㈠ 幼儿诗歌教学方法
无论在学习、工作或是生活中，大家都经常接触到诗歌吧，诗歌语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏。诗歌的类型多样，你所见过的诗歌是什么样的呢？下面是我精心整理的幼儿诗歌教学方法，希望对大家有所帮助。
幼儿诗歌简称儿歌，它的特点是有一定的`主题，意境优美，语言精炼，节奏感强，读起来朗朗上口，颇为幼儿所喜爱。在教学实践中，我根据幼儿的年龄及诗歌本身的特点，大多采用以下几种教学方法，并取得了一定的教学效果。
一.图文并貌法
就是将教学内容直观化，让幼儿一边观察，一边学习。例如在学习儿歌《藏猫猫》时我就考虑到，儿歌中的星星，月亮，云朵这三者之间的藏猫猫游戏，对幼儿来说不是那么好理解，我就现场在黑板上画了一副该儿歌意境的简笔画，引导幼儿看图理解儿歌的内容，每一句诗歌都有相应的画面去诠释，理解了画面后，再反过来通过画面把儿歌一句一句地说出来，这样的情况下，幼儿很快就能理解并掌握了儿歌的内容。
二.情景表演法
情景表演法就是由老师或小朋友扮演不同的角色，通过肢体语言来表现儿歌内容。如在教《我要自己走》这首儿歌时，我就鼓励幼儿去表演儿歌中的不同人物，“小鸟自己飞”，我就让孩子们自己创编小鸟飞的动作，动作做的好的就让其他孩子也去学一学，然后“小兔自己跳”，“小鱼自己游”，“小马自己跑”等句我都让孩子们自己发挥他们的想象，用肢体语言来表达，等表演完了，一首儿歌也在轻松愉快中学会了。
三.接龙游戏法
有时在儿歌学得半生不熟的时候，幼儿容易失去耐心，就显得注意力容易分散，怎么样来吸引他们的注意力呢？最好的办法就是游戏。我在教学过程中用的最多的就是“接龙游戏”，就是老师念前一部分，孩子们接后一部分，看谁接待又对又快！比如在教儿歌《小白鹅》时，孩子们熟悉了内容后就开始散漫了，我就和他们来玩“接龙游戏”，我说“穿白衣”，孩子们接“带红帽”，我说“走路...”，孩子们连忙接“摇摇摆摆”，我说“伸着...”，孩子们连忙接“颈子直叫”，我又搞怪地指着他们说“你是谁？”他们赶快说“小白鹅！”我又问“叫什么？”他们忙接道“我唱歌！”我继续问“唱的啥？”他们不假思索地答“哦，哦，哦！”我又问“谁教的？”他们立刻用小手指着自己“我，我，我！”哈哈，如此两遍下来，这首儿歌就滚瓜烂熟了。
四.创编故事法
有时在教授儿歌之前，教师可以把儿歌内容编成一个故事，孩子们都爱听故事，你一下就可以抓住他们的注意力，而且通过对故事的理解，他们对儿歌内容也就有了大致的了解，在这基础上，再加上老师的示范朗诵和提问谈话，帮助幼儿进一步理解儿歌的语言和内容。比如我在教《我家小弟弟》的时候，感觉其中有些语句有点拗口，难理解，我就事先编了一个关于小弟弟爱捉虫的故事，听完故事后，孩子们很快就能理解并记住儿歌了。
总之，在教学的过程中，教师灵活运用教材教法，能让孩子们轻松学习知识，发展智力，更能让他们体验到集体活动的快乐。
㈡ 吟诵古诗词的基本方法
1 根据曲调，由声入境
吟诵区别于朗诵的主要之处就在于：吟诵是有曲调的。小学古诗词教学中，第一步就应该明确吟诵的曲调。教师在教学时先要作吟诵示范，一句一句的地交给学生带基本调子的吟诵，直到学生能够独立吟出模仿的调子来。这样一来，先是第一时间抓住了学生的注意力，同时也通过声音的感染力，把学生带入了古诗词的意境中去。
吟诵虽有曲调，但不同于唱歌，因为吟诵的曲调是不固定的。也就是说，同一首诗可以用不同的曲调来吟诵。现有传统吟诵、现代吟诵、自成曲调三种方式。
在学习吟诵的最初阶段，我们可以先模仿现有的吟诵曲调。在模仿的过程中，再渐渐感受其中的情感、发掘其中的规律：比如，回环往复——吟诵的曲调大都比较简单，每句都是同一个调，句句如此，回环往复；再比如，依字行腔——根据诗句中每个字的读音的高低起伏来拉长声腔，以此来形成简单的曲调。吟诵得多了，自然就会感受到其中的规律。
在学生基本掌握吟诵的曲调之后，应要引导学生通过声音走进作品的意境、走入作者的情感世界。老师应带领学生一起展开想象，一边吟诵，一边引导学生去想象诗词中所描绘的画面，去想象作者当年创作诗歌时的情景。音乐很容易左右人的情绪，当学生们用着或低回沉郁或高亢嘹亮的曲调吟诵时，作品所蕴含的感情会更深的镌刻在他们心中，让其感同身受。
2 字正腔圆，感受韵味
在小学阶段，要保证学生对诗句的理解，还是要从基础抓起。先吟准字音、吐字清晰，做到所谓的“字正”，再通过拖音，使声腔饱满，做到所谓的“腔圆”，字正腔圆是对吟诵的基本要求，以此来感受诗歌的韵味。教学将分为以下两个步骤：
2.1 吟准音节，吐字清晰
小学阶段，对字词的掌握属于重点教学内容。在用吟诵教古诗时，教师以普通话吟诵为主，带领学生吟准字音，使学生通过吟诵，掌握整首诗的字词发音。
在吟准字音的基础上，还要做到吐字清晰、字正腔圆。汉字的音节是优美的，能够准确清晰饱满地读出来，展现腔调的圆润，给人以美的感受。
2.2 运用腔音，感受韵味
中国古典诗词，除了节奏鲜明之外，还要押韵。押韵不仅使古诗词读起来整齐、好听，还可以使古诗词充满风韵。古诗词的韵味体现在韵尾发音时可以引起鼻腔和胸腔的共鸣，让人有一种荡气回肠的感觉。在吟诵时，通过对韵尾拖腔的处理，可使学生感受到诗歌的韵味、体会到诗人在创作时的情感，余音袅袅，回味无穷。
㈢ 古诗朗诵技巧
古诗词朗诵技巧讲解
想要把一首诗歌朗诵好，就需要正确的诗歌朗诵的技巧。要朗诵诗歌，就应对诗歌的种类、特点有个大概的了解。
一般来说，有两种分类方法：一种是从内容上，分为抒情诗和叙事诗两大类;一种是从形式上，分为格律诗和自由诗两大类。诗歌的特点是，以高度概括的语言反映社会现实生活，具有浓郁的时代气息，主题鲜明，具有充沛的感情和丰富的想象。在朗诵诗歌时要注意以下几点：
一、深知背景，明确目的。朗诵诗歌前，应搞清诗歌写作的时代背景，作者为什么要写这首诗，了解了背景和目的后，会更加深刻的理解作品内容，朗诵时有利于唤起自己的激情，从而很好的表达诗人的意志和胸怀。
二、运用想象，大胆设计。一首诗写情、写景、写人、写物，虽是各有特色，但都离不开形象，诗人往往在抒发感情时，用形象来表达自己要说的话。我们在进行诗歌朗诵时，要运用形象思维，以“诗情画意”来丰富自己的想象，同时还要大胆的运用联想进行设计。更多诗词朗诵技巧可以到习古堂国学网学习。
三、节奏和谐，语言流畅。节奏是语言的音乐性，及其交替出现的有规律的语音强弱、长短的现象，节奏的轻重缓急是随着人的情绪起伏和环境的变迁而变化的，诗歌的节奏尤为明显。以古诗五言或七言绝句来说，如不掌握其节奏，朗诵后会给人以杂乱无章的感觉，要掌握好节奏，主要是处理好诗歌词句的停顿及节拍。
学习诗歌，朗诵是必不可少的环节，要朗诵好一首诗，就必须掌握朗诵技巧，如音调的高低、音量的大小、声音的强弱、速度的快慢，有对比、有起伏、有变化，使整个朗诵犹如一曲优美的乐章。
下面举三个例子谈谈诗歌朗诵的.技巧。
例1《春晓》
这是一首格律诗，朗诵这首诗时，应该注意每个字都要吐音清晰，淌出诗的节奏。每行诗句都可处理为三处停顿：春眠/不觉/晓，处处/闻/啼鸟。夜来/风雨/声，花落/知/多少。念到“晓、鸟、少”时，字音要适当延长，略带吟诵的味道，使听众能感觉出诗的音韵美和节奏感。
前两句是写诗人早上醒来后看到的景物，朗诵时要用柔和、舒缓的语调，音量不要过大。“鸟”字的尾音可稍向上扬，表现出诗人见到的是春光明媚，鸟语花香的明朗景象。后两句写诗人想起昨天夜里又刮风又下雨，不知园子里的花被打落了多少。在读“花落知多少”时，要想象出落花满园的景象。可重读“落”字，再逐渐减轻“知多少”三个字的音量，表现出诗人对落花的惋惜心情。
例2《我的“自白”书》
这是陈然同志被捕以后在特务们逼迫他写自白书时写的。这首诗既是一个共产党员崇高内心世界的真实写照，又是对蒋家王朝必然灭亡的庄严宣判。全诗感情真挚，充满了激情，充分表现了先烈坚定的革命信念和大义凛然的革命气节。我们在朗诵这首诗的时候，要表现出作者视死如归的英雄气概和对敌人极端蔑视的口气，语调要高昂有力。
第一节，两个“任”字表现了革命先烈不怕敌人毒刑拷打的坚强意志，要读得重些：“不需要”三个字的语气是坚定的：“哪怕胸口对着带血的刺刀!”这个反问句，表示强调肯定的语气，“血”字的尾音要稍微拖长，并且往下降，表现出对敌人残酷屠杀的轻蔑。
第二节，“人”和“怕死鬼”形成对比，要读得稍重：“自白”的尾音要拖长，表示出是所谓的自白的意思：“毒刑拷打算得了什么!”一句要读出反问的语气。
第三节，是全诗的高潮，朗诵时要感情奔放，语调昂扬，要表现出共产党人誓与敌人斗争到底的英雄气概和坚信革命必胜的乐观主义精神。
如果我们能领会诗的意境，就能深刻感受作者坚贞不屈的英雄气概，激起我们与诗的内容相应的感情，再恰当地掌握重音和停顿，朗诵时就会感情充沛，节奏鲜明，使听众受到强烈的感染。更多诗词朗诵技巧可以到习古堂国学网学习。
例3《向日葵》
不知太阳上白天仰着脸——有啥秘密，瞧呀，瞅呀，引逗得你哟夜晚低着头——那么好奇?思来想去……
这是一首歌谣诗，这首诗的想象很新颖、奇特，能充分展现少年儿童聪慧敏捷的思维特点，因而充满纯真稚嫩的儿童情趣。
这首诗开始就把向日葵拟人化了。由“我”向它提出一个十分有趣的问题，既是“我”的疑问，也会引起小听众认真地思索。朗诵这两句时，速度不能太快，要注意自然停顿，以引起小听众的思考。
“不知/太阳上/有啥/秘密”，这一句重音应落在“不知”、“秘密”上，“知”和“啥”两个字的尾音可以适当拖长。
第二句要强调“好奇”，需加重语气，“奇”字的尾音要渐弱。
第三句可以结合儿童的天真、顽皮表现出来，语调轻快，头部、眼神可适当转动。
最后一句要和第三句形成鲜明对比，速度放慢，语调轻缓，注意停顿，给小听众留下联想和回味的余地。
总之，朗诵诗歌时，要注意节奏鲜明，并根据作品的基本节奏采取相应的速度。该轻快的要朗诵得轻快些，该沉重的要朗诵得沉稳、稍慢些。就一首诗来说，朗诵速度也不是固定不变的，而是要根据表现作品内容的需要来决定，并具有一定的变化。
诗歌朗诵要避免"矫揉造作"。诗歌朗诵和其他文体的朗诵一样，要自然，决不可以做作。诗歌的感情虽然比其他文体来得强烈，但仍然是发自内心的真情流露。要朗诵好一首诗，首先要认真阅读，领会作者的感情。然后，努力地去引起共鸣，使自己的感受接近作者的情感。只有这样，我们的朗涌才能成功地再现作者的情感。听众听起来才会觉得"自然"。如果朗诵者并不领会作者的情感而只是"估计"作者的情感，那就很容易失去分寸。失去了内在的感情基础，单单依靠技巧来支撑，听众听起来就必然会感到"做作"了。