人體寫生的正確方法和步驟

『壹』 如何畫好油畫半身像和全身像寫生

1.動作設置

人物的動作設置是構成半身像寫生作業的重要內容之一。由於這種作業已基本上具備了人們社會生活的若干特徵，如何設計出一種感覺非常自然而又符合模特個性特徵並可持久的動作，同時還要避免給人似曾相識之感，顯然不是一種容易的事情。

手的表現在人物半身像的設計中也是一個重要的內容。由於手的運動復雜豐富，人們一直把它視為一種表達內心世界的身體語言和第二張臉，因而對於手的動作的設計決不可隨便。在處理手的動態時應充分注意手與手腕的運動關系，即便是被長袖遮蓋的手，我們也應從相應的衣紋變化中感覺出手的造型和運動的美感。

頭、頸、肩、胸、腰、腹的大的比例和運動組合關系必須正確。其中任何一個地方出現偏差都會使整個運動的美感受到影響，從而使整個畫面顯得不自然。

2.服飾選擇

服飾（包括道具）在半身像作業中起著重要的烘托主體的作用。不同性別和個性的人物形象需要施以符合其特徵的不同色彩和質地的服飾，並與環境形成有機的組合，從而為這幅半身像寫生作業提供良好的創意基礎。

3.起稿上色

半身人像寫生的第一步驟仍然是起稿和上大顏色。起稿同樣也是用那幾種單色，要將重點放到解決人體的基本運動和比例關繫上，對其餘各種細節都須暫時忽略不計。

上大顏色時應著重解決主體物——人的膚色與服飾、環境之間的對立統一關系。雖然頭與手都是人的皮膚的顏色，但細看二者之間的差距實際上是很大的。因為手上的毛細血管甚多，又因長期下垂經常處於充血狀態，這就是我們常常感到手上的顏色有一種很深的紫紅色的緣故。處理其他部分的關系時也應如此，在明確地區分開不同類型顏色的同時，也要敏銳地區別開彼此十分接近的近似色。

在畫半身人像時，更要強調作畫的計劃性和步驟性。在解決好大的色調後可以從頭部開始進行繪制，要自始至終地注意畫面上的詳略比重。在一般情況下，如果頭部的刻畫達到十分的話，那麼手當為八分，其他如衣飾等取個五、六分就行了。

畫手時不要專從一根根的手指縫畫起，要將整個手的運動理解為幾個轉折的體面，然後在此基礎上畫出指頭來。

衣紋的表現必須體現出人體的運動及形體的轉折關系。要著重強調哪些地方是與人體緊貼在一起的，哪些地方又處於懸空狀態。

在上大體色時切忌過早去表現物體的質感，過早地陷入對質感的表現會削弱體積在造型中的意義。

4.深入刻畫

由於在一幅帶手（可能甚至帶有某種環境和情節）的油畫半身像上各種造型因素已構成了一個有機的整體，因而在刻畫細節時切忌孤軍深入，而必須按照一定的比例層層推進。

與一幅單純的人物頭像練習相比，半身像中對頭部細節的刻畫的詳盡程度顯然已經大為降低，在這種作業中我們更強調畫面的整體效果的呼應。這時頭、頸、肩的運動，更具某種造型上的意義。我們不應當將所謂的深入刻畫僅僅看作是對畫面細節的無限羅列。不斷地調整畫面上的點、線、面組合和處理好畫面上的不同肌理，都應被看作是深入刻畫的重要內容。

深入刻畫的手法也需要進行多種嘗試。用筆、用刀、用手都可造成完全不同的感覺，在用直接畫法作畫的同時施以局部的透明罩染，也可以使畫面產生某種特殊的效果．

在深入刻畫的過程中，應當逐步畫上起初上大體色時被省略的那些細節。如老人臉上的皺紋、某種精緻的佩飾、織物上的花紋，以增強畫面上豐富的層次。

由於半身像練習所具備的信息含量，我們在進行深入刻畫時，除了同樣花大力氣去解決畫面上所表現的客觀對象自然屬性的種種造型因素外，我們還應努力表現出對象所傳達給我們的內在特徵。

5.整體調整

經過若干步驟完成的油畫半身像練習同樣也存在著許多彼此沖突的細節羅列，大膽地削減其一切不必要的部分使主體更加鮮明突出，從而得到一種富於表現力的藝術效果。

示例圖：

『貳』 畫人體體塊的方法有哪些越詳細越好

一、選擇與布置
這一環節是寫生之前極為重要的准備價段。人體素描也同樣包括兩個方面：一是模特兒的選擇與布置；二是寫生角度與位置的選擇。這在前幾章中的有關部分已經作了詳盡的闡述，大體要求是一致的。
①模特兒的選擇與布置
人體素描，按教學的進度和要求，一般是先從站立的靜態男模特兒開始，在此之前，應當對人體骨架和全身解剖石膏像及石膏人體進行研究性的寫生，以認識人體結構及運動基本規律。從以男人體習作為主再轉向女人體習作，有助於更好地理解結構。
人體素描必須從單純而明確的作業開始，模特兒的選擇與布置，應以能充分展示形體各部分之間的關系和人體的結構與造型為前提。比如，為了研究單純的動作，可以布置使身體各部分處在強烈而相反的轉動中和有較大透視角度的動態。為了表現某種觀念和意識，可以布置一些不同平常的特定的動作、光線與造型。為了研究結構，可以選擇結構清晰骨骼明顯的老年模特兒進行布置。為了研究人體色調的節奏美、可以進行特定光源的設計與布置。
②寫生角度與位置的選擇
如在上一章中所講的那樣：畫者與模特兒的距離應為模特兒高度或長度的兩倍以上，不宜過近，近則產生強烈的透視變形。特別是人體體積比較大，寫生時一定要有足夠便於觀察的空間距離。這一點至關重要。
二、構思與構國
人體素描寫生，在動筆之前，必須要先圍繞模特兒從不同的角度與視點進行全方位的觀察與思索，然後根據模特兒給自己提供的特定感受，選定一個視點與角度進行構圖。
譚權書在《木刻教程新編》一書中談到：「構圖是屬於作品外部形式美的范疇，是一般形式美的特殊領域，它有自己的審美特性與規律。特定意義的形式美是美的一種表現形態。如和諧、比例、對稱……等。自然事物的屬性，諸如色彩、線條、聲音等在一種合規律的聯系中。其所表現的均衡、呼應、對比、多樣統一等構成了形式美。繪畫作品的形式美，廣泛地反映和概括著社會生活的意義。它產生於自然形式與一定社會生活現象的聯系中。是經過畫家的實踐與反復認識的過程，而被肯定下來的。所以作品的形式感，是一種富於社會內容的美感，它是藝術作品的重要組成部分。繪畫構圖的任務是以直觀可視的造型，來整理、安排畫家所認識的現實、深人構思，並在構圖中尋找情感的理想表達形式。」』也就是說，構圖是將藝術作品的各部分如線條、明暗、質感、色調、形體的空間諸多因素組織起來，使之成為統一而有情趣的整體的過程。其構圖原則是：運動、重復、平衡、節奏、對比等。其構圖形式有：圓形構圖、金字塔式構圖、放射狀構圖石形構圖、水平構圖和垂直構圖等等。
面對模特兒，根據自己所選定的視點與角度，進行一番構圖形式的探索。首先得確定是採用什麼樣的畫幅，如果是立勢的人體，通常採用立構圖砸P勢或躺著的人體，採用橫構圖；坐勢或蹲著的人體，也許採用方構圖為好。然後在小構圖中安排和確定畫面上下左右的位置與空間、人體動態與重心、比例與透視、平衡與節奏，以及整幅畫面上的主次與黑白的大體分布。這一步的目的是要解決構圖上的安排，以做到心中有數，並從構圖一開始就養成一個良好的關於控制整體的作畫習慣。（圖1）

圖1

三、輪廓、體塊與基本形
輪廓、體塊與基本形，在繪畫中這三者通常是合而為一的，但同時又是某種可以分割的概念。在談及輪廓時，必須涉及線。外部的邊線、面與面的銜接、色與色的銜接、調子與調子的銜接等等都用線。用線可以表述形與體。
輪廓線——在畫人體時為了弄清形的結構，總是搜索橫貫人體表面上運動著的線。設想輪廓線的一種方法是：「幻想有一隻很小的昆蟲，腳上蘸著墨水在裸體的周圍爬行時留下的一道痕跡」。
體塊——一個訓練有素的藝術家非常善於把各種形體歸納成簡單的幾種幾何體塊。體塊可以歸納形體、控制比例、確立明暗、保持整體。在畫人體素描時，所有的線都流暢地布滿在預想的體塊上。這些體塊是依據人體最基本的形體結構而歸納出來的。
基本形——在畫人體素描時，我們所談的基本形，包容著基本的比例、透視、外形及各種類型的體塊組合概念。它絕不是指人體本身依據解剖結構的所有細節的總和。因此，在人體素描中，這一步驟便主要以解決基本形為目的。
若以站立的人體而論，其畫法是：以松淡線條在畫幅的上下邊緣定點以確定身高，從頭到腳先畫一根垂直的重心線，這里需要再次重提：站立人體正面或正側面的重心線，從頸窩到支撐面；側面的重心線，從外耳孔到支撐面；背面的重心線，從第七頸椎到支撐面。一般來講，人體的重心點應在肚臍孔上下。
首先尋找人體縱向的比例關系，即直的比例聯系，找出人體二分之一處的恥骨結節，再尋找四分之一處的胸部與膝關節點。然後再利用人體的中心線，尋找人體橫向的比例、傾斜與透視關系，用概括的線確定頭、頸、肩、骨盆、大轉子、膝關節和雙腳、肘關節和雙手的寬度和部位，擬定出人體基本的動勢和基本形。此間應根據模特兒特定的姿勢進行理性的分析：比如，人體脊柱連接的頭部、胸部、骨盆三大體塊是否產生了傾斜、俯仰或扭轉；上肢或下肢與軀干是如何樣接的；人體的重心是否獲得了平衡；左右兩邊緊張與鬆弛的體塊，同邊緣輪廓線安排得是否富於節奏變化與韻律感。（圖2）

圖2

四、明暗調子與基本形
描繪大體的明暗調子關系，其描繪原則是先主後次、先大後小，並力求將小的形體置於大形體之中，始終保持畫面整體性上的和諧度。在明暗畫法中，利用明暗使整體和諧，使色調統一，並根據不同人體以不同的手法呈現不同的質量感如果是老年男性：脂肪消失、肌肉萎縮、骨骼顯露，線條應畫得肯定，體塊轉折宜畫硬一些：青年男性：結實健壯，肌肉充實、體積感2強些；青年女性：體積豐滿，肌肉圓潤，曲線富於彈性。
表現形體的體積與空間感，有時背景也起著一定作用，要用心觀察背景所接觸到的形體受大面和暗面，使人體的受光面和暗面與背景的明暗關系，既和諧豐富，又具有強烈光感和空間深度惠。使整個畫面的明暗色調的大關系明確，人何困基本形體突出，為下一步深人刻畫奠定良好成基礆（圖3）。

圖3

『叄』 畫人物素描的方法步驟

方法步驟如下：

第一步：構圖 用最簡潔的基 本形輕輕確定頭像置於畫於紙中部略高於中心的位置，畫側面的頭像時的視線 前方要適當多留空白。

『肆』 怎麼畫寫生畫

畫好寫生畫有下列幾點：

一、心態問題

寫生本來就是一件快樂的事情，並不是一個任務。

二、環境因素

在外面寫生時候干擾因素非常多，有風有雨還有日曬，有身邊爬的小蟲子和路過好奇甚至會對你的畫指指點點評價的行人，對於這些因素我們需要慢慢培養能夠不受任何外界干擾而能專注且認真地繪畫。

三、取景構圖

一般剛開始進行寫生的孩子不要取那種過於寬廣宏大復雜的景，建議可以先從一棵樹或者簡單的花草畫起。

四、取捨關系

自然界的東西紛繁復雜，你不需要一一畫出來，只要選取你認為最重要和關鍵的細節表現出來就可，如何取捨也是一種繪畫和審美的能力。

『伍』 素描真人頭像之後接下是學半身像,請問半身素描的寫生步驟

你知道畫半身的目的和關鍵是什麼嗎
頭
手
還有
比例
。。你可以把半身當作是在畫4K的速寫（因為紙張大
所以先開始畫的時候可能比較吃力
多練即可）
先把整個的人體比例如同在16K的紙上畫速寫一樣先定在4K紙上
然後啦關鍵線
把人的大致動態以及比例在紙上表現出來（這個部分很關鍵
要仔細對照模特
下筆需謹慎）
然後按素描步驟將大體受背光的關系表現出來（如果你經常看書或者看視頻的話你會發現甚至有些速寫
水粉也是如此
步驟清晰是畫畫的基本要領）
記住要卡關節
要卡得狠
但不能卡得死
然後則是塑造
這點其實大部分人都不是很明確
畫到哪兒就算哪兒
這樣是不對的
要整體推進
不能把頭塑造的很好了
結果身子什麼的還是一塊大的明暗關系在那兒
若考試時間不夠了
則要著重塑造頭部以及手部
這2個是畫面沖擊力的關鍵
如果時間多
可以把衣服及其他地方塑造起來
但塑造的程度不能高於頭和手
為什麼

『陸』 初學畫畫，如何練習人體

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『柒』 怎樣畫好速寫人物寫生

第一，學習人體結構知識，熟悉運動規律。最後能達到默寫人體基本的體塊形態，畫准基本比例基本位置關系，基本體塊特徵，
第二，臨摹優秀作品，學習基本方法步驟。最後能達到能輕松自如的運用各種方法較准確地畫出圓做任務的體態特徵。
第三，單個人物寫生，自居運用所學的方法步驟，以及人體結構比例等知識，並注意根據人物姿態特徵合理構圖。
粗略的大概有怎麼三大部分內容，其中人體結構的知識可以不單獨訓練，可以邊臨摹邊學習。

『捌』 如何畫好人體寫生

初學者應注意人體結構的掌握，骨骼、肌肉等結構，
不要求全，要求細，對於一個關節的結構一定要研究透徹。不能留下疑問。
至於步驟呢，應該與頭像寫生是一致的，整體到局部，在從局部到整體。
這些都問題都解決了的話，就應該在人物的特徵、神態考慮了，
最後才應該是自己的發揮。

『玖』 水彩人體步驟

水彩人體寫生一般有兩種形式 ,一種是長期作業,比較理性地刻畫對象;另一種是短期作業,注重感性的表現,因此要做到簡潔、明快和准確地表現對象。繪畫 是藝術家通過客觀物象進行主觀理解的產物,在藝術表現過程中滲透著個人的意識和主張,水彩人體畫尤為突出,因此,學習方法與訓練模式要因人而異。但在整個教學過程中,不僅要解決人體的造型與色彩的關系,還應提高標准,把水彩人體畫作為一個重要的、並關繫到對水彩藝術語言的認識這個層面來認識,才能讓學生在課堂上感受到水彩藝術表現的魅力。

水彩人體歸納為以下幾個方面:

(一)觀察、構思與構圖

水彩人體寫生的涉及面比較寬 ,包括結構形體、動態變化、色彩關系、明暗關系、空間關系等等。但在作畫中工具及材料等客觀局限又比較多,因此,作畫時必須對構圖、造型、色彩、用筆等繪畫語言進行研究,以獲得客觀美感與繪畫語言美感的有機結合。

(二)繪畫語言要素與表現技巧

水彩人體寫生是種非常獨特的繪畫語言形式 ,在千變萬化的水色中具有非常奇妙的形式美感,它具有極大的偶然性,但整體畫面效果卻是預先設計好的,深入刻畫便是進一步實現理想畫面的唯一途徑。

水與色是水彩人體畫的獨特語言 ,但水彩人體作為繪畫的一個畫種,其體現 的繪畫語言美感的基本要素又相同於其他畫種。一幅作品的完成是若干個作畫 過程的組合,其中任何環節中的美感要素的掌握和運用程度都將對作品的最終 效果產生影響,因此,這些表現要素應當貫穿於作品的全過程。具體來說主要體現在造型語言、色彩關系及畫面節奏、韻律等方面。

(三)個性表現與藝術審美傾向

每一個藝術家成功的藝術作品,都在不同程度地表現自己的個性特徵,作品中包含著畫者對物象的理解及情感,因此我們經常看到一個畫家不厭其煩地畫同一個物體、同一個模特、同一種色調、同一種植物或動物。其實,藝術家每一件藝術作品都是在表現自己的感受,物體只是表現藝術家情感的媒介而已。

作品中的個性表現是藝術的生命 ,也是藝術作品的靈魂。所謂藝術審美傾向,是根據畫者對物象的理解釋放以個人意願並傳遞具有情態意味的個性化語言,它以畫者在藝術上的綜合修養為依託,通過對物象的客觀「信息」加以主觀藝術誇張,更加明確地表現畫者個性化的藝術感受和見解。繪畫屬視覺語言藝術,存在著畫者的個人意願與溝通契合的問題。