靜物素描創意表達的方法有哪些

Ⅰ 設計素描的表現方法有哪些

設計素描的表現方法有：
1.形體結構：物體的各個部分，以特定的方式互相結合，構成整體的內在構造關系，成為結構。它是決定外觀形態的基本因素。

2.光影：光作用於物體的方向和距離，是物體表面視覺特徵的重要因素，物體離光源渝近渝清晰，反之，則渝模糊。於此同時，不同的材質和肌理的物體對光的反射程度不同，從而形成這種材質的視覺特徵。
3.質感：任何物體的外部形態，，除了自身的外部機構以外，都有構成其外部形態所特有的材料質感。
4.明暗調子：表現物體時，只能用線描的形式把物體的高、寬、深三度空間的機構、體面、透視關系畫出來，不塗明暗也能呈現出物體的體積感，使人們能夠在視覺上認識它的形象。但是，這個物體的立體效果還很不充分，如果同時描繪出它的體面變化的明暗色調，就能更充分地表現出它的立體空間。
5.體積感：體積感是物體的基本屬性，任何物體在空間中均有一定的高度、寬度和深度等可測量的因素。
6.具體表現：單純的機構素描表現在考試中應用是比較少的，絕大多數是採用明暗形態造型法。按照客觀物體明暗形成規律，運用明暗調子的造型方法，對所描繪的對象的形體、結構、質感及空間關系等方面予以准確、生動的表達。
7.視角：視角的選擇也是試卷畫面構成很重要的一項，考生不用拘泥於傳統的靜物寫生45度視角。在聯系中可以嘗試各種程度的仰視、俯視效果。甚至是以昆蟲的視角去感受物體強烈的視覺效果。

Ⅱ 創意素描畫法

第一周創意設計素描的認識欣賞 創意設計素描區別於傳統意義的素描學習，不以寫實再現為最終目的。寫實再現式現代素描以鍛練畫者的觀察能力為主，要求正確觀察，忠實再現，講究嚴格的形體、結構空間的表達和熟悉的素描技巧。創意素描突出發散性思維意識，強調主觀設計性利用素描手段表現獨立於主體之外的審美意識，將裝飾圖案、設計、素描、新材料等因素婦；疊加處理，形成新式的一種素描樣式。不論是傳統素描還是設計素描，其共同的前提是從生活中獲取自己更獨特的感受，用情感將感受包裝和美化，利用傳統的繪畫手段，表達現代社會的發展特徵。 欣賞圖片：表現主義、現代主義、新素描 學習過程： 一、 靜物寫生准備 二、 畫具的准備、繪畫材料的嘗試 不同材質繪畫媒介的使用 寫生靜物安排：《酒瓶系列》無背景、不同形狀、質感的酒瓶。 要求：不使常規傳統的素描工具鉛筆，擴媒材使用范圍，不單一表現空間為目的，突出創意設計性，為日後幾周寫生做一個拋磚引玉的工作。 三、 再現客觀真實到再現心理真實的認識。利用自然物象的真實細節，表達自己主觀思想意識，首先是真實的描繪。但在真實的背後，有著更豐富、更有哲理、更耐人尋味的思想感情。在這個過程中要突破和重建真實的真實。 四、 繪畫方法和表現形式的大膽嘗試。藝術要善於把特定物質材料變成藝術形象。凡是真正的創造，都應該具有獨創性。工欲善其事，必先利共器。把材料與要表現的內容聯系起來，嘗試多種素描材料並置。 第二周 創意設計素描 靜物寫生 「不同形狀物體的組合」 注意：高低、大小、粗細的變化 方法：利用拉長變形、水墨灰條等材料的特性，打破傳統的寫實方向，突出趣味性、個性等獨特韻味和表現。 參考：莫蘭迪靜物、塞尚靜物、夏俊娜等等。 第三周創意設計靜物素描 「生活用品的組合」 提示：柔輕、厚重、華麗、儉冼。抓住客體背後的感情表達，比如：病態――如何表現，消極、郁憂、歪歪扭扭、面黃肌瘦，凡是可以和病態相聯系的所有詞彙可以表現的意識。比如：蒙克（表現主義畫家）珂勒惠支、梵谷。 第四周寫生用品的組合 介紹：法國後印象派畫家保羅�6�1塞尚。努力尋求物體的體積感和堅實感，並著意強化畫面自身結構，以達到揭示物質本質的視覺效果。一幅畫的主要特質不是透視而是結構形式，感受自然時深刻比平面更為重要，成為後來立體主義畫家解構形體的理論基礎。 為強調立體和空間，在達到更加理想的畫面效果，往往有意改變自然對象實際的空間效果。 凡�6�1高的畫風曾受到日本浮世繪版畫的影響和啟發，強烈肯定。簡陋的陳舊，質朴的人物，略顯誇張的表現手法，遒勁起伏的形體變化，可以感受到他那強烈的個性和獨特的風格傾向。畫家後期作品受到精神變化的影響。作品中扭曲的線條、茫然的神情，折射出畫家對生命的熱愛與眷念。 創意設計素描對我們的提示：真誠、敏銳的感受，機智、熱情的表現。（生活感受的重要性） （生活用品的組合寫生包括廢棄的無用的等等） 第五周材質多樣化表現設計性 寫生聯系創作 「乾花系列」 要求： 1、 寫實方向（超級） 2、 寫意方向 3、 表現方向 4、 抽象方向 5、 立體主義方向 6、 材料試驗方向 7、 綜合性考慮近現代繪畫理念的借鑒使用，突出新意，不要求完整、完美性。 第六周問題情況總結 一、關於表現 創意素描要求：在思維層面上擺脫傳統素描對其訓練思維的束縛，打開學生的眼界，激活學生的熱情，靈活學生思路。具體表現方法可用兩種： 1、 內向要在素描本身的表現形式和自律性上做文章，廣開新的思維形式和新的表現形式，從被動的、冷漠的、機械的再現物和變為徹底實現情感的、激情創造新的物象。主動地運用新的藝術形式去表現物象。 2、 向外就是擴大素描表現的選取對象，從多元化、多方法去發展，發現更多新的表現形象和視域。 二、關於媒材的運用 只要能表現出好的素描形式，什麼材料都可以使用。 三、關於內容與形式的關系 既統一又是對立的「質勝文則野，文勝質則史，文質彬彬，然後君子」 四、關於形式美的因素以： 1、 點線面的因素 點是一個宇宙，線是道路，面是意義。 2、 構成的形式因素：多樣統一的形式.、節奏與韻律的形式、提煉與概括的形式、材質與肌理因素 3、 道具選材的因素 五、關於創意靜物素描的人文性、思想性 素描的獨特性不是產生於准確的模仿自然中發現的形式，也不在於耐心地堆砌敏銳察覺的瑣碎事物，而主要產生於畫家對他選擇的客體所抱的深厚感情，從而使素描從表現外表到表現內在，從表現物質轉到了表現精神。 一個畫家一應只畫眼前看到的東西，而應畫他心中看到的東西。如果他心中什麼也沒有看到，那應該放棄他眼前要畫的東西。 六、 用真實的表現手法賦予抽象物體以新的內涵，使沒有生命的物體變成有思想、有藝術生命的物象，這時藝術形象才獲得了確定性和明確性。從物體到物象的表現過程是從傳統到不斷創造加工使之成為新具象藝術的過程。 七、 在歐州藝術家幾乎用遍了當今一切可以用做素描的材料工具。諸如：復印機、電腦、攝像機、物理與化學材料以及拓印、影印等。許多優秀的素描作品不是來自於畫室，而是來自於科學實驗室。就繪畫而言，今天的素描藝術已是一個廣義詞，與人們傳統習慣上的有相當差異，藝術也需要實驗。 欣賞：畫家莫蘭迪作品、畢加索、塞尚、保羅�6�1克利。

Ⅲ 什麼是靜物畫 靜物畫的構圖方法有哪些

什麼是靜物畫？即以相對靜止的物體為主要描繪題材的繪畫。這種物體（如花卉、蔬果、器皿、書冊、食品和餐具等等）必須是根據作者創作構思的需要，經過認真的選擇，經過精心地擺布和安排，使許多物體在形象和色調的關繫上，都能達到高度表現，總的諧和，能傳出物象內在的感情。靜物畫中所描繪的這些物體，雖很普通，但它卻包含了深刻的意義。
如早在宋代李嵩的《花籃圖》，精心描繪了堆滿花籃的各種春花，給人以春意盎然、百芳爭艷、萬物扶疏的感覺。宋人《出水芙蓉圖》通過對芙蓉花的細膩描繪，給人以清新恬靜和芙蓉花豐盛、嬌柔而挺健的美感。在現代的靜物畫作品中，如齊白石的《蔬菜》和《櫻桃》，雖寥寥數筆，卻深刻地抒發了畫家對今天生活的無限熱愛。並使觀感者聯想到人們日常生活中所接觸和所必需的一些東西；聯想到江南初夏麥黃季節的美好圖景。
什麼是靜物畫？靜物畫表現生動活潑、鮮明有力，具有給人以鼓舞、使人興奮向上，引人對生活產生無限熱愛的藝術感染力。一幅好的靜物畫，必須要盡可能的充分表現出有助於描繪出對象的精神實質的正確的形象和色彩。
構圖是默畫作業的第一步。要充分運用變化與統一，對稱與均衡，對比與調和等形式來組織一幅比較完美的靜物默畫作業。
素描靜物默畫的構圖法則
素描靜物默畫的構圖法則一、素描靜物默畫的構圖安排構圖的安排是構圖中考慮的首要因素，要做到將諸因素合理地安排在畫面當中。你所畫的物體在畫面中首先要做到大小適當，過大，顯得畫面擁擠堵塞；過小，畫面顯得空盪；畫得偏上，給人感覺頂天；畫得偏下，又讓人感覺物體往下墜；偏左或偏右會使人感到畫面失衡而不穩定。安排構圖時一定要充分理解變化統一的規律，同時畫面主體物佔多大面積，留多少空白空間，主體物安排在什麼位置，空白空間留在那裡才合理美妙，這些問題都反映考生的構圖能力和審美修養。
素描靜物默畫的構圖法則二、素描靜物默畫中幾種常用的構圖形式構圖的形式很多，也很復雜，各種繪畫形式有各種繪畫形式的構圖規律，就靜物默畫而言所採用的構圖基本形式多為：水平、垂直、傾斜、曲直線形、金字塔形、三角形、圓形環狀和十字交叉形等。這幾種構圖各有各的審美特點：水平構圖有安靜、祥和感，垂直構圖有嚴肅、雄壯感，傾斜構圖有動態感，曲直線形構圖則有柔美、變化感，金字塔構圖有穩重、庄嚴感，三角形構圖有穩定感，圓環狀構圖有緊密感，而十字交叉形構圖又會產生動中有靜感。
素描靜物默畫的構圖法則三、注意素描靜物默畫中規定內容的擺布與組合在掌握了前面講到的一些構圖的基本形式之後，默畫物體的擺布與組合就是體現和完善構圖形式的重要環節。一般素描靜物默畫考試的題目中包括的內容都有三至五個，比如一個火鍋、一隻碟子、一把勺子、幾個蘋果、一塊襯布等。考生在默畫時必須認真審題，分析題中物體的大小、主次，再作符合構圖形式的得體安排。

Ⅳ 素描靜物構圖最佳方式

4開的紙畫頭像大了點吧，一般高考頭像都是8開的。半身或全身才用4開。
至於比例位置可以參考下面的資料：

構圖是對畫面內容和形式整體的考慮和安排。構圖的原則是，變化中求統一。構圖方法有三個要點：

（1）畫面主題圖形的位置。

（2）非主題圖形的位置以及與主題圖形的關系。

（3）畫面底形的位置以及與圖形的關系。

在三個要點中，第一要點是構圖的決定因素，它在畫面中的位置決定了畫面的樣式。構圖的樣式分為兩大類：對稱式構圖和均衡式構圖。

對稱式構圖：主形置於面面中心，非主形置於主形兩邊，起平衡作用，底形被均勻分割。對稱式構圖一般表達靜態內容。對稱構圖的變化樣式有：金字塔式構圖、平衡式構圖、放射式構圖等。

均衡式構圖：主形置於一邊，非主形置於另一邊，起平衡作用，底形分割不均勻。均衡式構圖一般表達動態內容。其構圖的樣式有：對角線構圖、弧線構圖、漸變式構圖、S形構圖、L形構圖等素描寫生構圖的應用相對簡單，只要將對象的主要部分置於畫面中心，將對象整體與邊框距離處理得當，背景底形不重復，就是成功的構圖。同學們要注意，「畫面中心」並不是畫面的等分中心，它是以人的視覺方式確定的。這一中心，是以黃金分割定律原理確定的位置，即以1∶0.618的比例分割畫面，得出畫面中的四個相交位置，這四個位置即是接近畫面中心的「構圖中心點」。我們可以將寫生對象的主要部分，置於其中任何一點，即可得到優美的構圖形式。可以去美術211網校論壇那裡看看那裡有很多美術教程，希望對你有所幫助

Ⅳ 常見的素描構圖方法有哪些

你可以先去【繪學霸】網站找「繪畫/美術」板塊的【免費】視頻教程-【點擊進入】完整入門到精通視頻教程列表： www.huixueba.net/web/AppWebClient/AllCourseAndResourcePage?type=1&tagid=301&zdhhr-11y17r-1930018291428630667

想要系統的學習可以考慮報一個網路直播課，推薦CGWANG的網路課。老師講得細，上完還可以回看，還有同類型錄播課可以免費學（贈送終身VIP）。

自製能力相對較弱的話，建議還是去好點的培訓機構，實力和規模在國內排名前幾的大機構，推薦行業龍頭：王氏教育。
王氏教育全國直營校區面授課程試聽【復制後面鏈接在瀏覽器也可打開】：
www.cgwang.com/course/shcoursemobile/?zdhhr-11y17r-1930018291428630667

在「繪畫/美術」領域的培訓機構里，【王氏教育】是國內的老大，且沒有加盟分校，都是總部直營的連鎖校區。跟很多其它同類型大機構不一樣的是：王氏教育每個校區都是實體面授，老師是手把手教，而且有專門的班主任從早盯到晚，爆肝式的學習模式，提升會很快，特別適合基礎差的學生。

大家可以先把【繪學霸】APP下載到自己手機，方便碎片時間學習——繪學霸APP下載： www.huixueba.com.cn/Scripts/download.html

Ⅵ 靜物素描有沒有其表現技法

學的再好

書所能學到的東西也是有限的

質感的表現有兩個極端

一邊是高反光（比如鋼質的勺子），一邊是低反光（比如石膏）

其他物體差不多基於這兩者之間

想要表現各種物體的質感

最關鍵的就是要做到仔細觀察

不僅對於結構，也用與明暗

Ⅶ 素描在設計中的創意表現

1素描物體的動態（如水的流動，鞭炮爆炸的瞬間，物體從空中下落的一點）2物體的角度（如常見物體的不常見角度，高大物體的俯視，器皿由內向外的角度）3對物體的誇張（對眼珠的加大處理來刻畫人物的恐懼，用建築物與大地的龜裂來表現炎熱。

Ⅷ 靜物素描有哪些要領

你是什麼風格的？我覺得最重要的是透視，其次是大效果，再來就是細小的局部，如果有機會我們探討一下~~我也是學美術的~

Ⅸ 素描靜物考試有哪幾種表現手法

黑白明顯對比，近大遠小，近實遠虛，其實考試沒什麼大的表現手法，主要你要抓住重點

Ⅹ 靜物素描的步驟和注意要點有哪些

練習素描靜物必須了解的基礎教程，這也是美術生比較關注的問題，相信很多美術生都想掌握素描基礎教程，學習美術我們不能盲目的學習，一定要培養敏銳的觀察能力和應用能力，同時也要具備美術生專業的素質和素養，那麼我們一起來學習下素描基礎教程基礎知識吧。

面 無數點的組合或無數線排列後的效果，在視覺上形成了面，而面運動產生了體。在造型過程中，面可分為兩類，即直面與曲面。

直面 立方體在畫面上一般是以正面、側面、頂（底）三個面呈現。

曲面 球體藉助於光線，在畫面上一般是以亮面、暗面、明暗交界線（面）、反光面和投影組合而成。

提供「練習素描靜物必須了解的基礎教程，速看！」閱讀，如果您喜歡這些分享的內容請收藏，希望你通過「練習素描靜物必須了解的基礎教程，速看！」,找到通往美術巔峰之路的金鑰匙。