拍照記錄技巧和方法

A. 拍照的技巧和角度

拍攝角度與構圖
對於拍攝人像來說，我們通常使用平視的拍攝角度，即相機與拍攝著的眼睛成水平直線，過高過低的拍攝角度容易導致模特臉部的變形，除了平視之外令一種常見的拍攝角度就是仰視拍攝即從下往上拍，仰視拍攝通常使用廣角，近距離的仰拍能夠達到那種戲劇化的誇張效果。擁有 28 毫米以下廣角鏡頭的數碼相機用戶可以嘗試拍攝，這種角度的拍攝可能你會得到一些意想不到效果的照片。

一、人像拍攝技巧與角度——突出人物身高的仰視角度
仰視角度拍攝人像，可以很好地突出女性腿部曲線，使女性身材顯得更加修長優美。對於腿部過短的女性，攝影師可以選擇仰視拍攝，以彌補模特自身的不足。
仰視拍攝時，攝影師要注意模特背最不要雜亂，仰視背景大多選取天空，以藍天為襯托，可以很好地突出畫面的主體。

二、人像拍攝技巧與角度——真實自然的平視角度
平視拍攝，是指相機與被攝人物處在同一水平線上。平視角度減少了攝影師的主觀意識，顯得更加客觀，更加貼近生活，人物更顯親切自然。
拍攝時攝形師要掌握好被攝者的視錢，無論站姿、蹲姿，還是卧姿都要以被攝者的眼睛為中心點，這樣拍攝出來效果才會更加真實自然。

三、人像拍攝技巧與角度——增強趣味性的俯視角度
俯視拍攝是指用相機從上而下拍攝在人像攝形中，俯視角度並不常見，不過在有些場合合理利用俯視角度拍攝，往往會得到一種跟平常視角不同效果的畫面，改變常規的拍攝，可以給我們習以為常的人像作品增添另類情趣。
在拍攝人像的卧姿時，可以選擇俯視拍攝。選擇恰當的構圖，是俯視拍攝的關鍵點，一般來說可以選擇對角線構圖，也可以利用一些道具作為陪襯，以豐富畫面，並且可以達到一種平衡。

四、人像拍攝技巧與角度——突出人物表情的特寫人像
特寫人像，類似於大頭照，是人像攝影中比較常用的取景構圖形式。拍攝人物特寫時，模特的面部在畫面中占據足夠大的比例，能夠清晰地呈現模特的五官和表情，任何一點小的缺陷。都會在畫面中暴露無疑，所以在拍攝前，攝影師需要仔細觀察模特的面部特點，以選取一個最佳的拍攝角度，揚長避短，將模特最美、表情最自然的一面展露出來。這一點，在拍攝人像特寫時顯得尤其重要。
為了使人像特寫畫面更加美麗生動，攝影師可以利用一些花草作為點綴，使畫面看起來更加清新、愜意。

五、人像拍攝技巧與角度——兼顧人物姿態與表情的近景人像
近景人像一般選取人物腰部以上部分構圖，也稱半身人像。半身人像一般會配合人物手部動作和上半身的姿態造型。
拍攝時人物的手部動作要自然協調，以增加面面的線條感，使畫面更加豐富，避免呆板乏味;近景人像在展示人物姿態的同時，也會兼顧人物面部表情，所以在拍攝時模特表情要自然放鬆。

六、人像拍攝技巧與角度——兼顧人物姿態與表情的近景人像
近景人像一般選取人物腰部以上部分構圖，也稱半身人像。半身人像一般會配合人物手部動作和上半身的姿態造型。
拍攝時人物的手部動作要自然協調，以增加面面的線條感，使畫面更加豐富，避免呆板乏味;近景人像在展示人物姿態的同時，也會兼顧人物面部表情，所以在拍攝時模特表情要自然放鬆。

七、人像拍攝技巧與角度——在視線方向預留空間
在拍攝人像作品時，尤其是拍攝側面人像的時候，有一個問題需要注意，那就是在人物視錢方向應保留一定的空間，這會讓照片里富有空間感，也會讓觀賞者有更廣闊的想像空間。否則會給人一種局促、壓抑的感覺。
以上趣編網為大家整理的七個人像拍攝的技巧和角度超級實用的，大家不妨在下次拍照的時候用一下，試試具體效果如何。

B. 拍照跟攝影的技巧,教教我吧!

新手學攝影 第1課 光圈與景深
各位同學好，上星期老師要大家准備的器材都搞定了沒？從這個星期開始，我們就要進入「新手學攝影」的實拍實用的課程了。今天是第一課，我們今天要來一起討論「光圈與景深」這兩項內容。

首先我們來談「光圈」，光圈的是一組製作在鏡頭裡面可以活動的葉片，藉由控制光圈的大小，就可以控制光線在一定時間內，進入相機內光量的多寡。一般在拍照的過程中，我們通常都是藉由調整「光圈」與「快門」的大小組合，來完成一張相片的曝光。「快門」我們留到下一堂課中來研究，在這里老師要請大家有空時背一下下面的光圈數值：

f1.4 / f2 / f2.8 / f4 / f5.6 / f8 / f11 / f16 / f22 / f32

上面的光圈數值，是我們一般相機鏡頭上常用的光圈值，其中號碼越小的光圈（ 例如f1.4）它的進光量會越大，相對的光圈號碼越大（例如說f22）的進光量反而小。所以一般我們在說大光圈時，就是指號數越小的光圈值，這點初學者時常會搞混。

在每一組鄰近光圈值之間，都有「一格」（或稱為「一級」）的光量差異。例如f1.4 與f2兩個光圈差了一格，f5.6與f8兩組光圈間也是差了一格。每一格光圈的進光量都是以倍數成長，例如f4的進光量是f5.6的一倍，f2.8又是f4的一倍，這樣倒算回去，f2.8的進光量就是f5.6的四倍了。其實不會算這個沒有關系，目前你只要知道光圈每一格之間光量的差距是一倍就可以了，另外就是把上面幾個光圈值花點時間記下來。

接下來我們要來談談「景深」，景深所指的是當我們對焦完成之後，在底片上呈現完全清楚（也就是說不會模模糊糊的樣子）的距離范圍。景深的大小與鏡頭焦距的長短、光圈的大小以及攝影的距離有密切的互動關系。通常鏡頭焦距越長（例如說是長鏡頭）、光圈越大、攝影距離越近，景深就會越淺；而鏡頭焦距越短（例如廣角鏡頭）、光圈越小、攝影距離越遠，景深也就會跟著變深。

每一支焦聚、光圈大小不同的鏡頭，它的景深變化都會不一樣。在大部分手動的鏡頭上常會刻有景深表供使用者來判斷，而自動對焦的鏡頭則大多是使用了簡化的景深表。在我們的初級課程中並不教大家如何看景深表，一來是學起來乏味，二來是一般拍照的人真的很少在查這個功能。

由於景深對於一張照片的影響非常重要，所以在這個課程中要大家自己體驗一下在使用不一樣的光圈和鏡頭時，會有怎樣的景深變化。在熟悉自己常用鏡頭在景深上變化的表現後，以後拍照才能更得心應手。

首先需要一位模特兒來跟自己配合一下（找自己的親朋好友就行啦，美醜別挑剔，我們現在作的是光圈景深練習課程，不是在拍寫真），然後找個背景較具變化的場地（例如在公園），將相機接上快門線架在三角架上。因為待會我們在使用小光圈拍攝時，快門的速度可能會拉的很慢，如果沒有使用三角架拍攝，可能會得到晃動的畫面。

接下來准備好一張紙筆來做紀錄用。首先裝上你常用的鏡頭，檢查一下鏡頭光圈值從最大到最小的范圍，然後將它記錄起來。以我們這次的鏡頭為例，從最大光圈f2.8開始、然後是f4、f5.6、f8、f11、f16。

請模特兒就定位之後，我們就要開始拍照了，使用自動相機的人可以把相機切換到「光圈先決」模式。一開始我們從最大光圈開始拍起，然後依序調整光圈，一直拍到最小的光圈為止，一邊拍別忘了一邊要記下你拍攝時使用的光圈值。使用自動相機的人因為可以交給相機來測光，所以只要依序變動光圈就可以了。使用手動相機（像是FM2）的人就要自己變化合適的快門值來配合每一段光圈，反正就是先設定好光圈，再尋找可以曝光OK的快門就對了。至於不知道如何使用「光圈先決」、或是不會作正確曝光的人，請翻閱自己相機的使用說明書，裡面都會教你怎麼作的。

新手學攝影 Step by Step 第2課 快門與移動軌跡
今天老師要跟大家講的是快門，快門是一組做在相機機身內的一個裝置（有些中、大型相機的快門是做在鏡頭上），用來控制每一張拍攝底片的感光時間。首先我們來看看一般相機上面快門的組合：

1 1/2 1/4 1/8 1/15 1/30 1/60 1/125 1/250 1/500 1/1000 1/2000

上面每一組數字的單位都是秒，譬如 1 是一秒、 1/15 代表的就是15分之一秒、1/125 代表的就是125分之一秒，這個意思就是說每一次我們照相時，讓底片曝光的時間。跟光圈一樣，上面每一個相鄰的快門值之間都有「一格」（或說是「一級」）的差異。例如 1/8 跟 1/15 兩個快門相差了「一格」、 1/125 與 1/250 也有「一格」的差距。

眼尖的同學們可能會注意到上面的每一段快門時間，都是以倍數的方式在增減，也就是說每一段快門的時間都是次一段快門的兩倍。越大值的快門進光時間越長，相對的讓底片接受光量的大小就會越多，快門跟上一課談的的光圈組合搭配起來，就是每一次我們拍攝底片曝光組合。

一般單眼相機上面的快門組合還有一種稱為「B快門」（就是在快門轉盤上標示B的快門），它是藉由快門按下時間的長短來決定每一次曝光的時間，所以沒有一定的秒數。「B快門」我們留到以後的課程再來詳談，至於上面的快門組合同學們倒不一定要強迫自己把它背下來，不過倒是要記得每一段快門的差距都是一倍這樣的觀念。

上一課我們提到利用光圈來控制被攝物體的「景深」，這一課老師要教大家利用快門來控制被攝物體的「移動軌跡」。同樣的要請同學准備好你的相機、三角架和快門線，我們接下來要開始進入實際拍攝的動作了。

新手學攝影 Step by Step 第3課 手持拍攝的穩定度
同學們大家好，老師在偷懶了一個星期之後，終於鞭策自己開始努力，所以今天要來聊聊關於手持拍攝的穩定度。
在之前的作業，為了求穩定度，老師都有要求同學們使用三腳架來拍攝。不過並不是在任何情況都適合三腳架，事實上有許多的拍攝行為都是使用手持拍攝來完成，這時候，手持拍攝的穩定度就是一個在拍攝前要注意的問題。

一張照片的清晰與否，常常是被人用來檢討拍攝成果的重要參考點，大多數人都會認為一張「成功」的照片，都必須要有清楚的（也就是不可以模糊不清的）畫面。所以要如何然自己可以拍出一張「清楚」的照片，是初學者們要注意的一個課題。

手持拍攝的穩定度，主要取決於拍攝時所使用的快門速度、和你的鏡頭焦距長短當然採用良好的拍攝習慣和姿勢也是非常的重要。過幾天，老師會另外寫一篇關於拍攝習慣和姿勢的建議事項給同學，現在我們先來看看今天的課題：穩定度。

我們可以在甚麼樣的底限下拍出穩定而清晰的照片呢？一般來說，有一個簡單的公式可以作為同學們拍攝時的參考值，那就是：

快門 ＝ 1 / 鏡頭焦距

這個意思，就是將你所使用拍攝的鏡頭焦距當成是分母，就成了安全（也就是可以拍出清晰照片）的快門時間。舉個例子吧，如果我們使用 50mm 的標准鏡來拍攝，那麼只要快門不要低於 1/50 秒（不過好象沒這個快門，那就看成是 1/60 秒吧），我們就可以拍出清晰的照片。如果使用的是到200mm的長鏡頭，那麼快門時間就不可以低於 1/200 秒（也沒這個快門，那 1/250 秒吧）。

這樣子我們可以發現，焦距越長的的鏡頭，我們所能用的快門時間就會越短，而手持廣角鏡頭來拍攝卻可以用到 1/30 秒這么長時間的快門。不過上面的數值只能當成是個參考，一般來說每個人可以掌握的拍攝穩定度都不太一樣，有的人可以用很慢的速度卻拍出很清晰的照片，有的人就算拿著廣角鏡頭用了短時間的快門，卻還是拍出了晃動模糊的照片（別不相信，老師就看過拿廣角鏡，用 1/60 秒拍還會拍不清楚的人）。

老師沒辦法告訴你的快門速度可以掌握到哪裡，這堂課我們也不需要作測試照片，因為今天你可以用 1/30 秒拍出很清晰的照片，可是搞不好明天因為體力不好，連用 1/125 秒都拍不穩。你只要注意到自己使用鏡頭焦距、和快門速度不要搭配的太離譜就可以了，事實上同學們也可以多嘗試看看自己大概的穩定度到哪裡。像老師的老師就號稱在年輕時可以拿大炮（就是很大隻很大隻那種的長鏡頭）用手持拍攝拍出清晰的照片，不過現在卻因為撐大炮撐久了，手腕常常會犯風濕....。

一般我們在拍人像照片時，為了能有機動性多採用手持拍攝，所以喜歡拍人像的同學們就多練習一下自己的手臂，讓它壯壯穩穩的。至於報名了風景組的同學還是用三腳架來拍，再怎麼壯的手臂也不會有三腳架穩，為了美美的風景，出門還是多扛一隻腳架吧。

新手學攝影 Step by Step 第4課 良好的拍攝姿勢
要拍攝一張清晰的照片，使用三角架是最好的選擇了，不過就像我們之前提到的，在許多的場合及狀況下，使用手持拍攝的機率還是最高的，所以，拍攝者如何掌握良好的拍攝姿勢，便是拍好照片一個重要的課題。有趣的是即使是一個拍攝多年的老鳥，他的拍攝姿勢卻未必是最穩當的，雖然他可能是一個可以拍出好照片的高手，但是卻似乎不怎麼注意應該可以使用更好的姿勢。
今天老師要跟大家提幾個拍攝時的良好姿勢，同學們要注意的是，我們並不一定需要依照這些動作來拍照，畢竟每一個人的拍攝習慣都不太相同，但是這些動作的的確確可以幫助我們更穩定的來拍照，所以同學們可以自己選擇就手的方式來試試看。
圖一
首先我們來看看一般的標准姿勢，站著拍照是大家最常遇到的情況，從圖一的示範中，在拍照時我們使用左手來支撐機身和鏡頭的重量，而右手則負責穩定機身和按下快門的動作。盡量避免使用右手來分擔相機的重量，這樣在按快門時，比較可以減少無所謂的晃動。
雙手及雙肩自然的下垂，不要拱肩或是聳肩，雙腿微張，讓重心可以很平穩的分配到兩只腳上，前後弓的腳步也很適合機動性的拍攝，只要不要把雙腿並的緊緊的，像是立正一樣就行了。
圖二
接下來我們看一下圖二，雙肩雙臂自然下垂後，讓自己保持一個比較輕松的姿勢來拍照，另外最好養成將兩只上臂往身體靠攏的習慣，因為如果習慣性的將雙臂張開，那麼我們就沒辦法靠腋下的身體來分擔像機的重量，這時負擔會全部移動到肩膀跟手臂的關節上。這樣拍沒多久酸痛一定容易產生，自然不容易拍出穩定的照片。
圖三
圖三是跪姿拍攝的參考照片，跪姿拍攝上半身的姿勢跟立姿所掌握的要點一樣，下半身則使用雙腿張開右膝著地、左膝抬起的高跪姿。抬起左膝的原因是可以利用膝蓋來支撐負責機身的左手，此時左手便像個單腳架一樣，可以用來輔助穩定。右腳右膝著地，將臀部坐在腳跟上，讓身體成為一個很安定的環境，這樣的拍照姿勢對提高我們拍照的穩定度有很大的幫助。
圖四
對了，我們還要注意一下相機的背帶。對很多同學來說，背帶可能只有掛在肩膀或是脖子上的作用而已。其實背帶是一個很好利用的工具，左手在握住機身前，像圖四一樣的將帶子在手臂上纏個兩圈，再用力扯緊，這樣可以幫助讓你的相機和左手合為一體，減少因支撐所產生的晃動，這種觀念有服過兵役打過靶的同學就應該知道了。另外它也可以保護相機，即使因為碰撞，也不會從你的手中摔落。
最後在拍攝按快門的時機，有些同學可能有聽過要配合停止呼吸的說法，這點老師的倒是覺得不必太去強求，不如把心思放在你要拍攝的對象，感覺要按快門的時機，時機一到，按下快門就對了。如果你可以憋著呼吸拍照倒是不妨試試，不過老師的肺活量小，這種作法對我來說只是會造成反效果而已。
前面這幾堂課，老師已經把說了不少拍照的基本准備工作，不知道同學們學的如何呢？下一堂開始，就要開始愉快的正式去拍照去啦，接下來要講的是構圖，我們要開始准備作功課咯。
各位同學大家好，今天的課程要來跟大家討論一下基本的構圖。在上課之前，老師要跟同學先建立一個觀念，所謂的構圖，並沒有「絕對」的鐵律，我們其實可以選擇自己喜歡的方式去作。而今天老師教大家幾種構圖的方式，是一般在拍照時的基本方法，同學們可以跟著試試看，然後再把它延伸出來，尋找自己最喜歡構圖選擇。

圖一
1.攝影構圖是一種「減法」的工作

首先大家要了解的是，在攝影的構圖思考來說，其實是一種「減法」的工作，我們在拍照時，用相機的景觀窗匡住要拍攝的畫面之後，接下來就必須要濾掉不要的畫面。藉由前進後退、變換鏡頭的焦距，然後來把主題框在畫面里。

一般人在拍照時比較容易犯的問題，就是將太多的「雜物」放在畫面里，而減淡畫面主題的重要性。尤其在使用廣角鏡頭拍照時，因為寬廣的視角容易收錄進來太多與主題無關的東西，這種錯誤便特別容易發生。有時因為拍照者過於貪心，一次想要擷取太多主題在畫面，反而讓整張照片失去了重心。

圖一的範例中使用了35mm的鏡頭，透過靠近主題（小女孩和帽子）的方式來拍照，運用「減法」的觀念來刪除主題之外不需要的雜物，讓整個畫面的主題可以更凸顯出來。
圖二

2.拍出主題的完整的個整體是最穩當的方式

運用「減法」的觀念來構圖，其實是一件需要經驗累積的事，要減去畫面上的哪一個東西，需要同學花時間多多拍照來體驗。如果不談減法，那麼將拍攝主體的全身都給擷取下來，就是一種最穩當，也最安定的方式。

圖二的範例將小女孩的全身都擷取在畫面里，並且把她放在畫面的正中央，清清楚楚的將要表現的主題顯現出來，這是最安全、也最簡單的構圖手法。另外在小女孩的頭上留一點空間，可以製造出一種安定感，讓畫面的重心落在下方，這點同學不妨自己另外拍拍看，試試留空間和不留空間的差異。

圖三

3.將主題塞滿整個畫面

讓一張照片滿滿的將主題完全呈現，不加入其它的雜物，是一種相當討喜的構圖方式。因為畫面中只有主題出現，沒有其它干擾的物品，所以會讓整張照片的意念表達的相當的清楚。

圖三的畫面將小女孩都塞到四條框線里，不讓其它的東西出現，運用同樣的觀念同學也可以只拍一張臉、一朵花甚至是一隻眼睛來表現。
圖四
4.適當的留白，可以讓畫面多添意境

上面談到塞滿畫面，其實適當的留白，還可以讓照片有令一種意境，讓觀賞者有其它的想像空間。在背景比較單調或是不復雜的環境，可以運用這種方式，縮小主題在畫面中所佔的空間，同時不一定要將被拍攝物擺在正中央，有時這樣的表現可以讓主題更為搶眼、醒目。

圖四的畫面小女孩只佔了畫面的左半邊，留下了右方及上方的空間，跟圖一比較起來，表現的韻味就不相同了。

新手學攝影 Step by Step 第5課 基本構圖

圖五
5.動線是考慮留白位置的條件之一

談到留白，那麼留白要留在甚麼位置，是一個很有趣的問題。有一個簡單的決定方式，就是我們可以使用主題的「動線」，來決定留白的位置。

甚麼是動線呢？以圖五為例，這張照片是以小女孩眼睛所看的方向來作為動線的參考，小女孩的眼睛望向右方，所以便將留白的位置決定在整個畫面的右邊。以這個作參考點來延伸，同學還可以依據身體的動線、物體前進的動線等來決定位置。

這種選擇方式的先決條件是主題要有明顯的動線，一般的靜物可能就不能用這樣的方式來判斷了。老師一直認為留白跟「感覺」很有關系，同學們不妨試試用自己的感覺來留白，多拍，多看看不一樣的表現意境。
圖六

6.慎重的決定切割主題的位置

我們拍照的時候，並不是一定會把主題完全的呈現，有時會裁切掉一些部分，來作為我們所要表達主題的方式。裁切主題的方式需要好好的思考，因為如果裁切的方式失當，往往會破壞的整個畫面的協調性。

那麼我們要如何選擇才可以做出協調的表現呢？這門學問非常廣泛，不是我們新手班馬上就可以談的完的，所以老師在這，先以人物的拍攝作例子。

拍攝人物切割主題最大的禁忌，就是將框線切在人物的關節處（像是頸關節、手腕關節、腿關節、腰部關節等），構圖的線只要切在關節處，就會讓人物看起來有「斷掉」的感覺。

以圖六為例，同學試試拿一張紙，遮在主題的關節處仔細看看，就會了解老師所說的意思了。

今天的構圖範例老師主要是以人物表現作為例子，因為人物攝影的構圖比較有脈絡可尋，考慮的東西不會太復雜，另外為了簡化畫面，這次的範例都以單色背景來拍攝。同學們試著以今天教的課程作出發點來延伸，思考看看其它拍攝主題的構圖問題。有機會老師也會請其它對風景攝影較有心得的人，來為大家談談專門屬於風景攝影的構圖問題。

另外回答一下網友凱威來信提到的問題，他提到「如何決定用多快的快門，和用多少的光圈值呢？我們通常怎樣組合它們的呢？」

首先在之前老師要同學拍攝過各種光圈、快門的測試照，就是要大家了解不同光圈、快門所拍出的畫面是怎樣的情況，了解之後，我們才可以依拍攝主題的需求，來決定光圈快門值。

拍照時養成一個習慣，就是在按快門之前，先選擇你要使用「光圈先決」還是「快門先決」。所謂的「光圈先決」、「快門先決」，就是決定拍攝條件是要以光圈為主、還是快門為主。

以「光圈先決」為例，譬如說我們在要拍人物為主題，背景模糊的照片，這時我們就要選擇好大光圈（例如將光圈決定在 f2.8），決定光圈值之後，開始測光，採用調整快門的數值的方式，來完成測光設定的動作。

現在以「快門先決」為例，譬如說我們在要將瀑布拍成像是一條銀白色的絲緞一樣，這時我們就要選擇好慢速快門（例如把快門訂在 1/4 秒），決定快門值之後，開始轉動光圈值來配合測光。

這樣說同學應該可以了解了吧，光圈值牽涉到景深、快門值牽涉到速度表現，依需要我們來決定採用「光圈先決」或是「快門先決」，在變動另一個數值來組合成測光的動作。

C. 拍照的基本技巧

善用拍攝模式。「傻瓜」相機，就有傻瓜相機的優勢，生產廠商一般都在相機上預設了一些模式，例如人物、風景、運動、夜景等，每種模式的光圈、快門等參數都不一樣，在不了解相機基本參數的情況下，這些模式能夠幫助使用者提高拍照速度和水平。畢竟，不可能讓「領導」站在那裡，等你調整參數。同時，使用者最好能夠理解相機的一些基本使用方法，包括幾種模式（光圈優先、快門優先、手動、全自動、風景、人物、夜景等等）的區別和使用、對焦測光點的調整等。不少人在使用全自動模式的時候，拍出來的人總是模糊的，就是因為其對焦點是相機隨機選擇的，當其它物體（如背景）的亮度比人物高時，相機就會對著那個物體對焦和測光，導致被攝主題—人物成了陪襯。
要發揮數碼相機的特點—回放，這是數碼相機相對於膠片機而言最強的特點之一。好不容易擠到一個景點，搶到一個拍攝的位置，如果回到家才發現照片中的女友閉眼睛了或者一個壯漢闖進了鏡頭，後面幾日，就要好好思考如何「過關」了。如果拍攝的時候，即時回放，並適當放大，看看女友的姿勢、表情是否合適，就可以避免上述悲劇的發生了。不過，需要提醒的是，回放比較耗電，所以，為避免更大的悲劇，請多備幾塊電池。
多拍幾張。即使使用回放，也不排除有遺漏的地方，安全起見，每個場景最好多拍2張，反正記憶卡越來越便宜了，要發揮數碼的優勢。
圖片格式最好選擇最大的。有的朋友以為自己只是把圖片放在網上，不用很高像素的圖片，又或者，有的人覺得中等格式的圖片也能沖印照片了，為節省記憶卡，就使用較小容量的圖片格式。這是一個誤區。圖片的容量越大，其包含的信息越多，可供處理的餘地也越大。同樣是把圖片壓縮成800x600，大容量圖片的壓縮效果就要比小容量的好很多。而且，記憶卡價格也不貴了。
旅遊旺季，大家對於熱門景點的「人頭」景像大多記憶深刻，在景點前留影的時候，如何讓「閑雜人等」只保留在記憶中而不存在記憶卡上？讓相機靠近你的主角，把無關人員剔除出去，同時用相機的廣角，「包容」背後的景物。拍完之後，記住用回放看看是否滿意。如果這樣還不能奏效，就請用你的微笑和禮貌請旁人配合了。
使用廣角的注意事項。前面講到在人多的時候用廣角拍攝，不過也要注意廣角的一些特點。一般不要把人臉放在鏡頭的中心，否則因為廣角的變形作用，MM的翹鼻子就會變成「狗」鼻子了。拍攝的時候，不妨變換幾種構圖方式，多拍幾張，最後只把好看的挑出來。另一方面，也可以故意利用廣角的變形效果，讓MM或其他人把臉湊近鏡頭來拍攝，也可以同時作一些搞怪的表情，會很有個性。不過，如果發覺拍攝失敗，就要趕緊找個鋼盔戴上或者毀屍滅跡。
如何把背景拍虛。很多人看到背景虛化的照片，人物很突出，都會覺得很漂亮，以為只有比較貴的相機才能拍出這種效果。其實用你手中的傻瓜數碼相機，你也可以拍出這種效果，讓你的MM高興一下。其原理也十分簡單，找一個背景相對空曠的地方，MM（或其他被拍攝者）離背後的景物盡量遠一些，而你和MM的距離則近一些，然後把你的相機的光圈開到最大（數值最小），這時候，就比較容易拍出背景虛化的照片了。如何把光圈開到最大？可以嘗試內置的人物模式，或者參考後面的「手動檔的操作」。
手動檔。在膠片機時代，過於復雜的測光、快門、光圈等參數，導致普通人十分依賴傻瓜設置，浪費膠片事小，浪費寶貴的旅遊和比旅遊還珍貴的表情就事大了。但是在數碼時代，有即時回放、有幾乎不花錢的內存，為什麼就不嘗試一下手動檔呢？根據回放的效果，調整快門和光圈，再拍，連包圍曝光都不用了。用手動檔，可以嘗試更多的拍攝效果。
MM的姿勢。廣角拍攝和虛化背景拍攝，對於MM的表現力來說，要求會高一些。以前大家都喜歡「Yeah」，如果現在還用這招，一定要溫柔而又堅決的制止。在這個提倡個性的年代，當然要用個性的姿勢。如何個性，還要靠自己去設計，但是一些基本原則可以供參考。MM的整體姿勢，要盡量展現曲線或折線，而不是一根直線，例如手臂的彎曲、腰臀的彎曲。芙蓉姐姐是這種曲線表現的絕頂高手，雖然效果比直線還糟糕。
正午拍攝人物的時候，要注意避免臉上的光斑。正午的時候，MM都喜歡躲在樹蔭下面拍照，這時候，就要看看有沒有一束陽光像狗仔一樣穿過樹葉釘在MM的臉上甚至鼻子上，這種光斑一定要避免，否則別人還會以為MM肚子裡面有超級蛔蟲呢。
同時，正午拍攝的時候，鼻子下面容易有陰影，如果想拍成豬頭小隊長的樣子，可以利用一下，否則就把拍攝時間提前或推後一些，或者把身上的白衣服放在MM的頭部下方，作一個簡單的反光板，前提是確保不會走光。
合影拍攝。如果是一群人出去玩，拍合影的時候可以嘗試擺脫集體照的模式。選擇一個有落差的地方，例如山坡、階梯，大家略微分散開，或立或坐或卧，動作表情各異。想像一下，十八羅漢拍合影會擺什麼動作？

掌握一些基本的構圖原則，能夠有效的提高拍攝水平：
a. 三分之一原則。被攝人物或物體置於圖片的三分之一處（距離圖片邊界），這是一個比較普遍適用比較保險也比較中庸的原則，熟練拍攝後可以嘗試其他方式。
b. 拍大頭、半身等類型的照片，或沒有把人完整的拍下來，切記不要從人的關節處分割，例如脖子、腰、肘、手腕、膝蓋、腳踝，否則就成了血案證物照。
c. 拍人物時，如果可以讓人物「刺」穿背後的大海或山峰，會使得圖片更有立體感。
d. 拍攝風景的時候謹防貪多嚼不爛。有的地方，山好水好天也好，大家就想在一張照片裡面全部反映出來，但是這樣的照片會給人感覺比較雜亂，如果簡化一下，每次只拍一個景物，既突出主題，又能多拍幾張，灌水都可以多貼一些，是吧。
e. 天空和地（水）面的取捨。大地晴空、碧海藍天，兩者都想拍，一般的做法是地（水）平線放在中間或者三分之一處。大家可以嘗試把地（水）平線放在上面或下面四分之一或無分之一處，對比一下效果如何，反正內存空間不要錢。
f. 一般來說，拍攝風景的時候，地（水）平線一定要平，否則看了會讓人不舒服。當然這也不是絕對的准則，在人物拍攝中，如果要拍攝有一些動感的照片，反而要故意讓地（水）平線傾斜。
g. 線條的利用。在野外和城市裡，總會有大量的線條存在，例如樹木、電線桿、道路、樓房、河流、牆壁、柵欄，這些線條可以被放在對角線位置上，也可以用來營造透視效果。

拍小景。一般人都喜歡拍高山、大海、藍天或者亭台樓榭這些比較大的景物，這些景物固然可以拍的比較大氣，但絕對不是旅遊過程的全部，大家所經過的一株野花、一棵小樹，旅館的一扇木門、一把竹椅，寺廟的一個把手、一根香燭，民居的一個窗欞、一個屋檐，這些看起來普通的東西，才是旅行生活的過程和大部分。除了高山大海，試一下從旅行的過程中也發掘樂趣吧。

D. 有哪些拍照的技巧

很多童鞋在拍照時很緊張，總感到無所適從
擺出的姿勢很僵硬，拍出的效果也很不理想。
那我們就專門總結了一下拍照技巧
相信大家看完之後一定會大有幫助
再也不用為拍照姿勢發愁咯，好好學學吧!!

捂住一隻眼睛

E. 攝影小技巧

出門旅行相機可是必備品，普及點小知識，讓我們留住的瞬間更美好，以下是轉載來的一些常用拍攝技巧：
數碼相機拍攝技巧30招
永遠記住攝影界里有一句格言：一流攝影靠想法，二流攝影靠技術，三流攝影靠器材。

照片達到如下3個標准，就是出色的作品。

第1招：讓你的照片具備一個鮮明清晰的主題，（是人、是靜物還是一件事？）你需要清晰的表達出來，而不是模稜兩可或面面俱到。

第2招：一幅好照片必須把注意力引向被攝主體，你需要觀眾一下子注意到你的主體，因為這個主體是你要表達的核心。

第3招：讓你的照片更簡潔，那些不能烘托你主體、甚至分散注意力的元素要統統壓縮或排除。

人物數碼攝影技巧：

世界上有很多攝影師以拍攝人物著名。在他們的照片中，你感覺得到被攝人物都在為你「講述」一個故事或表達一種感情。為什麼我們經常看到身邊的照片不具感染力？很多情況正是出於這個原因。不管是單人像或是多人拍攝，在我們做到讓人物傳神（或講故事）之前，還是先看看經常犯的毛病，並設法改變它。

1 單人像

1）不讓肖像變形的簡單方法：

有些頂尖的攝影師為大人物拍攝人像時故意讓肖像變形，那是一種高層次的藝術表達。而對於大眾攝影，肖像變形卻是低級和致命的失誤。

第4招：讓肖像不變形的簡單方法，是離被攝人物站位盡量保持距離，盡量不用廣角鏡，肖像照適於用80-90mm鏡頭拍攝。

2）如何獲得淺景深以凸出人物：

如果人物的周圍場景，不能幫助或襯托該主體「講故事」，我們盡量刪剪或模糊掉背景。

第5招：獲得淺景深（讓主體背景模糊）的方法，是盡量使用大光圈，長焦距，（如果有條件），讓人物站位離背景盡量遠。

3）讓你的拍攝對象更自然

「當我拍什麼人的時候，我總是想迴避他們那種自己在被拍攝的樣子。」著名攝影師約翰-洛恩加德說。顯然，在拍攝中人物放鬆是很重要的。人物放鬆的時候才會更自然地流露情感，如果不是抓拍（或偷拍），生活中的人物在面對鏡頭時通常很別扭（不自然），這需要溝通，讓他/她忘記拍攝。

4）POSE要領：

藉助環境道具和擺姿勢有利於讓形象更生動，不至於讓畫面呆板。

第6招：讓拍攝對象根據場景站立、屈體、依靠、坐下或躺下。

第7招：注意在靈活應用整體姿勢時，讓拍攝對象的手有所動作，如摸頭、撩頭發、撫面、脫腮、按嘴角、摸頸部、拉衣襟、撩臂膀、叉腰、擱大腿、撩腳部（如拉鞋帶），總之，手部動作可以在全身上下自由摸索，核心是保持自然和有助於表達情緒。除此之外，手部還可以捏拿道具，如帽子、眼鏡、絲巾、書籍、香煙、足球、一枝花等等，以此活化照片，讓形象更生動。

第8招：拍攝帶POSE單人像時，你要特別留意對象的頭部和肩膀。通常，頭部與身體盡量不在一條直線上，雙肩及雙腳忌平行。

第9招：在單人像攝影時，攝影師晝與被攝對象保持距離以避免人物變形，在構圖上，通常對角線方式是最保險的。

第10招：如果被攝對象實在擺姿勢困難、著裝或身材不好表現，那麼請你盡量拍攝半身像或大頭照，此時被攝對象的表情是你唯一應該抓住的。

5）特殊光線下的人像拍攝（烈日下、夜晚、背景亮光）

第11招：在強烈日光下拍攝，需要注意對象遮陽以避免眼神不自然，多用側光，以讓對象棱廓分明；盡量少用逆光拍攝人物，太陽光對鏡頭的照射可能會使光學元件退化，從而減損圖像的效果。需要逆光拍攝時，你只需把陰影擋在鏡頭上，而不讓遮蔭的物體（如帽子、手掌等）進入到畫面即可。

夜景中的人像拍攝比較難，糟糕的PP不是人物面龐太暗看不清楚，就是因閃光生硬導致人物面龐過亮、背景暗淡。對初學者而言，簡單可以從三方面來緩解矛盾。

第12招：首先調高感光度，關閉閃光（強制不閃光，相機的閃光系統很高明除外）；其次讓被攝對象盡量在光線較亮的環境中（如路燈下）保持姿勢不動；最後拍攝時用慢快門（最好有三腳架），讓曝光足夠成像。

第13招：背景亮光一般用閃光燈補充，使前景人像更明亮，如果能用散射閃光燈，效果會更柔和。

拍室內照時，以光亮背景設置曝光，不開啟閃光燈，成像主體會漆黑不清；若僅以主體設置曝光，開啟閃光燈，主體背景也將曝光不足；為達到自然效果，可先測出窗外光亮背景曝光為1/125、f8，然後在主體（肩膀位置）使用f8的散射閃光燈，平衡室內外曝光。

抓拍與多人照

1、為什麼抓拍是更吸引人的？

人在一種自然（或不經意）狀態下表露出的神態是最真實的，在攝影家的眼裡，有些人把它稱為「真相」。很多傑出的攝影作品就是用抓拍完成的，不管是單人照還是多人照。現實生活中，很多攝影人迷茫於沒有什麼可拍的，那是因為初學者還沒真正打開心扉，把鏡頭投向於周遭和生活。

第14招：到街上、主題活動場所或突發事件現場，抓拍事件內外的人物表情及關系等，注意不用閃光、寧靜拍攝，多用長焦鏡頭，埋伏拍攝效果更佳。抓拍的速度可以訓練，但能拍到感人的作品，真諦盡在意識、感受和發現。

自然姿勢和擺創意造型

1）日常生活中，朋友聚會、親人團聚、孩童成長，免不了拍照紀念，記錄氣氛。這種有意識的拍攝活動，讓被攝人物擺POSE的要領是自然。

第15招：生活中的合影拍攝，擺自然姿勢拍出氣氛不僅是你首要考慮的，人物之間的關系更要追求淋漓盡致的反映。

2）除了自然姿勢的合影，一切戲劇性的創意POSE合影，更能收到爽心悅目、煥然一新的效果。成功的創意姿勢靈感源於對生活的領悟和創造力，沒有一套模式教會所有人做創意POSE，不過可以多做嘗試。

旅遊風光攝影技巧：

不可否認，有一部分人正是因為拍攝旅遊風光而購買數碼相機的。但事實告訴我們，相當多的人群拍攝的風光照平淡無奇，說到珍藏更是勉為其難了。一個很核心的原因——也是大多數人的通病——他們迷失在目不暇接的風景中，無法聚焦在一處風光或景物上，而這一處風景給他的感覺他沒有意識到（或抓不住），由此更難設計站位（相機定位）和畫面構圖，來凸顯這處風光的意境或主題。

1、是什麼打動了你，你如何表現（主題）？

克里斯?斯蒂爾一帕金斯通常不拍「風花雪月的甜俗之作」，無獨有偶，英國攝影師喬?科尼什也崇尚把風光拍得更有思想，他說：「只有經過格外的努力才能超越攝影的實際內容，去傳遞情感、活力與激情，甚至是其中的比喻和象徵意義。」

第16招：不要試圖把所有風光照拍得大而全，確定拍攝一個主體，其它的景物若不能烘托就壓縮或排除掉，默默感受一下這個主體，用一個形容詞來概括它。例如：拍一座堅固的橋，拍一個古老的村寨，拍一面恬靜的湖水，拍一個悶熱的菜市、拍一位憂傷的母親、拍一條懶洋洋的狗……

拍攝角度（相機定位）在風光攝影中的重要性

風光攝影家有句口頭禪：「好照片是走出來和等出來的。」透過專業精神，我們看到角度（相機定位）對於風光攝影是多麼重要了。角度通常分為3種，最多的平腳，其次是仰拍和俯拍。

第17招：角度的選擇是用來凸主題的，如前所講的「形容詞」，如果這個角度是最能反映你所表達的主題（意境），那麼就使用這個角度，不管要走多遠的路。例如拍瀑布，三種角度很分明的表現了瀑布的洶涌（仰拍）、瀑布的寬廣（平角）和絢麗（微俯拍）。

介紹幾種典型的構圖

在很大的程度上，構圖決定著拍攝主題的實現，決定著作品的成敗。構圖就是指如何把人、景、物安排在畫面當中以獲得最佳布局的方法，是把形象結合起來的方法，是提示形象的全部手段的總和。對攝影初學者而言，這聽起來相當復雜，我們在此簡單說明基本構圖的方式。

第18招：在確定主體並確定表達意境的前提下，通常有井字形、三角形、斜三角形、垂直式、斜線式、水平式、曲線式幾種方法。

第19招：黃金分割的適當應用。對初學者而言，黃金分割手法的學習和應用必不可少，很多教材把黃金分割構圖另稱為「三三交叉法」，在交叉點「黃金分割點上」表現主體通常是實用和完美的。

大部分的傻瓜機是中心自動對焦成像的，如何把前景（如人像）凸顯在黃金分割位置成了一個難題。這就需要半按快門技巧的應用，（實際上大部分的傻瓜機操作手冊有這個實用技巧的說明。

第20招：先用鏡框中心對准前景，（讓相機定焦於你要拍攝的主體上），此刻半按快門，再移動鏡頭，把主體擺放於你設想的黃金分割拉上，最後徹底按下快門，完成拍攝。

更合適的站位和變焦

「很少有攝影者會對相機的擺放位置給予充分的考慮，其實只有在相機的精確定位下才有可能產生好的構圖。在任何既定的視角中，有必要確定機位應該靠左還是靠右，靠前還是靠後，稍高還是稍低。所有這一切都會影響場景中各被攝對象間的關系，明顯的比例以及是否在有效的景深范圍之內。」

「隨著攝影技術的發展，變焦鏡頭的性能越來越好，你無法忽略它們的創造潛能。但重要的是，攝影者必須懂得不同的焦距對被攝對象間的視覺關系、比例和景深和影響。一般說來，廣角鏡頭會拓寬空間，長鏡頭則會壓縮空間，但這是一個可能會產生誤導的概括。像阿特?沃爾夫、高倫?羅厄爾、吉姆?布萊登伯格、揚?亞瑟斯一伯特蘭和尼爾?本維這樣的攝影家都用35毫米相機拍出了令人難忘的風光攝影作品。對風光攝影來說，選擇極端的鏡頭通常是一個錯誤，廣角、標准和短的攝遠鏡頭通常就足夠了。」

不同環境光線下的成像操作竅門

有人把攝影說成處理光的學問，這說明光線對於完美成像多麼重要。拋開主題和構圖（內容布局）的重要性不提，成像質量是我人大多數人最渴望提升的。決定成像質量的因素不外乎環境光線、相機和鏡頭的品級、以及攝影者的操作技能。如你所知：作為普通大眾，在沒有人為布光、相機或鏡頭也不可能很專業的情形下，想完成及時的、較高品質的拍攝，操作技能變得越來越重要。

不得不承認，在較難處理的環境光線下完成好質量的成像，過於傻瓜型的數碼相機幾乎不可能做到。令人欣喜的是，今天絕大部分入門級數碼相機也具備半手動功能，那些有助於提升成像質量的技術如「光圈」、「快門」、「曝光補償EV」、「ISO感光度」及「白平衡」，終可以讓你的照片栩栩如生了。

對攝影初學者而言，上面的技術（概念）難免生疏，我們在此簡單說明「光圈」、「快門」 、「曝光補償EV」、「ISO感光度」及「白平衡」是如何影響照片成像的：

我們把「成像」比喻成「注水」，光圈大小就像水管的大小，「快門」就是灌水時間，「曝光補償」是讓水管可大可小的卡子，「感光度」就是水桶深淺，水桶越淺水量需要越少，（感光靈敏更容易成像）。曝光不足就是灌水未滿，曝光過度就是灌水過量。拍成一張照片，可以調節「光圈」、「快門」、「曝光補償 EV」和「ISO感光度」等變數，同樣注滿一桶水，可以調節水管大小、時間長短、卡子大小和水桶深淺一樣。而「白平衡」控制就是通過圖像調整，使在各種光線條件下拍攝出的照片色彩和人眼所看到的景物色彩完全相同。數碼相機一般提供自動白平衡和太陽天、陰天、白熾燈、熒光燈等幾種模式。初學者可以根據光線環境選擇對應的白平衡模式，想更簡單的話，就完全選用自動白平衡模式。

戶外常見難處理光線操作技巧：

1、烈日下的拍攝：

通常這種情況下不宜拍攝人像以及全景照片，因為光線過於明亮，微距拍攝倒是一個非常不錯的機會。

第21招：烈日下拍攝風光建議用小光圈、曝光補償減低1-2級、感光度降低，並讓白平衡調整在太陽天模式。有遮光罩效果更佳。

2、夜景技巧

第22招：一個穩定的三腳架必不可少，盡量將對焦點手動對准明亮的景物上，對准焦後再鎖定焦距進行構圖，少用自動白平衡，嘗試用「白天」或「室外」模式，強制不閃光，用光圈優先曝光是比較保險的；如果有遮光罩效果更佳。

3、雪景技巧

第23招：對准白色物體手動調整白平衡，視白色面積加強曝光補償1-2檔，如有UV鏡安裝，可以避免色彩偏藍。

4、雨天技巧：

雨天拍攝常常會出現曝光過度的情況，一般多採取減少曝光的方法，避免拍出的畫麵灰濛蒙一片。

第24招：採用大光圈、較高感光度、快門一般以使用1/30秒至1/60秒速度為好，可以強調雨水降落時的動感；選擇灰牆、綠樹、山巒、深色建築物、山洞等物體作背景，逆光或側光拍攝效果更佳。

5、室內常見環境光線操作技巧：

室內環境由於受採光的限制，光線亮度遠遠低於室外，室內燈源及色溫差異、自然光線的進入、室內牆壁反光、採光處有無遮擋物等，都會直接影響室內光線的性質，讓光線更為復雜。

6、風光攝影的其它技巧：

1）三腳架的使用

「不用三腳架也能拍攝風光照片，但是大多數成功的風景畫面都是使用三腳架拍攝的。精通三腳架的使用，確保它在風中保持平穩、安全和位置正確，這是一項重要的基本技能。」

2）對曝光控制效果的意識

「大多數攝影愛好者早已掌握了快門速度、光圈的設置與調焦，但有一點一直沒有完全充分地認識與理解：光圈和快門並不僅能讓你拍攝到曝光正確的清晰畫面，它更是重要的創造工具。

在風光攝影中，試驗和探索光圈、快門和焦距的控制的創造性潛能，對於建立信心和增強理解是十分必要的。」

3）另一種手法拍名勝

第25招：在名勝地拍攝與眾不同的照片，讓名勝烘托你的故事（主題）。

運動及特寫攝影技巧

快門的恰當使用可使運動影像更富感染力。大多數攝影師通過影像充分展現動感，提示力量之美、速度之美和生命之美。特寫在攝影中同是一種藝術表現手法。用局部傳遞信息，用細節說明主題。難點在於選題，那些具備敏捷思考力和行動力的人可以用這種簡潔手法渲染主題、引發聯想，獲得更傑出的作品。

運動照是快門的藝術

快快門使用：高速快門凝固運動

第26招：拍到更富張力的運動照，建議在運動的高潮瞬間拍攝成像，注意主體（人物）表情，光線要明亮，通常那些肉眼看不清特徵的高速運動情景適宜快快門使用。

慢快門使用：低速快門創造動感

第27招：用慢快門與追隨拍攝技法或變焦拍攝技法結合，使運動主體在畫面上是清晰的，以背景上流逝狀的線條或主體周圍放射狀的線條，可以將主體的運動強烈烘托。

數碼微距拍攝的技巧

第28招：拍攝時應該盡量仔細選擇焦平面的位置，把需要表現的細節盡量放在一個平面內，並使這個平面與相機後背平行。

第29招：控制光線的方向和質量，拍攝微距應該盡量避免陽光直射，那樣容易產生高反差，把有的細節抹掉了。

長焦特寫拍攝技巧

第30招：在拍攝時要運用高快門速度（最好高於1/200秒），如果光線不足的情況下最好能使用三腳架。如果被拍物是動物和人，我們就要突出其特寫神態。如果被拍物是靜物，就突出它有特色的地方，比如一座被晨光照著的山峰，我們就去拍攝它被晨光照射的部分。

F. 拍照的技巧

• 照相機的位置在腰下方

  就是在拍照的時候，相機放在攝影對象的腰部以下位置，而不是斜著拍或者從上往下拍，這樣做的好處是可以看的清楚個人以及搭配，同時還能顯腿長。當然要注意的一個是不要忘記對焦還是要對在臉上，除非你想強調身上的某件單品，還有就是從下往上拍有可能拍出雙下巴，所以拍的時候可以嘟個嘴之類的

  

G. 攝影抓拍的技巧和方法

你好
錄像抓拍應留意的題目及辦理設施1.拍照抓拍人物結果拘束在歐洲曾有一名聞名的拍照巨匠說過，要是想要拍出的人物結果調和、天然，辣么你必需得意忘形，拋開拍照師的身份，和拍攝工具成為身邊的人。
在拍照抓拍中，作品失利的很大一片面緣故是由於抓拍的結果太甚拘束，不敷逼真。
當舉行拍照抓拍時，眼前的鏡頭、園地的空氣以及按下迅速門那一頃刻的聲響都邑使得拍攝工具的神經處於緊綳狀況，不行滿身心的輕松下來，這乾脆造成了拍攝結果拘束，不行充裕的表白拍照的意境。
以是，作為消息記者在拍攝抓拍以前應當與拍攝工具舉行必然的交換，打聽拍攝工具的內心天下，成為他們的身邊的人，如許便在拍攝中獲取更好的結果。

同時，在拍攝舉行的過程當中非常好能播放少許合乎意境的音樂，音樂能夠讓人的神經輕松下來，再加上拍照師的指導，抓拍過程當中天然能夠或許拍出人物神志的實在寫照。2.抓拍時應當潛藏本人拍照抓拍另一個失利的緣故即是拍照師在拍攝時陡然被拍攝工具發掘，從而落空了原有的神志，以是在抓拍過程當中潛藏本人是抓拍過程當中非常緊張的關節。有過拍攝現實履歷的人都邑碰到如許的情況：關於方才發掘的好的拍攝素材，一旦拿出相機，拍攝工具的神志、空氣就會登時消散，這關於抓拍事情是非常晦氣的。

以是在拍照抓拍的現實過程當中，消息記者必然要學會潛藏本人。潛藏本人的非常好設施即是找到一個絕佳的拍攝角度舉行拍攝，比方大樹的背面、汽車之中、房間里，這是非常抱負的設施，但是不輕易完成。經常使用的設施就是混跡人群之中，拍照師的穿著裝扮應當合乎拍攝的情況，而且與現場的大眾相相似。要讓拍攝工具紕漏拍照師的存在。別的，也能夠或許充裕行使本人的拍攝手藝應用一般機身、較短焦距的鏡頭以舉行拍攝，但是這對消息記者的手藝請求極高。

非常後要留意的是，在抓拍過程當中盡大概地不要三五成群，如許會使得拍攝現場的人物神志和感情難以連結。3.抓拍時短缺互動畫面認識畫面短缺互動認識也是拍照抓拍作品失利的一個緊張緣故。抓拍時短缺互動畫面認識，是由於拍照師與拍攝工具之間貧乏須要的交換和默契。作為一個先進的抓拍鏡頭，必然是具備性命力的，而性命力即是有拍照師與拍攝工具在拍攝抓拍的一頃刻間由拍照師付與的。想要改善這個題目，非常要緊的設施即是從拍照師的根基拍照本質動手，增強拍照抓拍的根基功，從而拍出具備性命力的抓拍鏡頭
望採納祝你好運

H. 拍照的技巧是什麼

1. 保持穩定
手機的設計趨勢顯然是輕薄，所以你不會獲得如單反相機般的巨大手柄。同時，並非所有手機都內置了光學防抖功能，所以在拍照時，第一個需要注意的因素便是保持穩定。盡量使用雙手持機、在拍攝時停留數秒，往往能夠獲得更加清晰穩定的圖像。
2. 先想後拍很多朋友使用手機拍照時喜歡「無腦」似得狂拍一通，但篩選下來往往沒有令人滿意的照片。雖然數字技術讓圖像獲取的成本更低，但實際上在拍攝前，大腦中依然應該有一個大概的構圖、預計效果，這樣更能有的放矢，提升照片的可用性。
3. 選擇合適的拍攝模式如果你使用的手機內置豐富的拍攝模式、或是安裝了擁有場景模式的拍照應用，在拍攝時應該根據場景選擇最適合的那一個。雖然「自動」模式聽上去很萬能，但全面的另一面便是什麼都不精，所以善用日落、夜景、高速移動等模式，更容易在特定場景下拍出好照片。
4. 後期圖像處理如果想要增強照片的效果，後期處理是難以避免的，手機自然也不例外。方便的是，智能手機平台擁有大量不同側重點、風格的圖像編輯應用，你可以剪裁、銳化、調整對比度，或是添加某種濾鏡為照片贈色。
5. 不要在所有場景下使用HDR功能HDR是一種高動態圖像處理技術，可以在一些場合下平衡照片的曝光效果。比如逆光拍攝、或是場景存在較明顯的強光和暗光部分，HDR都能夠獲得更平衡、更多細節的照片。但由於HDR是連續拍攝多張照片進行合成，所以並不適用於快速拍攝或是普通的光線環境。
6. 一個便攜三腳架三腳架的作用是增加相機穩定性，尤其是在夜間降低快門速度拍攝時，能夠獲得更穩定的效果。對於手機拍照發燒友來說，一個攜帶型三腳架也是值得考慮的，很多時候會幫助你獲得更穩定、清晰的照片效果，同時也增強延時攝影等功能的易用性。
7. 不使用數碼變焦目前，幾乎所有主流手機都沒有配備光學變焦功能，手機內所謂的變焦實際上是通過軟體插值計算的數碼變焦，也許你可以將圖像放大3倍，但解析度和細節也大大降低，照片充滿噪點。所以，最好的變焦利器實際上是你的腳，通過移動來尋找最佳取景位置，而不是數碼變焦。
8. 經常清潔鏡頭

I. 拍照有哪些技巧

隨著手機鏡頭像素和硬體的提高，手機攝影已經成為人們日常生活的一部分。在很多情況下，手機的便利和尚可接受的圖片質量，在生活中甚至新聞攝影中都具有很大的優勢。由於硬體原因，手機攝影與普通相機的攝影有一些區別。在本文將介紹手機拍照需要注意的內容及技巧。
步驟閱讀
步驟/方法
>01構圖。由於手機屬於定焦廣角鏡頭，其拍攝有特殊性。基本的構圖與一般相機是一樣的，一般需要把事物放在黃金分割線（6:4）的位置。但是由於其是廣角的鏡頭，拍攝景物有其優勢，其取景范圍比較大。但是拍攝近景，尤其是花草和人物的時候，其鏡頭會變形，使事物扭曲。因此，在拍攝人物的時候，需要離開一定的距離，必要時可以使用數碼變焦。
>02光影。由於手機的感光元件、鏡頭、閃光燈和快門的原因，其色彩還原度在不同情況下不一樣。
手機在拍攝外景 光線比較充足的時候效果不錯，好的手機可以接近一般的數碼相機的水平。當然受限於鏡頭，其細節還是要略輸一籌。在拍攝室內的時候，由於感光元件小，光線不足，其圖像一般會比較灰暗，還原度較差。其快門為自動調節，因此不能進行長時間曝光。解決的方法是採用閃光燈。但是手機閃光燈還是比較弱，其有效范圍也就2-3米。因此在進行室內活動拍攝的時候（酒吧表演等）表現力不佳。同樣由於快門不能被設定，手機對運動物體很難捕捉。妥協的方法是鏡頭追著事物，使其在取景框中相對靜止。
共5圖>03輔助軟體（apps）。一般手機會自帶一改善照片的功能。以iphone為例，可以進行自動改善照片、裁切、去除紅眼和HDR（把三張不同曝光度的照片疊在一起，使亮處和暗處的細節都可以展現出來）的功能。手機的輔助軟體則五花八門。具體可以分為以下幾類：
1.相框類：MashiMaro Photos （iphone),Frames & FX for Photos (iphone)。2.LOMO效果：模仿LOMO相機的漏光多鏡頭等效果 Leme Camera (iphone); VIDA (android)
3.漫畫效果： Paper Camera (android & iphone)4.拼貼畫效果： ToonPaint (android & iphone)
5.全景拍攝：可以在攝像模式掃一圈景物，然後軟體自動拼接成全景圖片（最多可以接近360度）例如：Video2Pano (android & iphone)
>04自拍。自拍是手機最大的一個類別。因此在這里重點闡述一下。很多人喜歡採用斜45度自上而下的拍攝方式，優點是：1.燈光也是自上而下，重點突出臉部。2.與平著拍相比，斜45度可以很容易涵蓋全身或者半身，而不需要把手機離自己很遠。3.可以顯得下巴輪廓較小，有錐子臉的感覺。
也有人喜歡在浴室對著鏡子平著自拍。好處是：1.可以方便取景。2.有私房照的曖昧感覺。壞處是：浴室需要收拾干凈。
共3圖>05手機拍攝附件。
在手機外接一個鏡頭或者腳架，增強其功能。
Kogeto Dot for iphone 全景攝像功能，可通過軟體還原出全景的視頻。80刀
OlloClip換超廣角或魚眼或微距鏡頭for iphone6X光學鏡頭。這種鏡頭國內有很多便宜的選擇。並有適合多種手機的適配器。