欣賞繪畫藝術的方法有哪些

⑴ 鑒賞美術作品的四種基本方法是什麼

1、美術鑒賞

在美術鑒賞的基礎上就能夠產生一定的「美術批評」，自己根據一定的標准，對美術作品或美術現象所做出的理論分析和價值判斷。

2、感悟鑒賞

感悟式鑒賞所要求的主要是從觀看者自身的經驗出發，充滿想像力和激情地去欣賞美術作品。在欣賞過程中，可以任由思維馳騁而不受限制。這種鑒賞方式比較適合於寫意性和表現性的藝術作品，因為這類作品所追求的不是客觀地記錄形象，而是通過主觀化的形象處理來表達藝術家的情感。

3、社會學鑒賞:

應該意識到美術這種文化現象不是存在於真空環境之中，而是有著特定社會階層和社會生活的烙印。要理解不同創作目的以及社會背景對藝術家的影響。

4、比較式鑒賞

比較式鑒賞的目的，是為了更好地把握每件作品的特色。俗話說，有比較才有鑒別。但在比較式鑒賞中，需要根據具體情況來分析。美術作品的好壞是可以通過比較來確定的；但在很多情況下，作品之間並不存在誰好誰壞的問題，僅僅是表現方式和風格上的不同而已。

(1)欣賞繪畫藝術的方法有哪些擴展閱讀：

美術鑒賞既涉及美術作品本身的藝術魅力和審美價值，又涉及鑒賞者的知識、能力、修養和復雜的心理過程。可以說，美術鑒賞受到主客體兩方面條件的制約。

這兩個條件即美術鑒賞的客體條件(美術作品)與主體條件(鑒賞者)。美術鑒賞的客體條件是指被鑒賞的美術作品，如果客體不具備一定的審美價值與藝術價值，便失去了鑒賞的意義與價值。

美術鑒賞是運用自己的視覺感知、過去已經有的生活經驗和文化知識對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，獲得審美享受，並理解美術作品與美術現象的活動。

⑵ 幼兒美術欣賞活動常用的方法

1．展覽式

在園內的一間教室或走廊，布置一個展覽，規模不要太大。展覽可以是主題展覽，也可以是非主題性的。教師要講的作品也許只是2件—3件，但是較多的作品，會營造比較濃郁的氛圍。這樣做，一是可以讓幼兒從教室走出來，換一個新鮮的環境，而展覽能引起他們的新奇感覺與求知的願望。在展覽室里參觀、坐下來討論、學會觀看作品、學習遵守紀律，這也為他們今後走向社會上的美術館打下基礎。

2．放映幻燈片

教師把欣賞的作品，用數碼相機拍成幻燈片，或者用掃描儀掃描。幻燈片好有主題，數量不要太多。放映時，用黑布把窗產擋住，使教室的光線暗下來。這樣畫面的色彩飽和程度、黑白對比程度都能達到佳狀態。給幼兒營造這樣的藝術環境，使他們有一種超凡脫俗的感覺，欣賞作品格外有好的效果。如果教室很明亮就要大大地降低欣賞效果，所以教師事先要做好大量的准備工作。

3．講故事

選擇故事情節較強的作品欣賞，教師採取講故事的方式，讓孩子們了解畫面表達的內容，是一個簡單易行的方法。但是，作品的選擇必須能讓孩子們接受，不可離他們生活太遠。一些表現兒童生活的作品、表現家庭生活的作品，容易為他們接受。表現在戰爭年代兒童生活的作品、反映古代兒童生活的作品，他們也願意接觸。講故事，不單老師講，還可以讓幼兒講，這能鍛煉他們的語言能力，也是培養他們學會觀察和理解作品的好機會。在幼兒講故事的過程中，教師要培養他們「言之有據」，這個「據」就是畫面上的形象——從人物到服裝，從季節到物品。一定要他們根據畫面說話，不能隨意想像和表達。

4．把作品歸類

把作品做成幾十幅精緻的卡片，選擇人物、風景、靜物、動物、建築、工藝品等內容，有意地混在一起，讓孩子們進行分類，看看他們對作品是否有一個基本的認識。孩子們在分類時可能會碰到一些不懂的地方，比如孩子們在欣賞圖片時可能表達不出「建築」這個詞，當老師發現這一點時可以教給他們，這時的認知效果是好的。孩子們有了一定的基礎之後，還可以進行更為細致的分類：如在人物畫中，可以分出中國人和外國人；在建築中，分出古代和現代、中國和外國的等。

欣賞課是孩子們十分願意接觸的學習內容，高質量的欣賞課往往會給孩子們留下終生難忘的印象。我們應當給他們開設欣賞課，每次二十分種到半小時左右，積少成多就會大大地提高他們的欣賞能力。

⑶ 如何欣賞繪畫

1、我們要了解哪些時期的畫是注重透視關系，而哪些時期的是不那麼注重的。例如古典主義時期的畫特別注重透視，那麼你欣賞畫的時候，就應該把這一點考慮進去。在那些不注重透視關系的風格裡面，你就不應該用透視來判斷畫的好壞。

2、光影，通過觀察畫中光的用法，可以判斷出你所欣賞的畫作所處的時期，同樣也能反應這種風格的特點。例如印象派的畫特別注重光與色的關系，這時候你就必定要把光考慮進來。

3、構圖，構圖的好壞可以直接體現在畫面里。好的構圖一般都有構成感上的平衡。另一方面，作者還可能通過構圖來反應更深層次的含義。所以努力分析構圖，對欣賞畫作是有幫助的。

4、技法，一幅畫往往會用到多重多樣的技法。你可以通過細心觀察，大膽猜測作者所用的技法是什麼。這些技法可能會為你今後的作畫帶來幫助。

5、了解作者，通過了解作者的人物性格以及他的親身經歷，可以很好的讀懂畫作要表達什麼。作者生活中所經歷的痛苦和快樂都會反映在畫里。

6、了解題材，繪畫的題材有很多種，我就拿人物來舉例子。例如古典時期的西方油畫鍾情於畫人物，人物往往和宗教相結合。這時候你就需要了解《希臘神話》《聖經》這兩本書了。因為裡面大多數是敘事性的故事，如果你沒讀過這兩本書，是絕對不知道畫中在講述什麼的。

⑷ 鑒賞美術作品應從哪幾個角度進行

西洋油畫被引進我國僅有三百多年，而廣泛進入到人們的社會生活中，不過是上個世紀初葉的事。改革開放後，各種風格，流派的油畫創作都有了一席之地。
油畫創作就其題材劃分，可分為主題畫，風俗畫，風景畫，人物肖像畫與靜物畫等。但不論何種題材，作品主要是依靠造型與色彩兩大要素。也就是說，油畫使用的是形，光，色這三大表現手段。
形，也就是形體。這就要求畫家首先要具有造型能力，要有深厚的素描功底。沒有很好的素描基礎，要想畫好油畫，如同沒有地基的高樓，是立不起來的。
光，也就是光效的表現。法國印象派興起之後，引發了人們對光的研究與表現。畫家對光的理解趨於了科學與理性。因而對光影的表現也就更加逼真生動。光與光影是烘托氣氛的重要元素。這個道理只要看看戲劇舞台的燈光效果就不難理解了。

⑸ 賞析繪畫作品的方法和注意事項

1、美術鑒賞

在美術鑒賞的基礎上就能夠產生一定的「美術批評」，自己根據一定的標准，對美術作品或美術現象所做出的理論分析和價值判斷。

2、感悟鑒賞

感悟式鑒賞所要求的主要是從觀看者自身的經驗出發，充滿想像力和激情地去欣賞美術作品。在欣賞過程中，可以任由思維馳騁而不受限制。這種鑒賞方式比較適合於寫意性和表現性的藝術作品，因為這類作品所追求的不是客觀地記錄形象，而是通過主觀化的形象處理來表達藝術家的情感。

3、社會學鑒賞:

應該意識到美術這種文化現象不是存在於真空環境之中，而是有著特定社會階層和社會生活的烙印。要理解不同創作目的以及社會背景對藝術家的影響。

4、比較式鑒賞

比較式鑒賞的目的，是為了更好地把握每件作品的特色。俗話說，有比較才有鑒別。但在比較式鑒賞中，需要根據具體情況來分析。美術作品的好壞是可以通過比較來確定的；但在很多情況下，作品之間並不存在誰好誰壞的問題，僅僅是表現方式和風格上的不同而已。