國畫顏料使用方法

㈠ 國畫的顏料怎麼使用

傳統國畫顏色介紹：

石色（不透明色）：石色即是礦物質顏色，石色除了使用在繪畫中，還應用於壁畫、建築彩繪等地方。在我國古代，畫家們有一套十分系統而完整的使用石色的方法，但隨著明、清畫家對工筆繪畫的認識逐漸淡薄，所以，傳統製造石色的方法幾近失傳。今天有許多學者到日本學來了當年日本人從我國學去的制顏色方法，才有現在較為豐富的品種供畫家使用。

石色主要包括：硃砂、朱磦、石青、石綠、雄黃、雌黃、石黃、黑石脂、雲母粉、蛤粉、赭石、土黃、珊瑚粉和其他寶石類顏料粉以及新研製出的高溫結晶顏料等。

需要說明的是：石青與石綠一般分類較細：分成頭青、二青、三青、四青等頭青色最重，四青色最淺，石綠同理。

水色（透明色）：水色主要是由一些天然植物為主材料，配以少量動物質材料、礦物質細粉顏料組成。石色與水色一般是相互結合著使用於國畫中，已達到濃淡相間、虛實相生的豐富效果。

水色主要包括：朱磦、胭脂、西洋紅、藤黃、赭石、花青、水彩色與丙烯色等。

需要說明的是：

1、朱磦是硃砂最細的形態，所以有些畫家在使用時以薄塗法來形成水色透明的顏色效果。

2、西洋紅：在國畫色中的名目較多，又叫做曙紅、牡丹紅等。

金屬顏料：畫家使用金屬顏料由來已久，最早是在唐朝。金屬顏料主要是金箔、金粉；銀箔銀粉。金箔一方面使用在背景上，另一方面主要是使用在局部貼金。

金箔有四個品種：

紫赤金（略帶紅色）：主要貼寺廟中的佛像。

庫金（足金金箔）：繪畫中常用，往往是98%的純金和2%的純銀合成。

大赤金（略帶黃色的金）：又稱冷金，70%的純金，相當於18K金。

田赤金（呈淡黃色）：相當於14K的金。

銀色相比之下不是太常用，故不細說。

1、畫黑的顏色有幾種辦法，一種是用淡墨一遍一遍的上，直到達到黑的效果為止。畫時注意，要是想達到黑色偏暖的話就用油煙墨；想要發冷的黑的話用松煙墨。另一種是厚塗法，用國畫色（上海馬利牌顏料）中的黑色，塗幾遍就能達到很黑的效果。在絹上尤其明顯。（這可是秘密噢）

2、現在許多畫家抱怨赭石色不好用，與墨或花青調好後會形成沉澱，幾乎每一種赭石都會有或多或少的這樣的現象。其實不是顏色的問題，而是對顏料性能不了解，赭石基本上其中的礦物質還是較多的，這和植物色的花青是無法調和的，兩者不容；同理，赭石與墨也就不可能調和了，這不是顏料的問題。正確的使用方法是：把顏色分開使用就會自然調和，即先上赭石，再等幹了往上疊加其他的顏色，這樣就不會出現「出渣子」的現象了。

㈡ 國畫顏料怎麼調草綠

國畫顏料調草綠色的方法：藤黃+花青。 國畫顏料中本來就有頭綠，二綠和三綠， 如果想

傳統的中國畫顏料，一般分成礦物顏料與植物顏料兩大類，從使用歷史上講，應先有礦物、後有植物，就象用墨先有松煙、後有油煙。

遠古時的岩畫上留下的鮮艷色澤，據化驗後，發現是用了礦物顏料（如硃砂），礦物顏料的顯著特點是不易退色、色彩鮮艷，看過張大千晚年潑彩畫的大多有此印象，大面積的石青、石綠、硃砂能讓人精神為之一振！植物顏料主要是從樹木花卉中提煉出來的。

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國畫顏料具體分類：

粉紅，即淺紅色。別稱：妃色 楊妃色 湘妃色 妃紅色。

妃色 妃紅色：古同「緋」，粉紅色。楊妃色 湘妃色 粉紅皆同義。

品紅：比大紅淺的紅色 （quester註：這里的「品紅」估計是指的「一品紅」，是基於大紅色系的，和現在我們印刷用色的「品紅M100」不是一個概念）。

桃紅，桃花的顏色，比粉紅略鮮潤的顏色。 （quester註：不大於M70的色彩，有時可加入適量黃色）。

海棠紅，淡紫紅色、較桃紅色深一些，是非常嫵媚嬌艷的顏色。

石榴紅：石榴花的顏色，高色度和純度的紅色。

參考資料來源：網路-草綠

參考資料來源：網路-國畫顏料

㈢ 怎麼用水調國畫顏料和水粉顏料

首先毛筆沾水，不要弄的太濕，然後擠出你要調的顏料，再把兩種顏料各取一些出來調色，直到你滿意。舉個例子:如果要調粉色，就把大紅和鈦白擠在顏料盤里，然後用稍濕的毛筆各取一點出來在兩堆顏料中間調色。

㈣ 三綠國畫顏料怎麼調

國畫顏料調草綠色的方法：由70%花青+30%藤黃調配而成。

這是畫工筆花卉的葉子最常用的色彩之一。

藤黃和花青的量需要自己慢慢掌握，若藤黃稍微多則顏色會呈現出剛發芽嫩綠的小草顏色，而花青多則是夏季草偏深綠的感覺。

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調色技巧

（1）調色時需小心謹慎，一般先試小樣，初步求得應配色塗料的數量，然後根據小樣結果再配製大樣。先在小容器中將副色和次色分別調好。

（2）先加入主色（在配色中用量大、著色力小的顏色），再將染色力大的深色（或配色）慢慢地間斷地加入，並不斷攪拌，隨時觀察顏色的變化。

（3）「由淺入深」，尤其是加入著色力強的顏料時，切忌過量。

（4）在配色時，塗料和乾燥後的塗膜顏色會存在細微的差異。各種塗料顏色在濕膜時一般較淺，當塗料乾燥後，顏色加深。因此，如果來樣是干樣板，則配色漆需等乾燥後再進行測色比較；如果來樣是濕樣板，就可以把樣品滴一滴在配色漆中，觀察兩種顏色是否相同。

（5）事先應了解原色在復色漆中的漂浮程度以及漆料的變化情況，特別是氨基塗料和過氯乙烯塗料，需更加註意。

（6）調配復色塗料時，要選擇性質相同的塗料相互調配，溶劑系統也應互溶，否則由於塗料的混溶性不好，會影響質量，甚至發生分層、析出或膠化現象，無法使用。

（7）由於顏色常帶有各種不同的色頭，如果配正綠時，一般採用帶綠頭的黃與帶黃頭的藍；配紫紅時，應採用帶紅頭的藍與帶藍頭的紅；配橙色時，應採用帶黃頭的紅與帶紅頭的黃。

（8）要注意在調配顏色過程中，還要添加的哪些輔助材料，如催干劑、固化劑、稀釋劑等的顏色，以免影響色澤。

（9）在調配灰色、綠色等復色漆時，由於多種顏料的配製，顏料的密度、吸油量不同，很可能發生「浮色」「發花」等現象，這時可酌情加入微量的表面活性劑或流平劑、防浮色劑來解決。如常加入0.1%的硅油來防治，國外公司生產的各種表面活性劑，需分清用在何種溶劑體系，加入量一般在0.1%～1%。

（10）利用色漆漆膜稍有透明的特點，選用適宜的底色可使面漆的顏色比原塗料的色彩更加鮮明，這是根據自然光反射吸收的原理，底色與原色疊加後產生的一種顏色，塗料工程稱之為「透色」。

參考資料：網路-調色

㈤ 國畫怎麼調色

一、調色如下：

灰綠色：三綠+少許墨

墨青色：花青+墨

絳紅色：胭脂+朱膘+少許墨

墨綠色：草綠+少許墨

老綠色：草綠+少許胭脂

褐色：赭石+墨

檀香色：藤黃+朱膘+少許三綠

藍灰色：花青+白粉+少許三青

土紅色：朱膘+少許胭脂

青綠色：草綠+少許酞青藍

胭脂水：胭脂+大量水

朱紅色：朱膘+曙紅

粉黃色：藤黃+白色

綠色：草綠+翡翠綠

青藍色：石青+酞青藍

淡橘紅色：朱磦+少許曙紅

二、彩色國畫顏料分配：

草綠：70%花青+30%藤黃調配而成,畫工筆花卉的葉子最常用的色彩之一；

汁綠：80%藤黃+15%花青+5%朱膘調和成的嫩綠色,常用來作為反葉的底色和嫩葉的底色；

老綠： 草綠中微加墨或微加點胭脂,常用來罩染處於暗部的葉子色彩,薄薄的老綠也可用來渲染反葉；

三綠：石綠+白色而得,白色加的越多則就變成四綠,五綠等,三青,四青等色彩也是同理；

老赭：朱膘+墨調和而成,接近熟褐色.常用來提染枝幹或提染葉面被蟲咬蝕的部分。

(5)國畫顏料使用方法擴展閱讀：

各類單色塗料（又稱原色漆）的品種雖然相當多，但還遠遠不能滿足人們的需要，這就要求油漆工在實際工作中，利用已有的原色漆調配出更加絢麗多彩的色彩，以滿足用戶多方面的需要。

國外工業發達國家，配色是利用測色和配色儀器和計算機程序，通過光電分光色差儀或光譜光度計，分析來樣色板的顏色及成分，以數字的形式記錄測量顏色，將其輸入調色、配色軟體程序，計算出各種顏色的比例，及需要加入何種顏色來達到數值指標，再進行配色，既准確又快速。

在汽車修補行業，電腦測色、調色系統已開始廣泛應用。另一種人工配製復色漆，主要憑實際經驗，按需要的色漆樣板來識別出存在幾種單色組成，各單色的大致比例是多少，做小樣調配實驗，然後進行配製，但也必須按照色彩學的基本原理進行。

㈥ 姜思序國畫顏料使用方法

姜思序國畫顏料中植物染料一般用泡發的方法或用大白雲添刷使用。
礦物顏料使用方法簡介如下：
1、膠液的製作：倒出所需用量的膠粉，加入4倍的涼水，2分鍾後待膠粉膨脹，再加入5-6倍70℃熱水，充分攪拌成透明膠液即可。瓶裝膠液可直接使用。冬天膠液易凍，用時需給膠加溫化開再用。
2、礦物色的使用：倒出所需用量的礦物色粉，加入同等量的膠液，用手指研磨顏色和膠，充分調和成糊狀後加入1倍清水稀釋即可用筆蘸色作畫，因礦物色是帶顆粒的沉澱顏料，平塗一至二遍不勻時，需干後再塗三至四遍即可達到飽和的發色效果。底色用膠略濃，漸至表層膠需漸淡 。
總之，使用時最好放在乳缽中漸漸加膠研磨，加膠要適度，以干後不脫落為好。膠大則色澤灰暗，礦物顏料具有覆蓋能力，但大多沒有滲化的性能。

㈦ 創作國畫時使用顏料的注意事項有哪些

在國畫上色時，一定要注意顏料的薄厚問題，古人認為國畫顏色應該薄上，但是要表現出厚重的感覺，往往一遍遍用較薄的顏色反復上色，最終形成一種多層疊加的厚重效果。薄上色法大多用在絹畫時，手放於絹面之上撫摸畫面不會感覺到粗糙，還能清晰地感覺到絹絲的經緯。因此，很多用薄上色法的古代絹畫都有著細膩而厚重的色彩，顏色質地很細。

其實這里還要說明一點，國畫重彩法中的重，是厚重的意思，而不是厚厚的顏色。所以不是畫的顏色越多，越是符合重彩的需要。

在國畫中，特別是工筆畫中，白色使用的概率還是比較高的。但是它並不是為了增加厚重感。白色可以用於畫領口、袖口以及衣服上的圖案，甚至可以與其他顏色混合畫人體的膚色等。

還有，因為在國畫中，白色是覆蓋性色彩，所以在使用時多使用勾填法，留出墨線貼著線的邊緣完成塗色，要做到色不壓線、色不離線。在畫一些工筆白花，有時需要用薄塗法淡淡的罩幾遍白色，然後再用曙紅或豆綠分染，就形成了白花潔白、明亮的效果。畫白色時，也可以加入少量珍珠粉，這樣白色很白，非常有光澤。

石色是礦物質顏色，石色除了使用在紙本國畫和絹本國畫外，還被廣泛應用於壁畫、建築彩繪等地方。在古代，畫家們有一套十分系統而完整的使用石色的方法。

石色主要包括硃砂、朱磦、石青、石綠、雄黃、雌黃、石黃、黑石脂、雲母粉、蛤粉、赭石、土黃、珊瑚粉等。特別是石青與石綠一般分類較細，分成頭青、二青、三青、四青等，頭青色最重，四青色最淺。

國畫中的水色主要是由一些天然植物顏料，配以少量動物質材料、礦物質細粉顏料組成。石色與水色一般是相互結合的，這樣才可以達到國畫濃淡相間、虛實相生的豐富效果。

水色主要包括朱磦、胭脂、西洋紅、藤黃、赭石、花青等。需要說明的是朱磦是硃砂最細的形態，所以有些國畫畫家在使用朱磦時，通常以薄塗法來形成水色透明的顏色效果。

在國畫中，畫黑色有一種可行的方法，就是用淡墨一遍一遍地上，直到達到黑的效果為止。這樣畫時需要注意，要是想達到黑色偏暖的話就用油煙墨，想要發冷的黑就用松煙墨。

一般來說，畫家在天然礦物色中兌上膠液，這樣天然礦物色便可以更好運用在國畫繪畫中。但需要注意膠的溶化是國畫中的第一步，也是主要的一步，其濃淡直接影響國畫畫面著色的效果。如果濃了會容易開裂，淡了則容易剝落，只有恰到好處才是最好的。

還有，雲母色作為一種國畫繪畫顏料，在幾千年前就已經使用可。如敦煌壁畫、北京西郊法海寺等壁畫中都有雲母色的使用。

此外，銀白色和銀灰色的雲母粉，可以增加國畫雪山和月光等效果，因此，其在國畫繪畫中更是一種不可缺少的重要顏料。用雲母粉還可以表現游動的銀畫、迷茫的霧靄、靜謐的雪景以及閃爍的光，因此雲母粉是一種很有表現力的重要顏料。

其實，國畫顏色的厚重效果非常重要，這厚重感是一點一滴的顏料滋潤形成的，所以顯得國畫色彩色澤十分生動，而幾種顏色疊加出來的色彩效果又使得人們無法一眼看出顏色的具體成分，在畫面中形成了一種十分豐富的效果，這就使國畫具有幾分神秘的意味。

㈧ 中國畫顏料怎麼用

這一類的繪畫顏料必須要根據繪畫作品的主要色彩特色進行顏料的有效疊加使用才會更好。

㈨ 中國畫顏料怎麼用

中國畫顏料如何調配？ 根據色彩學的原理，紅、黃、藍為三原色。原色與原色相調配，可調成間色；間色與間色相調配，成為復色。合理的調配，三原色便可以調成所有不同的色彩。 中國畫調色也是基於這個原理，曙紅、藤黃、花青可視為中國畫色彩中的基本三原色。原色與原色相加，就形成綠、紫、橙等間色，即花青加藤黃為綠色；花青加曙紅為紫色；曙紅加藤黃為橙色。間色與間色相加，便可以產生更豐富的復色。由於中國畫顏料中的紅色不局限於曙紅，還有大紅、牡丹紅等，所以曙紅並不是應用最廣的顏料。中國畫用色又必須考慮到傳統中國畫用色特點，中國畫講究用墨，在墨與色之間，赭石最能起到調節作用，所以赭石是應用最多的顏料之一。 色彩的豐富性，還體現在基色的配比不同所產生的變化。如用3 分花青與7 分藤黃，可調配成嫩綠，當改變花青與藤黃的配比時，便可以產生草綠、新綠、老綠等各種綠色。如加入墨色，又可以產生不同色調的墨綠。墨色的參與體現了中國畫用色的基本特點。 初學者練習調色，可由簡到繁，逐步開展，為了便於掌握基本調色配比，擬定以下調色表，參考練習並可在這基礎上增減基色，使色彩產生更多的變化。