男低音的原因和解決方法

❶ 平時唱歌的低音怎麼唱啊有沒什麼訓練技巧

1.低音用胸腔共鳴多一些。所以，要練好胸腔共鳴來。用下嘆的啊，嘆到胸口，胸口會有強烈的振動感。但在練習這個之前，得要練習好氣息。氣息可是個好東西。它可以放鬆喉嚨，加強閉合，讓你有很好的支持，形成強大的共鳴 ，上得了高音，下得了低音，唱得好中音等等一大波好處。

2.練氣息的方法有好多，要學會開喉吸氣，擴展胸廓（像一雙翅膀一樣伸展開來），這樣就保證喉嚨的穩定。喉嚨一穩定，低音高音氣息都好說啦。

3.再者低音高唱，高音低唱。唱低音的時候不能因為低，聲音氣息就散了，位置就掉了，要保持住。「拖」著唱
而且網上也有其他的練習方法，比如首先，唱低音的重點是歌唱聲音的響度。

很多人碰到低音就發不出聲音，低音唱不響，這個時候要加大呼吸的力度，就是要增強氣息的練習，用氣帶動嗓子的震動，發出聲音，這樣的聲音會更有磁性。

4.要打開喉嚨。不少人都有唱歌時嗓子像是縮在一起一樣，這樣既會影響到聲音，同時也容易造成嗓子疲勞，疼痛。

打開喉嚨就是喉嚨沿咽腔管壁的圓周向外擴大，其要領是：放鬆喉嚨，咽腔有意識地向周圍張開即可。打開喉嚨要慢慢的練習，切忌心浮氣躁，可能你每天能打開0.01毫米，不那麼明顯，但是日積月累就會去的很大的進步。學唱歌本身就不是一件立竿見影的事情。

拓展資料

低音指音樂聲部或音域中的最低部分。在聲樂中，其音域大致為中央C下面第二個E至中央C。

❷ 唱低音技巧和發聲方法

高低音是很多喜歡唱歌的人會碰到的問題，而相對於高音來說，很多人可能沒有那麼關注低音部分，而現在大部分的流行曲目也沒有很低的音，或者有低音的部分人們也都把音調提高了，所以自然也就不被人注意。但其實低音如果能夠唱好，會讓整首歌曲的感情更加充沛，更加打動人心。下面是我精心整理的唱低音技巧和發聲方法，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

唱低音技巧和發聲方法

1）每位歌唱者一定要充分理解和運用氣息發聲和氣息控制的方法（即橫隔膜的呼吸方法）

因為在整個聲樂功能系列中，歌唱呼吸是最重要的一環，是整個歌唱建築的基礎，因此必須明確呼吸的重要性，重視練好歌唱呼吸的基本功。

2）打開喉嚨，穩定喉頭

是歌唱基本功訓練的核心，這是歌唱者聲樂技巧能否順利發展的關鍵之一，很多歌唱者聲音上的毛病，多是由於歌唱時喉頭不找開、不穩定造成的，而正確的喉頭位置是協調呼吸器官的運動，獲得穩定、流暢聲音效果的關鍵。

3）要恰當地運用好歌唱的共鳴

要使聲音傳得遠，充滿劇場，且圓潤，優美動聽，這是要經過專門訓練的，對於初學者來說，是比較難掌握的課題。由於共鳴訓練常常與其它發聲基礎要求分不開，因此要求歌唱者通過母音的轉換，穩定喉頭打開口腔，調節氣息等手段，把聲音振響在鼻咽腔以上的高位置頭腔共鳴點上，來增大音量，擴展音域，美化音色，統一聲區，使高、中、低三個聲區的聲音協調一致，天衣無縫，走動自如靈活。

4）正確的發聲要與正確的咬字、吐字相結合

通過字、聲結合的練習來提高唇、齒、舌的靈活運動能力，使之更完美而生動地表現歌曲和情感和內容。

5）在歌唱發聲時

還要注意對音準、節奏的訓練，通過發聲練習，逐步掌握連、頓、強、弱等全面的歌唱發聲技巧，豐富歌曲的表現手段，增強歌曲演唱能力。

6）在每次練習時

都要保持正確的歌唱姿勢，正確的歌唱姿勢是進入良好歌唱狀態的前提。

7）在練聲、唱歌前

一定要摒除一切雜念，穩定情緒，要有非常好的心理狀態，要有良好的歌唱慾望，要充滿信心、放鬆自如地進入歌唱狀態，否則是唱不好歌的。

8）從開始練聲起

就要同音樂結合起來，即練聲也要有良好的樂感。音程、音階一方面是肌肉、音準、氣息、共鳴等方面的技術練習，同時它們又都是樂曲的組成部分，要給它們以音樂的活力和生命。因此練聲一開始，要求每個歌唱者把音程、音階、練聲樂句也唱得悅耳、動聽。以上我們可以領悟到，在歌唱發聲的過程中，呼吸、共鳴、吐字、表現缺一不行，它們是相互聯系、相互促進、相輔相成的，這就是我們所要求的「整體歌唱」的涵義。

拓展： 高音演唱的訣竅

不同的嗓音類型需要不同的喉頭位置

關於這個問題，我們不妨引用德米特列耶夫所著《歌唱時的喉頭位置》一文中的'論點來加以說明。德米特列耶夫對於歌唱時的喉頭位置，作了專門的科學測定與比較。通過觀察、研究，得出的結論是：「歌唱時喉頭位置的高低是與嗓音的類型有關的。我們研究過的所有男低音與男中音的喉頭都是放下來的，而大部分高的女高音則都將喉頭提起或是保持在安靜時的水平上。在戲劇女高音、女中音與男高音身上卻不存在這種規律——他們的喉頭位置則是各種各樣的：有的提起、有的放下、有的保持在安靜時的位置上。」形成這種不同的喉頭位置的原因並不復雜，主要是每一種嗓音類型，在歌唱時都需要一定的口、咽喉管。歌唱者自身的口、咽喉腔管道的長度若短於所屬聲音類型所需的標准長度，那麼就必須放低喉頭的位置，以拉長口、吼咽腔管道;若長於所屬聲音類型所需的標准長度，就必須提高喉頭的位置，藉以縮短口、喉咽腔管道;若恰好符合所屬聲音類型所需的標准長度，歌唱時，喉頭則保持在安靜時的水平上。

不同的歌唱方法和歌唱聲音特點需要不同的喉頭位置

不同國家和民族對於歌唱聲音的不同審美觀念，形成了不同的歌唱方法與不同的歌唱聲音特點。而這些不同的歌唱方法和不同的歌唱聲音特點，又需要歌唱時運用不同的喉頭位置來表現。我國名族唱法在歌唱聲音和演唱技巧等方面與世界其他國家和名族相比，有很大不同。我國民族唱法的特點，主要體現在「字、腔、聲、情、味」五個方面，要求嗓音要「甜、脆、圓、潤、水」，講究「五音」(唇、齒、牙、舌、喉)、「四呼」(開、齊、合、撮)，要求發聲和吐字緊密結合。歌唱時，每個字都必須做到准確地吐字、歸韻、收音，因而，口腔內部器官的活動比較復雜，較多地使用口、鼻、頭腔等上部共鳴，而對口咽腔、喉咽腔以及胸腔的共鳴使用較少，使得歌唱發聲位置比較靠前，吐字准確、清晰、自然，歌唱聲音清脆、明亮，字、聲、情的結合協調、自然。這種歌唱方法和歌唱聲音特點容易促使喉頭處於較高的位置。

不同聲樂作品的藝術表現需要不同的喉頭位置

不同民族、不同時代、不同內容、不同體裁、不同形式和不同風格特點的聲樂作品，必然要求歌唱者發出的實際的聲音效果有所不同。而這些不同，又必須通過控制和調節發聲器官——主要是調整喉頭的位置和狀態——才能實現。所以說，不同的聲樂作品的藝術效果，需要歌唱時運用不同的喉頭位置來表現。

❸ 家庭K歌音響產生雜音和電流聲的原因及調節方法

K歌時最大的困擾莫過於有雜音和電流聲的干擾，不但影響聲音效果，也影響唱歌的興致。怎麼才能迅速排查並解決問題，而不至於失去繼續K歌的樂趣呢？不妨這樣去做——

1、K歌音響設備的排查

由於音響設備自身造成雜音和電流聲的原因很多，4月11日蔽號《難忍的音響雜音，原因、排查和解決小竅門，都在這里了！》一文已經做了比較詳細的講解，並給出了相應的解決方法，這里就不再贅言，大家可以閱讀該文然後按圖索驥就能迅速解決。

2、調節音色

對音色的處理是非常重要的，如果處理不好，不但會使聲音單調無味，還會讓樂器或者演唱產生嚴重的失真。一般來說，男性的聲音大多數比較低沉，缺乏高音，為提高演唱的清晰度，可對3000Hz左右的頻率分量進行適當提升；相反，女聲經常會因高音過多而使聲音發「尖」，可對400Hz左右的頻率分量進行適當提升。

3、調節混響時間

混響決定餘音的長短，對聲音的色彩和清晰度有直接的影響。通常，男低音演唱時，將混響時間調得短一些，可提高聲音的清晰度；女高音演唱時，適當延長混響時間，可增加聲音的色彩。如果K歌的房間四周牆壁是由木質板材構成的，本身就有一定的混響效果，那麼可以把混響時間調小一些，以免聲音模糊不清；反之，房間是玻璃結構，或者掛有絨布窗簾等吸聲材料等吸音材料，房間缺少混響，則應將混響時間調大一些，以免聲音干澀。另外，人身上穿的服裝對聲音也有吸收作用，經常唱K的人會根據現場人數多寡，在1-2秒間選擇一個感覺適宜的混響時間。

4、調節直達聲和混響聲的份量比例

適當加大混響聲份量比例，有利於模擬自然混響效果，使聲音豐滿動聽，增加現場立體感。可是，如果混響聲太多而直達聲份量過少，又會產生「浴室效應」，使聲音含混不清，嚴重失真。因此，在無特殊要求的情況下，可將混響調節在相對中間的位置，即直達聲與混響聲各自的分量比例為1:1，使聲音既不至於失真，又有一定的混響效果。

5、調節話筒音量與伴奏音量之間的比例

一首歌曲要有好的現場感，音量分配大致應該是演唱聲音佔60%，伴奏音樂佔40%。如果演唱者音色好，可適當減少伴奏音樂音量以突出演唱者的歌聲；如果演唱者對旋律不熟悉、容易跑調或合不上拍，就可以適當加大伴奏音量來掩飾演唱者的這些缺點。怎麼的話筒音量與伴奏音量比例才合適呢？最直觀的表現就是，唱歌時可以清晰的聽到伴奏音，而伴奏音又沒有「淹沒」演唱者的歌聲。

6、調節伴奏音樂音調

伴奏音樂是根據原唱者的聲調定調演奏的，不可能適應每一個演唱者，K歌時需要通過調節伴奏音樂音調使它符合演唱者的聲音特性。我們可先把音調控制在中間位置，如果演唱者合得上調，那麼就不用去調整了。如果演唱者低音唱不下去或者高音跟不上來，就可以根據實際情況將伴奏音調調節到演唱者適應的音區。

7、避免嘯叫發生

嘯叫是唱K經常會遇到的情況，不可能完全消除，但我們可以通過使麥克風跟音箱、點歌的手機以及嘴巴等保持適當的距離來避免嘯叫的產生。

除了音響系統的影響，K歌更多是演唱者本人情感的投入，是聲音以外的東西，只要把自己融入到歌曲的感情內涵中，即使聲音有所欠缺，也可以打動聽者。

❹ 男生怎樣練習低音

男生練習低音的方法

男低音的練法和男高音一樣：

1、氣息要吸到腰部及小腹、吸氣時背部擴開，氣息要盡量吸得深，而且要放鬆的吸下來，不要僵。呼氣時腰部挺起，小腹微微用力和後腰形成對抗，自然地呼氣，切記不要擠壓。

2、你的胸部、喉部、咽部、口腔一定要放鬆，避免擠壓、僵硬，要放鬆的歌唱，無論哪個聲部都是如此，練聲、唱歌都一樣。

3、就是你的咬字為之一定要正確，不要靠前也不要靠後，要用漢語拼音正確的咬字方法咬字。

4、保持口腔打開，找到共鳴點。

5、任何聲部都是在自然狀態下確定的，是你嗓音條件的自然展現，聲音共鳴都是自然流露的，切記因為你是男低音就刻意的去壓喉，找什麼所謂的胸腔共鳴，這是大忌！

拓展資料：

低音（ground bass，或義大利語的basso ostinato，又譯頑固低音），指音樂聲部或音域中的最低部分。在聲樂中，其音域大致為中央C下面第二個E至中央C。庄嚴男低音(basso profundo)強調一種較低沉的音域，而抒情男低音(basso cantante)的聲音高一點。在俄羅斯以外的低音獨奏通常帶有某些標準的歌劇特點。大多數樂器家族的最低音樂器通常稱作低音樂器（如低音單簧管或低音提琴等）。在西方的調性音樂中，低音部分的重要性通常僅次於旋律，是決定和諧樂章的主要因素，這一趨勢於1600年左右出現持續低音後更加顯著。

頑固低音的技法是指在作品中從頭到尾反復著相同的低音組，通常在固定低音變奏曲中使用。巴洛克時期舞曲中的夏康舞曲（恰空，Chaconne）以及帕夏卡利亞（帕薩卡里亞，Passacaglia），就是一種類似頑固低音變奏曲的技法編寫的作品。

男低音：Bass

如果女高音是金字塔頂端的雲雀，那麼男低音就是鞏固一切基礎的地基。擁有人類最低沉的嗓音，這是人聲最低的音域了，一般為D-d1（e1），個別情況下可以再往下移低。下面我們將會仔細介紹。

抒情男低音

抒情男低音聲音流暢、低沉，時而亦顯輕快、抒情，富於歌唱性。音域通常為 D-d1-e1。

法國歌劇開始重視這一聲部。如作曲家德利布的《拉克美》中用了偏高的抒情男低音扮演拉克美之父尼拉康塔，《迷娘》（1866）中的老樂師洛塔里奧。

抒情男低音代表作

俄國的作曲家也會把歌劇主角交給這類男低音，例如格林卡的《伊凡·蘇薩寧》（1836）中的男低音《伊凡·蘇薩寧》。

《伊凡·蘇薩寧》敘述了波蘭軍隊入侵俄羅斯，威逼蘇薩寧帶路，這位愛國的老農民將入侵者引入茂密的樹林中，俄軍趕來，一舉殲滅了侵略者。

在《伊凡·蘇薩寧》的終場，當蘇薩寧知道波蘭人睡醒後必定會識破他的計謀而將他殺害，於是唱起了這一段低沉而又抒情的詠嘆調。

歌詞大意：敵人發覺了，我快死了，可我決不怕死，我已盡到責任，埋葬我吧，大地啊！

快升起，我的朝霞，你的光芒照耀大地。朝霞，你快升起，讓我最後看你一次。上帝，別離開我，在我困難的時候! 我命運多麼苦，我是多麼憂愁！憂愁進入我的胸膛，使我心中悲痛，死亡雖是痛苦的事情，但我決不害怕。快升起吧我的朝霞，你的光芒照耀大地。你的光芒照耀大地，照耀俄羅斯，用你的光芒溫暖他。時間到了，臨死的時候! 給我力量，親愛的母親，我的大地啊!

戲劇男低音

這類男低音，其音域與一般男低音相仿，區別是可適當向上下移動，富於戲劇激情。另外還有專演丑角的滑稽男低音，聲音輕巧靈活、節奏自由，與專演正派角色的莊重深沉的男低音形成鮮明的對照。

戲劇男低音代表作

例如古諾的五幕七場歌劇《浮士德》敘述了對人生感到厭倦的浮士德受到魔鬼梅菲斯托費勒的引誘，用自己的靈魂換取青春，變得年輕之後，誘使馬格麗特與其相愛，但是遭到馬格麗特哥哥瓦倫丁的堅決反對，浮士德與其決斗並殺死了他。馬格麗特知道後萬分悲憤，情急之中殺死了她和浮士德所生孩子，被捕判絞刑，最後在痛苦中死亡的故事。

在第四幕第三場中，魔鬼梅菲斯托費勒狡黠地唱起恥笑瑪格麗特的小夜曲：歌詞大意：是你已經進入夢境，還是你沒聽清? 啊，珈德林娜，親愛的，是你沒聽到我的腳步聲?你的情郎聲聲呼喚，給他以深情！哈哈哈哈，哈哈哈哈！不到指環戴上手指，不要打開門！這首小夜曲表現出魔鬼梅菲斯托費勒奸險狡詐的形象特徵。

威爾第《弄臣》（1851）中的貴族蒙特羅內伯爵在宮內怒斥曼圖亞公爵和黎哥萊脫，詛咒他們必遭上天懲罰。這段具有戲劇性激情的演唱就是這類男低音的典型唱段。

深沉男低音

這是人聲最低的聲部，音域一般為C-d1。音色重濁寬厚，表情莊重沉穩，往往被指派飾演地位顯赫的角色：神靈、國王(《湯豪舍》、《羅恩格林》)，祭司或神父(《命運的力量》、《唐·卡洛》)，具有威望的父親(《紐倫堡名歌手》、《迷娘》)等。

男低音雖然與女低音同樣身處音域的最低層，但他們的命運卻要比她們好得多。在喜劇中他們可以擔任逗人發笑的角色，例如好色老頭以及昏庸僕人等，唐尼采蒂的《唐帕斯誇勒》便是典型。除此之外他們還能在正歌劇中扮演某些沉鬱的角色，例如威爾第的歌劇里經常邀請他們來扮演國王與主教，和莫扎特《魔笛》（1791）里的大祭司薩拉斯托的演唱即是典型的深沉男低音嗓音。

特別值得一提的是俄國男低音，這種以胸腔發聲的特殊音色，低沉渾厚得像是來自大地的黑暗之聲，最著名的角色便是穆索爾斯基所創作的沙皇《里斯·戈都諾夫》

深沉男低音代表作

到了20世紀，歌劇的男低音趨向緊張、有力的音色。如義大利作曲家畢采第（1880-1968)的《大教堂兇殺案》中的大主教托馬索、兩個騎士，勛伯格《摩西與亞侖》中的摩西，理查·施特勞斯的《玫瑰騎士》中的男爵奧克斯等

❺ 練低音的最有效方法

1、練習低音時，首先胸部、喉部、咽部、口腔一定要放鬆，避免擠壓、僵硬，要放鬆的歌唱，無論哪個聲部都是如此，練聲、唱歌都一樣。

2、再者，准備唱歌時氣息要吸到腰部及小腹、吸氣時背部擴開，氣息要盡量吸得深，而且要放鬆的吸下來，不要僵。呼氣時腰部挺起，小腹微微用力和後腰形成對抗，自然地呼氣，切記不要擠壓。

3、低音主要是靠胸腔共鳴，可以保持口腔打開，找到共鳴點，咬字一定要正確，不要靠前也不要靠後，要用漢語拼音正確的咬字方法咬字。

4、以小腹為根源，想像聲音透過後脊樑，到腦後，到口腔後根，整個聲音應是豎立的，然後口腔打開，嘗試發出低音「啊~」，反復練習，久而久之對於低音的掌握會越發熟練。

(5)男低音的原因和解決方法擴展閱讀：

1、唱低音的重點是歌唱聲音的響度，在准備歌唱時要加大呼吸的力度，就是要增強氣息的練習，用氣帶動嗓子的震動，發出聲音，這樣的聲音會更有磁性。

2、在聲樂中，高音其音域大致為中央C下面第二個E至中央C。庄嚴男低音(basso profundo)強調一種較低沉的音域，而抒情男低音(basso cantante)的聲音高一點。在俄羅斯以外的低音獨奏通常帶有某些標準的歌劇特點。

3、抒情男的聲音流暢、低沉，時而亦顯輕快、抒情，富於歌唱性，音域通常為 D-d1-e1，法國歌劇開始重視這一聲部，如作曲家德利布的《拉克美》中用了偏高的抒情男低音扮演拉克美之父尼拉康塔，《迷娘》（1866）中的老樂師洛塔里奧。