如何讀詩方法

⑴ 讀詩的方法是什麼

讀詩百遍，其意自現。
弄清字詞含義。
知人論世，古典與今典互證。
注重結構脈絡、字詞句法、藝術技巧。
涵詠玩味。

⑵ 讀詩的方法有哪些

抓准韻腳,讀好詩韻 詩韻是古詩朗讀中潛在的情感語氣,它主要依賴於讀准平仄音,表現好韻腳韻音等得以實現的。

⑶ 怎樣讀詩

李小強教學目的和要求 1、了解詩歌，明確讀詩的一般方法。 2、掌握一些詩歌常識。 教學重難點1、目標一教學用時：1課時 教學內容及程序 一、導入新課 由文學體裁的分類導入 二、新課指導 1、詩歌偏重於抒情言志。情緒和情感是詩的基礎。 2、讀詩，要注意體會其中的感情內涵，區別這種感情是否積極向上，是否給人美感。舉例見課本。 ●從詩的意象（詩人的意中之象）創造的具體氛圍中，把握它所要暗示或啟迪讀者的東西。 ●注意詩中的比喻、象徵的內涵，避免理解上的實指性。 ●讀詩需要一種「猜測」的穿透力，要通過意象的表面呈現，找出它背後的深層意蘊。 3、讀詩，還要學習詩歌精粹的語言。詩歌的語言講究精煉、優美、音樂性，講究變化。 4、讀詩，還要注意掌握一些詩歌常識。 ●詩、詞、曲都是廣義的詩歌。 ●從表達方式來看有敘事詩、抒情詩、說理詩；從形式上來看有格律詩、自由詩、散文詩。 ●一般意義上的古詩可分為古體詩、近體詩。近體詩中尤其要掌握律詩和絕句。與古詩相對的是新詩。 體會詩的感情內涵 比喻、象徵 學習詩歌精粹的語言。 掌握一些詩歌常識。 ●詩、詞、曲都是廣義的詩歌。 ●敘事詩、抒情詩、說理詩；格律詩、自由詩、散文詩。

⑷ 有哪些讀詩方法

讀詩百遍，其意自現。
弄清字詞含義。
知人論世，古典與今典互證。
注重結構脈絡、字詞句法、藝術技巧。
涵詠玩味。

⑸ 我掌握的讀詩方法是

1：了解作者背景。
2：從題目入手了解全詩意境。
3：從詩中的重點詞入手。
4：結合詞賞析句子。
5：了解詩人思想。

⑹ 如何讀詩

詩歌，是一種文學體裁，它要求以高度精煉的語言，形象地反映社會生活，抒發詩人的真情實感，並具有一定的節奏和韻律。閱讀詩歌應當抓住詩歌的特點，准確體會語言、形象和意蘊。 （一）詩歌的分類

詩歌海洋浩如煙海，如果從內容分，根據表達方式的不同，詩歌又可分為敘事詩和抒情詩，還有一些哲理詩。敘事詩一般取材於生活中的人物和事件，杜甫的《石壕吏》，北朝民歌《木蘭詩》就是這樣的敘事詩（故事詩）。抒情詩一般沒有完整的人物形象和故事情節，而以直接抒發思想感情來構成藝術形象，反映社會生活，篇幅一般比較短小，如李白的《秋浦歌》。詩歌從體裁來分，可以分為古體詩、近體詩（包括律詩和絕句）、詞、曲以及在白話文產生之後的新詩。如王維的《觀獵》，白居易的《錢塘湖春行》，屬於律詩（近體詩）；杜甫的《石壕吏》格律較寬，屬於古體詩。郭沫若的《天上的街市》、艾青的《樹》、劉湛秋的《中國的土地》等。詩歌在漫長的歷史進程中，演化出許多不同形式。詩、詞、曲，從文學角度看，都是詩歌。換一個角度看，有些詩都是有作者的，是文人創作的詩；而《敕勒歌》《木蘭詩》等都是民間流傳、集體創作的，是民歌。 （二）詩歌的特點
和諧的節奏，精煉的語言，鮮明的形象，強烈的感情，是詩歌的四大特點。閱讀詩歌，要特別注意詩歌遣詞造句講究精煉、優美、音樂性，講究變化的特點，同時要通過對其精粹語言的分析、理解，把握詩歌所描繪的鮮明、獨特、感人的形象，進而領悟作者反映社會生活的強烈的思想感情。例如，課文《天上的街市》是一首成熟的新詩，節奏和諧，語言清新自然。描寫自己想像中的「淺淺的天河」，牛郎織女過著幸福美滿的生活，表達的是詩人對人民苦難的同情和對自由幸福生活的嚮往。這種強烈的感情通過詩歌中鮮明的形象表達出來。課文《在山的那邊》，這首詩分兩節，前一節寫「小時候」，後一節寫出「今天」。小時候就有一顆不甘蟄居閉塞山區之心，但是認識是幼稚的。長大後，感悟了，詩人用群山和大海的形象表達了人生信念。只要體悟「海」與「山」的象徵意義，懂得「海」就是「一個全新的世界」，就是理想的天地，無數座山就是通向理想之路，就可以把握全詩的意蘊。聯想任何一種理想和奮斗，都會感到越讀越親切。事情往往是這樣，並不是爬了一座山，就能達到目的地的，要翻過無數座山，才能到達理想境界。詩人性感體驗的過程也是認識深化的過程。這實現理想因而感到沮喪的時候，想起這首詩，就會鼓起信心，繼續奮斗，繼續前進。
我們徜徉在無邊無涯的詩歌海洋里，體會著詩歌的情感，品味著讀詩歌的樂趣，讓我樂不可支。從中我對詩歌，這個穿越兩百年的文化有了一種新的認識，同時產生了一種喜愛之情。
我愛詩歌！詩歌給了我許多值得自己細細琢磨的人生啟迪：「莫等閑，白了少年頭，空悲切」「勿以善小而不為，勿以惡小而為之」「書讀百遍，其義自見」「思而不學則殆，學而不思則罔」„„讓我懂得了如何做人，如何做個好人；如何學習，如何擁有好成績；如何珍惜時間，如何做棟梁之材。詩歌給了我無窮道理，我怎能不愛它？
我愛詩歌！詩歌讓我看見了詩境中的絢麗四季：「不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀」「接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅」「停車坐愛楓林晚，霜葉紅於二月花」「遙知不是雪，唯有暗香來」„„讓我感受到了在古代詩人中的筆下，四季能有此般美景，我好似身臨其境。詩歌給了我無窮美好，我怎能不愛它？ 我愛詩歌！詩歌讓我體味到了詩人的思想感情：「桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情」「獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親」「復恐匆匆說不盡，行人臨發又開封」「勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人」„„一種十分思念故鄉和親人的那種難分難舍的情感油然而生。詩歌給了我無窮回味，我怎能不愛它？ 詩歌海洋里有無數珍寶，讓我在這兩千多年的歷史上，遨遊了很久、很久„„ 我是愛詩歌。她給我的不僅僅是詩的美、詩的靈動、詩的飄逸、詩的陶醉。她給的更是一種信念，一種安慰，一種精神的依託，一種難以名狀的釋懷。 我愛詩歌。這是誰也無法剝奪我的權利，因為有了她，我的生活充滿了歡樂，不再孤寂無助，彷徨不安。 因為有了她，我看到了我的去路，還有我應該怎麼樣度過未來；應為有了她，我找到了生命的答案和活著的意義。 我愛詩歌，我因為有了她而變得更加自信了，我不在去過多的在意世人對我的看法，我是自己的主宰者，我有我的想法和我的思想。我不是為別人而活，所以我沒有必要對他們的評判作出任何無所意義的答復，他們的行為，他們的污衊和誹謗，他們的嘲弄和謾罵，他們的生與死、苦與樂，他們的悲傷和喜„„都是與我不相乾的，我只愛我的詩歌。

我愛詩歌。我希望有人和我一樣，徜徉在詩歌的世界裡而沒有煩惱和憂慮，當這個世界已經無法找到屬於自己的那一片天地時，當我們已經厭惡這個世界帶給我們的不幸和痛苦時，好吧，那就讓我們在詩的世界另開一片新天地，去慢慢追尋和拾起早已遺失而快樂的東西吧。
我愛詩歌，志同道合者，讓我們一起吧，去品讀，去聆聽，去感慨，去思悟，去書寫，„„一切都是那麼的美好而充滿詩意。
中國人的血液中似乎從來就有一種叫做詩歌的元素，不然，我們的血管不會以與詩歌相同的節奏，如此鮮明地跳動。至少在一個時代，詩歌被當成枕頭窗花，被當成舟楫車馬，被當成熱飯涼茶。
也即是說，詩歌浸潤於他們的整個生活；詩歌，是他們慣常的表達方式。人們須臾離不開它。孤獨時，作詩解悶；熱鬧時，吟詩助興；朋友相聚，贈之以詩；親人分離，寄情於詩。人人寫詩，時時吟詩，處處有詩。人與詩，密不可分，水乳交融。
我曾經探求過古代詩人歌者的心思，真心嚮往他們純美如玉的心境。他們苦樂入詩，悲喜入詩，憂憤入詩；他們飲食入詩，行止入詩，見聞入詩；他們花鳥入詩，山水入詩，世相入詩。噫，莫非他們定要以詩歌為錦緞，把大千世界綉在其上？
他們的確是這樣做了，他們也做到了。只捧一部唐詩，當我們從稚子讀到白發，從貧賤讀到奢華，從得意讀到失落，從渾酒讀到清茶，我們不是又完成了一次生命的征行與體驗，不是有又活一世的感慨么？直覺得唐朝就是我的前世，我就是唐朝的今生。
生命原本卑微，人生難免平庸，世事畢竟瑣碎。李賀王勃活不過三十，英年早逝。李白杜甫一生空懷抱負，落魄流浪。陶潛唐寅恥不為官，一個種豆以果腹，
一個賣畫以充飢。他們一個個來過，又一個個去了。但時間沖走的是生命的卑微、平庸與瑣碎，在詩歌的網里，他們留下了偉岸、崇高和深情。 人生不過百年，但他們活得認真，活得精緻，活得放達。他們用詩歌來表達，為藝術而生活。所以他們也就同時擁有了生活的藝術和藝術的生活。 閱讀詩歌要從下面幾點人手。

關注詩題。俗話說：「題目是文章的眼睛。」從詩題之中，往往能明確詩歌的類別，進而把握其表現手法和內容特點。如寫景詩的借景抒情，詠物詩的托物言志，詠史詩借古諷今，送別詩的離愁別緒，羈旅詩的漂泊愁苦，邊塞詩的或壯志豪情或厭戰思鄉等。 把握意象。意象即詩中的景和物，由於詩人常用一些特定的事物來表達思想及感情，因而這些事物便被賦予了特定的文化內涵。如柳代表送別，草代表離情，月代表懷人和思鄉，雁代表思鄉和漂泊，菊代表高潔、隱逸、飄零，竹代表正直、謙虛，落葉代表悲秋、失意，柳絮代表愁緒、飄零，闌干代表思念、寂寞和離愁等。如王維的《山居秋暝》：「空山新雨後，天氣晚來秋，明月松間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留。」我們首先感受到的是一個個意象：「空山」、「明月」、「清泉」、「山石」、「竹林」、「浣女」、「蓮葉」、「漁舟」„„這些自然物象被詩人攝人大腦，加入自己的主觀之情，就構成了生動的意象，整合成一幅完整的畫面。寫出詩人自願遁入山林，過隱居生活的愜意心情。 進入意境。意境即詩中客觀之景或物與詩人主觀情感的融合，簡言之便是情景交融。古詩中情與景的關系，或先景後情，觸景生情；或先情後景，緣情布景，或寓情於景，情景交融，概言之便是，用特定的景抒發特定的情，或者說根據特定的情選用特定的景。故此，我們在閱讀中，就必須藉助聯想、想像，再現詩中描繪的生活圖景，讓詩中描繪的聲、光、色、態，像電影畫面一樣在頭腦中顯現出來，並體味詩人的主觀感情，進而走入詩人營造的或優美、或寂寥、或悲壯、或雄渾闊大的意境，把握詩歌的思想內容。如讀著岑參的 「山迴路轉不見君，雪上空留馬行處」的詩句，眼前便會出現這樣的畫面：詩人佇立雪中，深情地目送著友人，越行越遠，在「山回」處，路一轉，背影消失在茫茫的風雪裡，望「君」不見，只見雪地上從眼前延伸到遠方的一串漸行漸遠的馬蹄印跡。詩人望著這串蹄印出神，久久不動。然而這雪地上的蹄印，也由清晰變為模糊，隨即被「北風」一掃而平了。可詩人心中的「蹄印」卻一直清晰，且一直延伸。意境悠遠，耐人尋味。
品析語言和技巧。品味語言可從兩方面人手：一是煉字——動詞、形容詞、數詞等，應聯系全詩主旨，從遣詞、造詞、修辭等方面進行仔細揣摩，以品味其妙；二是語言風格——直白與含蓄，質朴與綺麗，沉鬱與豪放等。賞析技巧可以從三個角度進行：一是抒情方式——直抒胸臆，借景抒情，托物言志，懷古傷今等；二是修辭方法——比喻、擬人、借代、誇張、對偶、互文、通感、用典等；三是表現手法——比興、象徵、襯托、對比、畫龍點睛、卒章顯志、動靜結合、虛實相生等。
詩歌欣賞一般從以下幾方面進行： 一、捕捉詩歌深邃的意境美。意境被稱為詩歌創作的最高境界。欣賞詩歌時，要善於藉助豐富的想像和聯想，捕捉到詩的意境(即作者的主觀感受和客觀世界的融合)，也就是將詩的語言化為生動具體的畫面，進而喚起自己的情感。這樣將「畫」與情融為一體，詩的奇妙意境也就捕捉到了。例如，陶淵明的《歸園田居》繪出一種清新自然、安謐美好的農村勞動圖景，使讀者感受到詩人淡泊寧靜的心情。又如，白居易的《琵琶行》里形容琵琶女彈奏一段，描寫細微生動，比喻新穎精妙，使飄忽易逝的聲音如在讀者耳際縈繞，這一段的末尾用「東船西舫悄無言，唯見江心秋月白」來描寫聽者如夢初醒的意態，更加烘托出琵琶女奏技的妙絕入神。成功的音樂描繪反映出琵琶女的感情，也反映了作者的感情，融情入景，加深了對讀者的感染。
二、品味詩歌含蓄之美。錢鍾書先生曾說過：「理之在詩，如水中鹽，蜜中花，體匿性存，無痕有味」。詩歌講究的是曲折回環，不能把想說的全部說出來，而是藉助於意象表現出來，給人以回味，這給人以回味無窮的正是其含蓄的內涵，也是我們需用心體會的地方。如王維的《送元二使安西》：「渭城朝雨輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。」這首詩看來明白如話，似乎沒有什麼難懂之處，但我們若用心體味一下，便覺得這是千古絕調，其中感情濃烈真摯，詩意含蓄深沉。前一句寫送別的環境，點明了地點、時間和景色，此中有何寓意?我們可以想一想，面對著如此春色，在客舍送別會是一種怎樣的心情?春雨沾濕了地上的塵土，也沾濕了作者的心。「客舍」和「楊柳」都代表離別的意象，何況這柳是如此之青，怎忍心將之折斷贈別?此中含蓄之處在於不點別而不盡別意在其中。第二句，初看不過是勸友喝酒之辭，其實也寄寓了作者的無限深情。樸素的語言飽含深摯的情意。兩人對飲，舉杯澆愁。「要是你出了陽關，就沒有朋友像今天這樣與你相伴了」，其中的依依不捨，表現出對友人的關心，既是勸慰又是白描。只有體會詩歌字里行間的寓意，才能感受到詩歌的意境韻味。
三、感受詩歌的音韻美。郭沫若說：「節奏之於詩是它的外形„„沒有節奏的便不是詩。」因此，欣賞詩時要善於通過反復吟誦等手段，很好地感受詩的音韻之美，領略其節奏之感。古詩的節奏很有規律，一般說來，五言詩每句三頓。如王維的《鳥鳴澗》：「人閑/桂花/落，夜靜/春山/空。」七言詩是每句四頓，如陸游的《十一月四日風雨大作》：「夜闌/卧聽/風吹/雨，鐵馬/冰河/入夢/來。」新詩也很注意節奏，如郭沫若《天上的街市》：「遠遠的/街燈/明了，好像是/閃著/無數的/明星。天上的/明星/現了，好像是/點著/無數的/街燈。」 體會詩歌的意境美、含蓄美和音韻美，能使我們更好地理解和欣賞詩歌。 我國是詩的國度，自古詩人之眾，佳作之多，浩如煙海。在古代，詩歌不但孕育了民族精神和情感，而且豐富了祖國的文化和語言；在近代，詩歌更是一把灼人的火炬，照亮了漆黑的夜空，創造了文學的輝煌。詩歌，以其高度概括的內容，凝練含蓄的語言，真摯醇美的情感，成為文學領域里一顆璀璨奪目的明珠。培根說：「讀詩可以使人靈秀。」
讓我們徜徉在詩歌的海洋中陶冶情操，提高文學審美情趣，培養良好的文化涵養，做一個大寫和諧的人。

⑺ 詩歌朗讀指導方法

1、特定意境的營造
營造與所誦讀古詩文相應的特定意境，可以幫助學生快速進入所誦讀作品的氛圍，更能直覺地感性地讓學生對作品有一個准確的第一印象。特定意境的營造往往具有暗示性、提示性，它是讓學生直達作品核心的一種有效方法，用這種方法，運用於教學，有較好的效果。如《歸去來兮辭》意境營造法，先奏出伴著鳥聲水聲、彌漫著田園氣息的音樂作為背景，接著以「鳥鳴聲婉轉悅耳，音樂聲悠揚動人。這來自天籟般的聲響，彷彿讓人置身於美妙的讓人忘掉一切的大自然的懷抱中……」導入以自然美抒情言志的話題，然後朗讀回顧借自然美景來抒發心志的朱自清的《荷塘月色》中描寫月光荷葉的段落，再串起同樣有月光荷葉意象的王維的《山居秋瞑》，接著以《山居秋瞑》是一個世外桃源所在的問答引出陶淵明，由此走進陶淵明。接下來教學《歸去來兮辭》中對自然美的誦讀鑒賞，對所抒感情領悟變得更為順理成章就得力於這意境的營造。而且這種營造特定氛圍時，注意把單篇詩文放入同樣寫此景此情的大背景中的方法，可使學生更全面更深刻的進行理解，感悟也就更深刻。
2、再現作品時輔助手段的運用
為了更好地表現作品，再現作者心靈，藉助各種輔助手段，可以使作品的感染力更具震撼性、更具沖擊力，從而更深的打動人心，讓人難以忘懷。像我的《歸去來兮辭》、《琵琶行》、《游褒禪山記》等古詩文教學，都用相應的音樂配音，而且又以多媒體畫面配合，再配以現場誦讀，教師讀、學生讀，這音樂、畫面、人聲的組合具有更為強烈的表達效果。

⑻ 怎樣讀古詩

(一)怎樣准備詩句的朗讀：

1.要進行朗讀，首先應該弄明白什麼是朗讀，什麼不是朗讀。現在，朗讀已作為一門獨立的課程在相關院校里進行教學。當然，參加普通話水平測試的大多數應試人都不可接受專門的朗讀系列訓練，在測試朗讀項時出現一些朗讀技巧方面的失誤是再平常不過的事了。但有些問題，只要你稍加註意、稍加學習就可以很好地解決。

（1）一種情況是，沒有朗讀經驗的人往往容易把朗誦理解為當然也處理為念書，測試時就用這種念書腔，念起來沒有輕重緩急沒有抑揚頓挫沒有態度情感，乾巴巴的，聽起來沒有美感，這算不了朗讀。

（2）另一種情況是，一些受過朗誦之類語言藝術熏陶而不得其法的人可能會把朗讀理解為處理為朗誦，讀起文章來拿腔拿調誇張造作甚至裝腔作勢，顯得極不真實極不自然。這也算不了朗讀，至少不是好的朗讀。

2.詞典上說，朗讀就是清晰響亮地把文章念出來。當然，從朗讀學科的角度講，這一種解釋尚不夠全面周到，但說出了朗讀的基本特點。朗，就是清晰響亮的意思;讀，就是看著文字念出聲音。這里最為關鍵的是要做到清晰、響亮。筆者認為，要做到清晰，有三個要點：

（1）一是發音要准確到位，測試中有些人由於連讀倉促致使字詞發音不到位，甚至因為心裡緊張語速過快造成吃字，都直接影響到朗讀的清晰程度。

（2）二是表達層次清晰，首先應該做到語氣連貫停連適當。有些人完全沒有句調分辨意識，讀任何句子都是同一個調，前後沒有語氣連接。最起碼應該學會區分完成句與未完成句(書面上的句號和逗號)、陳述句與疑問句這些基本的句調。

（3）其次是試圖揣摩重音、停頓的處理。運用恰當，就能更清晰地表達意思。最後，能根據文意處理語速、把握節奏、表明態度，進而動用感情，就做到有聲有色了。所謂響亮，就是朗讀的聲音應該有一定的響度。測試時應該控制好響度，不要聲音太小，讓測試員聽得太費力。當然，也不能太大，讓人聽得不舒服，因為應試人與測試員畢竟是面對面的。

⑼ 讀古詩的閱讀方法

閱讀古詩詞的基本方法

一、抓詩眼、抓意象、明意境
1、詩眼詩歌是語言的藝術，古人寫詩特別講究「煉字」。一句詩或一首詩中最傳神的一個字、一個詞，一般是動詞、形容詞。如「悠然見南山」中的「見」字，「紅杏枝頭春意鬧」的「鬧」字等等，使詩歌生動形象，境界全出。
2、意象詩作中作者所寫之景、所示之物，這客觀的「象」與作者借景抒情的「情」、詠物所言的「志」的完美結合。古詩詞中的意象往往是約定俗成，有規律可循的，例如：「梅花」是高潔品格的象徵；「月亮」代表思鄉之情；「鴻雁」是傳書的信使等等。有時詩人還會創造一群意象，如馬致遠的《秋思》就創造了11個意象，用「斷腸人」這一中心意象來表達思歸懷遠的秋思。
3、意境是文藝作品中和諧、廣闊的自然和生活圖景，滲透著作者含蓄、豐富的情思而形成的能誘發讀者想像和思索的藝術境界。優秀的古詩詞都創造了具有廣闊藝術空間的意境。詩歌意境（情景）關系往往比較多的是寓情於景、觸景生情、情景交融。意境特點有：慷慨悲壯、雄渾蒼勁、恬淡自然、雄渾壯觀、悲壯蒼涼、孤獨冷寂等等。可見，抓住這幾個關鍵處，我們就可以穿越語言屏障，迅速觸摸到詩人的心靈世界，走進詩的藝術境界，解詩答題。

⑽ 誦讀古詩的方法有哪些

一、讀詩題。

古詩詞，除一部分詞、曲只有詞牌、曲牌外，多數是有標題的，它們或標明寫作對象，寫作重點，或表現感情基調。如《春夜洛城聞笛》就交代了時間、地點及引發情感的事件。

《聽鄰家吹笙》「鳳吹聲如隔彩霞」（釋義：吹笙的聲音如隔著彩霞從天而來），扣「吹笙」；「不知牆外是誰家」（釋義：不知牆外究竟是哪一家），扣「鄰家」。

「疑是碧桃千樹花」（釋義：但心中猜想其中必有千樹的桃花），仍是扣題，即笙聲產生的幻覺（注意「疑」字），並非描寫庭院美景。

二、讀「明示」。

古詩詞表達的思想情感往往是蘊含在形象之中含而不露的。但也有些詩詞中個別詞句明示著思想情感傾向，閱讀時對這些可貴的信息應圈點出來，結合全詩加以體會。

如唐代：趙嘏《江樓舊感》

獨上江樓思渺然，月光如水水如天。

同來望月人何在？風景依稀似去年。

釋義：

我獨自一人來到這江邊的高樓，我思緒紛然好像有滿腹的憂愁。我看見月光就像是水一般流淌，流淌的水又像是天空茫茫悠悠。我還記得我們曾經一同來望月，而如今同來的你們又在哪勾留？要知道這江樓水光相接的風景，和去年所見一樣幽美一樣輕柔。

起句「獨上」，表現了詩人孤單的身影，孤獨的情感，第三句「同來」與之呼應。「思渺然」，直接表露出茫然悵惘的情思。這種情思產生的原因就在三、四句。

再如唐代：李白《菩薩蠻》

平林漠漠煙如織，寒山一帶傷心碧。暝色入高樓，有人樓上愁。

玉階空佇立，宿鳥歸飛急。何處是歸程？長亭更短亭。

釋義：

一片平遠的樹林之上飛煙繚繞有如穿織，秋天的山巒還留下一派惹人傷感的翠綠蒼碧。暮色已經映入高樓，有人獨在樓上心中泛起陣陣煩愁。她在玉梯上徒勞無益地久久凝眸站立，一群群鳥兒飛回棲宿多麼匆急。什麼地方是你回來的路程？一個個長亭接連一個個短亭。

「傷心」、「愁」觸景傷懷，孤獨生愁；表現全詞感情基調；「空」表現苦等無果；「歸程」明確表達思歸之情。高考所選詩歌，大都是絕句律詩。絕句一般是「卒章顯志」。第四句明示主旨。

如《峨眉山月歌》「思君不見下渝州」（釋義：想你卻難相見，戀戀不捨去向渝州），《春夜洛城聞笛》「何人不起故園情」（釋義：哪個人的思鄉之情不會因此而油然而生呢）等。律詩一般是一二聯寫景敘事，三四聯議論抒情，如杜甫的《旅夜書懷》《登岳陽樓》等。

三、讀形象。

詩歌形象包括物象（意象）和人物形象。古詩詞中常用的意象往往有比較穩定的含義，如楊柳、春草、殘荷、禾黍、菊、梅、竹、杜鵑（子規）、沙鷗等等。

但又不能機械地理解，如「楊柳」一般用來抒寫離情別緒，但在「楊柳青青江水平」（釋義：楊柳青青江水寬又平）「月上柳梢頭」（釋義：月兒升起在柳樹梢頭）「柳暗花明又一村」（釋義：忽然柳綠花艷間又出現一個山村）等句中的「柳」則不諧音「留」，與離情別緒無聯系。

意象應聯系起來看，多個意象組合起來，形成意境。如有的學生看到「筍根雉子無人見，沙上鳧雛傍母眠」（釋義：竹林里筍根旁才破土而出的嫩筍，還沒有人注重它們，剛剛孵出的小水鴨子，在沙灘上依偎著母鴨甜甜地睡著）。就將「無人見」、「傍母眠」片面地理解為杜甫的孤獨寂寞。

聯系其它意象如「糝徑楊花」（釋義：飄落在小路上的楊花碎片）、「點溪荷葉」（釋義：點綴在溪上的嫩荷）等看，詩人描寫的是暮春之景的生機和意趣，表現的是喜愛之情，並無孤獨寂寞之感。

人物形象，有的是描寫客體的形象，如「蜀僧抱綠綺，西下峨眉峰。為我一揮手，如聽萬壑松。（釋義：蜀僧懷抱著綠綺琴，來自遙遠的峨眉山。為我隨意揮手一彈，如同聽到萬壑松聲）」。

更多的是抒情主公（詩人）的形象，如「洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺（釋義：朋友啊，洛陽親友若是問起我來；就說我依然冰心玉壺，堅守信念！）」表現的是抒情主人公（詩人）玉潔冰清的情懷。

四、讀注釋。

注釋有交待寫作背景的，有解釋疑難字詞的，有揭示典故含義的。它們對理解詩詞具有一定的作用。

如：高考天津卷《聽蜀僧濬彈琴》，提供了三條注釋。「①綠綺：古代名琴。②流水：借用『高山流水』典故。③霜鍾：《山海經?中山經》載，豐山有九鍾，霜降而鳴。（釋義：傳說豐山有九口鍾，霜降時發出聲音）」。

這三條注釋分別寫到了名琴，聽者的感受以及琴聲與鍾聲的交融。據此可推測理解本詩的基本內容。

五、讀「有無」。

無中見有，有中見無。古詩詞言簡意賅，是濃縮的作品，有很多空間需要讀者去合理填補。

如：「西出陽關無故人」（釋義：向西出了陽關就難以遇到故舊親人），無中見有：再見不到故人，只見到黃沙、西風、夕陽殘照，只有綿綿無盡的思念之情……

「唯見長江天際流」（釋義：只看見一線長江，向邈遠的天際奔流。），有中見無：只見流向天際的長江水，而極目遠眺也望不到友人的船帆，友人隨舟遠逝，思念逐水而來。

「山圍故國周遭在」（釋義：圍繞在石頭城四周的山依然如舊），「周遭在」，而城已空，往日的繁華已不復存在。類似的還有「國破山河在」（釋義：長安淪陷，國家破碎，只有山河依舊），「空有姑蘇台上月」（釋義：只有明月空掛姑蘇台上）等句。

六、讀類型。

讀詩時，根據題材了解所屬類型，有助於對詩的理解。

如：寫景詩、詠物詩、送別詩、邊塞詩、詠史詩、遊子思歸詩、思婦懷人詩等等。