風光片拍攝有哪些方法

① 拍照有哪些訣竅，拍出比較好看的任務風景照！

風光攝影的基本方法
許多攝影師對拍攝風光照片並不熱衷。盡管我們認為那些風景照片近乎千篇一律，但是，這類題材的作品還是在被大量地拍攝。我們拿三分法規則去衡量別人的照片，然後將有用的成份融入到自己的風光照片中去。有時，我們身背40磅重的攝影器材爬上一座山，僅僅是為了拍兩張照片；而在一次汽車旅行中，我們用一台「傻瓜相機」就能拍上它20個膠卷。這難道就是讓我們為之累彎了腰的風光攝影嗎？有人說，拍攝風景不像拍攝人物那樣有那麼多的麻煩事。果真如此嗎？試想你在拍攝一張「簡單」的風景照片時可能會遇到的問題：你不得不受天氣（好天氣也許會比壞天氣問題更多）、地理（太陽是不是肯定會在那個地方落下去）、生物學（植物是否處在最佳生長期）、地形學（地佳拍攝點是在需要兩小時才能攀及的山脊上）等問題的制約。。。。 有時，拍攝人物使用的所有訣竅或技巧在這會兒似乎都派不上用場。當然，拍花卉時，你可以藉助反光板一類的器材來獲得更為理想的光線效果。但是，要想在風光攝影中，把一座山的背陰面都照亮，可就不是打一盞燈所能辦到的了。
事實上，作為被攝體的風景並不是完全是被動的。如何表現這一題材，並鍵要看攝影師能否將自己豐富而強有力的想像力充分發揮出來。這也就難怪那麼多的攝影師只滿足於拍攝一些標準的記錄性照片，而不是去創作作真正的風光攝影作品。如果我們要想拍出風光攝影的傑作，最終還是要好好向大師們學習。從他們的代表性作品裡還能明顯地感受到他們的如下特點：
耐心：可以說沒有耐心的人是絕不可能成為一名好的風光攝影師的。理想的光線是絕對不可能輕而易舉獲得的。至於說到耐心，它並不意味只是去消極地等待雲開霧散，或是風力再減小些。我們所說的耐心是指，當你發現一處你認為確實值得去拍的風景，而這時個拍攝條件又很不理想，你會在當天晚些時候再去拍攝，或者換一個季節，以至花上幾年的時間去等待合適的拍攝時機。例如，拉里*烏爾里克拍的「海灣里的百合」就是花了幾年時間才完成的作品。作者在許多年前就在加利福尼亞州的一個公園里發現了此處景觀，但那時的拍攝條件總不盡人意。他希望在百合花盛開的時候拍攝，光線要柔和，又要沒有風。經過幾年的時間觀察，他終於等到理想的拍攝時機。烏爾里克所使用的相機是4X5大畫幅專業相機，配有90mm/F4.5的超廣角鏡頭，相機固定在三腳架上。所用的是ISO 50的富士維爾維亞膠片，曝光時間為1秒、光圈為F27。拍攝時，他又特意等了幾分鍾待大海湧上來的波滔沒有白色泡沫時才按下快門從而獲得了全部為藍色的海水作為簡潔明快的背景，為整個畫面增添了幾分魅力。
嘗試所有的拍攝角度：當你從取景器里看去，被眼前迷人的景色陶醉時，你會認為拍出來的將會是一張真正有價值的風光照。接下來就要進一步考慮：你所彩的拍攝角度只不過是圍繞被攝體所做的360度環行中的一個點而已。你怎麼就能夠肯定只有你選定的這個位置、而不是其它什麼地方是最佳的拍攝角度呢？有位攝影師就此提出了「環行思維」這一概念，在我們介紹的這些照片中都可以清楚地看到這些攝影大師運用「環行思維」所產生的效果。而為了尋求最佳拍攝角度，環繞被攝影體行走的這個圓圈並不一定非得是水平的。它可能是一個高高的山坡，也可能是某條河道邊上的小石灘。
做好准備工作：假如你經過一段時間的觀察，事先知道在清晨差一刻六點時，遠山處將會出現壯麗輝煌景象。那麼，最好提前一小時做好拍攝准備。帶上一切所需的東西，還有備用件，此外要帶上一個閃光燈和一手錶。記得我有年去喀什，想拍一張艾提尕爾清真寺的正面照片，在前一天的觀察過程中我發現清真寺的正面是朝東向的，也就是說只有在上午的光線下才會拍到好的效果，但還有個問題是喀什的空氣中含灰量比較大，接近正午時間的拍攝只會有霧蒙蒙的效果，所以我就選擇了採用清晨的第一縷陽光來拍攝。結果拍出來的片子畫面天空很藍，而且清晨的陽光帶有較暖的色調，進一步強化了艾提尕爾清真寺牆壁的金黃色.
熟悉你的器材：自然光線的變化常會使你的被攝體的情況也隨之發生瞬間的變化。在拍攝中，由於調整曝光補償的失誤，或把自動聚焦開關當成了曝光鎖定開關，因而錯過了一次極好的拍攝機會，這些都是不可原諒的錯誤。因此，要全面地掌握你所使用的器材。
多拍幾張：在這些風光攝影大師中，沒有一個人認為採用包圍曝光是多餘的。他們的想法是：只要方法沒有問題，就可能拍到理想的照片。而有的時候，稍微改變一下拍攝角度，或許會使效果就會截然不同，因此，不妨以不同的曝光組合和角度多拍幾張。如果你的曝光組合是合理的，那拍出的照片就不會被稱為「廢片」。
要學會利用壞天氣：薄霧、陰雲籠罩、風暴在即....，這一切因素都是可以利用的，實際上，在我們所見到過的所有佳作中，有許多照片並不是在陽光明媚、晴空萬里的天氣條件下拍攝的。
充分發揮自已的特殊想像力：這不單需要耐心、想像力、堅韌的毅力，還有一半的運氣。倘若你真想獲得風光攝影的本領，你就應該經常去實踐...。有時你要試圖把三維立體空間感帶進風光攝影作品中，從而使自己的作品力避那種平淡、缺小縱深感的弊病。
不要忽視附加器材的作用：的確，你就算是把閃光燈開足也不可能將整座山的背陰面都照亮，但是你可以用閃光燈作為輔助光將前景的細部加以表現。如果你有機會拍攝這種題材的照片時，就會發覺雖然只是簡單地增加了一些前景細節，但是卻得到了一幅能夠給人以豐富聯想的作品。
保持健康的體魄：從事風光攝影是要消耗相當大的體力的，這可不是病秧子所能承受得了的。如果你採用「環行思維」的創作方法，那就意味著你得環繞著被攝體走許多的路，有時甚至要走上一大圈。因此對於攝影者來說，一雙穿著舒服又適於遠足的鞋子就顯得非常重要，如同所選用的照相機和三腳架一樣。要盡可能地不坐汽車，因為從公路上遠眺風景是拍不出優秀的風光攝影作品的。初試拍風光的人可以留意一下，高速公路兩旁的景象通常總是煙霧蒙蒙的。
通過實際拍攝去掌握構圖：我們可以肯定地說，在這些攝影師中，沒有一個人在拍攝時是拿著三法規則去套用一切的。的確，許多照片都符合典型的構圖法則。這些攝影師都十分清楚什麼時候應該打破這些法則。好的構圖都是通過不斷觀察、用心領會、奇思妙想、勇於實踐才能完成的，而生硬地套搬構圖法則是拍不出風光攝影佳作的。

② 如何使用廣角鏡頭讓拍出的風景照更具視覺沖擊感

廣角鏡頭是迄今為止風景攝影中最受歡迎的主題類型照片之一，你可以在一張照片中拍攝許多風景照片，使用廣角鏡頭拍攝風景有多種方法，從美麗的鄉村到雄偉的山脈和壯觀的大海等主題，下面我們將分享一些使用廣角鏡頭獲得良好的風景照片技巧。

③ 怎麼拍出好看的風光大片

簡單地說，風景照是展示自然照片，經典的主題包括天氣、環境光和令人難忘的地形。風景需要一個焦點，任何好的圖像也是如此。景觀中的焦點可以很簡單，如建築物、輪廓或自然形態，如樹木或河流。

在選擇焦點時，需要牢記以下兩點：

這是什麼

在哪兒

在鏡頭中定位焦點時，請使用三分法則幫助你構圖中採用最吸引眼球的位置。

一、使用線條來發揮你的優勢

線條的使用的主要目標是將觀眾的眼睛引導到你希望觀眾注視的鏡頭中的重要事物。當然，線條也可以成為鏡頭中的一個興趣點!當線條在鏡頭中創建獨特的圖案時，你可以使用線條實現這種有趣的效果。

流動的水——水的速度和它的反射都有助於使這樣的場景在相機上脫穎而出。

森林——在森林中找到一個興趣點，比如樹干或漂亮的空地，樹木中的線條和圖案等構圖元素也將提升拍攝效果。

平原和草原 - 在這里尋找興趣點也很有用。除此之外，尋找可以傳達場景個性的構圖和角度，例如天空。

沙漠 - 嘗試讓陽光進入風景以傳達沙漠的酷熱，但以手動模式拍攝以防止任何東西曝光不足。

海岸線——尋找棕櫚樹、岩石、海浪等元素，賦予場景個性。

山脈 - 考慮光線、構圖、天氣和角度，以創造一個喚起你所追求的感覺或氛圍的景觀。

④ 風光紀錄片攝像拍攝手法！

首先是文案。根據文案決定拍攝的內容和次序。拍攝時自然要注意穩。鏡頭運動緩慢流暢，如果搖臂和軌道上不了的話，三角架是必須的。還要注意耐心。我之前給旅遊局拍過一個片子，剛開始還有耐心，每個鏡頭都上架，可到後來就煩了，到地方就上肩，結果效果可想而知。描繪大廣角時多採用升格處理，也就是高速拍攝，慢速播放。應該不會全是景沒有人吧，注意人物調度，與場景的結合。拍攝時受條件影響，全部採用自然光，因此如果人員齊備，可以帶上大點的遮光罩和反光板。有條件就帶上長鏡頭和大廣角吧。長鏡頭肯定會用到，要知道拍風光時，不能一個個山頭走呀。廣角似乎不太好用。拍完覺著有些怪怪的。如果用專業設備，建議大光圈，電子快門短點兒，特別是拍水呀，瀑布希么的。要不然太花。不過畢竟不是照相機，可能調整的范圍不大。建議自動調白。因為室外光影太復雜，自動調白反而更准確，可以在後期再進行調色。最後還是認為文案最重要！拍攝時想幾句描繪風景的古詩吧，景別和鏡頭運動就有了。祝你成功。

⑤ 拍攝優秀風光照片的7種訣竅

拍攝優秀風光照片的7種訣竅
1、使用醒目的前景
使用醒目的前景能達到如下幾個目的：它們能表明景物的大小，讓觀眾了解有關景物各部分相對尺寸的信息；它們可以讓觀眾看到風景的詳盡細節，為中景和遠處平面（此處的這種細節不明顯）展現的廣闊景物注入更多的含義；最重要的是，通過把景物近處和遠處的成份並列在一起，通過它們為照片增加了深度，從而產生了立體感。應當設法使用大廣角鏡頭靠近前景的被攝體拍攝。理想的辦法是，通過選擇小光圈以取得最大的景深，讓前景和遠處的成份都得到清晰地再現。如果前景的成份與較遠處的景物平面（包括天空）相交或向上突入其中，那麼前景的成份所起的作用會更加有效。這會使構圖顯得更緊湊。
拍攝數據為：佳能EOS A2相機，20毫米f／2.8佳能鏡頭,鏡頭前加用了偏振鏡,富士維爾維亞膠片。當時天空局部有雲。使用相機的中央重點測光系統測光 ,以f／11的光圈， 1／30秒手動曝光。照片是在美國科羅拉多州的北部灣拍攝的，使用高堅GI中灰漸變濾鏡把天空壓暗。相機放在地面用小石塊固定住，用白色反光板對前景的陰影部位進行補光。
2、運用倒影來增添感染力
倒影可以為畫面增添感染力並帶來視覺快感：由於景物倒影可以使風景的部分圖案得以延伸或重復，它們能擴大風光影像的表現力與表現范圍。倒影本身還可以為景色增加寧靜感。捕捉倒影的最佳時機是在日出時分（臨近日出之前，日出期間和日出之後不久）,那時周圍的氣氛平靜。其次是在日落時分拍攝。最富有戲劇性的倒影經常是出現在像鏡子一樣的水面上。小水窪，如池塘、水坑、河水退後形成的死水和小的湖泊,有可能提供拍到理想倒影的好地方。在拍攝之前就應當觀察好這些地方。我通常利用中午的時間來進行這種勘察工作,設法在較小的地方選擇兩個可以放下三腳架的拍攝地點,以便我能在同一拍攝期間捕捉到兩種不同的倒影。不必去尋找能把整個風景都映現出來的拍攝地點。甚至一片連綿的靜水也可以充分映現出景色,為畫面增添一塊非常有趣的部分。有時我穿著高統防水膠靴,這樣我可以在水中尋找最好的拍攝角度。
拍攝數據為：佳能EOS A2相機,28－105毫米f／3.5一4.5佳能鏡頭調至70毫米處同時在景物的上部加用高豎G1德鏡，以便使下面的倒影更加明亮。使用富士維爾維亞肪片，採用中央重點測光，以f／8光圈，1秒的快門速度手動拍攝。
3、擇與太陽成直角的景物拍攝
清晨或傍晚是最好的拍攝時機：我很少在日出或日落以外的時間拍到富有戲劇性的風光照片。在清晨或傍晚的時候，光線會有效地勾畫出大地的輪廓，使之產生立體感，同時提供令人興奮的天空色彩和有趣的雲彩形狀。對著落日拍攝可能會使你迷惑，但是這時通常很難較好地再現天空或大地的色彩和質感。若選擇與落日或日出成直角的景物來拍攝則能為表現風光的形態提供最好的造型，還可以產生最大限度的天空偏振光。可以使用一塊較大的反光板或加柔光片的輔助閃光燈來增加色彩飽和度並降低前景重要成份的反差。當天空處於半陰狀態，雲彩高懸於遠處上空時，最有可能出現富有戲劇性的景色。要在太陽處於地平線以下時拍攝。那時落日余輝照射到天空上方，雲彩呈現出粉紅色和紅色調，這種暖調的粉紅色和紅色光會形成柔和的反光，映紅下面的景色。
4、設法使用望遠鏡頭拍攝
為畫面增添抽象的成份：使用望遠鏡頭或長鏡頭，可以把丘陵或山脈壓縮在一起，從而創作出具有抽象風格的風光照片。對於使用35毫米單鏡頭反光相機來說，你需要100毫米或更長的鏡頭。如果使用中畫幅相機，則需要30O－400毫米的鏡頭。使用具有壓縮作用的望遠鏡頭拍攝出來的風光照片能表現出一種出人意料的效果，從而顯示出景色之間的相互關系：雖然望遠鏡頭會使景色顯得平淡，但是，逐漸模糊的層層遠山和丘陵卻增加了畫面的縱深感。望遠鏡頭會同時產生壓縮和擴展的印象。為了追求這種最強烈的戲劇性效果，不妨讓3個或3個以上的斜面按對角線相交，把部分景色框住，這樣大多數輪廓線將會聚在一起。望遠變焦鏡頭可以准確地將它框住。霧氣實際上能夠更明顯地把這些平面分開，因此，應當在清晨或傍晚當霧氣籠罩著低窪地時，或者出現一層淡淡的霧靄時拍攝。
5、尋找意想不到的被攝體
自然界意想不到的事物可以為畫面增添情趣：你在為拍攝做准備時，還要注意觀察自然界意想不到的事物，它們可以為你的構圖增添額外的情趣。例如，當我在約塞米蒂國家公

⑥ 如何拍攝「寧靜」的風光照片

寧靜的風景，可以通過如下幾種方式拍攝：
1、利用黑白攝影
可以將相機轉換成黑白拍攝方式，黑白照片給人的感覺比較純粹和干凈。
2、利用色調對比
對於彩色攝影，紛繁的雜色是很難體現寧靜和干凈的。而大片相同色彩的景色組成的畫面則顯得干凈和寧靜，比如怒放的油菜花海，藍色天空白雲、大海等。
另外，明快的色調也能夠讓照片整體充滿寧靜和祥和，可以通過對比色來實現這種效果，比如紅、綠、藍這三種對比色的搭配，照片清新明快透亮。

⑦ 如何拍攝更好風光照片

選景構圖置身於廣闊的天地間，茫茫的大草原上，誰不是滿懷激動想把周圍一些美麗的景色都記錄下來。但是一個優秀的攝影師和普通遊客之間差別第一步就在於攝影師知道有所取捨。 作為一個置身於大自然中的你，景色給你的感受是全方位的。而作為一幅攝影作品，你給觀者傳達的信息卻僅限於作品的邊邊框框之中。也許很多人文類的作品還包含了圖片外的故事，但是我比較反對風光圖片也要用拍攝者的旁白或者圖片外的注釋來讓觀眾「恍然大悟」。你所傳達的一切信息應該就在作品中，甚至絕大多數情況下作品的名稱都是無足輕重的，或者僅僅是作品的一個記號而已。 因此作為拍攝者的你就不得不仔細考慮，你興奮得像拍攝下來的內容，是否能通過這小小的底片傳達給觀者。最常見的就是，大家為自然界的廣闊壯美所感動，殊不知這個「壯美」最難於拍攝下來。你感覺到被群山環抱，但是照片上卻只能看到一兩個山頭。所以說學習拍風光攝影，第一步要知道有所為有所不為。當然這並不是說缺少了切身的體驗，風光圖片所傳達的信息一定比不上身臨其境。恰恰相反，由於經過了拍攝者的精心篩選，摒棄了畫面以外的干擾因素，再通過攝影技法上的加工，誇張，好的攝影作品甚至超過原本的自然景觀。因此對風光攝影最簡單的評判標准就是看其是否比原始景物更讓你感受到美感。大師級的攝影家甚至能夠在圖片中加入很多主觀的情緒或者意境，這就更加難得了。 看多了風光圖片，覺得其中的選材不外乎兩種類型： 一種是以單一的主體的美作為畫面主題，比如一山一水，一花一草。不論是什麼，總之是這個一個主體的美或者奇異打動了你。這類照片有時不能算作純粹的風光攝影，算作小品更加合適。此時你的全部注意力應該集中在如何表現這一主體的美上。所拍攝下來的絕大部分只是這個主體，甚至只是主體的局部。千萬不要小看了局部，有的時候打動你的只是一個局部，不經過仔細思考，拍了一張整體的照片就會失敗了。我手頭的經典圖片中不乏這樣的例子，比如一道小河彎角，一棵古樹的樹干。就是這些，但已經足夠了，不要再多，適當的輔以環境背景（一定要能夠使主體醒目的背景），一張好照片的構成就足夠了。 首先，我想特別強調一下在這樣的照片中景色應該有層次結構。遠景，中景，近景，一定都要是你考慮得因素。人的視覺容易集中在一點上，但是圖片中，卻是處處實在的，這也正是初學者最容易犯的毛病——拍攝的時候死盯在一處覺得好漂亮啊，洗出照片不是周圍的東西淹沒了這點「美景」，就是出現了不和諧的元素。 因此拍攝的時候，就要有意識的由近及遠觀察畫面，仔細細考，每一個層次是否都安排了和諧的元素。這些元素之間，是否構成了一幅統一的畫面，是否有哪些是沒有意義的，哪些是應該加強的。如果這遠中近景色之間還能有一些有節奏的變化，那將更加完美。試著培養這種全面觀察取景器的習慣，因為鳳光片不想其他類型的攝影，主體完美度可以很大程度上決定一張照片的成功，風光片一定要做到處處完美。 這里有兩點比較實在且需要注意的因素。第一是天地比例。去看看那些遊客拍攝的「到此一游」，和大師拍攝的風光作品。最容易找到也最用以糾正的問題就是天地比例。新手最容易犯的錯誤就是對風景的平視，當然出來的就是半天半地了。這個時候問問你自己，真的需要那麼多天么？或者真的需要拍攝地面么？我相信絕大多數情況下是否定的。暫且不說天地各半的比例讓你的曝光十分困難，也不說一比一的比例是多麼的缺乏生趣。就是思考一下到底吸引你拍攝的原因，也不難發現天空與地面的景緻並不是可缺的。雖然我們飽受城市裡面空氣污染的困擾，羨慕自然界純凈的藍天白雲，但看久了其實這是最平淡無奇的景緻，除了感嘆一聲以外，不會有更多的收獲了。所以要敢於壓縮天或者地的比例，甚至大膽的裁掉他們。你不拍出天，沒有人不知道地上面有天，你不拍出地，也不會有人懷疑你是站在太空還是哪裡。只有當兩者真的互相依存的時候，才需要相互兼顧，而且多數情況下也是1：2的比例，這樣顯出更加生動。記住這一點，風光攝影沒有必要既有天又有地。 第二點需要注意的就是，在拍攝這類多主體較廣闊的場景的時候，需要有一個「神」，也就是畫龍點睛之筆。有很多照片構成也合適了，曝光也准確了，畫面也都清晰了，但就是讓人看了缺少點什麼。少的就是這個「神」。這個神可是一個人，一輛車，一匹馬，一片草叢，甚至是一個虛影，但是一定要這么一個讓觀者最終把目光定格在其上的元素。這樣一幅照片才會活起來。再明確一下，這個神，不一定是一個點元素，指的是雖然處在畫面中，卻又有別於其他（比如受光上，形態上）能夠讓觀者對你這副作品總攬全局之後注意力還能回到這里的元素。 羅嗦了這么久，一張圖片差不多也就構成了。其實正是這些構成圖片的元素決定了風光攝影的構圖，什麼對角線也好，平行布局也好。都是在強調如何安排這些元素。絕大部分情況下，構圖沒有教條的規律，只是一個人藝術修養的體現，你看著舒服就好，至於別人看著是否舒服，就看你的藝術造詣了。一個非常有效且簡單的檢驗構圖的標准就是，這個畫面是否可以再被剪裁，完美的構圖應該是不可能再作刪減的。 最後再說一點，對一個景色，要盡可能嘗試從不同角度選取拍攝，每一個角度都有不同的效果。在前幾期的《攝影世界》中就有一個大師，對同樣一個景色（瀑布，花叢，石塊）拍攝了七八張不同角度的作品，的的確確各有千秋。這樣的拍攝才能讓你絕不後悔。

⑧ 如何拍好風景照

如果您使用的是華為手機，您可以使用專業模式進行拍攝，專業模式可以自由調節 ISO 感光度、對焦方式等參數。
1.打開相機或進入相機 > 更多 （取決於您的機型），選擇專業模式。
2.您可以設置以下參數：
（1）調整測光方式：點擊 M，選擇測光方式。
（2）調節 ISO 感光度：點擊 ISO，滑動 ISO 調節區。
當光線較弱時，可提高 ISO 感光度；當光線充足時，可降低 ISO 感光度，避免畫面出現過多噪點。
（3）調節快門速度：點擊 S，滑動快門速度調節區。
快門速度會影響相機的進光量，當拍攝靜止風景、人像時，可調低快門速度；當拍攝運動風景、人像時，可調高快門速度。
（4）調節曝光補償值：點擊 EV·，滑動 EV 調節區。
當光線較弱時，可以調高 EV 值；當光線較強時，調低 EV 值。
（5）調節對焦：點擊 AF·，選擇對焦模式。
（6）調節色彩基調：點擊 WB·，選擇白平衡。
如在日光下，可選擇太陽圖標；在陰天或陰暗環境下，選擇下雨圖標。
點擊色溫圖標，可改變色溫，讓畫面呈現較冷或較暖的色調。
（7）調節存儲格式：專業模式為您提供了 JPG 和 RAW 兩種圖像格式。點擊取景框頂端的JPG圖標，選擇不同的存儲格式。
RAW 格式的照片保留了更多照片細節，方便對照片進行後期處理，但佔用較多存儲空間；JPG 格式的照片佔用存儲空間相對較小，您可根據需要選擇。
若選擇 RAW 格式，拍照時，手機將自動保存一張普通格式和一張 RAW 格式的照片，RAW 格式的照片保存在圖庫的 RAW 相冊中。
（8）開啟自動對焦輔助燈：若要在弱光環境下對焦，點擊對焦輔助燈圖標，開啟自動對焦輔助燈。
3.點擊快門拍照。

⑨ 拍出一張高質量風景照片需要具備哪些要素

提到風景照片可能很多人會告訴你需要考慮一些基礎知識，這可能包括使用光線、顏色、構圖、位置的選擇。雖然這些技巧在拍攝風景時確實需要考慮，攝影師需要考慮的其他基礎知識才能最終拍攝出令人驚嘆的風景照片，在本文中，讓我們通過討論一張好的風景照片需要具備的關鍵元素。

例如，謹慎使用線條、曲線、圖案、框架、形狀和紋理等元素來提高圖像質量。

總結

風景攝影不僅僅意味著快速拍攝一些風景照片。確實，拍攝完美的風景照是一門藝術，這些要點將幫助你更快地達到專業的拍攝水平。