㈠ 唱歌跑調，聲音很白，求指導
我是廣州卓藝培訓的k歌培訓師。
跑調以分為兩種：一種是先天性的，就是沒有高低音的概念，就算再簡單的歌曲，也聽不出跑調。簡單兩個音符，聽完也分辨不出哪個高哪個低。這種網路上叫「失歌症」，比較難調整，屬於生理上的缺陷；另一種是後天的，聽得出別人跑調（聽不出自己的很正常），有高低音的概念，只是唱歌的過程中無法運用正確的方式。這種是屬於沒有任何技巧的原生態唱歌技巧和發聲方法，只要有經過專業的培訓，是一定可以出好效果的。
針對音準很差的人，以試著一邊開著原唱一邊拿出簡譜出來唱。這樣即可以練到音準，也可以練到節拍。而且，聲音的位置跟著原唱也可以找到唱曲的感覺、聲音的位置。另外，每天至少要唱十首歌的歌譜。這樣就會形成一種音樂記憶。記旋律會快。而且不容易走調。
針對音準還不錯，可是音域很窄，稍微有點高音低音就唱不下去導致走調的，那就要訓練一下科學的發音技巧了：
一、歌唱的呼吸 我們平時生活中採用的是自然式呼吸，這種呼吸很淺，不能用於歌唱。歌唱的呼吸是比較深的腹式呼吸法，即氣要吸到腰的周圍，然後利用呼氣肌和吸氣肌的對抗，找到用力的支點。唱歌時要一直保持這種狀態，聲音完全由氣息來控制，這就是人們說的「聲靠氣傳」。
下面介紹幾種有效的練習呼吸的方法
1．吸氣 想像自己處於一個美麗的花園之中，想深深地聞一下鮮花的異香——這就是歌唱的吸氣，這樣吸得才深。吸氣以後，像打噴嚏之前那樣短暫的一憋，體會一下腰周圍的擴張、膨脹的感覺，找到這種感覺是歌唱的關鍵。
2．呼氣 呼氣的方法就是利用橫膈膜的力量，把腰圈擴張的感覺一直保持住。呼氣要均勻、舒緩。各位可以准備一張10平方厘米大小的薄紙片，放在牆上，距離它4—6公分，用口吹氣使之不落地，半分鍾以上便為合格。也可以代之以一支燃燒的蠟燭，對著火苗發「u」音，正確的 氣息是火苗倒而不滅。
3．怎樣訓練橫膈膜的力量 橫膈膜的力量對氣息的保持和聲音的力度都很重要。傳統的訓練方法有： (1)．數數字：深吸一口氣，利用腰圈的力量保持住，從1開始數，數到60為合格。數數要均勻，有節奏，不能偷氣。 (2)．吹灰：深吸一口氣，然後像要吹掉桌上的灰塵一樣往前吹氣，一慢二快，體會橫膈膜的力量。 (3)．多做仰卧起坐，增強腰腹的力量。
二、歌唱的共鳴 有了正確的呼吸後，便可以開口唱歌了。要使歌聲圓潤、悅耳，必須利用共鳴。我們唱歌主要利用的共鳴腔體有胸腔、咽喉、鼻腔及頭腔，聲音要好聽，必須在唱高、中、低音時都有部分胸腔以上的共鳴，也就是「聲音的高位置」。
1．歌唱的基本狀態 要獲得聲音的高位置，必須放鬆喉頭，內收下巴，這兩個器官不能在歌唱中使力。一般人唱高音都是靠擠壓喉頭發聲的，這是錯誤的發聲方法，不能獲得美妙的聲音。應放鬆喉頭，使之成為氣息的通道，然後抬起軟齶，提笑肌(即保持微笑的狀態)，使聲音能通向鼻腔。
2．共鳴的位置 一般來說，演唱時低音以胸腔共鳴為主，到中音、高音後，高位置共鳴腔比例逐漸加大，以鼻腔、頭腔共鳴為主。 以上講的都是歌唱發聲的基本要領，各位必須多多練習，熟能生巧，這樣才能唱出美妙動人的歌聲。另外，通俗歌曲演唱還有許多表現韻味的技巧，如顫音、哭聲、氣聲、挑音、噎音等等。
㈡ 唱歌整個過程舌頭都必須要平平舒展嗎不能挨到上牙，或其它地方嗎
YY頻道7450歡迎您 （A） 呼吸和氣息
大家學過物理，都知道聲音產生物理原因是外界因素沖擊物體，物體產生振動從而產生長短不同的聲波，聲波引起周圍空氣振動從而產生聲音，因此，歌唱的動力來源就是呼吸，好的氣息運用可以使聲帶物理特性得到比較好的發揮，從而演唱出好聽而完整的歌曲。因此氣息的運用是歌唱的非常重要的技術之一。呼吸的幾種方法用通俗的詞語命名）
1. 嘆氣式吸氣：
大家知道，嘆氣在*常生活中是很普通的現象，它是放鬆的也是向下的。它有利於吸氣肌肉群的放鬆，以便更好的吸入氣息。具體做法是先嘆後吸，你心裡主要想著嘆氣，而不是吸氣。當 氣息隨著「嘆」被排出後，也就是呼氣肌肉群的工作做完了，接著吸氣肌肉群就會立即開始工作 --吸氣，這個循環是自動完成的。如果你腦子里想的是吸氣，就會使你的吸氣肌肉群總處於一 種工作狀態，無法放鬆，氣息也就難以正常的被吸入。注意：嘆到那裡就吸到那裡，不要人為地 做強制性的動作。唱的過程中要保持嘆氣的感覺，每個樂句都是如此，形成良好的呼吸循環。下 面，結合歌曲的演唱來練習一下嘆氣式吸氣。准備唱之前盡量把氣嘆（吐）完，當氣被自然吸入後就開始唱。
2.聞花式吸氣：
聞花式吸氣方法容易使氣吸得深，而且沒有吸氣時的抽氣聲和多餘的動，也較容易體會和掌握。聞花時，因花香使人的心情特別愉悅，辨別花香時又要求特別認真和用心，是一種既放鬆又興奮的感覺。具體吸氣時是：上身完全放鬆，腰圍很舒服地嚮往松開，隨即胸部也有舒張感，體內空間增大使氣息很自然地流進去。這樣的吸氣既松暢又適度，吸後人很興奮，胸有寬敞感。用這種吸氣的感覺來歌唱，氣息通暢，聲音圓潤。
聞花式可開口，也可閉口，閉口時嘴不能閉的太緊，太緊會影響進氣的速度和靈活性。單純練習吸氣時，可採用閉口吸氣。歌唱時最好自然張開嘴與鼻子同時吸氣為佳。不論是閉口還是開口與鼻子同時吸氣，最關鍵的是要體會氣息流入體內時的感覺。
3.驚訝式吸氣
驚訝式吸氣，就是利用人在驚訝時，生理作出的快速反映，達到快速吸氣的目的。這種吸氣既吸的快又吸得深，它能使呼吸肌肉群在瞬間完成收縮與放鬆的循環，能鍛煉呼吸器官的快速靈活性。這種吸氣也稱為「喘氣」。表現悲憤和激昂情緒效果較好。
（呼吸幾種方法部分參考了中央音樂學院論文）
為什麼要以這樣的名稱來命名這樣呼吸方法呢，主要是讓大家能以生活中比較熟悉的狀態來把握歌唱呼吸的要求，但是有一點要說明，歌唱的呼吸絕對是特殊的呼吸，不能完全等同於生活中的呼吸。氣息的運用如何才是最高境界，個人認為能夠服務於歌曲情緒，達到收發自如乃是最高境界。因此不同的歌曲有不同的氣息要求，大體主要有一下幾種：
（1）快吸慢吐：有些歌曲樂句之間切換快，氣口小，但樂句發展又很長這就要求快吸慢吐，例如紅* ，這要求呼吸時要有充分的興奮度，橫膈膜要積極有勁，吐氣時要有均衡勻整。這是最有難度的一種情況。
具體作法是：急速吸氣，略停頓後，緩緩呼出。可以這樣體會：想像一位久別的很要好的朋友，突然出現在你面前，你驚奇地倒抽一口氣，幾乎喊叫出來，就停止在這種狀態上。幾秒後，彷彿有一股外部的力量將小腹向後推壓，感到小腹在與這股外來力量的對抗中，氣息緩緩呼出。這時橫膈膜有力地起著支持作用。（2）慢吸快吐：有些歌曲樂句之間寫得很短小，氣口大，但樂句發展又很小，演唱時呼吸有時間做好准備，但吐氣時要迅速不拖沓。明確而直接。
（3）慢吸慢吐：這個情況主要出現在一些慢版情歌中，由於歌曲進行的速度不快，整個旋律寫得比較長，所以可以充滿吸氣，慢慢吟唱。這中間的難點是不能隨便動氣，雖然這種情況對氣息要求不算太難但是一動氣，就會產生音準不對節奏不對或者聲音感覺不到位的情況。筆者偶爾也有這個毛病。所以遇到這種情況對氣息的堅持度和穩定度要求較高。
（4）快吸快吐：這個情況主要在一些快節奏歌曲。甚至力度上有要求。
相對於以上三個，這個相對容易些。
這是歌唱呼吸幾種情況，大家可以根據自己的情況自己根據自己熟悉的歌曲並符合上述情況的片段或者創作一些符合四種情況的練聲曲進行練習，慢慢體會不同情況下，呼吸的心得和感覺。還有一些簡單的方法也可以達到訓練氣息的作用，如一些加大肺活量的運動，但是肺活量大並不一定氣息就用的好。肺活量大要配合氣息的科學使用那就是如虎添翼了。
（B） 吐字和母音
大家都知道歌聲最終唱出來的是歌詞，那麼吐字也是歌唱技術的一個方面。 歌唱語言總的要求是：聲母准確又靈巧，韻母形態保持好，自然適時來歸韻，陰陽上去要記牢。輕重緩急須分清，語氣語勢處理好。 字頭必須咬准，但又不能咬死。當字頭咬住後，應當自然及時地過渡到字腹。字腹吐清後，應當適時地收聲歸韻，一定要注意三者銜接，過渡自然、順暢，成為一個整體。另外，拼音要唱准，如「l」和「n」，「平舌」和「翹舌」，「f」和「h」,「前鼻韻」和「後鼻韻」要區別開，聲調准確。
每個字都是有韻母發出的，其實很多時候我們要好好的練習一些基礎的韻母，而在唱歌是將尾音字歸結到這個字的韻母上去，如筆者最擅長的「I 」（念一）母音在筆者的《認錯》這首歌曲裡面就有比較好的運用，將字詞歸結到韻母上是一個將復雜事情簡單化的方法，這也是我們平常說的「歸韻」。
（C ） 共鳴和顫音（又叫泛音）
我們人體發聲的主要器官是我們的聲帶，但是如果只靠聲帶來發聲，我們的聲帶就顯得十分之脆弱了。人的身體是個大的結構，是個大腔體，如果聲帶產生聲音，通過一定震波和身體其他部分產生相近頻率的共振將大大加強聲音的質量和亮度，這就是共鳴。
人體的腔體有很多，如鼻腔，頭腔，腹腔等等。一般我們共鳴比較好的是使用頭腔共鳴，因為頭腔共鳴可以產生相對理想的效果，我們在演唱時可以想出自己的聲帶和嘴巴等發聲器官和頭部是相通的，聲音是往上拋出的！
訓練共鳴可以結合韻母方法來訓練，如啊母音適合練頭腔共鳴，M音適合練鼻腔共鳴，當你感受自己身體部分和聲帶產生微小的麻麻狀態就說明共鳴在產生。
至於我們通常使用到很多的顫音唱法，也是共鳴的作用，由於共鳴產生，其他腔體引起共振，但又不完全和聲帶的頻率不一致，所以會產生略不同於聲帶的音高，兩種音響效果打在一起就會產生細小的聲音波動，這就是顫音。
訓練顫音（泛音）的方法也是訓練共鳴，有了共鳴再加上一些氣息的配合就會自然產生顫音（泛音）。
（D） 心理調控和鬆弛狀態
演唱是一項非常高級的生理和心理活動，有了正確的生理狀態是前提，但是正確的心理狀態也是必不可少的，有時候心理狀態的不佳會直接導致演唱生理狀態的變化。所以演唱時一個良好的心理狀態也是非常關鍵的。
不管是錄音時還是演唱時，經常會有朋友感覺到自己很緊張，狀態不好，包括我自己也有這樣的經歷。這時候心理狀態的調整就顯得十分重要！首先可以採取聯想的方法，多聯想自己生活中與歌曲內容表達基本吻合的生活場景，盡量讓自己有一個生活中的心理狀態。其次可以演唱一些簡單短小的練聲曲或者哼鳴曲，充分放鬆聲帶。還可以打打哈欠，將喉頭放下，回歸到很鬆弛的狀態。同時暗示自己緊張解決不了任何問題，只有放鬆下來狀態才能好。
歌唱呼吸的訓練方法 ...
訓練腹部的對抗力量，即氣息的保持力量＜向外＞和氣息的支持力量＜向里＞也稱氣息的控制。 換句話說，就是根據表現和聲音大小、強弱等，有計劃的運用氣息。這是重點介紹幾個不發聲的歌唱呼吸訓練方法：
倒灰式呼吸法
我們大家都有這個常識，如果你端著一撮子灰，直著腰一下把灰倒在地上，結果會是什麼樣呢？鋪撒到地面的灰，會馬上形成一股氣柱向上升。我們藉助這種倒灰的感覺，吸氣要像灰一下子倒在地，吸得又深又廣。哦民，則像從地上彈回來的那股氣柱，保持住吸氣的感覺，成倒T字擰成一股氣柱向上鑽出。每個樂句都要如此，形成良性的呼吸循環，這樣在歌唱中就可以克服氣淺、氣僵的問題了。吸的氣淺而僵，就不會得到好的聲音效果。
下支點吸氣法
下支點是在橫膈膜處＜中山裝第四個扣子處＞，也是我們指的腹式呼吸的位置。在吸氣時，感覺直接在"下支點"處吸，好像氣沒有通過鼻、口、氣管似的，每次吸氣都要這樣做，就可以做到腹式呼吸的吸氣狀態了。當然，我講只是感覺，而並不是真的是那樣，吸氣怎麼可能不通過鼻、口、氣管的呢？這里只是用感覺、假設和比喻，來啟發學唱者掌握科學方法。
溶化式吸氣法
這種吸氣的方法是在歌唱者處於比較緊的張狀態下應用的。因為溶化式的吸氣方法容易吸得深，沒有聲音和明顯的動作，也容易體會和掌握，只是在感覺四肢都早溶化的時候，腰椎和頸椎不要放鬆。吸氣的進修，不要嘴閉得太緊，這樣會影響進氣的速度和靈活性。在吸氣的同時，嘴要自然地張開，與鼻子同時吸氣為最佳。
高位置吸氣法
怎麼吸就怎麼唱，吸的狀態，在吸氣的過程當中，氣息似乎是通過鼻子和口腔中的上牙、上齶到橫膈膜這個地方，這是一個拋物線角度，是高位置。所以在演唱時可以按吸氣狀態去唱，就能達到高位置和深的氣息為一個整體的聲音。如果在吸氣的時候放得很低，氣似乎是通過下牙、舌面，只用口腔來吸氣，那麼，氣必然就吸得淺，還會有動作，有聲音，用這樣吸氣的方法唱出來的聲音，肯定是橫、白、淺、緊，音域狹窄，很難解決唱歌中的高音問題。
射擊瞄準時保持氣息法
在歌唱時，里聲音向外唱的同時還要保持吸氣的狀態，形成內外對抗，它不僅可以保持吸氣的深度，又能使歌唱時氣息均勻、流暢、持久。用射擊瞄準時吸氣狀態練唱，這也只是一種感覺，這種狀態當過兵的人都很熟悉，易於體驗。藉此達到在歌唱中保持氣息平穩的目的。在練唱的過程中，氣息越是不夠用，就越是保持向里吸氣的狀態，問題就可以緩解下來，使別人聽起來氣息有用之不竭的感覺。
以上幾種無聲歌1唱呼吸訓練法，便於在各種情形下自我訓練。呼氣時，如能再加上S的音，由10秒一直到20秒，再堅持到30秒鍾的時候，便是很好的成績了。
既然要求呼吸長而有力，就必須要求學唱者有強健的身體。據說，大歌唱家卡盧索每天早起都要作軍隊式的體操，或用啞鈴作簡單的運動。
最好找一個專業的老師，指導一下，才不會誤入歧途，不會把聲帶損害，要注意唱歌時不要多用自己的聲帶，要讓自己的聲音傳的遠而穩，注意運用氣息，否則會使聲帶生繭