最簡單的藝術匹配方法

1. 英國留學藝術專業如何准備作品集

1.盡早准備

申請藝術院校之前，一定要考慮你作為藝術家的優勢在哪裡。准備作品集最好的方法是向現在的藝術老師、工作的藝術家和任何你認識的上過藝術學校的人尋求建議。向幾個值得信賴的老師徵求反饋，這對創建一個代表你能力的作品集有很大幫助。一定要在提交截止日期之前做好這件事，這樣才有時間考慮修改。
2.熟悉要申請的院校和課程
所有的藝術和設計課程都是不同的，匹配的作品集也有很大不同。反復閱讀申請指南，讓作品集迎合特定的受眾，符合課程需求。在聯系教授的同時，探索他們教授和創作的特定藝術風格。
3.提供原創作品
藝術學校不希望看到你抄襲的作品。他們想看到你有自己的想法，並有能力實現它們。表達創意的一個好方法是在藝術作品集里加入一些獨一無二的作品。
展示獨特作品的另一種方式是創造一些個性化和吸引人的主題。帕森斯設計學院本科生招生主任Erin Stine說：「我們希望看到很強的技術能力。但我們真的想知道你對藝術和設計感興趣的是什麼，你在對什麼問題做出回應，以及你如何用視覺設計來探索世界。我們很開放，所以作品集的內容可以相當廣泛。」
4.考慮在藝術作品集中包含未完成的作品
決定是否在你的藝術作品集中包括未完成的作品在很大程度上取決於你申請的是什麼課程。根據羅德島設計學院的教授Clara Lieu的說法，除非課程要求畫草圖，否則申請者的藝術作品集大部分都應該是已完成的作品。而與此同時，有的院校則歡迎申請者提供未完成的作品，以展示創作過程。如果認為未完成的作品能提供關於藝術創作過程的有用信息，那麼在作品集中加入未完成的作品是有益的。
5.記錄作品集工作
你記錄藝術作品的方式，無論是照片、視頻還是掃描，都對申請有著重要影響。雖然攝影是捕捉靜態藝術最傳統的媒介，但也不要害怕走其他路線。帕森斯設計學院招生主任Erin Stine表示：「有時候，視頻是捕捉作品最有效的方式。例如，如果你有一個3D物體或其他必須與之互動的東西，與其拍攝一堆靜止的圖像，不如快速拍攝一段360度的視頻。同樣的道理也適用於書籍和雜志，與其把自己的作品集全放在一系列圖片上，不如做一個30秒的iMovie，把你所做的事情都記錄下來。」

2. 怎麼理解製作與匹配 藝術概論

1、以課本為本，以考綱為綱，把課本吃透。考題肯定是根據指定的教材出，不是根據某家出版社的教輔材料出。平常的考試題目，幾乎百分之百都可以在課本中找到原型——當然經過多層的綜合和深化。
2、三遍讀書法。第一遍應該以整體瀏覽為主，爭取明白全書概要，不要求理解每個具體知識點;第二遍才細致的理清重點難點;第三遍就是重新梳理，記憶背誦知識點。這樣三遍下來，這本書才算基本上看過了。
3、書看得差不多了，知識體系也整理好了，接下來開始做題。做題必須把握一個原則：先求精，再求多;先求慢，再求快;先求質量，再求數量。
4、背題。所謂背題，是一個比較形象的說法，並不是說一定就要把整個題目背下來。而是做了以後，把做過的練習冊.試卷等等都保存起來，以後每隔一段時間拿出來看一看。

3. 十字綉怎麼綉

十字綉是一門美麗，而且簡單的藝術，學會很容易。但是，從學會到綉起來很得心應手，則要多綉一些作品才可以。剛開始的時候，每人也要根據自己的習慣，把教程融入到自己的手法中，才能找到適合自己的最佳方法。不要心急，慢慢來吧！
十字綉針法教程
簡單地說，十字綉是由兩針方向相反的直線所組成的「X」所組成的，所以，根據它的形象，在英文中把它稱為"Cross Stitch"，也就是我們所說的「十字綉」了。
一幅簡單的綉品中，它的針法會比較簡單，它們很有可能都是由「X」所組成，但隨著作品開始復雜，其針法也會開始多起來，但之所以說十字綉是一門簡單的工程，是因為其針法比較少，常用的有：全針（Cross Stitch）、半針（Half Cross Stitch）、1/4針或3/4針，勾邊（Back Stitch）及法國結（French Knots）。
基本針法 十字針（逐個綉）
對於獨立或豎向並排的十字針，可採用逐個綉的綉法。
十字針（橫排來回綉）十字針（X）是十字綉最基本的針法，對於橫向並排的十字針，可才用來回綉的辦法。
四分之一針和半十字針（1/4X 和 1/2X）十字針的補充，多呈現在圖案的邊角。 勾邊圖案四周的勾邊處理，使得圖案層次分明 法蘭西結適當的運用法蘭西結，裝點圖案，作品有聲有色。 Z型綉特殊綉法，在有些圖紙有這種綉法，既美觀又整齊。
常見的復合針針法
除了上面的基本針法外，在綉作品的過程中，還可能出現下面這些比較復雜的針法，因為它們可能會在一個格子中用到兩種一樣或是不一樣的針法，所以我們稱它們為「復合針」。當然，想必這時你已經是高手了，沒有什麼可以難得到你了！努力哦！
十字綉基本知識要點
1、綉的時候應注意：方向一致性。
在綉十字時，一定要注意其綉的方向一定要一致，如果開始綉時是由上而下且由左而右，則整幅作品都要遵行一致的方向，否則將會破壞整幅的作品。因個人的習慣有所不同，而其綉的方向也會有所不同，但仍要遵照其一致性。
2、綉時要要找准中心點的位置。
一定要先找到布的中心點位置才開始綉圖，否則可能會造成圖綉好之後，卻無法順利裱褙的窘境。
3、十字綉的幾種針法。
全針綉法、1/2針綉法、1/4針綉法、3/4針綉法、回針綉法、長針綉法、雙格全針綉法、雙針回針綉法、雙格長針綉法，以及幾種特別形狀的針法。
4、十字綉所用的針。
十字綉所用針與平時縫紉時所用的針不太相同，十字綉用的針則是鈍針，其針頭較圓且針孔較大；對於不同大小的十字綉格布， 所使用的針大小也不相同。
5、十字綉的基礎---十字綉布。
根據不同的圖案可以選擇不同規格的十字綉布，有大格布、中格布和小格布。選完了布，再根據布的規格來選擇線和針。
了解了以上知識，你就可以挑選喜愛的十字綉圖案，開始綉你的作品了，當然，在刺綉時，仍然需要一點點小訣竅哦！
十字綉小知識
·十字綉的圖大部分是國外傳過來的，上面很多尺寸都是用英寸標注注的，轉換一下。1英寸=2.54cm
·十字綉布14CT的用2股線綉，11CT的用3股線。
·18CT的廢布主要是用來把十字綉綉到其它的物品上後，把它拆去。
·十字綉圖，不同顏色用不同的形狀的符號來顯示。
·十字綉線不要打結，可以留2cm左右的線，綉第二個十字綉針法時，把線壓到裡面，連續用3-4個十字綉即可把線壓的比較勞固。針法結束後，也要把線穿插到十字綉的其它裡面，這樣不容易開線。
·法國結通常用來做眼睛，針法稍有些復雜，如果覺得不好打可以用黑色的小珠子代替。

每一個格子是一個十字架

4. 請你列舉5種設計中的藝術方法，並對其簡要說明

1.直接展示法

這是一種最常見的運用十分廣泛的表現手法。它將某產品或主題直接如實地展示在廣告版面上，充分運用攝影或繪畫等技巧的寫實表現能力。細臻刻劃和著力渲染產品的質感、形態和功能用途，將產品精美的質地引人入勝地呈現出來，給人以逼真的現實感，使消費者對所宣傳的產品產生一種親切感和信任感。

這種手法由於直接將產品推向消費者面前，所以要十分注意畫面上產品的組合和展示角度，應著力突出產品的品牌和產品本身最容易打動人心的部位，運用色光和背景進行烘托，使產品置身於一個具有感染力的空間，這樣才能增強廣告畫面的視覺沖擊力。

2.突出特徵法

運用各種方式抓住和強調產品或主題本身與眾不同的特徵，並把它鮮明地表現出來，將這些特徵置於廣告畫面的主要視覺部位或加以烘托處理，使觀眾在接觸言辭畫面的瞬間即很快感受到，對其產生注意和發生視覺興趣，達到刺激購買慾望的促銷目的。

在廣告表現中，這些應著力加以突出和渲染的特徵，一般由富於個性產品形象與眾不同的特殊能力、廠商的企業標志和產品的商標等要素來決定。

突出特徵的手法也是我們常見的運用得十分普遍的表現手法，是突出廣告主題的重要手法之一，有著不可忽略的表現價值。

3.對比襯托法

對比是一種趨向於對立沖突的藝術美中最突出的表現手法。它把作品中所描繪的事物的性質和特點放在鮮明的對照和直接對比中來表現，借彼顯此，互比互襯，從對比所呈現的差別中，達到集中、簡潔、曲折變化的表現。通過這種手法更鮮明地強調或提示產品的性能和特點，給消費者以深刻的視覺感受。

作為一種常見的行之有效的表現手法，可以說，一切藝術都受惠於對比表現手法。對比手法的運用，不僅使廣告主題加強了表現力度，而且飽含情趣，擴大了廣告作品的感染力。對比手法運用的成功，能使貌似平凡的畫面處理隱含著豐富的意味，展示 了廣告主題表現的不同層次和深度。

4.合理誇張法

藉助想像，對廣告作品中所宣傳的對象的品質或特性的某個方面進行相當明顯的過份誇大，以加深或擴大這些特徵的認識。文學家高爾基指出：「誇張是創作的基本原則。」通過這種手法能更鮮明地強調或揭示事物的實質，加強作品的藝術效果。

誇張是一般中求新奇變化，通過虛構把對象的特點和個性中美的方面進行誇大,賦予人們一種新奇與變化的情趣。

按其表現的特徵，誇張可以分為形態誇張和神情誇張兩種類型，前者為表象性的處理品，後者則為含蓄性的情態處理品。通過誇張手法的運用，為廣告的藝術美注入了濃郁的感情色彩，使產品的特徵性鮮明、突出、動人。

5.以小見大法

在廣告設計中對立體形象進行強調、取捨、濃縮，以獨到的想像抓住一點或一個局部加以集中描寫或延伸放大，以更充分地表達主題思想。這種藝術處理以一點觀全面，以小見大，從不全到全的表現手法，給設計者帶來了很大的靈活性和無限的表現力，同時為接受者提供了廣闊的想像空間，獲得生動的情趣和豐富的聯想。

以小見大中的「小」，是廣告畫面描寫的焦點和視覺興趣中心，它既是廣告創意的濃縮和生發，也是設計者匠心獨具的安排，因面它已不是一般意義的「小」，而是小中寓大，以小勝大的高度提煉的產物，是簡潔的刻意追求。

6.運用聯想法 7.富於幽默法 8.借用比喻法9.以情托物法

10.懸念安排法11.選擇偶像法 等

5. 怎麼做藝術照片，要簡單的製作方法！

建議使用 光影 魔術 手，免費軟體，而且簡單 容易上手。
是一個對數 碼照片 畫質進行改善及效果處理的軟體.簡單、易用,不需要任何專業的圖像技術,就可以製作出專業膠片攝影的色彩效果
√〖反轉片效果〗模擬反轉片的效果，令照片反差更鮮明，色彩更亮麗
√〖反轉片負沖〗模擬反轉負沖的效果，色彩詭異而新奇
√〖黑白效果〗模擬多類黑白膠片的效果，在反差、對比方面，和數碼相片完全不同
√〖數碼補光〗對曝光不足的部位進行後期補光，易用、智能，過渡自然
√〖數碼減光〗對曝光過度的部位進行後期的細節追補，用於對付閃光過度、天空過曝等十分有效
√〖人像褪黃〗校正某些膚色偏黃的人像數碼照片，一鍵操作，效果明顯
√〖組合圖製作〗可以把多張照片組合排列在一張照片中，適合網路賣家陳列商品
√〖高ISO去噪〗可以去除數碼相機高ISO設置時照片中的紅綠噪點，並且不影響照片銳度
√〖柔光鏡〗模擬柔光鏡片，給人像帶來朦朧美
√〖去紅眼、去斑〗去除閃光燈引起的紅眼；去除面部的斑點等
√〖人像美容〗人像磨皮的功能，使MM的皮膚象嬰兒一樣細膩白晰，不影響頭發、眼睛的銳度
√〖影樓風格人像〗模仿現在很流行的影樓照片的風格，多種色調可選、高光溢出、柔化
√〖包圍曝光三合一〗把包圍曝光拍攝產生的三張不同EV的照片輕易合成為一張高寬容度的照片
√〖沖印排版〗證件照片排版，一張6寸照片上最多排16張1寸身份證照片，一鍵完成，極為簡便
√〖一指鍵白平衡〗修正數碼照片的色彩偏差，還原自然色彩，可以手工微調－－沒有調不準的照片
√〖自動白平衡〗智能校正白平衡不準確的照片的色調
√〖嚴重白平衡錯誤校正〗對於偏色嚴重的照片糾正有特效，色彩溢出亦可追補
√〖褪色舊相〗模仿老照片的效果，色彩黯淡，懷舊情調
√〖黃色濾鏡〗也是模仿老照片的效果，一種比較頹廢的暖色色調
√〖負片效果〗模擬負片的高寬容度，增加相片的高光層次和暗部細節
√〖晚霞渲染〗對天空、朝霞晚霞類明暗跨度較大的相片有特效，色彩艷麗，過渡自然
√〖夜景抑噪〗對夜景、大面積暗部的相片進行抑噪處理，去噪效果顯著，且不影響銳度
√〖死點測試〗對新購買的數碼相機，幫助您測試CCD上有沒有壞點
√〖死點修補〗對CCD上有死點的相機，一次設定以後，就可以修補它拍攝的所有照片上的死點，極方便有效
√〖自動曝光〗智能調整照片的曝光范圍，令照片更迎合視覺欣賞
√〖紅飽和衰減〗針對CCD對紅色解析度差的弱點設計，有效修補紅色溢出的照片(如沒有紅色細節的紅花)
√〖LOMO〗模仿LOMO風格，四周顏色暗角，色調可調，方便易用
√〖變形校正〗對廣角長焦拍攝引起的枕形、桶形畸變，可以輕松校正
√〖色階、曲線、通道混合器〗多通道調整，操作同PS，高級用戶可以隨心所欲
√〖其他調整包括〗銳化、模糊、噪點、亮度、對比度、gamma調整、反色、去色、RGB色調調整等等
√〖其他操作包括〗任意縮放、自由旋轉、裁剪
√〖自動動作〗可設置一系列動作，一按即自動完成所有操作
√〖批量處理〗支持批量縮放、批量正片等，適合大量沖印前處理
√〖文字簽名〗用戶可設定5個簽名及背景，文字背景還可以任意設定顏色和透明度
√〖圖片簽名〗在照片的任意位置印上自己設計的水印，支持PNG、PSD等半透明格式的文件，水印隨心所欲
√〖輕松邊框〗輕松製作多種相片邊框，如膠卷式、白邊式等等
√〖花樣邊框〗提供大量花哨的邊框素材，形狀多變，生動有趣，並且不斷有新邊框提供下載
√ 所有特效處理，用戶可以自由調整參數，以獲得滿意的效果
√ 可以在照片的任意位置上列印EXIF信息內容(如拍攝日期、光圈、快門等)
√ 可以查看Nikon、Canon的DSLR所使用的鏡頭，可查看D70等型號使用的快門次數
√ 無限次撤消操作和重做操作
√ 輸出的照片EXIF信息不受損
√ 除了編輯，也可以用做照片瀏覽器，支持滑鼠飛輪、鍵盤熱鍵，一邊瀏覽一邊編輯，簡單易用
√ 幻燈式瀏覽照片，可全屏幕查看
√ 可以查看、編輯PSD、GIF、JPG、PNG、PCX、TIF等30多種常見格式的圖象文件
√ 可以快速打開Nikon、Canon、Minolta、FUJI、Sigma、Pentax、Olympus等數十種相機型號的raw格式文件（NEF 、CRW等）
√ 照片列印 功能， 根據指定 的相片尺寸列印， 列印預覽所見 即所得
√ 綠色軟體

6. 功放與音箱如何才能匹配才能達到最佳效果

一、功率匹配

為了達到高保真聆聽的要求，額定功率應根據最佳聆聽聲壓來確定。

音量小時聲音無力、單薄、動態出不來，無光澤、低頻顯著缺少，豐滿度差，聲音好像縮在裡面出不來。音量合適時聲音自然、清晰、圓潤、柔和豐滿、有力、動態出得來。但音量過大時，聲音生硬不柔和、毛糙、有扎耳根的感覺。

因此重放聲壓級與聲音質量有較大關系，規定聽音區的聲壓級最好為80～85dB(A計權)，可以從聽音區到音箱的距離與音箱的特性靈敏度來計算音箱的額定功率與功放的額定功率。

二、功率儲備量匹配

音箱：為了使其能承受節目信號中的猝發強脈沖的沖擊而不至於損壞或失真。可以選取的音箱標稱額定功率應是經理論計算所得功率的3倍。

功放：電子管功放和晶體管功放相比，所需的規律儲備是不同的。這是因為電子管功放的過荷曲線較平緩。對過荷的音樂信號顛峰，電子管功放並不明顯產生削波現象，只是使顛峰的尖端變圓。這就是我們常說的柔性剪峰。

而晶體管功放在過荷點後，非線性畸變迅速增加，對信號產生嚴重削波，它不是使顛峰變圓而是把它整齊削平。有人用電阻、電感、電容組成的復合性阻抗模擬揚聲器，對幾種高品質的晶體管功放進行實際輸出能力的測試。

結果表明，在負載有相移的情況下，其中有一台標稱100W的功放，在失真度1%時實際輸出功率僅有5W。

由此對於晶體管功放的儲備量的選取：高保真功放：10倍,民用高檔功放：6～7倍,民用中檔功放：3～4倍。而電子管功放則可以大大小於上述比值。

對於系統的平均聲壓級與最大的聲壓級應留有多少餘量，應視放送節目的內容、工作環境而定。這個冗餘量最低10dB，對於現代的流行音樂、蹦迪等音樂，則需要留有20～25dB冗餘量，這樣就可使得音響系統安全、穩定地工作。

三、阻抗匹配

功放的額定輸出阻抗，應與音箱的額定阻抗相一致。此時，功率處於最佳設計負載線狀態，因此可以給出最大不失真功率，如果音箱的額定阻抗大於功放的額定輸出阻抗，功放的實際輸出功率將會小於額定輸出功率。

如果音箱的額定阻抗小於功放的額定輸出阻抗，音響系統能工作，但功放有過載的危險，要求功放有完善的過流保護措施來解決，對電子管功放來講阻抗匹配要求更嚴。

四、阻尼系數的匹配

阻尼系數KD定義為：KD=功放額定輸出阻抗(等於音箱額定阻抗)/功放輸出內阻。由於功放輸出內阻實際上已成為音箱的電阻尼器件，KD值便決定了音箱所受的電阻尼量。

KD值越大，電阻尼量越重，當然功放的KD值並不是越大越好，KD值過大會使音箱電阻尼過重，以至使脈沖前沿建立時間增長，降低瞬態響應指標。因此在選取功放時不應片面追求大的KD值。

最低要求：晶體管功放KD值大於或等於40，電子管功放KD值大於或等於6。

保證放音的穩態特性與瞬態特性良好的基本條件，應注意音箱的等效力學品質因素(Qm)與放大器阻尼系數(KD)的配合。這種配合需將音箱的饋線作音響系統整體的一部分來考慮。

應使音箱的饋線等效電阻足夠小，小到與音箱的額定阻抗相比可以忽略不計。其實音箱饋線的功率損失應小於0 .5dB(約12%)即可達到這種配合。

(6)最簡單的藝術匹配方法擴展閱讀：

功率放大器的基本組成：

功率放大器通常由3部分組成：前置放大器、驅動放大器末級功率放大器。

1、前置放大器起匹配作用，其輸入阻抗高（不小於10kΩ），可以將前面的信號大部分吸收過去，輸出阻抗低（幾十Ω以下），可以將信號大部風傳送出去。同時，它本身又是一種電流放大器，將輸入的電壓信號轉化成電流信號，並給予適當的放大。

2、 驅動放大器起橋梁作用，它將前置放大器送來的電流信號作進一步放大，將其放大成中等功率的信號驅動末級功率放大器正常工作。如果沒有驅動放大器，末級功率放大器不可能送出大功率的聲音信號。

3、末級功率放大器起關鍵作用。它將驅動放大器送來的電流信號形成大功率信號，帶動揚聲器發聲，它的技術指標決定了整個功率放大器的技術指標。

7. ppt怎麼做圖片和匹配的文字同步

把兩者點中（文本框和圖片），再組合兩者即可。

一、插入文字,設置為自動播放（如果僅是一屏的話，可以不設置持續播放）
二、字幕，先設置文本框的動畫為「字幕式，啟動時間設置為「之前」
三、圖片輪換設置
插入第一張圖片，設置動畫效果，啟動時間為「之前」
插入第二張圖片，設置動畫效果，啟動時間也為「之前」，但是延後6秒。
插入第三張圖片，設置動畫效果，啟動時間也為「之前」，但是延後12秒。
插入第二張圖片，設置動畫效果，啟動時間也為「之前」，但是延後18秒。

8. Photoshop簡單方法調出人像藝術油畫感效果

本教程主要使用Photoshop簡單方法調出人像藝術油畫感效果，一副好的畫麵包含很多構成因素：色彩、明暗對比、曲線感等，即使同一張圖片，換成不同的色調、修改成不同亮度都會給觀者帶來不同的視覺感受，所以後期在數碼攝影里也占據了很重要的位置。
美女攝影師蝴蝶以下面的這張照片為例，為大家分析她的後期手法。在這幅圖中做了二次構圖，簡單去除雜色，改變色調幾個步驟。
在PS的Camera
Raw打開原圖，很多人會忽略這一步，而其實這里的設置也是很重要的，不僅能夠挽救回一定的失敗曝光參數，也可以進行相機原始記錄時的數據更改。
分離色調，畫面高光部分也就是人物的肢體部分加紅，陰影部分也就是畫面的暗部加綠的，參數如圖。
顆粒感會給畫面增加些許復古懷舊的色彩，將圖放大一些並且增加適當的顆粒。
隨後，進入ps中調整。
打開圖像，進入到PS編輯，二次構圖，做減法去除掉畫面里周邊雜亂的因素，這張圖在拍攝的時候由於對著電視機，把相機也一並拍到了裡面，二次構圖的目的也主要是要切除掉照相機。
用圖章工具再對畫面里的雜色進行遮蓋，然後使用色彩平衡和曲線工具進行簡單微調。
完成效果圖
一副帶些復古油畫感覺的圖片就修改完成了。

9. 駝色牆面效果--匹配牆面顏色的藝術設計

對於牆面的裝飾，不僅是塗料的裝飾，而且顏色也更重要，因為顏色組合的質量對人們來說很重要。牆的搭配不僅要有對比的色彩，這樣不僅裝飾效果更好，也可能反映了主人對生活的追求，那麼駝色牆面效果好不好呢?

一、駝色牆面效果好嗎

一把家裡的牆面都是白色，淡藍色，或者是淡黃色是比較好看的，不過這也看具體的風格要求，如果沒有特殊的要求，大眾顏色就可以。但是駝色牆面效果，很少有人使用，因為其他的裝飾不好搭配，那麼駝色的顏色是土黃色，如果不是特別個性的顏色很難駕馭。

二、駝色牆面效果-匹配牆面顏色的藝術設計

1、對於經典的白色牆壁也是自然的，也是好搭配的。高密度牆自然是小型房子的理想選擇，並且很容易營造出開放明亮的室內視覺體驗。房間的牆壁是白色的，軟木地板的顏色非常優雅。為了使空間更加宜人和多彩，各種糖果色的對比是室內空間的顏色，更加生動和美麗。

2、淡綠色和淺粉色搭配，給人以無限想像的小空間的可能性，這種顏色的色彩對比是適合於孩子們的房間，它有助於培養孩子的想像力。不要擔心重色的壓抑，因為你掌握了使用淺白色調的技巧。無論是地毯還是米色配飾，即使是細節的線條，由於白色，整個空間也完全放鬆。除了白色，木材的顏色也是推薦的選擇。

3、不過要注意在同一個空間內,配色好不要超過三種，顏色太多了也會有一些復雜，給人視覺有一些亂的感覺，但在同一空間內,金色和銀色好只使用一種。

以上的內容是駝色牆面效果的分析，對於這種顏色大家要慎用，還是選擇比較大眾的好搭配的一些色彩還是比較好的，駝色牆面效果還是不推薦的。

10. 將下列地名與當地的民間藝術正確配對

唐山（皮影）
雄縣（花燈）
蔚縣（剪紙）
曲陽（雕刻）
武強（年畫）

舉凡在民間形成、發展並廣為流傳的各種通俗的傳統藝術以及具有民間色彩的技術與藝能，例如傳統工藝、戲曲、舞蹈、音樂、雕塑、編織、中國結、剪刻、木偶、魔術、雜技、原住民文化……等等，都屬於民間藝術。
「皮影」是對皮影戲和皮影戲人物（包括場面道具景物）製品的通用稱謂。中國皮影藝術，是我國民間工藝美術與戲曲巧妙結合而成的獨特藝術品種，是中華民族藝術殿堂里不可或缺的一顆精巧的明珠。
皮影戲是讓觀眾通過白色布幕，觀看一種平面偶人表演的燈影來達到藝術效果的戲劇形式；而皮影戲中的平面偶人以及場面道具景物，通常是民間藝人用手工，刀雕彩繪而成的皮製品，故稱之為皮影。
皮影戲是我國出現最早的戲曲劇種之一。它的演出裝備輕便，唱腔豐富優美，表演精彩動人。千百年耒，深受廣大民眾的喜愛，所以流傳甚廣。不僅如此，皮影戲還對國內外文化藝術的發展起過一定的作用。有不少新的地方戲曲劇種，就是從各路皮影戲唱腔中派生出來的。中國皮影戲所用的幕影演出原理，以及皮影戲的表演藝術手段，對近代電影的發明和現代電影美術片的發展也都起過先導作用。西方世界從十八世紀的歌德到後來的卓別林等世界文化名人，對中國皮影戲藝術都曾給予過高度的評價。建國後，毛澤東、周恩來等國家領導人，也曾多次以皮影戲來招待國內外賓客。然而，皮影戲藝術在遭遇「文革」劫難之後，瀕危的處境至今未能扭轉。
至於皮影戲中人物、景物的造型與製作，卻又是屬於我國的民間美術范疇。它的藝術風格，在民族藝苑裡也是獨樹一幟。它為了適應皮影戲的幕影表現形式，採取了抽象與寫實相結合的手法，對人物及場面景物進行了大膽的平面化、藝術化、卡通化、戲曲化的綜合處理。其臉譜與服飾造型生動而形象，誇張而幽默。或純朴而粗獷，或細膩而浪漫。再加上雕功之流暢，著色之艷麗，通體透剔和四肢靈活的工藝製作效果，著實能使人賞心悅目，愛不釋手。皮影人製品（簡稱影人）不只是用於皮影戲的演出，而且每個人都可以用雙手耍玩娛樂，還可以置於窗前或白牆之上，作為室內藝術裝飾。由於皮影造型古樸典雅，民族氣味濃厚，既具有藝術欣賞性又有收藏價值，所以國內外很多博物館、收藏家、藝術工作者和皮影愛好者都藏有中國皮影。在國際交往中，也常有國人以中國皮影為上等禮品贈與國際友人。
中國剪紙
剪紙是中國最為流行的民間藝術之一，據考證，從商代開始就有人用金銀箔、皮革或絲織品進行鏤空刻花製作裝飾品，後來在公元 105 年，蔡倫改進和推廣前人的經驗開始大量造紙，這種鏤花形式因找到了更易普及的材料從而誕生為現在的剪紙藝術。
http://..com/question/44898897.html?si=2

風箏
風箏起源於中國，是目前世界風箏界一致公認的結論。中國最早的風箏是由古代的科學家墨翟製造的，早期風箏主要是用在軍事方面的，從晚唐開始逐漸被當成玩具使用，現在中國的風箏一部分還出口日本、朝鮮、歐洲等國家。

剪紙
剪紙是中國最普及的民間傳統裝飾藝術之一。大約因其材料易得、成本低廉、效果立見、適應面廣而普遍受歡迎；更因它最適合農村婦女閑暇製作，既可作實用物，又可美化生活。全國各地都能見到剪紙，甚至形成了不同地方風格流派。剪紙不僅表現了群眾的審美愛好，並含蘊著民族的社會深層心理，也是中國最具特色的民藝之一，其造型特點尤其值得研究。
現在已發現的最早剪紙實物是南北朝墓葬中的動物花卉團花，學者們則認為可推溯到漢唐婦女使用金銀箔剪成方勝貼在鬢角為飾的風俗，而雖已找到蔡倫以前的東漢紙張實物，嚴格意義上的剪紙恐不會早於漢朝。早期的剪紙大約跟道家祀神招魂祭靈有關，例如杜甫詩中就有「暖湯濯我足，剪紙招我魂」的明確記載。今日苗族仍有年節剪鬼神之形貼於牛欄或門上的巫術習俗。
在過去，人們經常用紙做成形態各異的物像和人像，與死者一起下葬或葬禮上燃燒，這一習俗在中國境外有時仍可見到。剪紙藝術一般都有象徵意義，此外剪紙還被用作祭祀祖先和神仙所用供品的裝飾物。現在，剪紙更多地是用於裝飾。剪紙可用於點綴牆壁、門窗、房柱、鏡子、燈和燈籠等，也可為禮品作點綴之用，甚至剪紙本身也可作為禮物贈送他人。人們以前還常把剪紙作綉花和噴漆藝術的模型。
熟練的民間藝人只打腹稿就直接用剪刀把紙剪成圖形，專業藝人則有用刻刀在蠟板上製作者，稱「刻紙」。經起稿、剪刻、粘貼、揭離、修整而成，可以一次刻透多層紙，而提高產量。
剪紙因材料單薄，多用滿幅鋪排勻稱而物像互相串連的平面構圖法，形象多富裝飾性，避免大塊黑白，用精緻花紋點綴裝飾主體人物。聰明的藝人在表現「貓捕鼠」時竟創造出「鼠在透明貓腹」的奇特效果，天真爛漫的風格十分耐人尋味。平面重疊鋪陳的手法不僅造成濃烈的民族風味，並且擴大了畫面的容量、提高了剪紙的表現力。絕大多數剪紙都並不追求嚴格寫實，而是群眾心目中的意象的表現，例如陝西剪紙的牛，把牛身上的漩毛做極度誇張而成為牛身上的裝飾花紋，既增添了視覺的動感變化，又加強了形式美感。