红釉柴窑瓷器鉴别方法

‘壹’ 宋代柴窑瓷器如何鉴别

柴窑是以五代时后周皇帝周世宗柴荣之姓命名的窑口，是历史上着名的御窑。据明人曹昭写的《格古要论》记载，后周显德时（公元954——959年），世宗柴荣在郑州一带建立的，据说当窑建成后烧数窑不成，最后移到新郑以南才烧成功，当时制瓷工匠向皇帝请示烧造款式和对产品的具体要求时，柴荣说：“雨过天青云破处，这般颜色做将来”。出产的瓷器"青如天，明如镜，薄如纸，声如磐，滋润细媚有细纹。"制作精美光彩绝伦，是当时诸多窑中最佳的。
柴窑制品即达到了这样一种“明如镜”的工艺技术程度。
柴瓷的分量很轻，拿在手中的分量和纸差不多。
很难想象，瓷器能达到“声如磬”的艺术效果。尽管柴窑器物胎质较坚硬，但泥土做的胎质和天然的石磬还是不能同日而语的。“声如磬”只能说是在同类瓷器中，柴窑出品的瓷器声音质量非常出类拔萃。不过，也有人推测，五代的柴窑瓷器瓷胎里还有其他成分的加入，否则，“声如磬”一说似乎就过分夸张了。

‘贰’ 元代铜红釉瓷器有哪些鉴别方法与特点

1、釉里红的工艺方法和青花完全相同，都是在胎上绘画后罩透明釉在高温下一次烧成，区别在于青花用钴料为呈色剂，而釉里红用铜料为呈色剂

2、目前发现的元代釉里红，大体可以归出这些特征：胎骨一般比同期青花粗，前期龙纹白胎为多，元末有白胎。器物见明显的旋削痕和接胎痕。釉层早期的淡青白色或灰白色属影青釉，透明度高，有玻璃质感。元末见卵白釉浅红油状青白釉，不见同期大型青花瓷上的透明白釉。呈色不稳、浅红、红和深红的夹杂灰色，有不同程度的晕散。大多见于铜红料边缘。因烧制温度过高，大多有烧飞状况。

3、元代釉里红的装饰工艺远远落后于同期青花。早期的釉里红采用涂抹的方法，有些首先在胎上刻划纹饰后再在纹饰外填红，形成红地白花，也有的在刻划的纹饰上填红，形成白地红花。至于线描纹饰的釉里红，是后期作品，时间大约在元末。这些线描纹饰的釉里红，技法也很单一，基本上是勾勒加简单点染的方法。
釉里红，瓷器釉下彩装饰手法之一，创烧于元代。是将含有金属铜元素为呈色剂的彩料按所需图案纹样绘在瓷器胎坯的表面，再罩以一层无色透明釉，然后入窑在1350℃以上的高温还原焰气氛中一次烧成。

‘叁’ 柴窑，煤窑，气窑烧出的瓷器你能鉴别吗

景德镇瓷器分很多种烧制方法，随着工艺的逐步提升，从传统的柴烧逐渐进步到现代工艺烧制。所以烧制的瓷器就会有柴窑、气窑之分，景德镇王掌柜以现代工艺的气窑为例，与传统柴窑比较，从三个方面来看看它们的区别。

气泡

首先我们可以用在网上就很容易买到的放大镜来看瓷器的表面，观察气泡，可以很清晰明显的看出柴窑和气窑表面气泡的不同。

1、柴窑的气泡不均匀

因为柴窑在烧制过程中要不断加柴，所以温度时高时低，不可控制，表现在气泡上就是大小不一，有一定层次感。

▲柴窑在放大镜下的气泡

▲柴窑在放大镜下的气泡

2、气窑的气泡很均匀

烧制过程中温度可以很好的控制，气泡大小均匀密集。

▲气窑在放大镜下的气泡

釉面的青花

如果没有放大镜，也不要着急，我们还可以观察釉面上的青花，来进行区别。

柴窑是以松木为木柴进行烧制，在烧制过程中会产生松脂油，松脂油吸附在胎上，感觉柴窑的釉面肥润。使得柴窑烧的青花，落在胎体里，就像水墨画一样，有晕染的感觉。

▲柴窑青花

反观气窑的青花，就像浮在表面上，纹饰比较清晰、利落。

▲气窑青花

柴窑需要烧制50多个小时，而气窑则需要20多个小时，这个就好比熬汤，慢慢熬制时间长的汤和短时间的汤口感、味道指定不一样。所以长时间烧制的柴窑的质感会比气窑更沉稳，温润。

颜色

还有一种更直观的方法，就是看瓷器的颜色。

柴窑在烧制时，木材燃烧所产生的灰烬和火焰宜接窜入窑内，在坯体上产生自然落灰的现象，经长时间的高温融合成自然的灰釉，颜色会偏灰。

▲柴窑气窑的颜色则会偏白、偏亮。

▲气窑这三种方法只是让大家了解如何区分柴窑和气窑，这两种窑并没有高低之分，只是制作工艺不同。在市场上，柴窑的价格贵是因为它的合格率较低，只有30%到40%，有时甚至全军覆没。气窑是由现代工艺烧制，成功率高，它是一种社会发展、工艺进步的体现。

希望对你有所帮助，望采纳，谢谢

‘肆’ 如何区分瓷器是柴窑烧制的还是电窑烧制

景德镇瓷器分很多种烧制方法，随着工艺的逐步提升，从传统的柴烧逐渐进步到现代工艺烧制。所以烧制的瓷器就会有柴窑、电窑之分，景德镇王掌柜以现代工艺的电窑为例，与传统柴窑比较，从三个方面来看看它们的区别。

气泡
首先我们可以用在网上就很容易买到的放大镜来看瓷器的表面，观察气泡，可以很清晰明显的看出柴窑和电窑表面气泡的不同。
1、柴窑的气泡不均匀
因为柴窑在烧制过程中要不断加柴，所以温度时高时低，不可控制，表现在气泡上就是大小不一，有一定层次感。

2、电窑的气泡很均匀
烧制过程中温度可以很好的控制，气泡大小均匀密集。

釉面的青花
如果没有放大镜，也不要着急，我们还可以观察釉面上的青花，来进行区别。
柴窑是以松木为木柴进行烧制，在烧制过程中会产生松脂油，松脂油吸附在胎上，感觉柴窑的釉面肥润。使得柴窑烧的青花，落在胎体里，就像水墨画一样，有晕染的感觉。
反观电窑的青花，就像浮在表面上，纹饰比较清晰、利落。
柴窑需要烧制50多个小时，而电窑则需要20多个小时，这个就好比熬汤，慢慢熬制时间长的汤和短时间的汤口感、味道指定不一样。所以长时间烧制的柴窑的质感会比电窑更沉稳，温润。

颜色
还有一种更直观的方法，就是看瓷器的颜色。
柴窑在烧制时，木材燃烧所产生的灰烬和火焰宜接窜入窑内，在坯体上产生自然落灰的现象，经长时间的高温融合成自然的灰釉，颜色会偏灰。
电窑的颜色则会偏白、偏亮。
希望对你有所帮助，望采纳，谢谢

‘伍’ 怎样鉴别柴窑瓷器

柴窑，中国青瓷的最高境界。柴窑见，盛世现。一，活性的天青色。即使天空很澄净，颜色也不是固定的，时时都在产生细微的变化。柴窑瓷也是如此，颜色也不断细微地由浅至深再由深至浅的变化。浅淡时显青灰，有汝瓷味道，然后至天青色，颜色至深时显青蓝色，有梅子青的味道。异常美丽地 媚人眼。看上去颜色是活性的，新鲜的。而且时时都是如此。 好像万物都有生命，岩石也按晶格排列生长。柴窑瓷釉矿物晶格紧密细长，并且釉面闪亮细纹密布，排列整齐。就像人的皮肤布满会呼吸的毛孔。可能其矿物晶体仍然保持活性，与细小毛孔的吐故纳新，所以它的颜色虽不稳定，却是新鲜。每一眼看上去都是鲜活的，非常媚人。颜色是不是鲜活，是不是有变化，是判断柴窑瓷的主要依据。即使是釉面老化部分的结晶光斑，也呈活性的新鲜天青色。二，胎体是细密的黄土。看上去与普通黄土差不多，但很结实。为什么要用黄土？估计有胎釉有相互依赖的关系吧。三，做工非常精致。里外施釉，厚薄均匀，满釉挣钉烧。开片深又细，风格独特。连蚊子头般大小的细微开片，都讲究雌雄对称排列。 柴窑瓷器美丽的天青色，每一眼看上去都是活的，新鲜的感觉。就如我们看天，看草，看树叶一样自然，时时的新鲜。 要更加多地了解，需要长期关注新浪微博手机用户2932108265 将来会有更多收获。柴窑瓷器的真正拥有者在民间，深藏不露。任凭外面对柴窑的争论不休也难以心动。中国的艺术品至元代以后，就结束了原创，在前辈的基础上，明清两代向巧雅小资发展，且千篇一律，基本上没有多大的艺术价值。将来，我会把柴窑瓷的一些具体价值讲述出来，与大家分享。明代人曹昭只见过仿品，但我们今天却用他 的话作为评判范本。古代人所描述的制精色异是准确的描述。发张照片看看柴窑有多美，{这是普通相机在普通光线下拍摄}照片在网络空间

‘陆’ 民国红釉瓷器底足特征

民国红釉瓷器底足特征：呈现出米黄色及苹果绿的釉色。

从其瓷器的底部来看，瓷器表面的红色釉面从瓷器的口部逐渐向下增厚，并且在瓷器口部沿边的位置露出了一圈雪白的胎质。整个瓷器的釉面到了瓷器的底部突然停止，成为了釉面最后的地方，导致其底部还呈现出米黄色及苹果绿的釉色，这一点也成为了鉴定红釉瓷器的重要依据之一。

如何从底足判断瓷器：

底足中的“乳突”、“旋痕”（包括田螺纹及切削纹）、“跳刀痕”、“棕眼”、“火石红”（窑红）、“垫烧痕”、“湖米底”、“敲底”、“沾窑砂”等都是古瓷所留下的明显的年代痕迹。­

“乳突”为底足中心隆起如乳房突起。元代“乳突”明显，明早期“乳突”也较大，洪武中期渐小，永乐、宣德有细小“乳突”，虽然成化弘治、正德“乳突”较少见，但到嘉靖万历时又出现，一直到崇祯才消失，这就是说“乳突”是明及明前古瓷的特征之一。­

‘柒’ 怎样鉴别煤窑烧制和柴窑烧制的瓷器

柴窑瓷器的烧制难度大：
一是政府明令禁烧柴窑，没有松柴供应，二是一窑下来，烧掉近2000斤松柴，成本相当高，三是烧一次窑要有一整套经验丰富班子集体协作，特别是把桩师傅，没几十年成功经验是不行的，决不是凑合几个人就行的，如果没有专门的资金保证和目的，谁也不敢轻易动火。

柴窑烧制与煤窑、气窑等烧制方式的内在差别：
在景德镇目前唯一仍在正常生产的柴窑，是国粹宝瓷林千年窑官基地。.在过去,砌造技术完全由家族行帮垄断,师傅言传身教,密不外传.每次烧窑前,必须请"挛窑户"专门检修,外人无法操作.一座窑使用60-80次必须重建.每烧1公斤瓷器需松柴2-3公斤,大的蛋型窑一次可烧10-15吨日用瓷器,需松柴25-40吨,小窑烧松柴的比例要高一些,当然成本就更高了.不是什么人随便砌个炉子就可以用几根木头烧瓷器的。
为保护森林资源，景德镇在50年代末期改烧煤、油时候，发现祖祖辈辈使用的配釉已经不适应了，高温下粘度降低很快，烧出来的釉面阴黄、沉碳、烟熏。。。，注意一下上面话里的两个关键词，一个是粘度，一个是釉面阴黄，其实这揭示燃料改进后温度曲线和窑内物质元素已经发生变化。古老的石灰釉已经不能用了，后来改革成长石釉，又叫5311釉。

古代釉水里面的天然着色氧化物含量高，在部分胎釉接合处产生一线窑红的现象，这是一种特征。在古代老柴窑的烧制环境中，那些着色氧化物是不用担心的，老柴窑可以灭掉它的危害，甚至在灭掉危害性的同时造出釉面白里泛青的玉质效果，巧夺天工。

煤窑、气窑、电窑呢？做不到。现代那些做高仿的，如果按古代配釉技术配釉，他必须得拿柴去烧，用其他燃料他烧不出来，哪怕用计算机控制窑内温度的变化也最多解决个“粘度”问题。
另外一种方法就是搞假釉面，即用适合现代气窑烧造的釉水做点手脚，加点东西，模拟一下，然后还用气窑烧，这种并不算高仿。

柴窑的松木燃料对陶瓷有滋润作用， 在烧炉过程中形成的窑内气体氛围非常适合景德镇当地的瓷胎原料，能烧制出白里微泛青的瓷胎效果，使景德镇陶瓷具有白如玉的独特地方风格。
陶瓷是土与火的完美结合，用柴窑烧瓷与气窑、电窑造瓷就像我们用水汽蒸馒头与用微波炉蒸馒头的区别一样，个松软可口，一个则硬邦邦。柴窑烧瓷传统上一直采用松木，松木富含松脂，在燃烧过程中挥发出来的松脂对陶瓷有滋润作用，其烧制原理是通过不断添加柴火让温度慢慢上升，使窑中的器皿慢慢受热，加上炉内的水汽与瓷器釉料的有机结合，使烧出来的瓷器釉面含蓄、滋润。

‘捌’ 红釉瓷器如何辨别真伪

需要学习，一般来讲，红釉属于单色釉，要看宝光度。

‘玖’ 求助 怎样鉴别柴窑瓷器 急！！！

柴窑瓷器判断标准：第一，符合柴窑特征：青如天、明如镜、薄如纸、声如磬，薄如纸指釉层，青如天指青色系列如天蓝、天青、粉青、影青、月白、豆青诸色。第二，用排除法，判断此瓷器不是其他窑口。第三，瓷器来历,地下出土、宫廷藏品、世代家传。 柴窑窑口：柴窑在河南郑州之中牟柴窑村，新密柴窑村，管城东西大街。根据《中国台湾网》 (2006年05月08日)一文南水北调文物调查：东虢国和黄帝的诱惑 报道，柴窑遗址位于中牟境内，据记载为后周时所建，专为皇室烧造贡品。柴窑和钧窑关系极为密切。相传钧窑原为柴窑故有工匠所组成，而且钧窑与后周显德时在郑州设立的柴窑相距不远。位于中牟境内柴窑遗址的发掘对于研究柴窑的真相是个很好的机会。 新密发现大规模古遗址报道 ，新密市文物普查队在牛店镇月寨村柴窑自然村进行文物普查时，发现了大面积的古窑址，采集了一些瓷片，确认这是一处五代至宋代的瓷窑遗址，为探索我国历史上的柴窑之谜提供了重要线索。 根据20世纪90年代在郑州管城东西大街的考古发现，发掘出大量窑炉、窑具、青瓷片、青瓷器，出土瓷器在博物馆和私人收藏家储存，考古证实管城为柴窑遗址之一。郭葆昌《瓷器概说》对柴窑器介绍道："柴窑在今河南郑县。 一，国家馆藏,清宫内府曾有收藏的记载。据《清高宗御制咏瓷诗》一书有四首咏柴窑器的：《咏柴窑碗》色如海玳瑁，青异《八笺》遗。土性承足在，铜非箝口为。千年火气隐，一片水光披。未若永宣巧，龙艘落叶斯。《咏柴窑枕》 《遵生》称未见，安卧此何来？大辂椎轮溯，春天明镜开。荐床犹蟹爪，藉席是龙材。古望兴遐想，宵衣得好陪。坚贞成秘赏，苦窳漫嫌猜。越器龟蒙咏，方斯倍久哉。《咏柴窑如意瓷枕》过雨天青色，《八笺》早注明。睡醒总如意，流石漫相评。晏起吾原戒，华祛此最清。陶人具深喻，厝火积薪成。 从这几首咏柴窑器的诗文看，干隆皇帝不但欣赏到柴窑器物，他还亲自睡过柴窑如意枕。否则，他老先生不会有"睡醒总如意"的感受。据民国赵汝珍《古玩指南》一书中记载："柴窑传世极少，故宫中尚可见之。"传说蒋介石出逃台湾，把故宫内藏的柴窑器带走了。 二，根据清代《国学导航－ 香祖笔记》 ●卷五记载，一贵人买得柴窑碗一枚，其色正碧，流光四照，价馀百金。始忆陆鲁望诗“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”，可谓妙于形容。 三，上海博物馆和北京近来发现有两件柴窑器。上海博物馆有件产于五代的"白瓷镂雕殿宇人物枕"。此枕既非景德镇产品，又非定窑产品。而北京有件五代"白釉刻花碗"，北京专家对此碗认定为五代时产品，为北方瓷，既非定窑产品也非景德镇产品。 四，根据《传记文学》2007年8期记载， 觯斋藏瓷是先生为故宫抢救的又一批重要文物。郭宝昌，字世五，号觯斋，古玩铺学徒出身，后为袁世凯管总务，是着名的瓷器鉴定家和收藏家。1935年郭氏逝世后，藏瓷为其子女郭昭俊等数人所有。1945年9月在先生将离重庆前，马衡对先生提到郭瓷是一批重要文物，到北京后可与郭家谈一谈，最好不要让它散掉，将来归公家收藏才好。到京后，先生找到郭昭俊与他协商。因郭瓷不是敌伪资产，除收购外，别无他法。郭昭俊同意由公家收购，唯收购经费无着。先生只好去拜谒前辈朱桂辛(启钤)先生请示杨铜、郭瓷两项如何办理。正在无法进展之时，一天忽接到桂老电话，命前往，告知行政院院长宋子文将来桂老家，命先生赶快把办理杨铜、郭瓷多方受阻的经过，写成“节略”，等宋来时当面呈交。宋看过“节略”后，表示马上由他去办。朱氏又请最熟悉郭家情况的中南银行经理张重威从中协调。1946年2月24日，觯斋藏瓷由宋批准出资收购，从郭家运到故宫，存入延禧宫库房。这批郭氏藏瓷时间跨度大、种类繁多，几乎囊括了中国陶瓷史各个阶段的代表作品，不但有很多精美的宋瓷，还有故宫藏品中罕见的干隆粉彩仿古铜彩牺耳尊。瓷器共计四百二十二件，包括：后周柴窑瓶一件、唐昌南窑宫碗一件、唐邢窑三件、宋景德镇窑十件、宋钧窑九件、宋东窑八件、宋汝窑四件、宋官窑三件、南宋官窑四件、宋龙泉窑八件、宋哥窑六件、宋定窑十一件、宋建安窑三件、宋建阳窑五件、宋河南窑一件、宋磁州窑一件、南宋吉州窑九件、南宋广窑五件、金宿州窑三件、元临川窑二件、元枢府窑五件、元景德镇窑一件、元钧窑天青窑二件、元龙泉窑二件、明钧窑三件、明景德镇窑十一件、明处州窑一件、明德化窑五件、明洪武窑二件、明永乐窑九件、明宣德窑二十七件、明厂官窑八件、明成化窑二十九件、明弘治窑二件、明正德窑九件、明嘉靖窑五件、明隆庆窑一件、明万历窑二件以及清康熙、雍正、干隆年间的大量瓷器。 五，根据《大河网—河南日报》一文网友呼吁拯救柴瓷报道，炎黄文化博物馆馆长张杨带到大河网视频直播间的两件五代青瓷。嘉宾张杨谈柴瓷：第一，一定要是五代的器形。五代虽然在唐和宋之间，但是五代的器形和唐宋有明显的区别，特别是碗类。第二，一定得是在郑州烧制的。第三，东西一定要精美。碗是菱口，有的是花口，有出筋，有瓜棱，有的碗底还有支钉。第四，一定是青色，或天青，或青绿。 嘉宾张杨认为：五代耀州一说有一定的参考性，因为五代之后，部分柴窑的工匠跑到了耀州，比照他们心目中的柴瓷来做青瓷。它完全是模仿柴窑，虽然器形上和柴窑有些相似，但在其他方面，比如说胎和釉，和柴窑是完全不一样的。至于说影青，就更不对了。因为影青是从北宋才开始有，不是五代的东西。再说，它是南方瓷，不是郑州产。因此，它不可能是柴窑。 嘉宾葛天才谈到：我收集了200多片郑州出土的有柴瓷特征的碎片。在郑州紫荆山路西、东大街路北一带收集到一些窑具和没有烧透的瓷片。据当时发现者说，这个窑当时呈“8”字形，窑口朝向东南方。用研究者的说法，应该叫葫芦窑，多给官方烧制陶瓷用品。由此推断，柴窑应该是在郑州。 六，根据《焦点网谈》报道，郑州老收藏家展示的柴窑瓷，第一个叫“天青釉喇叭形斛”，和那件日本学者展示的“青百合花瓶”(见焦点网谈3月19日报道)很相像，只是瓶颈比日本那件短些。 最老收藏家得意的，是他收藏的两个觯。这两个觯一个底部刻着一个“周”字，一个刻着“宋”字。两觯大小、纹饰、釉色几乎一样，只是后者的顶端多一道玄纹，颜色更加鲜亮。老者介绍说，觯是古时帝王祭天时使用的礼器，只有帝王一人可以举觯洒酒祭天。底部刻有“周”字的当是后周郭威、柴荣两个皇帝先后用过的祭天器物；底部刻有行书“宋”字的当是北宋皇帝赵匡胤、赵光义等用过的祭天器物。这两个觯都是孤品。 七，根据《新华日报》报道，日本一名长期从事中国古代文化研究的学者去年10月在北京称，日本发现了绝迹千年的中国古代名窑柴窑瓷器。 64岁的日本伊豆高原艺术馆馆长对中如云先生在北京人民大会堂召开的“在日本的中国文物保护座谈会”上，播放了他带来的《雨过青天觚——古窑至宝?千年之旅》资料片，画面中的一件中国古代瓷器——青百合花瓶令在场的中国文物界人士大开眼界。 据北京一家出版社出版的对中如云先生新着《至宝 千年之旅——发现绝迹千年的柴窑》介绍，9年前从日本一个茶具店发现的这件青百合花瓶是一件蓝色陶瓷器，高290毫米，呈喇叭状的开口直径167毫米，底座直径105毫米，瓷器釉面如油般光泽，瓶口留下了30多处修补过的痕迹。无论形状，还是大小，都像一只适合摆放在桌子上的花瓶。 30年前开始研究中国古代文物的对中如云说，青百合花瓶是出自“后周的官窑”。根据牛津大学“热发光法”测定的结果，青百合花瓶烧制的年代为700年至1100年之前。他认为，青百合花瓶具备历史文献记载的柴窑特征，且修补的痕迹可推断到四五百年前。“虽然不能肯定它就是柴窑，但也没有证据予以否定”。 八，据《大公网讯》报道，大连市民刘志国家中有一套曾在箱中尘封了七八十年的瓷壶，他认为这是五代时期柴窑的古瓷。如果确实如此，它将是现存的唯一一件柴窑瓷器，将填补中国青瓷史实物的空白。刘志国称，“有人曾出价1200万元买回去收藏，但我没有同意。” 据《新商报》报道，这套瓷壶分瓷壶和瓷碗两部分，瓷质光泽细腻，瓷壶为“小口长流”，壶体为六瓣瓜棱形，壶柄弯曲带式，壶盖直颈、盖顶上有一尊卧式坐狮；瓷碗为花口，造型酷似一株莲花包蕾，花瓣间刻画着蝶形如意纹饰，十分精美。另外，令人称奇的是，每片莲瓣，在灯光映照下，都象是一个虔诚打坐的佛家弟子。 刘志国介绍了这套瓷壶的来历：他小时候，家中仓库里有一个红木箱子，里面有不少瓷器。“当时，谁也没把那些瓷器当回事，我和小伙伴经常拿那些瓷器去过家家玩，因此，大部分瓷器稀里胡涂地损毁了，现在包括这套瓷壶在内，只剩下七八件了。”后来，刘志国的母亲说，那箱瓷器是他父亲从故人手里得到的赠物。 九，根据《海峡都市报》报道， 福建省收藏家协会名誉会长林仁贵以收藏唐宋五大宫窑瓷器着名，他手里拥有了几乎绝迹的唐青花、唐五代柴窑瓷器。除了沉香木龙床，他还收藏了7张清代海南黄花梨龙床。另外，在河南省开封（五代后周京都）和濮阳（五代后周柴荣的澶州节度使府）发现有柴窑瓷器。 北京、上海专家针对北京上海藏品分析得出如下结论：一、两件器物同为五代时产品。二、两件器物均为五代时精美白瓷。三、同为豆绿色。四、同为黄土胎。五、釉汁很薄。六、声如磬，从白釉碗上可以听到。七、从瓷化程度看，同现代瓷没有差别，这在1000多年前非一般窑可以做到。 综合分析，上海博物馆的"白釉枕"其品质应在当时景德镇和定窑之上。加上北京"白釉碗"的佐证，可以断定：除柴窑外，不可能有别的窑口能烧出如此精美的器物。由此，可以断定"白釉镂雕殿宇人物枕"应为柴窑产品。从而解开中国柴窑史的千古之谜。