾色鏡，同時要注意縮小光圈，就能創造出一個逼真的夜景效果。另外，選擇周圍環境亮度較高的景物或者物體，或反光、有水面的地點，可以避免地平線以上漆黑一片，顯得單調死板。為了為主體創造一個真實可信的夜景氣氛，除在夜景畫面中有較大面積的暗幕以外，還要特別注意局部亮度的配置與處理。
2、日出和日落時的拍攝
日出和日落可分為太陽在地平線以下和太陽不在地平線以下兩種情況。
①．太陽在地平線以下時，光線的特點是天空還很亮。太陽剛要升起的光輝和太陽剛剛落下的余輝裝飾性地把天邊照亮，地面景物接受了大氣層中的雲霞和天空中的反射光及散射光的照明，還保留著一定的層次。這時，光線的色溫較低，且不穩定，一般大約在1500K～2400K左右。天空的色調是變化的，靠近朝陽或夕陽處是較濃的橙紅色調，離太陽越遠，橙紅色調就越淡。色溫也是有層次變化的。這時，地面的景物與天空比較，兩者的明暗反差較大，不適合拍攝人物的近景和表現人物的神情及細部層次，可拍攝剪影。攝像機的濾色鏡可選用3200K檔，經白平衡調節進行拍攝即可獲得較好的效果。這段可用時間一般為30分鍾左右。
②．當太陽不在地平線以下時，若按此時的色溫來調整白平衡的話，一般選用3200K的濾色鏡，經白平衡調節後再進行拍攝。這樣拍出的畫面大量地增加了藍、綠信號的比率，結果是太陽變為白色，
而不是旭日東升、霞光萬道，大大削弱了藝術效果；若我們直接選用5600K的濾色片，只要人眼看太陽時，不感覺刺眼，用攝像機直接拍攝，可以得到較好的效果。
拍攝日出時，不容易找到5600K的白平衡調節光源，我們可以在頭一天的白天用5600K的太陽光或人工照明白平衡板調節好攝像機的白平衡，通過機內的記憶電池來保持（存）機內的平衡，第二天拍攝時，就不用再調了。
3、陰天和雨天的拍攝
陰天和雨天既有相同的地方，又有不同的特點，因此對這兩種天氣下的拍攝就有不同的技巧。
①.陰天時，由於太陽被雲霧遮擋，景物的照明主要依靠散射光，地面上沒有明顯的物體投影，景物的明暗反差較小，光線較為柔和，物體與景物的亮暗區別小。這種天氣下，藍色調佔主要優勢，光線的色溫一般在7000K左右，較晴天的色溫要高，所以攝像機的濾色鏡應選5600K+25%ND檔，然後仔細調節白平衡，可以獲得較好的畫面效果。另外，還要特別注意陰天時的光線也有細微的明暗過度層次。太陽光線被大量散射後，物體表面的光線的入射角不明顯，但不會絕對失去光線的方向性，首先，在陰天拍攝時，要注意前景的選擇，一般應盡量選用暗一點的前景，它能克服畫麵灰、平的缺點；其次，要注意背景的選擇與處理，比如拍攝以人物神情為主的畫面時，要讓人臉始終處於畫面中明亮的區域，背景的色調要比人臉稍深一點，要盡量避開以亮的物體或天空作背景；第三，要注意控制景深。因為陰天拍攝時，光的照度低，人們往往把光圈開大，因此要注意控制好景深，必要時造成虛實變化，使畫面生動，表達效果好。
②．雨天時，室外光線屬於散射光的一種。在通常情況下，雨天中拍攝時，攝像機的濾色鏡應選用5600K+25%ND檔，有時，也可以選用5600K檔。在雨天拍攝時，應注意以下幾點：一是要設法把雨襯托在晴的背景上，暗的背景是突出雨景的關鍵，如深色的樹叢、牆壁、人群等。拍攝時，要盡量使主體之後的背景靠近些，以突出雨景，並注意盡量避開大面積的亮天空。二是注意選擇和利用前景來加深畫面效果。因為前景給觀眾造成的心理感受最近，我們在電視片中常見到的雨水滴落的房檐、水珠濺落的玻璃等就是這個意思。三是注意選擇像雨傘、雨衣等明顯的雨天造型工具，突出雨天的景色。四是要注意拍攝角度。
4、霧天的拍攝
霧是由空氣中的水蒸氣形成的，具有較高的光反射率，所以我們所見的霧是比較明亮的（注意不是透光率高），霧天的光線色溫偏高。基於上述特性，在霧景的拍攝中，濾色鏡通常選擇在5600K檔。在拍攝晨霧時，也可以選用3200K檔，經白平衡調節後再進行拍攝。進行霧景拍攝時，要注意畫面景物的選擇與合理配置，要盡可能多的展現畫面的遠近層次，在霧氣過大的情況下，這種選擇和配置是不可缺少的。
在表現霧景時，為避免畫面變得白茫茫一片，一般要選擇暗前景和暗背景，通過明暗對比來襯托出霧的形象。
由於霧的亮度較高，所以在拍攝時，要注意曝光量，尤其不要曝光過度，否則會使霧的形象「虛化」消失。另外，一定要注意光線的選擇。一般以逆光和側逆光為宜，並且一般不用自動光圈進行拍攝。
5、雪天的拍攝
下雪天，由於地面景物大多被雪覆蓋著，在陽光照射下反光率極高，超過了錄像磁帶記錄景物亮度的寬容度，所以，在拍攝雪景時，首先應該注意的是控制好曝光量。同拍攝一般的景物相比，大多數情
況下曝光量需減少1～2級光圈，有的還要更多，為此應使用手動光圈控制曝光，以畫面中的白雪影調層次最為豐富時的曝光值為准。其次，攝像機的濾色鏡應選用5600K+25%ND檔，或者5600K檔。因為，大面積的白雪的色溫可達7000K左右，若選用5600K+25%ND檔，並仔細調節白平衡，可使所攝畫面獲得好的色彩還原；若選用5600K並調節白平衡，容易使所攝畫面產生偏藍的效果。當然，這也因攝像機的不同而異。

『捌』 怎麼拍攝出一部優秀的廣告片

一、採用微電影的方式，經過故事來傳送商品與受眾之間的關系，激起受眾獵奇。

二、採用紀錄片的手法，經過真實的畫面，向受眾傳送商品在時期展開中的作用。

三、經過簡約明了的示範，突出商品具有共同的優點，可以和同類產品互相比較，使產品的優點愈加明顯。

四、用詼諧詼諧的表現方式表現商品的特性，在輕鬆快樂的氣氛中，受眾能更好地接受廣告信息並在腦海中留下深化印象。

五、運用誇張手法，提出問題，然後自然地引出產品，提供處置難題的方法。

六、別離時勢熱點，在淘寶產品廣告片段視頻中點明社會熱點與產品的聯絡，引出商品主題。

七、加強視覺聽覺等感官上的沖擊力度，在聲響、畫面等方面加強渲染，給受眾留下難忘的印象。

八、經常看到一些電視廣告片約請知名人士代言，用名人的公眾影響力，來進步產品知名度，吸收目的受眾的目光，刺激置辦欲。

九、淘寶產品廣告片短視頻可經過設置懸念，引發受眾的獵奇心，使他們的留意力愈加集中，然後順勢引出商品概念。

十、約請知名專家或普通大眾來證明商品的真實性和優點，能夠讓受眾更好地置信產品效果，從而進步淘寶產品廣告片短視頻的營銷力度，抵達事半功倍。

『玖』 如何讓廣告片畫面更具視覺效果

一、好的設備和良好的光線

設備是電視廣告拍攝的基礎，高清拍攝和普通拍攝畫面自然不可同日而語，膠片機和普通機更是畫面質感懸殊較大，設備是拍攝的基礎所在。良好的光線是設備發揮最佳性能的軟性條件，好的布光會讓畫面更清新，動感。

二、符合劇情氣質的演員和著裝

在電視廣告拍攝中，選取演員一定要選取符合劇情氣質的演員，這樣才能增加畫面的契合力。另外，演員的著裝也是需要考慮的，不同鏡頭，不同場景著裝各有不同。

三、布景和道具問題

布景和道具問題也是一個影響畫面的因素。合適的布景會讓人在觀看過程中更舒適。布景空曠，不符合審美。太緊湊，則是不太自然。所以布景和道具的選擇一定要注意。什麼樣的道具出現在什麼位置，什麼樣的場景應該出現什麼樣的道具，都要深思熟慮。

四、後期包裝問題

所謂人靠衣裝馬靠鞍，後期包裝就是為廣告片著上衣裝，好的包裝會為廣告片增添更多魅力，讓廣告片具有無與倫比的視覺沖擊效果。

五、一些日常拍攝小訣竅的運用

日常拍攝小訣竅的運用會讓廣告片錦上添花。例如：啤酒泡沫的拍攝、以及蘋果畫面的拍攝、日出日落的拍攝等，這些都需要一些特殊技巧的處理會讓廣告片畫面更美觀。 電視廣告片畫面的質感往往取決於拍攝過程，這就是對導演和拍攝人員的專業素質有一個很高的要求。

關於如何讓廣告片畫面更具視覺效果的內容，青藤小編就和您分享到這里了。如果您對影視後期有濃厚的興趣，希望這篇文章可以為您提供幫助。如果您還想了解更多關於誰信那個技巧、後期剪輯的方法及素材等內容，可以點擊本站的其他文章進行學習。