铝板琴使用方法

① 一年级音乐教学设计

一年级音乐教学设计5篇

作为一位音乐教师，时常需要编写教案，教案有利于教学水平的提高，有助于教研活动的开展。那么一年级音乐教学设计怎么写呢？下面是我给大家整理的一年级音乐教学设计，希望大家喜欢！

一年级音乐教学设计篇1

教学目标： 在音乐实践中，准确有感情地演唱《牧童》，并试着在歌曲中加入三角铁伴奏，探索三角铁的敲击方法，掌握姿势，能在《放牛歌》的间奏加入锣鼓镲的伴奏，感受为歌曲伴奏的愉快。

教学重点：准确有感情地演唱《牧童》

教学难点：加入打击乐伴奏

教学准备：电子琴、录音机

教学内容及过程：

一、开始部分：

1、 听音乐问好！

2、 复习上节课内容。

3、 复习柯尔文手势。

二、基本部分：

1、 导言：

2、 表演《牧童》

（1） 完整地聆听音乐录音。

（2） 提示各种唱出了哪些内容？复听歌曲。

（3） 随着录音轻轻敲击双响筒。

3、 编创与活动——双响筒的认识

4、 表演《放牛歌》

（1） 提示学生注意听觉与视觉相结合。

（2） 跟着歌曲录音，用听唱法学会歌曲。

（3） 提示学生，没有歌词的旋律时间奏部分，有锣鼓镲伴奏。

5、 编创与活动——认识三角铁

6、 编创与活动——锣鼓镲的创编

三、结束部分：

小结。结束全课。

一年级音乐教学设计篇2

一、教学内容：

1、聆听《牧童》

2、聆听《牧童到哪里去了》

3、表演《牧童》

4、表演《放牛歌》

二、教学总目标：

1、通过听《牧童到哪里去了》、《牧童》、唱《牧童》、《放牛歌》，感受牧童的生活，教育学生热爱生活，理解牧童生活的变化。

2、在音乐实践活动中认识三角铁，探索三角铁的敲击方法，掌握其演奏姿势。

3、准确有感情地演唱《牧童》，并试着在歌曲中加入三角铁伴奏，能在歌曲《放牛歌》的间奏处加入锣、鼓、镲的伴奏，感受为歌曲伴奏的愉快。

四、学情分析

本课的歌曲第一首学生比较容易掌握，学习起来比较的轻松，第二首歌曲不是很难，但是学生在演唱时容易把第一遍的最后一句的低音唱成高音，这个地方老师要多加提醒。其次两首歌的情绪不同，教师要让学生充分的去表现两首不同情绪的歌曲。

五、课时安排：二课时

第一课时

教学内容：

1、欣赏歌曲《牧童哪里去了》

2、学唱少儿歌曲《牧童》

3、律动少儿歌曲《牧童》

4、节奏乐器三角铁的认识与演奏

教学目标：

1、通过聆听歌曲《牧童哪里去了》，感受牧童的放牧生活，教育学生要珍惜时间。

2、视听结全学习歌曲《牧童》。通过图形谱直观感受旋律的高低、长短；培养学生的初步的视唱能力。

3、通过创编动作与师念袜生互动的交流，学习以动作来表现体验自己的情感，引导学生参加音乐实践活动。

4、通过为歌曲伴奏的过程中学习认识三角铁，学习其演奏方法，掌握其演奏姿势。

教学准备：

课件、投影

教学过程：

一、常规练习

1．随乐曲（自选乐曲）自编动作进室，（要求自创，有较规范动作要求。主要引导学生跟随音乐节拍或节奏）。

2．音乐课堂小常识：坐姿、歌唱的常规等。

3．复习前课内容。仔拆激（唱游为主）

二、新课学习：

1．小练习：三角铁认识。教师介绍三角铁的演奏方法与姿势，练一练。（也可与学生共同探讨其演奏方法与姿势）

2．歌曲学习：（出示投影片）

1）边随歌曲《牧童》录音边拍手边看插图，熟悉歌曲（教师可用三角铁）介绍或探讨“牧童”是做什么的？

2）教师范唱歌曲，边唱边指投影歌片

3）引导学学生模唱学习御纤歌曲。（教师指谱，注意第三段歌词与结束句的位置。）

4）通过分句唱熟练歌曲的演唱。

5）通过自编游戏表演歌曲《牧童》要求自创编动作，从学生的自创动作中选编成游戏进行表演。（在表演时，选几名学生用三角铁随乐曲进行伴奏）

3、欣赏歌曲《牧童哪里去了》

1）初听前，与学生交流“牧童”到底到“哪里去了？”

2）谈谈感想：牧童到哪里去了？为什么？教育学生珍惜学习时光。

3）自由活动：随歌曲《牧童哪里去了》自由地进行选择表演活动。

三、小结：鼓励与表扬，并指出不足之处。

课后反思：时间充许的话，也可让学生分组创编、加以指点后。再分组表演。但在最大的程度内让学生自由发挥自己的创编能力。

第二课时

教学内容：

1、欣赏童声合唱歌曲《牧童》

2、学唱歌曲《放牛歌》

3、歌表演《放牛歌》

4、认识双响筒

教学目标：

1、通过聆听《牧童》，并学习用双响筒与三角铁为歌曲伴奏，引导学生主动参加音乐实践活动。

2、用听唱法学唱歌曲《放牛歌》，指导学生用活泼亲切的情绪演唱歌曲。

3、通过教师范唱，让学生体验歌曲所表达的情感，引导学生自编动作表达歌曲的意境。

4、通过为歌曲伴奏的过程中学习认识双响筒，学习其演奏方法，掌握其演奏姿势。

教学准备：

课件、投影

教学过程：

一、常规练习

1．随乐曲（自选乐曲）自编动作进室，（要求自创，有较规范动作要求。主要引导学生跟随音乐节拍或节奏）。

2．音乐课堂小常识：坐姿、歌唱的常规等。

3．复习前课内容。（唱游为主）

二、新课学习：

1．小练习：双响筒认识。教师介绍双响筒的演奏方法与姿势，练一练。（也可与学生共同探讨其演奏方法与姿势）

2．欣赏童声合唱《牧童》

1）初听，（完整听全曲）。

2）谈谈所听内容；

3）复听：自由活动：随《杜鹃圆舞曲》自由地进行选择活动，可用双响筒与三角铁为歌曲作伴奏。

3．歌曲学习：（出示投影片）（由牧童生活入歌曲《放牛歌》）

1）教师范唱歌曲，边唱边指投影歌片，引导学生视图形谱；

2）学生模唱学习歌曲。（教师指谱，要有明显的高低、长短的动作表示；）

3）通过分句唱熟练歌曲的演唱。（可加上锣鼓的伴奏学习与运用）

三、课堂小结：鼓励与表扬，并指出不足之处。

课后反思：通过自编游戏表演歌曲，要求自创运动作，从学生的自创动作中选编成游戏进行表演。聆听了歌曲，并学习了用双响筒与三角铁为歌曲伴奏，引导学生主动参加音乐实践活动。

一年级音乐教学设计篇3

教学内容：

1、声音探索活动《山谷响声》、《辨别声音的长短》

2、学唱歌曲《火车过瑶山》

3、听赏乐曲《瑶族铜铃与长鼓舞》

4、听赏《苗岭的早晨》，进行音乐创编活动。

教学目标：

1、聆听模仿自然界或生活中的各种声音，并通过感受和模仿声音的活动、演唱歌曲和做游戏，从中感受声音的长短。

2、能够自然地、有表情地演唱歌曲

3、认识瑶族铜铃和长鼓，了解瑶族、苗族的一些特点

4、通过聆听《苗岭的早晨》，初步感知聆听音乐的方法

5、培养学生的想象力和表演里，在教师的带领下，进行模仿音响表演音乐故事的活动

教学重难点：

1、通过聆听和模仿自然界中的各种声音，分辨声音的长短，并感受和模仿声音

2、用欢快活泼的感情演唱歌曲《火车过瑶山》

3、认识瑶族铜铃和长鼓，了解瑶族特点

4、认识八分音符和四分音符，并做简单的节奏练习

教学过程：

第一课时

一、组织教学：师生问好！

二、新课导入：

“同学们，今天我们要进行一次奇妙的旅行，目的地是郊外的山谷，但是我们出行的方式不素用我们的双腿，而是用我们的耳朵，这次声音的旅行可要比一比，谁的耳朵最灵。——模仿录音资料，师指导学生分辨音响资料中的各种声音，激发他们学习的好奇心和想象力

三、模仿各种声音：

师“刚才我们进行了一次奇妙的旅行，我们听到了各种各样的，谁能够跟我们说说，你听到的哪些声音长哪些声音短呢？——师指导学生辨别声音的长短，同时进行形象的模仿。

四、出示音乐知识：音的长短

五、声音的模仿游戏：

活动方式一、让学生试着用不同的器具和人生，在教师的指点下进行音响模拟创作

活动方式二、声音竞赛游戏：全班选出两组人员进行游戏，由师出题目，双方以抢答或双方出题交换竞猜的方式进行。

六、做作业

第二课时

一、组织教学：师生问好！

二、新课导入：

小朋友，你们听“呜——咔嚓咔嚓咔嚓，呜——咔嚓咔嚓”这是什么声音？（火车声）你们来学一学。那哪个声音长哪个声音短呢？恩，今天是瑶家小朋友的好日子！因为小火车要开进瑶山了！你们听——

三、师范唱

1、小朋友，你们感受到瑶家小朋友的心情了吗？

2、请你用动作来表现

四、感受旋律

1、跟着音乐做动作

2、跟着音乐拍手

五、读歌词

1、师带读

2、生读

六、学唱

1、默唱、

2、轻声唱

3、指导唱

4、分组唱

5、分男女生唱

七、表演

八、小结

第三课时

一、组织教学：师生问好！

二、复习歌曲《火车过瑶山》

三、听赏《苗岭的早晨》

1、新课导入：“小朋友，你知道我们伟大的祖国有多少个民族组成吗？”你知道哪些民族？——生自由回答2、“你们听过这些民族的歌曲吗？能不能给我们唱一唱？

3、师提示：学生若说不出，老师可以放一些学生熟知的歌曲如：《娃哈哈》、《爱我中华》、《北京的金山上》等，鼓励学生随音乐舞蹈、律动。

4、揭题：今天我们一起来听一首苗族的乐曲《苗岭的早晨》，这是一首苗族的口笛独奏曲，

5、初听音乐《苗岭的早晨》，让学生边听边想，你听了以后有什么感觉？并谈一谈我们柳州早晨的景象

6、师简要介绍苗族的一些相关知识如服饰、风俗和苗岭早晨美丽的景色。

7、再听，并结合书上的插图欣赏，说说苗族早晨鸟语花香，小朋友背书包上学，农民赶着牛羊下田耕作，一片繁忙的景象，

8、听歌曲的第一部分：想想，你从歌曲中能看到什么景色——师做简短小结：清晨，一轮红日从东方冉冉升起，苗岭的早晨空气格外的清新、宁静。林中的鸟儿也醒了，它们自由尽情地歌唱着。

9、师教画图形谱

10、想想，现在苗岭的人们又在干什么了，听《苗岭的早晨》第二部分，试着边看图边编故事

11、完整的听一遍，并根据书上的插图编故事。

12、小结，下课

一年级音乐教学设计篇4

教学目标：

一、能注意聆听描写小动物的歌（乐）曲，知道动物是人类的朋友，人与动物应和睦相处。

二、能够用亲切、柔和的声音演唱《动物说话》《我有一只小羊羔》，在歌声与表演中表达出对小动物的爱护之情。

三、在聆听音乐中尝试用动作表达自己想象中的动物神态。

四、认识木鱼、碰钟，学习并探索演奏方法，练习为歌曲演唱伴奏。

五、能准确地朗读歌谣，并读出二拍子的强弱。

教学内容

一、学唱歌曲《动物说话》和《我有一只小羊羔》

二、认识木鱼

三、学习二拍子的强弱

四、聆听《三只小猪》和《快乐的小熊猫》

教材分析

一、《三只小猪》是由一支轻音乐队演奏的乐曲，轻松、幽默，勾画了三只小猪愉快的生活场景。

二、管弦乐《愉快的小熊猫》是美术影片《熊猫百货商店商店》中的一个音乐片断。音乐开始，首先由中提琴奏出的长音和小提琴奏出碎弓音，渲染了大森林早晨美丽的景色，在弦乐柔美的音响衬托下，笛子吹出一段节奏自由的旋律，其音调清新，色彩明亮。

教学安排：3课时

第一课时

教学目标：

一、指导学生亲切、柔和的声音演唱《动物说话》，让他们在歌声与表演中表达出对小动物的爱护之情。

二、识木鱼，学习并探索演奏方法，并练习为歌曲演唱伴奏。

三、编创与活动，按节奏和节拍的强弱读歌谣。

教学内容

一、学唱歌曲《动物说话》

二、认识木鱼

三、编创与活动

教学过程：

一、组织教学，听音乐律动。

二、编创与活动。

1、按节奏和节拍的强弱读歌谣。指导学生读歌谣时，有意识地读出节拍的强弱，做到有感情地读。

2、可启发学生用不同的音色，表现老鸭和小鸭的叫声。

三、表演《动物说话》

1、听乐曲律动

2、完整地聆听《动物说话》，听录音再自己范唱，让学生来感受。

采用不同形式让学生感受，拍手听、默唱、小声跟唱。

3、按节奏和节拍的强弱来读歌词。

4、听琴轻声学唱

5、师提示：怎么样演唱能表现出你很爱小动物的心情，用你的声音告诉我。启发学生演唱时投入情感，做到有感情地演唱。

1、启发学生编创歌词，表现自己喜爱的小动物。

2、用木鱼为歌曲伴奏，注意看课本上木鱼的图有深有浅，示意学生敲击的动作有重有轻，要按着歌曲的强弱规律敲击，并要明确打击乐的伴奏地位，学会与歌曲的声音协调起来，不要喧宾夺主。

二、复习歌曲《国旗国旗真美丽》和《同唱一首歌》。

三、课堂小结：通过这节课的学习，告诉小朋友要热爱小动物。

课后反思：本课从喜爱小动物是儿童们的天性入手，培养学生的观察力、记忆力和表现力，使学生养成细心观察的好习惯。在歌曲中体验不同的演唱形式和艺术风格。

第二课时

教学目标

一、能注意聆听描写小动物的歌曲，知道动物是人类的朋友，人与动物应和谐相处。

二、能够用亲切、柔和的声音演唱《我有一只小羊羔》，在歌声与表演中表达出对小动物的爱护之情。

三、能根据自己最喜爱的动物形象即兴创编歌词，并会演唱和表演。

一、认识碰钟、铝片琴，学习并探索演奏方法，练习为歌曲演唱伴奏。

教学重点：即兴创编歌词，并会演唱和表演。器乐的演奏运用。

教学难点：铝片琴在歌曲伴奏中的运用。

教学用具：各种动物头饰、铝片琴、碰钟、多媒体课件。

课前准备：请小朋友们课前自己制作一个最喜欢的动物头饰。

老师准备一件小羊羔的衣服和头饰。

教学过程

一、体现引入部分：

1、老师与学生一起随着歌曲《动物说话》自由律动，拉近老师与学生的关系，使学生在平等、轻松、自由的气氛下进入音乐课堂。

提问引入：刚才我们表演了一首与动物有关的歌曲，小朋友们还会唱其它与动物有关的歌曲吗？（自由表演唱，培养学生自信演唱的能力）

2、感受新课部分：

变魔术引入新课：请一位小朋友协助老师，其余小朋友闭上眼睛，老师事先让这位小朋友穿上小羊羔衣服和头饰，不让孩子们看见，其他孩子闭上眼睛，老师说：“一、二、三变”，小羊羔从教室外咩咩叫绕场一周。

老师引导小朋友看着小羊羔有节奏地朗读歌词。

3、用听唱、模唱法学会《我有一只小羊羔》。

A、要以完整有感情的范唱感染学生，激发学生学习歌曲的愿望。

B、采用适合学生演唱的调高进行听唱教学。听唱教学中可提示学生在同音反复处唱得轻松、亲切。

C、表演《我有一只小羊羔》：跟着音乐做自由律动，编创动作，表达喜爱小动物的情感。

1、认识碰钟、铝片琴，学习敲击的正确姿势。

2、为了使学生很容易用铝片琴敲出旋律，减少技术负担，老师先在铝片琴上分别贴上“1、2、3、5”四个音，用“数字谱唱法”学习。

3.2 12 ∣ 33 3 ∣ 22 2 ∣ 35 5 ∣

3.2 12 ∣ 33 33 ∣ 22 32 ∣ 1 - ｜｜

二、用铝片琴为歌曲《我有一只小羊羔》伴奏

1、老师示范用铝片琴敲出歌曲《我有一只小羊羔》，激发学生学习的兴趣和信心。分成四个小组，分别用“数字谱唱法”把歌谱分成四组接龙，用铝板琴演奏自己的音乐部分，小朋友轮换着玩一玩打击乐器。

2、分小组进行编创歌词：请小朋友们戴上自己制作的动物头饰。每个小朋友在组内编唱自己最喜欢的动物歌《我有一只____》。分小组展示成果（唱、奏、演结合，培养学生自信地唱歌，与同学相互合作能力以及培养创新思维）。

3、表演《我有一只小羊羔》,方法：每组推荐几名小朋友分别敲铝片琴和碰钟，为歌曲伴奏，其余小朋友围着本组自由表演自己创编的歌，大家可唱的不一样，让小朋友尽情地表现自我，角色可以轮换。欣赏《我的小绵羊》并小结。

4、用多媒体展示现实生活中各类不同品种的羊的图片，边欣赏边听歌曲《我的小绵羊》，让学生感受除今天学习的《我有一只小羊羔》外，还有许多关于羊的歌曲。

5、让学生了解羊全身都是宝，如：羊皮鞋、羊毛衣等，让学生自由发言和讨论，从而教育学生：小动物对人类有很多贡献，我们要爱护小动物，知道动物是人类的朋友，人与动物应和谐相处。

三、课堂小结：让学生感受音乐是怎样表现各种动物的动作、叫声、形态等特点，从而感受音乐的情绪变化对表现乐曲的作用，培养学生热爱大自然、保护动物的热情。

课后反思：一堂课结束了，并不意味着教育的结束。号召孩子们课后与小动物交朋友，正是本课情感教育目标的实践环节

第三课时

教学目标：

1.聆听歌曲《三只小猪》和《快乐的小熊猫》，感受乐曲描述的愉快劳动的情景，感受劳动的快乐。

2.认识碰钟，学习敲击碰钟的正确姿势。

教学过程：

一、律动。

二、认识碰钟

1、观察示意图，知道怎么敲击。

2、想一想，听一听，碰钟的声音是长的，还是短的？怎么才能敲出短音。启发学生动脑思考。让学生想一想还可以用什么方法来敲击碰钟。

一、复习表演《动物说话》，《我爱我的小羊羔》

二、聆听《三只小猪》

1、完整地聆听《三只小猪》，说一说乐曲描绘了怎样的小猪。三只小猪好象在做什么？

2、复听，让学生自编动作表演三只可爱的小猪。看谁能记住小猪叫的地方，随着乐曲学小猪的叫声。

3、三幅动作提示图分别是：

扭着身体学小猪走路。

用手指抵住鼻尖，模仿小猪的翘鼻子。

两只手在耳朵上方伸开五指做“扇风”的动作，模仿小猪的大耳朵。

三、聆听《快乐的小熊猫》

1、初听乐曲，感受乐曲描述的清晨的意境和小熊猫愉快劳动的情景。

2、复听，将音乐分成两部分。“大森林的早晨，你听到了什么声音？”“在小熊猫打水的时候，你好象又听到了什么声音。”利用音乐中的特殊音响，激发学生的想象力。

3、复听时，让学生跟着音乐表演，乐曲结束了。教师可启发学生编创结尾。编创结尾分组进行，让学生充分地活动起来，利用乐器、人声、拍打动作为乐曲做结尾。

四、课堂小结：

课后反思：通过歌词创编，自制乐器为歌曲伴奏，体验成功的快乐，学生的创造性思维得到了开发。以情感、能力培养为主线，让学生在“想”“动”的音乐实践中拓展音乐，了解音乐要素、力度以及不同画面所表现的不同的音乐形象。

一年级音乐教学设计篇5

教学内容：

唱歌《大雨和小雨》、《上学歌》

教学目标：

1、学唱歌曲《大雨和小雨》、《上学歌》

2、让学生感受上学时心情愉悦心情。

3、能用强弱不同的力度表现歌曲。

4、能用身边的材料模拟大雨和小雨的音效，与小组同学合作编创表演。

教学重难点：

了解并能够掌握2/4拍的强弱规律。

能用强弱不同的力度演唱歌曲《大雨和小雨》

教学准备：CD

教学过程：

1、导入

播放歌曲《上学歌》，感受歌曲情绪。

2、学唱歌曲《上学歌》

（1）聆听歌曲范唱

（2）老师分句教唱歌曲

3、聆听、辨别声音

老师播放雨的音效，请学生分辨是什么声音

4、表现歌曲

（1）请学生注意分辨大鱼和小雨的声音又什么不同。

（2）老师提示学生：注意曲谱上方的雨滴图示，大雨的声音应该怎么唱？小雨的声音应该怎样唱？

（3）学生分组边唱边模拟音效伴奏。

（4）完整演唱歌曲，并用模拟音效或编创动作参与歌曲表现。

② 奥尔夫乐器的使用方法

1、铃鼓

铃鼓通过手指或手腕肘的敲击或手腕的抖动、摇晃引起的振动而发音的一种乐器。

铃鼓兼有鼓和铃两种音色的特点。

铃鼓一般有多种演奏方法：

1）可以用手掌击鼓心，其音色柔和；

2）可以用手掌击鼓边，其音色明朗干脆；

3）可以用鼓面击身体部位(如肩、肘、膝等)，则铃的声音较明显；

4）可以用手腕连续地抖动，则会产生延续音的效果。

2、铝板琴
铝板琴是用琴锤来打击琴片发出延绵而又清脆的声音， 它在奥尔夫音乐教育中可以是作为主旋律的乐器，也可以作为配音来使用。

3、砂球 (砂锤)
砂球依靠臂的抖动、摇晃而振动发音。其音色轻柔而干脆。

演奏方法是双手各拿着一个沙球，用手臂带动手腕上跟着节奏振动。可以同时两手进行，也可交替、轮换进行。

4、鼓 （军鼓手鼓）
军鼓和手鼓是通过鼓槌敲击引起的振动而发音的一种乐器。其音色低沉，音量较大。

击鼓时，手臂放松，手腕有力而富有弹性地敲击。

击鼓心，会产生浓厚的音色且有较长的延续尾音；击鼓边，则音色脆、硬而单薄，延续音较短。

5、双响筒
其音色与木鱼相似，干脆而清亮，没有延续音。 敲击双响筒由节分开的两端会发出不同高低的音响。

演奏方法为左手持柄，右手持棒敲击，可以敲击筒的一端，也可同时交替敲击筒的两端，发出类似于“的笃”“的笃”的马蹄声。

双向筒分高低音，所以在进行打击乐演奏之前教师首先帮助幼儿弄清楚高低音。

6、碰铃(也称为小铃)
碰铃通过相互撞击引起振动而发出清脆的声音。碰铃的音色清脆、柔和，且高而轻。

它是幼儿园里面用的最为普遍的一种打击乐器。

碰铃在使用的时候可以双手握碰铃的木柄自然放在胸前敲击，也可以双手握碰铃的木柄一手在上，一手在下，使铃的部位相对应，连续敲击。

除了以上介绍的几种以外，奥尔夫乐器还有很多种。

③ 民族打击乐器的种类与运用

民族打击乐器的种类与运用

摘 要：中国民族打击乐器的品种繁多，且形制不一，所以一直未有公认的分类方式。常见的一些分类方法，是根据形制.发音方式和是否有固定音高等进行区分，但都有一定的局限。在这里，我们根据发音体材质的分类方法，来介绍一下这些乐器。

关键词：打击乐器;形制

首先是响铜类，指所有用铜制作的打击乐器，包括大小钹、大小锣、云锣、碰铃、编钟等。

钹：也被称作“镲”，圆片式打击乐器。钹分为大钹、小钹、水钹、京钹等。大钹和水钹形体较大，发音低。其中水钹是因声音如同泼水而得名。小钹和京钹形体小，声音高而清亮。形体大的钹，演奏速度不可能很快，小钹速度尚可。

锣：锣是铜质的圆盘式打击乐器，它没有碗突，但有边。除了大小锣之外，民乐队还长用到云锣。云锣是有高音的打击乐器，为几十面锣挂在架子上，双手持槌演奏。

碰铃：也被称之为“星”或“碰钟”，形状如同铃铛。演奏时相互碰撞发声，声音清脆悦耳，极具穿透力。

编钟：编钟是中国古老的可变音打击乐器，由数枚或数十枚大小不同的钟挂在钟架上组合而成。每个钟敲击不同位置能够发出两个不同音高，这是它非常独特的地方。

其次是响木类，指木制的打击乐器，包括梆子、木鱼、板等。

梆子：棒子是由两根长短粗细均不同的木棒组成，长而细的是圆柱体木棒，略短而粗的是长方体木棒。棒子的声音清脆坚实，穿透力强，多在梆子腔戏曲中使用。

木鱼：木鱼早时是佛教的法器，现在已成为民族管弦乐队的必备打击乐器。不同大小的木鱼音高不同，根据常用调，可将其按照5声或7声音节组合。

板：也叫“板鼓”、“拍板”等，同是硬质木料制作。传统说唱艺术中都是由演员自打自唱。戏曲乐队也有板，由司鼓兼打。

再次是响革类，指通过敲打绷紧的皮革发声的打击乐器，如大鼓、花盆鼓、排鼓、堂鼓、板鼓等。

大鼓：鼓身用椿木、桦木、杨木等常见木料制作，鼓面用水牛皮做成，其形体很大，需持粗大的鼓槌演奏，演奏方法有单击、双击、闷击、滚奏等。大鼓的力度范围大，动态范围也很大，渲染气氛是它的特长。

花盆鼓：也有称之为“缸鼓”的。花盆鼓声音低沉雄厚，比大鼓柔和。现在的花盆鼓多可定音，鼓框用金属制作，下面有踏板，可通过踏板调节鼓面张力改变音高。

排鼓：由中型堂鼓和腰鼓演化而来，将5至6个形状从大到小、声音由低到高的鼓排列起来，就成了现在的排鼓。排鼓有调音装置，范围可达4至5度。它的两侧用钢架支柱鼓身中央，可通过转动变换上下鼓面。

堂鼓：民间的堂鼓有很多种，它们大小不一，但形状相同。演奏方法有单击、双击、滚奏、闷击等，通过击打不同位置和力度变化来改变音色。

板鼓：板鼓的鼓框用坚硬木料制成，一面蒙皮，所以也叫“单皮鼓”。板鼓的鼓心和鼓边音高不同，用点签和满签的音色不同，结合力度可打出多种变化。

最后是响石类，指用石头或玉雕刻磨制的打击乐器，如编磬、石琴等。

编磬：是我国古老的石质打击乐器，由16至36个不同音高的石片组成。

石琴：也是我国的石质打击乐器，形制如同西洋管弦乐队的铝板琴、石琴，其历史和渊源尚无定论。

长期以来，我国的民族打击乐器，多以师徒间口传心授的方式传承，并未形成统一的编制和标准。不过在具体的应用中，我们可以注重以下几个方面。

第一，音色对比。打击乐器的个性突出，主要表现就是每件乐器都有其独特的声音特点。为其编配时，则应利用这些特点来丰富乐曲表现力。

我们可以把不同乐器设定为不同“角色”，为它们安排好相互间的“关系”，在这种环境下组织“角色”的“交流与冲突”。当然，这只是一种比喻。对无音高的打击乐来说，由于只有节奏没有旋律，音色的对比也就成为其表现音乐内容的重要方式之一。

第二，节奏变化。节奏是打击乐器的重要表现内容，而反复则是打击乐节奏的一大特点。打击乐的节奏多是有规律的反复，这种有规律的反复也被叫做节奏型。

不同音色的乐器，按照各自节奏型交替演奏，形成呼与应，问与答的关系，这就是打击乐常见的`编配方式。现代音乐中，节奏变化的形式较丰富，不仅会改变节奏型，还喜欢打破节拍强弱框架，改变重音位置，以达到混乱拍子的新鲜效果。

第三，力度对比。力度的变化，是打击乐器表现音乐情绪变化的主要方式。打击乐独奏时，常用到最弱和最强之间的力度过度，借以表现较大的情绪反差或情景的渐变过程。

在不同乐器交替演奏时，也可使用很大的力度反差，已形成不同的乐器的力度对比，而这类对比常会产生诙谐幽默的效果。

第四，打击乐的层次。在民族管弦乐队中，打击乐器的音响应该与其他类乐器保持一定的平衡。当乐队弱奏，或只有一件，几件丝竹类乐器演奏时，打击乐器一般只使用形体小，发音轻的木鱼，碰铃等乐器，作为旋律的映衬背景。

而随着乐队音量增大和乐器数目增多，则应逐渐加入小锣，小钹等响铜类乐器。当到了乐队全奏或高潮部分，则加大大鼓，大锣，大钹等。这些虽不是定理，却是一般性的法则，需综合考虑各方面的因素，才能做出理想的效果。

④ 幼儿园打击乐器的种类与使用

适合幼儿园孩子的打击乐器的种类有哪些，具体是怎么分类的呢，下面一起去了解一下吧!

打击乐演奏是幼儿非常喜欢的活动，也是幼儿园音乐教学的一个重要组成部分。幼儿教师要想搞好打击乐教学，首先要了解适合于幼儿学习和操作的常用打击乐器有哪些以及它们的使用方法。

不同的乐器有不同的特点，适合演奏不同的音乐作品，因此我们要了解其特点。幼儿园的打击乐器一般分为三种：

1、金属乐器：属于高音乐器，声音高亢、明亮。如三角铁、碰铃、大镲等。

2、木制乐器：属于中音乐器，声音清脆。如双响筒、木鱼、响板等。

3、散响乐器：特点是发出的声音小、散，可以持续演奏长音。如铃鼓、沙球、串铃棒等。

一、碰铃(也称小铃)

这是一对用金属制成的小铃，用一根绳子或可抓握的木柄相对固定两个铃，通过相互撞击引起振动而发音。碰铃的音色清脆、柔和，且高而轻。它既可以表现音乐的强拍，也可以表现弱拍，是幼儿园用的最为普遍的一种乐器。使用时可以双手握碰铃的木柄自然放在胸前敲击。握木柄时手不能触及铃的部位，否则，声音就会发闷，不清脆;也可以双手握碰铃的木柄一手在上，一手在下，使铃的部位相对应，连续敲击。

二、串铃棒

这是用金属串成的马蹄形(或半圆形、棒形等)的若干个小铃，通过敲击、抖动或摇晃引起的振动而发音。可以分别在音乐的强拍或弱拍上使用。使用时可以每手一只自然抖动、摇晃;也可以右手握铃在左手心中敲击。

三、铃鼓

这是用皮革(或塑料)蒙在带有可活动的金属小钹的木制围框上，通过手指(或手腕肘)的敲击或手腕的抖动、摇晃引起的振动而发音的一种乐器。它兼有鼓和铃两种音色的特点。铃鼓有多种演奏方法：可以用手掌击鼓心，其音色柔和;可以用手掌击鼓边，其音色明朗干脆;可以用鼓面击身体部位(如肩、肘、膝等)，则铃的声音较明显;可以用手腕连续地抖动，则会产生延续音的效果。

四、三角铁

这是一根弯成等边三角形的圆柱形钢条，用绳子悬挂一端，通过另一根金属棒敲击而发音的一种乐器。其音色接近于碰铃，但音量比碰铃大，延续音比碰铃长。它的演奏方法有两种：一种是左手提悬挂三角铁的绳子，右手持金属棒敲打三角铁的底边;另一种是在三角铁内，用金属棒快速地敲击左右两边或转圈敲击各边，会产生激烈而特殊的音响效果。提绳子的手不能触碰三角铁，否则敲出来的声音不会有延长音。

五、响板(也称圆弧板)

这是由两片贝壳状木块，中间用松紧带相连而构成的一种乐器，通过两片木块的撞击引起的振动而发音。其音色清脆而圆润。演奏方法有两种：一种是右手或双手的中指套上松紧带，靠中指和拇指的捏合使两板相击而发出声音;另一种是将响板放在左手手心中，用整个右手的手掌相击而发出声音。后一种方法比较适合小年龄儿童的演奏。

六、木鱼

这是用木头刻制的、形似鱼状、中间空而头部开口的一种乐器。通过另一根木制的敲棒击鱼头而发音。其音色接近于响板。演奏方法为左手持“鱼的尾部”，右手持棒按节奏敲打“鱼头”的顶部。

七、双响筒

这是一段中间有节的木筒，下端装有握柄，通过另一木制敲击棒的敲击而发音的一种乐器。其音色与木鱼相似，干脆而清亮，没有延续音。通常用来模拟马蹄声。敲击双响筒由节分开的两端会发出不同高低的音响，一般两个音之间通常相差约五度。演奏方法为左手持柄，右手持棒敲击，可以敲击筒的一端，也可同时交替敲击筒的两端，发出类似于“的笃”、“的笃”的马蹄声。双向筒分高低音，所以在进行打击乐演奏之前教师首先帮助幼儿弄清楚高低音，最好做上标记，这样幼儿敲出来的声音才会一致。

八、沙球

这是一种用椰壳或塑料制成的空心球体，内装有细小的沙粒状物体，下端装有握柄，依靠臂的抖动、摇晃而振动发音。其音色轻柔而干脆。演奏方法为双手各持沙球，用手臂带动手腕上下振动。可以同时两手进行，也可交替、轮换进行。

九、镲

这是一对用铜合金制成的圆盘，中间微凸，靠敲击、摩擦而发音。其音色响亮，有较长的延续音，在强拍上演奏能造成强烈、刺耳的音响效果。演奏方法有两种：一种是左右各持一片，相互撞击、摩擦而发音;另一种是将单片悬挂在支架上，右手持鼓槌敲打其边，可以取得另一种音响效果。如果要止住过长的.延续音，可以用手捏住镲的边缘或将镲的边缘触碰前胸即可。

十、大鼓

这是用皮革蒙在筒状的共鸣箱上，通过鼓槌敲击引起的振动而发音的一种乐器。其音色低沉，音量较大。大鼓用在强拍上，可用力击打，造成一种强烈渲染的气氛;用在弱拍上，可轻轻击打，会产生柔和而绵长的音响。击鼓时，手臂放松，手腕有力而富有弹性地敲击。击鼓心，会产生浓厚的音色且有较长的延续尾音;击鼓边，则音色脆、硬而单薄，延续音较短。

以上都是没有固定音高的打击乐器，其中适合于小班儿童演奏的乐器有碰铃、串铃、响板、铃鼓 (敲击)、沙球(摇晃)等;中班儿童能学习木鱼、铃鼓(抖动、摇晃)、镲等乐器的演奏;三角铁和双响筒一般适合于大班年龄的儿童演奏。这些打击乐器的演奏，都要求幼儿做到手腕放松、灵活，不僵硬，有弹性，能控制手的动作，自然协调地敲击、摇动、振动或抖动，以取得较好的音响效果。

除此之外，幼儿园的打击乐器中还配有一些有固定音高的打击乐器，主要有木琴、铝板琴等。它们的音域一般在一个八度以上，演奏方法比较简单，以敲击和刮奏为主，适合于演奏简单的旋律。

在课堂教学中，教师要提醒幼儿用正确的方法持乐器、用正确的方法来演奏，这样才会有较好的打击乐效果。