① 唱歌方法 如何发声 转音颤音技巧 (高分)
1、发声练习过程中,是以声音效果和发声器官肌肉适度的标准去调整发声器官的机能和状态的,每个人的发声器官的构造、嗓音条件、声音类型、发声习惯各不相同。
因此,并不是每一种类型的练习都必须唱,而是有计划、有针对性地进行选择练习,而且不同的学习阶段,选择的发声练习也是不同的,但一般情况下,开始的练习总是选择元音和比较平稳的音阶开始练声。
2、转音,其实最开始是一种唱不上去而用假声演唱的方法,后来美其名曰转音。因为真音跟假音是两种不同的处理系统,就有如fm与am一样,所以经过适当的调变,也就是实音唱一唱。
突然把气管扩张。因为虚音听起来轻飘飘的,所以从实音转成虚音会有一种攸远的感觉。
3、颤音,通过舌头振动发出的颤音,在几种语言中出现。分大舌(齿龈)颤音和小舌颤音。大舌颤音主要在斯拉夫语,俄语和西班牙语中出现,通过齿龈间隙空气振动发出。
小舌颤音则在德语,法语和荷兰语中出现,气流主要从肺部发出,通过口腔的振动带动声带颤动。语言中的颤音在R字母出现。

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1、颤音掌握方法
1)发出长音,并活跃地抖动双手。抖动双手时需温柔、松弛,从上到下或两边运动。再以快速温柔的节奏抖动双手。
2)不抖动双手,继续发声并尝试延续颤音的效果。
3)如果颤音有所流失,再抖动双手,作感觉。
2、发声练习
1)每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法(即横隔膜的呼吸方法),因此必须明确呼吸的重要性,重视练好歌唱呼吸的基本功。
2)打开喉咙,稳定喉头,是歌唱基本功训练的核心,正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动,获得稳定、流畅声音效果的关键。
3)要恰当地运用好歌唱的共鸣,要使声音传得远,充满剧场,且圆润,优美动听。歌唱者通过元音的转换,稳定喉头打开口腔,调节气息等手段。
把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上,来增大音量,扩展音域,美化音色,统一声区,使高、中、低三个声区的声音协调一致,天衣无缝,走动自如灵活。
4)正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活运动能力,使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。
5)在歌唱发声时,还要注意对音准、节奏的训练,通过发声练习,逐步掌握连、顿、强、弱等全面的歌唱发声技巧,丰富歌曲的表现手段,增强歌曲演唱能力。
6)每次练习时,都要保持正确的歌唱姿势,正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。
7)在练声、唱歌前,一定要摒除一切杂念,(要有良好的歌唱欲望),要充满信心、放松自如地进入歌唱状态,否则是唱不好歌的。
② 声乐颤音技巧怎么练
微颤 歌唱中正常的微颤应是每秒钟6~7次,过快或过慢都会破坏声音的连贯或造成不悦耳的音质。过慢的微颤又称声音“摇晃”,是喉头压得过低,过分追求声音的“深度”或洪大音量所致;过快的微颤又称声音“碎抖”(亦称“羊声”),是下颌肌肉紧张和过于追求明亮或甚至“白声”所致。歌唱中微颤的快慢又与歌曲内容及情绪有关,激动时快些,宁静时慢些、平稳些,它又是一种强有力的艺术表现手段。4个世纪以来,美声歌唱的演唱风格、演唱技巧随着时代、作品的发展而发展,至今仍盛行不衰。
③ 怎样唱出颤音和抖音
抖音即是颤音,方法如下:
完美的颤音是用喉头发出的。练习颤音必须在稳定的气息支持和使喉头具有轻微、正确的振动感的前提下进行,初学者可以用元音(女高音可以用u元音、男高音可以用e元音),在中音区不仅用全音符练,而且还要用八分音符练。
练习时必须是两个相距半音的元音按自上而下的顺序快速、均匀而且带有重音的交替性颤动。下方的音悬而不动,要自然地间隔均匀、平滑地颤动(颤动得越均匀,声音越美妙动听)。练习的速度要逐渐加快,而且应当先从弱到强,然后再反过来,当熟练到一定程度后再逐步向整个音域扩展。
想要唱出清楚、整齐、轻巧、均匀而且速度适中的颤音来,还要轻巧地止住颤音。颤音必定要停在主要音上,因而只有在加以特别注意的情况下,才能及时制止住喉头的颤动。

(3)颤音技巧和发声方法扩展阅读
音颤动的幅度越大,颤音所包含的音程也就越大。颤音是由半音、全音、3 / 2音和两个全音等组成。利用气息与喉结的配合,使声音产生波动感,起伏感。颤动得越正确、越放松、越均匀,各音之间的音程也就越准确。颤音和音色一样,所有经过训练的歌唱者在发声时都会自然随之而产生。
理想的练习速度:
在速度为80的四分音符里做4个“哇”音,关键的是要保持持续的气息支撑。在一个长音里先吹直音(4拍)、再吹颤音(4拍)、再吹直音(4拍)、再吹颤音(4拍)。记住要在各个音区用不同的力度来练习。
可依歌曲速度与拍点,以平均缓慢柔顺为原则,并在尾音渐渐收小音量,让人产生意犹未尽的情绪残留感,最忌讳快速或不均速的抖音。
④ 颤音的简单技巧
唱歌的颤音是通过气息发出的.如果只是嗓子的颤动形成的所谓颤音,就会非常难听了.而气息的颤音,是一种基于丹田的气以强弱的不同给予声带不同力度的冲击形成的颤音.所以歌唱的颤音是由气息形成的. 关于歌唱时的气息问题,是声乐学中的基本问题,也是最难解决的一个问题.如果气息问题学好了,声乐就不会太难.偶从学唱几年来的一些粗浅经验,谈几点: 1.勤练习.唱歌时的呼吸决定着气息运用的如何.所以呼气和吸气很重要.在没有专业教师的情况下,建议楼主多练习呼吸.练习呼吸需要用意念来控制,吸气时找"闻花香"的感觉,呼气时找"叹气"的感觉.自始至终呼吸的问题都是可意会不可言传的.靠你自己的体会. 2.善理解.对于歌曲本身意境的理解是唱好一首歌的另一个关键.正确理解一首歌的主题及其想要表达的思想\精神,找准正确表达这种思想或精神的感情.加入自己的感情去唱这首歌.通俗点讲,如果一首悲伤的歌,你去唱以哭的状态去唱,会收到很好的效果(哭的状态是唱歌最好的状态). 3.对伴奏的理解.颤音如果不是自由的拍子的话,就要适当把握伴奏的内涵了,正确掌握伴奏进行的拍子和速度,很重要. 4.练习时可多练习"羊声"和"咽音".所谓"羊声"就是像羊一样的叫声,这种声音主要是练习颤音的,以鼓动肚皮来控制气息(比如你找一下哭时抽泣的状态),如果你唱歌时感觉不光是喉咙在动,肚皮深处也在随气息动的话,说明你"羊声"练到家了.但要注意,"羊声"并不是一种好的演唱方法,刻意追求羊声,声音不会好听.切记.咽音的练习很简单,每天早上起床前,在躺着的时候张嘴,让声带发出"啊"的声音(听起来啊不是太连贯,有啊啦啊拉一样的效果),就是让嗓子打泡泡.泡泡打得越稀,咽音效果越好.找准那种状态,运用到唱歌当中.会事半功倍的. 5.找专业的老师来手把手地教.但声乐这玩意,关键还得自己体会的. 6.提示:从一些音调变化和情感变化相对简单的歌曲练起.比如<嘎答梅林>,<送别>,<
⑤ 如何练颤音技巧
练习发舌尖的颤音
(1)开始把舌尖轻轻往上卷起,要接触上腭,舌面的边缘也要起到一定的作用。
(2)将口腔前边的出口全都堵住,再用舌面边缘使出一定的力量,而舌面两侧的边缘保持不动,这时呼出气流的压力会把舌尖推开。
(3)要是吹不动舌尖的话,可能会是舌尖太紧张,还可能是两侧漏气,所以舌尖不要往上顶得太紧。
发出长音,抖动双手
在抖动双手时要温柔、松弛,保持从上到下或两边运动,再用快速温柔的节奏抖动双手。也可以尝试不抖动双手,继续发声并尝试延续颤音的效果。要是颤音有所流失,再抖动双手,找出这个感觉来。
颤音的实质是使用气息演绎歌曲的时候,会产生强大的气流冲击口腔和鼻腔后部所产生的震动,小腹给予气息的压力而产生了气流。这种属于是小的技巧或是一种风格,而在很多高潮部分,也会具有强大气流的颤音。
学习颤音的技巧,可以从模仿开始,比如模仿救护车叫唤。这是当声乐老师不在身边时,一种自我揣摩的方法,并非常规的声乐练习。发出“呜呜”的依次循环高低的滑音稍快时,是可以让你找到抖动喉结的感觉。
⑥ 初学者怎样唱出颤音
颤音是一种非常实用的发声技巧,应用好了可以节省气息,缓和声带,生动歌曲,强化情感。但是颤音又是一种比较难练的技术,它不像转音假音这些容易模仿的发力点容易掌握的“外力”
而是更像“内力”的一种用力方式,有些人一辈子都练不好颤音。先来了解一下颤音的科学发声方式。最科学的发声方式是腹部发力,横膈膜振动使气息有规律地冲击声带,最终形成颤音。

二、利用抖动喉结发出颤音。虽然这是错误的发声方式,但是容易学,不过小墨不太建议使用,因为学会之后想要矫正比较麻烦。
娱乐圈很多歌手的颤音就是靠这种方式发出来的,典型的代表有刘德华、张宇。听起来会没那么自然,共鸣也比较乏味。
学习的时候多听这类歌手的歌就能够找到感觉。
三、利用身体其它部位辅助。只要抖动的幅度能够影响到声带就有颤音的效果。注意观察的朋友应该能发现薛之谦唱歌就是喜欢抖动头部制造颤音。不过这种颤音听起来比较弱,而且连贯性差,视觉效果也不好。