九年級美術插花藝術教學方法分析

① 藝術插花圖庫和視頻教程

暫時就找到這些,如果還有好的我會再來補充,希望您滿意.
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http://www.peking-art.com/film/more.asp?id=254
視頻-插花技法

http://www.host01.com/Get/HomeFaint/006/0562717413810211.htm
文字-插花美飾家居

http://www.5i365.com/flower/theme.asp-topic=25.htm
文字-插花藝術:
1.插花藝術-生活插花
2.花店布置之色彩搭配
3.花文化中的精髓-花韻
4.充滿情趣商業花藝
5.廣告花藝與裝飾花藝
6.插花教學當加強
7.談插花藝術的魅力
8.花藝術點插點滴滴
9.插花方法一
10.插花方法二
11.插花方法三

http://www.zghand.com/CLASS/Classe.htm
文字-插花教程:
1.插花裝點居室
2.節日與插花
3.日常家庭插花
4.藝術插花
5.愛情鳥
6.蔥蘢

http://www.sg.com.cn/504/504e16.htm
文字-插花的製作與布置

http://www.jjy668.com/index.asp?xAction=xReadNews&NewsID=2092
圖片-插花

http://www.gzms.southcn.com/estate/jjgc/mljs/200203181145.htm
文字+圖片-自製插花

http://www.cau.e.cn/cie/newsletter/news0019.htm
文字+圖片-我的插花藝術與中國情

以下是一些好的網站：
http://www.loveflower.com.cn/loveflower/arrangement/lfargstyle.htm
愛之花-介紹插花類型,插花用品,花材形態,切花保鮮,教你插花.

http://www.yunnan-flower.org.cn/info/128-1.htm
插花藝術-教你插花(圖片教程),插花用品,插花類型,插花技巧,插花欣賞.

http://www.cusong.com/flowertobj/train/
插花教室-東、西方插花特點比較,藝術插花的造型.

http://www.cufu.net/html/Desk/Plant/20051121173528.htm
上面有一些

② 插花藝術有什麼特點（要詳細點的）

傳統東方式插花重線條，輕顏色，注重留白。在現代插花藝術將傳統東方式插花的意境與西方插花的艷麗的花朵和對幾何圖形的美結合起來。反之，西方式插花減少了花朵數量，留出空間，融入了東方式插花藝術的線條美。

新奇的插制技巧傳統插花過程中，對花材處理較少，現代插花為了表現出某種意境或不同的創作意圖，對花材進行綁扎、編織、重疊、架構、串聯等處理，強調色塊和質感，對花材運用組群、堆積等手段產生強烈的視覺沖擊。

傳統插花重以容器插花為主，現代插花中還有不用花器的敷花、吊掛花、壁花、花牆、花束、胸花、花環等等。

傳統的插花是為了引入大自然的活力與美等，而現代式插花僅僅是將花材當作藝術的創作材料或元素。生活中的很多情景都可以作為創作的主題，如人的生存空間展現，生命情感、宇宙萬物等等，作品比較抽象，內涵深刻，題材新穎。

(2)九年級美術插花藝術教學方法分析擴展閱讀

在中華花藝中我們把最長的那枝稱作「使枝」。以「使枝」的參照，基本花型可分為：直立型、傾斜型、平出型、平鋪型和倒掛型。

1、直立型

使枝直立而插，角度最多不超過30度。花型平和、穩重，正式隆重的場合多用直立型。

2、傾斜型

使枝傾斜而插，角度在30度—60度之間。花型悠閑、秀美，隨意而插的作品適用日常生活。

3、平出型

使枝由花器口傾斜而插，角度在60度—90度之間。花型灑脫、有強烈動感，有個性，在特別場合插做。

4、平鋪型

使枝不同與其他花型要「先立而後斜出」，而是直接依附花器器沿或水面而插。花型平和、舒適有滿足感。

5、倒掛型

使枝由花器立出而彎曲至花器器沿以下。花型有強烈的征討、冒險意味，表現出強烈的生命感。

③ 插花一般有哪些技巧！

巧妙地利用植物材料的自然形態進行創作，作品中需要遮擋的部分務求不露痕跡，自製的器皿、道具等有較高的工藝水準，掌握插花的固定方法和花材的處理方法，這些均是能夠得心應手地進行插花作品創作的必要技巧。

(1)插花的固定技巧

①折枝固定法：用於枝條硬直，不易彎曲或固定有困難的木本花卉枝條，將花枝一定部位折裂，嵌入小石子或小木塊。

②夾縛枝固定法：在不用插花泥固定的情況下，為了防止花枝在花器中移動，可採用夾縛枝條的方法加以解決。

③瓶口插架固定法：在不使用插花泥固定的情況下，為了解決花瓶口較大，且不易固定花枝的難題，用竹子或枝條製成插架，卡在瓶口，將空間分隔成幾部分，可減少花枝插入花瓶以後走形滑動。

④附枝固定法：部分草本花卉質地松軟，或花梗細弱，難以在插座上固定，可取一較粗硬的短枝捆紮在花枝的基部，再插入花插或插泥。

⑤集束捆紮法：有些莖干嬌嫩的草本花卉，需要集中表現其群體之美，可用繩子或細鉛絲扎住花卉群體的基部，然後插入插座或花泥中。

⑥釘板固定法：在製作東方式或自由式插花中，需要使用一些高大粗壯的木本植物，先釘板固定花枝，再在木板上壓塊石頭，既遮掩了木板，又不會有傾覆的危險。

⑦插座連體法：當遇到花枝過重，花插座不穩的情況下，可以採取插座疊加的方法，加以解決。

⑧切口固定法：有些較粗硬的木本花卉，可在基部切口處縱向切上幾刀，形成小豁口，再插入插座。這樣既方便花枝的固定，又有利於花枝吸水。

(2)花材的處理技巧

①金屬絲纏繞法：為了支撐柔軟的花枝和使花枝彎曲自如，可用細鐵絲纏繞花枝，再行加工。

②金屬絲穿心法：花梗柔軟或空心的草本花卉，如扶郎花、睡蓮、花毛莨等，可選用粗細適中的金屬絲，從切口處插入，刺透花蕊；也可以由花蕊中央插入，穿人花梗。

③切口彎曲法：枝條較硬的木本花枝需要彎曲，可用剪刀斜切花莖，深度不宜太深，然後慢慢彎曲枝條。對一些細長柔軟的樹枝，可用手直接彎曲造型。對於較粗的木本枝條，也可運用楔木彎枝法，將同種植物材料上預先切下三角形楔木，鑲進需要造型的枝條切口內。

④葉片的造型法：利用葉片的柔軟性，可以採用圈葉法造型，如腎蕨、一葉蘭、麥冬、鐵樹等；也可以將葉片捲曲造型，如一葉蘭、麥冬、龍血樹、萬年青等。對於具有平行葉脈的植物，如一葉蘭，可採用葉片拉絲法，形成紡錘狀弧線葉；對一些長劍形的葉片可作翻翅法處理，如一葉蘭、唐菖蒲葉等；有些植物如絲蘭的嫩葉還可根據需要，編織成蟲、蟹、蝶等各種造型。

⑤修葉變形法：有些植物如棕櫚、蒲葵、八角金盤、鐵樹、一葉蘭、散尾葵、傘草等可以加以修剪變形，以達到某種審美效果。

⑥枝葉造型法：有些枝條比較柔軟的植物，如結香、垂柳、銀柳、迎春、黃馨等花枝可以用打結法處理；一些細長的植物葉片，如麥冬、鳶尾等也能作打結處理造型。有些花枝、花梗或莖干、葉片，如竹子、狗尾巴草、蠟燭草等還可以作彎折法處理。

⑦雙向插入法：這種方法以花泥作固定材料，將花枝一分為二，從兩頭插入花泥，使人產生一種視覺上的連接效果，從兩頭插入的花枝均能吸收到水分。

⑧花葉破損法：因插花造型的需要，有時可將花朵剝去幾片花辦，如荷花、月季等使花朵變小。為了表現植物被食葉昆蟲侵犯過，也可在葉的表面剪幾個洞。

⑨枝葉噴灑法：為了表現霜雪寒冷等景象，可用噴雪噴灑枝葉。為了增加葉片的光亮度，可用綠寶等光亮劑噴灑處理。

⑩枝條倒插法：為了達到某種藝術效果，可以打破常規，將植物枝條倒插在花器中，也可不插入花器，以達到某種裝飾效果。

④ 《插花藝術基礎》這門課有些什麼內容學習之後有什麼感悟

藝術插花是指將剪切下來的植物的根、莖、葉、花、果作為素材，經過一定的技術（修剪、整枝、彎曲）和藝術（構思、造型、設色）加工，重新配置成一件精緻美麗、富有詩情畫意，能再現大自然美和人工美的花卉藝術品。插花看似簡單容易，但要真正插成一件好的作品卻並非易事。因它不是單純的各種花材的組合，也不是簡單的造型，是溶生活情趣、文化知識、藝術修養為一體的一種藝術創作活動。插花界的朋友都認為：插花是用心來創作花型，用花型來表達心態的一門造型藝術。 一、藝術插花的種類和特點 插花種類從形式上可分瓶插、盆插、懸掛式插花、異型花器插花、花籃插花、花架插花、人造花插花等。從風格上可分東方式插花、西方式插花、現代自由式插花。 （一）東方式插花：是以中國和日本為代表的一種插花形式。由於受東方各國傳統文化和習俗影響，它和東方園林一樣特別崇尚自然，師法自然而高於自然，善於利用花材的自然美來感人。講究借物寓意，以形傳神。東方式插花選材講究簡練，以少而精的花材有機組合取勝，造型注重自然，以流暢線條勾勒為主，形體小巧玲瓏，色彩樸素淡雅，意境含蓄深遠，主題突出，耐人尋味。因而東方式插花以形式美和意境美著稱於世。 日本插花：插花在日本稱為花道，公元六世紀至七世紀初，日本飛鳥時代聖德太子派小野妹子來中國（隋朝）建立邦交，作為遣隋使節的他，在潛心研究佛學之時，兼學佛教插花，回到日本後，將日本當時的佛前供花發展起來，形成池坊花道。它是日本插花史上最為悠久的插花流派。中國插花進入日本後，經幾代插花藝術家的不懈努力，已形成目前3000多個流派，其中的池坊流、草月流、宏道流、小原流，為日本著名四大插花流派。日本插花和中國插花均屬東方式插花范疇，它以線條的變化為主，將人的思想轉嫁到插花之中，表現東方人細膩、含蓄和富有內涵的特點。 （二）西方式插花：以歐美各國為代表的一種插花形式。與東方式插花迥然不同。它受西方人崇尚自然、開敞外露、熱情奔放的傳統文化和民族性格影響，擅長用花材的人工美來表現主題。西方式插花選材講究繁盛，以表現植物的群體美取勝，造型注重規則，以對稱的幾何圖形為主，形體大而端正，色彩鮮艷豐富，追求塊面效果，表現出熱情奔放、雍容華貴、富麗堂皇的風格。 （三）現代自由式插花：是一種抽象、寫意、非常個性化的插花形式。隨著東、西方文化的不斷交流，插花交流也日趨增多，現代自由式插花是在東、西方插花的基礎上發展起來的，兼容了東西方插花特點。在花器花材的選擇、構思造型的確定，花葉色彩的處理等方面更趨自由、隨意。常用非植物材料如金屬、玻璃、塑料、棉織品等陪襯和點綴，表現的主題往往使人較難理解，作品完全溶入了個人的性格、愛好和氣質，給人以耳目一新之感。 二、藝術插花的布置 根據環境的不同，插花布置的手法和要求是有區別的。如展覽館、賓館大堂、會議室等大型公共場所，以西方式插花或現代自由式插花為主，要求體量大、數量多、色彩豐富。如居室等小型空間范圍，則以東方式插花為主，只需少數小體量的插花作品點綴，即可起到錦上添花的作用。 （一）展覽館插花布置：這種場合的插花布置，首先是區域劃分，因參展單位眾多，若無指定場所和地段，不但給布展造成混亂，而且參觀者也難覓自己鍾愛的參觀內容。如今年5月在深圳高交會館舉辦的"首屆中國國際插花花藝博覽會"，組委會按參展對象不同，分境外展區、省（區）市展區、賓館飯店展區、花店業展區、切花企業產品展區、押花作品展區、家居布置展區、中國插花花藝史展區等八個區域，使布展者和參觀者一目瞭然。其次是空間補白，展館留一定的空間是需要的，但對於空中、牆面等處可利用的場所放棄是一種浪費，或者說是一種不夠到位的布置。如今年3月在馬來西亞綠野仙蹤國際展覽中心舉辦的"馬中插花藝術交流展"，對牆體和展廳柱子的利用就非常得體。布展者根據牆體的大小，布置了形狀各異、規格不等、以下垂式為主的插花作品。展覽中心的柱子四面均呈凹字形，作者就在凹字形上作文章，用三把大、中、小綢傘倒掛串連起來，上綴垂掛的花葉，既利用了柱子，彌補了柱子的缺陷，又美化了環境，豐富了空間內容，可謂一舉兩得。又如杭州大廈購物中心空中懸掛的大小不等、高低錯落的花球，這種布置手法，若能利用在展館中，那將會達到很好的布展效果。 （二）賓館大堂的插花布置： 插花能為賓館舒適的環境平添幾分熱情、優美和高雅，使客人有賓至如歸的感覺。大堂插花因等級不同，以及平時和節日接待檔次不同，其布置手法和要求有所區別。原則上要求布置在大堂中央、幾架和花器上乘；造型以規劃的幾何圖形為主，常見的有圓形、半圓形；花材新鮮、色彩豐富、花朵大而艷麗；體量較大且可四面觀的西方式插花。

⑤ 插花藝術中色彩的設計方法有哪些

色彩對於各方面的應用都是很廣泛的，不管是在花藝中還是在軟裝中。
如果想要知道色彩在花藝設計中應用，首先要了解色彩的基礎理論
建議可以去多了解一定的色彩知識，比如找一個可以學習色彩的地方如中赫時尚進行學習。

⑥ 美術課教學方法

以中小學為主要對象常用美術教學方法有不同的分類方法和標准。以學生學習活動內容（領域）來劃分，美術教學法可分為繪畫教學法、工藝教學法、欣賞教學法、創作教學法等。各類教學法還可以再細分。我們根據美術教學過程中，學生獲得信息來源及主要活動方式，對當前中小學常用的教學方法，大致歸納如下：

（一）體驗性美術教學法：以美術感受情感體驗為主，通過激發學生美術學習興趣，感受鑒賞美術作品的美，情感體驗外化等培養學生美術審美情趣和審美能力。包括：
美術欣賞法。欣賞法是以欣賞活動為主的教學方法，是指教師在教學中創設一定的情境，利用一定的教材內容及藝術形式，使學生通過體驗客觀事物的真善美，陶冶情操，培養其濃厚的學習興趣，正確的學習態度，崇高的審美理想和鑒賞能力。欣賞法的特點是通過教學中的欣賞活動，使學生產生出積極的情感反應。
在美術教學中組織欣賞活動的方法大致包括：
一是引起學生欣賞的動機和興趣；二是激發起學生強烈的情感反應；三是組織與指導學生參與體驗分析評價等實踐活動，以使學生的審美情感、道德情感、理智情感進一步升華；四是注意欣賞活動中學生個性、知識、能力等方面的差異。美術作品欣賞，是進行審美教育的重要課業。其教學一般有專題欣賞、隨堂欣賞和現場欣賞。對小學生來說，隨堂欣賞是重要的教學方式。由於欣賞的作品與學生所學的聯系緊密，使其更能領會美術形態特點和藝術美。因此，教師要重視隨堂欣賞教學。對中學生來說，專題欣賞和現場欣賞更適合他們的年齡特點，並能有效地擴大他們的知識容量。適當地穿插一些隨堂欣賞也能活躍學生的學習氣氛，激發學生的動手能力。
美術作品欣賞可以從以下幾個方面入手。一是介紹藝術形式和內容；二是從生產的作品時代和藝術家本人情況聯系起來分析作品，加深對作品的理解。其三，從剖釋形象入手分析作品。其四，抓住作品的特徵，作具有本質意義的分析。最後，從表現技巧與藝術功力去分析作品的藝術成就。

（二）演示法。演示法是美術教師配合講授，以示範性地作畫、製作表演或將教具、范畫展示給學生觀看，讓學生獲得感性知識，深化學習內容的方法。美術教學的許多技法問題僅用語言講述是不夠的，必須藉助於演示，使學生直接獲得直觀視覺信息。通過直觀感受，在學生的大腦中形成對教師製作、繪畫過程的系列表象活動，使其獲得深刻印象。在演示的同時，教師再配合語言以「畫龍點晴」的講解，讓學生在一目瞭然的情景接受新的知識和技法。美術教學的這種演示過程，對學生具有巨大的魅力，是極受學生歡迎的一種教學方法。
演示的種類包括：實物、模型演示；范畫、范作演示；幻燈、電影、錄像演示；繪畫、工藝製作示範表演。
按教學內容又分為：繪畫，製作方法步驟演示；工具性能及技法特點演示。
演示法的運用：一般按演示的准備情況，可分為有準備的演示和即興演示兩種。有準備的演示是指課前做好教具、范畫、幻燈、錄像和演示的安排，進行有序的展示、講解和演示。即興演示指教學過程中，教師發現了學生在繪畫和操作過程中存在著共同性的問題，而產生的即興的「教學機智」，馬上予以示範演示，使得學生存在的共同性問題及時得到解決。
運用演示法的要求：
1.演示的准備工作要充分，組織要周密，演示工具應在課前准備齊全，課前應安排好展示的教具順序，不可丟三忘四。
2.演示內容與講述內容要一致，講述與演示順序安排要得體、配合要緊密，一般情況下邊講解、邊演示效果較佳。例如，寫意中中國畫的如何持筆，如何蘸水，如何蘸墨，如何行筆、畫法等，邊講邊演示，學生理解快、領會深。
3.展示的范畫、范作要精選，確能起到示範作用。掛圖要大，圖象要清晰，以便後面學生也能看清楚。要注意置放和懸掛演示的教具的位置。
4.教師示範表演要注意自己的身體位置，不可擋住畫面或實物，要使演示的過程讓不同座位上的學生都能看到。在黑板的右邊教師側身演示為較佳位置。工藝製作教學的演示，如剪紙、泥塑、折紙等，由於物象很小，教師要注意自己所處位置的選擇，每演示一步驟要適當調換身體之間或向學生靠近展示，以使全體學生都能看清楚。個別輔導時，修改學生作業的演示，要注意學生的位置，使自己的手臂不擋住學生的視線。
5.教師示範表演要注意工具的選擇。例如，素描塗調子的技法示範表演，用細鉛筆演示就不合適，因為後面學生看不清細細的鉛筆線條，可以改用大炭精棒代替鉛筆演示，但要向學生加以說明。
6.演示時機的選擇。演示時機和教學效果密切聯系，在教學過程中，出示教具、掛圖和技法、製作的演示時機要適當，出示過早會分散學生的注意力。學生集中精力聽課時，大腦皮層出現聽課的優勢興奮灶，也叫優勢中心。如果教具出示過早，學生就會不自覺地去看教具、掛圖。造成優勢興奮灶的轉移，學生的聽覺優勢興奮灶被破壞，結果在視覺區上又出現了視覺優勢興奮灶。這就剝奪了其它區（如聽區、運動區等）的耗電量，於是就影響了其它區的正常功能。如果學生只顧看掛圖、教具，就分散了聽課的注意力，教師講課的內容就被忽略了。教具、范畫等出手過遲，也會降低其效果。因為講述的中心已過，教師一般不再詳細講解這些內容，而使講述內容與教具脫節，效果更差，甚至起反作用。因此，出示教具的時機掌握應恰當，同時還要注意出示教具的順序。注意技法有難度的局限性，要先易後難，先簡後繁，可以調動學生思維過程的遷移能力。自然的接受所有教具的內容和加強對作畫技法步驟的理解。第七，運用演示法教學，在注意調動學生學習積極性的同時，應注意課堂紀律的組織。

（三）觀察比較法。觀察比較法是教師根據教學任務、組織學生通過觀察、比較、研究而直接獲得知識、感受、教育的方法。這種方法打破課堂和書本的約束，使教學與生活聯系緊密，擴大學生視野，從現實社會生活中接受教育。美術教育離不開觀察，觀察又總是伴隨著比較。沒有觀察，便沒有視覺和感知。觀察獲得感性的認識。沒有比較，不可能有正確的感知和准確的判斷。比較是進行思維地去認識事物。
美術教學的觀察比較對象，
1.對客觀景物、物象世界的觀察比
物象特徵：包括形體、結構、比例、色彩、明暗等。
神情、動態、活動情景及情調。
物象的關系及空間位置。
2.對畫面及其表現形象的觀察比較。
形象的特徵、形象與畫面的比例。
位置布局、形象間的關系。
黑白灰關系、虛實關系。
色彩的對比諧調、造型特點等。
無論是對物象的觀察，還是對畫面的觀察，都是在比較中進行的。例如對物體比例的觀察，無比較便得不出自身的或相互間的比例關系。明度的觀察，不進行物象間明度的比較，就得不出黑、白、灰之間暗度差別的變化關系。色彩的觀察，不進行相互間純度、釋度的比較，就不能正確感知其色相特點。虛實的觀察，不進行比較，則看不出虛實、強弱的對比關系。畫面構圖的觀察，不進行表現物象與畫紙的比例關系的比較，便無從判斷構圖布局的好壞。因此，觀察比較法是美術教學的一種方法

⑦ 插花都有哪些技巧

（一）插花基本造型
1.水平型.設計重心強調橫向延伸的水平造型.中央稍微隆起,左右兩端則為優雅的曲線設計.其造型最大特點是能從任何角度欣賞.多用於餐桌,茶幾,會議桌陳設.
2.三角形.花材可以插成正三角形,等腰三角形或不等邊三角形,外形簡潔,安定,給人以均衡,穩定,簡潔,莊重的感覺.多作典禮,開業,饋贈花籃等用.若在大型文藝會演及其他隆重場合應用,亦顯豪華氣派.
3.L型.將兩面垂直組合而成,左右呈不均衡狀態.宜陳設在室內轉角靠牆處.L型對於一些穗狀花序的構成往往起重要作用,大的花果用於轉角處,小的花自己向前伸延,給人以開闊向上的感覺.
4.扇形.按基本的三角形插花造型作變化,在中心呈放射形,並構成扇面形狀.適宜於陳設在空間較大之處.
5.倒T字型.整個設計重點成倒T字型的構成.縱線及左右橫線的比例為2:1,給人以現代感.適合裝飾於左右有小空間的環境中.
6.垂直型.整體形態呈垂直向上的造型,給人以向上伸延的感覺.適合陳設於高而窄的空間.
7.橢圓形.優雅豪華的造型.採用大量的花材,集團式插法,對結構,對比要求比較低,呈自然的圓潤感.以古典的花瓶作容器,宜置於教堂或典禮儀式等空間位置較大的場合.
8.傾斜型.外形是不等邊三角形.主枝的長短視情況而定,整個構圖具有左右不均衡的特點.多用於線狀花材,可有效的表達舒展,自然的美感.
（二）插花中尺寸的確定
花材與花器的比例要協調.一般來說,插花的高度(即第一主枝高)不要超過插花容器高度的1.5-2倍,容器高度的計算是瓶口直徑加本身高度.在第一主枝高度確定後,第二主枝高為第一主枝高的2/3,第三主枝高為第二主枝高的1/2.在具體創作過程中憑經驗目測就可以了.第二,第三主枝起著構圖上的均衡作用,數量不限定,但大小,比例要協調.自然是插花花材與花器之間的比例的配合必須恰當,做到錯落有致,疏密相間,避免露腳,縮頭,蓬亂.規則式插花和抽象式插花最好按黃金分割比例處理,也就是說,瓶高為3,花材高為5,總高為8,比例3:5:8就可以了.花束也可按這個比例包紮.
（三）插花色彩的配置
插花的色彩配置,既是對自然的寫真,有是對自然的誇張,主色調的選擇要適合使用環境.濃重溫暖的色調(紅,橙,黃)適於喜慶集會,舞場餐廳,會場展廳;明快潔凈的中性色調適用於書房,客廳和卧室;而冷色調(淺黃,綠,藍,紫,白)常用於憑吊悼念場所.
就花材的種類而言,本木求其深重有力,草本求其鮮明可人.自然式花藝以麗不亂性,艷不眩目的色彩為主,縱使無花,亦可用蒼松翠柏作主角.而圖案式花藝則以色彩濃厚,火爆熱烈,亦可將反差強烈的顏色集於同一作品之中.
就花材與容器的色彩配合來看,素色的細花瓶與淡雅的菊花有協調感;濃烈且具裝飾形的大麗花,配釉色烏亮的粗陶罐,可展示其粗獷的風姿;淺藍色水孟宜插以低矮密集粉紅色的雛菊或小菊;晶瑩透剔的玻璃細頸瓶宜插非洲菊加飾文主,並使其枝莖纏繞於瓶身.
就東西方花藝特點而言,西方的花藝,花枝數量多,色彩濃厚且對比強烈;而東方的花藝則花枝少,著重自然姿態美,多採用淺,淡色彩,以優雅見長.

⑧ 如何快速學會插花這種藝術

插花其實很簡單，只不過是意境、審美的區別。網上找一些作品，先模仿，找到感覺了你再去創作。插花，你去花店買一些花，回來在網上找一些參考圖，再根據實際情況修改，就能有不錯的作品。這其實就是自己的創作，個性化比較強，傳遞的是你的個人心境和狀態。所以不要著急，慢慢來。遵循一定的創作法則，插成一個優美的造型，用來表達一定的主題，傳遞一種感情和情趣，使人看後賞心悅目，獲得精神上的美感和愉快。

⑨ 如何學好插花藝術

1、配色不宜太多

在一件作品之中，花色的配比不要太多，以以1-3種為宜，否則會給人一種雜亂無章的感覺。

2、做好調和工作

顏色相距較大花色應該做好呼應與穿插，不宜銜接得過於生硬，這樣會有孤立之感。

3、多色相配應有主次

多色搭配一定要有主次之分，很多婚慶插花許多多種色系營造浪漫喜慶的感覺，這時一定注意要有主次之分，確定主色調，切忌各色平均使用。

(9)九年級美術插花藝術教學方法分析擴展閱讀:

生活插花色彩搭配方式

1、同色系搭配

同色系搭配是一種很少出錯的搭配方式，具體是使用同一顏色、不同深淺進行花材搭配，比方說藍色的單色系搭配，十分簡約大氣。

2、近色系搭配

近色系搭配是指相近的顏色搭配，在色環上相距30°~60°以內的顏色搭配，比方說：淺藍+淺紫，粉+紅，粉+紫，白+粉，能給人營造一種非常柔和的感覺。

3、對比色搭配

對比色搭配就是指兩個對立色彩的搭配，比方說紅色與綠色、黃色與紫色的搭配，能夠體現出強烈的撞擊、對比。

4、繽紛色彩搭配

除了上述的同色系、近色系和對比色搭配，還有一種繽紛的色彩搭配，具體是指跨度幾個色系及色系的相鄰色系。如果搭配得好，那麼將會給人一種非常艷麗、奢華的感覺，出其不意的效果怦然而出。

⑩ 插花講課的草稿

導讀：插花藝術在我國有著悠久的歷史，隨著人民群眾物質文化水平的提高，插花藝術已經成為人們的一種精神文明的需求。
「愛美之心，人皆有之。」但人的審美能力不是天生的，而是在後天從小培養起來的。幼兒在日常生活中，在成人的正確引導下，感受和理解著存在於自然、社會中的美。無論是幼兒園環境的變化，還是大自然五光十色的景物和多姿多彩的變化都能引起幼兒的注意，激發審美情感，使他們受到美的陶治。有計劃地引導幼兒參加美術實踐活動，可以更有效地促進幼兒對美的感受力、理解力和表現力的發展。因為在美術教育中，教師引導幼兒欣賞的美是更集中、更典型的美、即藝術的美。幼兒在美術活動中將自己在日常生活中，美的印象和感受，通過美術手段具體表現出來，這不僅能加深幼兒對美的理解，而且能使其不斷追求美，探究美和表現美。
一、說目標
《幼兒園工作規程》幼兒園保育教育目標中明確指出美育的目標是「萌發幼兒初步感受美和表現美的情感」。依據《規程》中指出的美育目標，結合大班幼兒身心發展的特點，確立了本次藝術活動的目標為：
目標一是情感目標，引導幼兒欣賞插花藝術，感受插花藝術的色彩美、造型美，體驗成功的快樂。
目標二是能力目標，讓幼兒嘗試插花，掌握插花的基本方法，能初步表現出插花藝術的美。
二、說選材
插花藝術在我國有著悠久的歷史，隨著人民群眾物質文化水平的提高，插花藝術已經成為人們的一種精神文明的需求。而幼兒也非常愛花、愛草、愛葉，經常畫它、唱它、撫摸它，擺弄它，這是幼兒「愛美」情感的自然流露。我受花店裡藝術插花的啟發，何不把這些美麗的插花「搬」到我們的教育中來，從而美化我們的環境，陶冶幼兒的性情，使幼兒感受生活中的美，萌發審美、表現美的情趣。因此，我就選擇了插花藝術活動。
大班幼兒的動手能力已有一定的基礎，讓幼兒嘗試插花，能使幼兒的動手能力進一步得到發展，滿足幼兒嘗試的慾望。
三、說教學方法
在活動設計中我主要運用了邱學華先生提出的根據濃度教學法「先練後講」的嘗試原則組織教學。先練――是讓幼通過看看，試一試來發現問題，解決問題，學習知識技能。後講――是教師給予幼兒操作者的正確指導、啟發、評價與鼓勵。
第一．激發幼兒主動嘗試的願望
運用創設嘗試環境的方法，讓幼兒觀察各種插花，激發幼兒願意嘗試的積極情感。
第二．給幼兒各種嘗試材料
豐富的嘗試材料是幼兒進行嘗試的物質基礎，我讓幼兒根據觀。
察後的感受嘗試插花，鼓勵幼兒想一想，試一試，讓幼兒自己選擇、操作。幼兒嘗試後，讓幼兒自己比較、討論、講述。
第三．教師講解
幫助幼兒解決難點，幫助幼兒歸納整理，也就是嘗試教學理論中的「先練後講」，經過我的講解示範，總結出正確的插花方法，幼兒在正確方法指導下再進行嘗試。
四、說教學過程
首先設置豐富的插花藝術環境，讓幼兒觀察插花的造型、顏色。
等感受其藝術美，懂得怎樣插花才好看，從中體味大自然可以創造美，人們通過勞動也能創造美。其次在幼兒觀察認識的基礎上，我提供插花的材料與工具，介紹其功用。讓幼兒嘗試插花，從中了解幼兒感受和理解插花的程度，在操作中，我提醒幼兒有秩序，互相謙讓，按需要選取材料。幼兒操作完畢，我從幼兒的作品中挑出幾盆，對照范樣討論，怎樣才更好看？幼兒通過觀察對比，尋找答案。然後教師示範，知道花朵顏色有深和淺，大花插在下，小花要偏上，選三個主枝為宜，三主枝插法不一，或直或斜，或高或低，並選擇合適草，葉類搭配襯托。